社團美術教學計劃精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的社團美術教學計劃主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：社團美術教學計劃范文

高校是文化傳承、發展和創新的重要平臺，是培養創新型人才的高地。但是目前很多高校尚未對工藝美術類非物質文化遺產教育給予應有的、足夠的重視，沒有將其較好的納入現行的專業人才培養方案中，從事專業教學與科研的師資匱乏，缺少配套教學的實驗室與實踐基地。整體來看，目前工藝美術類專業師資隊伍發展參差不齊，脫節現象嚴重，老一輩的專家具有深厚的理論造詣和豐富的實踐經驗，剩下多數是剛畢業進校的青年教師，文化根底薄弱，教學科研能力不高，這些因素直接影響著工藝美術類非物質文化遺產在高校的傳承與發展。

二、工藝美術類非物質文化遺產進高校的途徑

高校應結合自身優勢資源，有效利用現代教學技術，以前沿先進性的教學理念為支撐，大力加強大學生工藝美術類非物質文化遺產教育。目前，國內部分高校對非物質文化遺產的傳承與保護工作已有一些成功的嘗試與舉措，但仍需要在此基礎上進一步探索和研究，力求非物質文化遺產的傳承與保護更加規范有效。

1.以設計學學科專業為平臺，使工藝美術融入專業，進入課堂。現代設計包括環境設計、工業設計、視覺傳達設計、服裝設計等，它們作為一種文化，應該反映出不同社會環境的差異，以及異質的文化內涵。現代設計是具有實踐性、經濟性、產業性、文化性、藝術性的行業，它必須擁有民族性的存在，當然，缺少歷史文化傳承的現代設計教育也是無法長遠發展的。①工藝美術類非物質文化遺產是中國傳統設計的重要組成部分，也為現代設計提供了許多有益的啟示。它是歷代勞動人民、匠師、藝人的偉大創造和智慧結晶，種類繁多，技藝精湛，豐富多彩。它反映著時代的思想，又直體現社會的生活方式和審美意識的演變。我們應當繼承并發揚這份寶貴的藝術遺產。其實，在20世紀中期，國內一些高校就通過工藝美術與現代設計教育的結合打造出屬于自己的特色品牌專業，比如西南民族大學的民間工藝與產品設計專業、山東工藝美術學院、景德鎮陶瓷學院的陶瓷設計專業等等。與此同時，一批工藝美術院校相繼建立，如中央工藝美術美院、山東工藝美術學院、上海工藝美術學院、蘇州工藝美術學院等。各院校實施以美化人民生活為目標的工藝美術設計教育，同時注意對優秀的民間工藝美術傳統的學習和對國外各種先進的設計思想的介紹與研究，并承擔和參加了許多重要的社會任務，既促進了教學質量的提高，也產生了很好的社會效應。社會在進步，工藝美術的創作手段，由長期的個體手工制作，跨入了機器大生產的階段。知識要換代，但是并不意味著另起爐灶，不要遺產。包豪斯對于歷史的偏見，造成了它單一的唯理性的局面。將工藝美術類非物質文化遺產加入到現代設計教育體系中，不僅能突出高校的辦學特色，還能促進現代設計教育的長遠發展和工藝美術類非物質文化遺產的較好傳承。因此，高校建立相應的實驗室、研究所、非物質文化遺產保護中心和校外實踐基地，聘請非物質文化遺產傳承人擔任客座教授，定期舉辦學術講座與作品展覽，通過藝術實踐、藝術采風、暑期社會實踐、畢業實習等實踐教學途徑，帶學生到民間、田野考察，使民間工藝美術在校園不斷升溫。這使得高等教育資源和專業教學能力與工藝美術的專業技巧和文化內涵得以充分結合，便于理論聯系實際開展教學。這不僅提高了工藝美術的教育教學水平，也為培養專業的工藝美術類人才提供了強有力的保障。

2.利用學報這一優勢資源，為教師、學生、學者、專家提供學術交流的平臺。學報有兩種，一種是學術刊物，是指專門進行學術研究成果報道的學術類期刊，它信息蘊含高、情報價值大，具有很大的開發潛能；另一種是學校官方介紹學校方方面報道的報紙。學報是反映高等學校學術水平的一個重要標志,是高等學校工作的一個組成部分。它既是反映高等學校教學、科研成果的學術性刊物,又是組織、推動科學研究的工具。因此,辦好學報,對提高高等學校的教學質量和科研水平具有重要作用。②學校可以利用學報所具有的學術性、傳播性、地方性等特點，開設與工藝美術類非物質文化遺產相關的欄目，征集并刊登理論觀點上有創新，有一定的學術價值的文章。這樣不僅為學者們開設了一個探討研究學術問題的一個窗口，還能提升學校的知名度。

3.在校團委的指導下，成立工藝美術類非物質文化遺產保護社團。高校學生社團是高等教育發展過程中的一道亮麗的風景線。進入新世紀以來，高校學生社團發展迅猛，社團人數劇增，社團類型擴張迅速，學生社團在高校扮演的角色日益重要，人們對高校學生社團的期待也與日俱增。③學生社團不僅能團結廣大工藝美術類非物質文化遺產愛好者，整合社會各界力量，集結優勢互補的隊伍，加強學術交流與理論研究，以與時俱進的科學態度繼承并發揚中華民族優秀的傳統文化，積極探索工藝美術類非物質文化遺產資源，并開展調查與保護工作。因此，非物質文化遺產的保護可以借助高校學生社團這一重要載體，使其成為校園文化生活的一部分，讓民間工藝美術在校園生根發芽，開花結果。而高校學生社團也可以通過這種方式來踐履其傳承和創新民族文化的職能。

4.以高校公共藝術教育為基礎，培養學生的審美能力和藝術修養。工藝美術類非物質文化遺產的保護應該在現代大學生的素質教育中發揮其積極的作用。提高工藝美術類非物質文化遺產在公共藝術教育中的作用，發掘不同地域文化的工藝美術資源，打造具有地域特色的公共藝術教育課程體系。挖掘本土傳統工藝美術中具有藝術教育價值的成果，建構獨具特色的高校公共藝術教育課程群，開設具有地方文化特色的相關課程，逐步完善教學大綱與教學計劃的內容，將傳統文化與藝術精神作為人才培養的重點，加強大學生的非物質文化遺產保護意識。這不僅保持了工藝美術類非物質文化遺產特性的傳承，還對健全高校公共藝術教育基礎理論體系有現實意義。

三、結語

第2篇：社團美術教學計劃范文

【關鍵詞】學前教育；美術課程；現狀分析；改革實踐

一、當前職業學校學前教育專業美術課存在的主要問題

1.生源較差，多數學生基礎薄弱。由于我國現行高考體制的影響，學生在義務教育階段只重視文化課的學習，忽視了藝術課的學習.寧夏藝術職業學院學前教育專業學生在入學前大都沒有經過美術的專門訓練，對美術的基礎理論和基礎知識知之甚少，加上招生時沒有面試，美術基礎薄弱，對藝術技能課缺乏根本的了解。

2.實踐教材不足。實踐教材在幼教專業教學中分量極重，教材的形式單一等問題也不利于學生在學習過程中獨立完成作業和進行技法訓練。

3.教學方法落后。在教學過程中，重視理論教學而輕視實踐技能課的教學這是我們應該深思的問題.教學目的重理輕實，教學過程的進行，教學原則的貫徹，美術教學目標的實現等等，都離不開美術教學方法。

4.教學內容的專業性過強。美術是學前教育專業課程中非常重要的組成部分，在教學中存在著教學內容的專業性過強、美術課課時少、師資職業化缺乏等問題，學生普遍存在學習困難和倦怠情緒，而且學生美術課時間少，內容專業性太強，影響教學效果。

5. 在學前教育美術課教師專業化改革中，我們的美術任課教師是從美術院校畢業的而并非專職的學前教育專業畢業.教學與實際崗位和實際工作脫節。很多教師對幼兒園的實際工作不了解，教學內容缺乏職業崗位針對性，難以實現培養崗位第一線實用型人才的培養目標。教師的教學設計太過專業、抽象，注重學院式美術教育，強調美術專業知識和技能，忽視對學生就業能力和實踐技能的培養.

二、學前教育專業美術課的目標定位

2006年《教育部關于全面提高職業教育教學質量的若干意見》中指出，職業教育肩負著培養面向生產、建設、服務和管理第一線需要的高技能人才的使命。學前教育專業主要是培養高素質的幼教工作者，使其能夠從不同的角度促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能等方面的發展，更好地完成幼兒全面健康和諧地發展的重任。因此，美術課程是為完成這一培養目標服務的。定位目標是能夠勝任幼兒園教師的工作，要求其具有較為先進的幼兒教育理念，能夠根據幼兒的身心發展規律進行幼兒美術教學；根據幼兒的思維特點，通過美術教學培養幼兒的觀察、想象和創造能力；通過在校階段的美術教學，培養學前教育學生駕馭幼兒課堂教學的能力；通過美術課程學習培養學生一定的藝術素養和藝術技能，使其能夠美化自己的生活環境，提高美術修養，同時能依據幼兒的審美心理進行環境美術設計、服飾美術設計等。培養目標的不同，學前教育專業在課程內容、教學方法、教學模式、評價標準等方面也要做相應的調整。

三、課程教學內容改革

1.建立健全美術技能課程教學大綱，通過我校幾年的學前教育，結合我校學生的實際情況，進一步修訂學前教育專業美術課程教學計劃，在原來兩課時的基礎上，每周增加兩個課時，適量加大美術課的課時，使“教與學”之間建立較為牢固、系統、規范的教學制度和寬松的課堂作業時間，從而達到對學前教育專業學生最基本的動手能力培養和繪畫技能的訓練。解決這一問題的關鍵是要把美術課程分別細化為：《美術基礎（包括素描、寫生色彩、裝飾色彩三部分）；《兒童畫》（包括簡筆畫、兒童畫、裝飾畫、版畫四部分）；《手工與應用》（包括裝飾畫、泥塑、折紙、教具制作、幼兒園空間環境設計制作五部分）三大塊的構成，既突出了美術基本技能的訓練，也加強了實踐環節與動手能力的培養。

2.適當調整課程的內容。針對美術課程專業性過強，學生學習困難和積極性較差等問題，教師要改變教學方法，加強美術學科與現實社會生活的聯系。改變美術院校的教學模式，降低對學生繪畫專業知識和技能的要求.課程的內容應當將專業基礎訓練和當地的美術資源結合起來。引導學生感受和體驗地方民間藝術，融入鄉土內容的美術教學，不僅發揮了本地區的民族藝術特色而且能使學生更全面地汲取本地民間文化藝術的精髓。如我們當地的民間剪紙藝術、民間泥塑、賀蘭山巖畫，可以聘請當地心靈手巧的民間藝人來校做現場表演，還可以組織學生參觀當地的美術館、博物館，參觀展覽，邀請當地的美術大家做專題講座，組織參與當地的美術活動等。

3.課程的內容應當將專業基礎訓練與實習和實訓結合起來。美術專業教師增加教育見習、實習課時，把基礎訓練和見習實習交替進行。如完成版畫教學內容的同時，讓學生到幼兒園見習實習幼兒版畫的教學，這樣學生不僅掌握了版畫的技能，還學到了幼兒版畫的教學應用。

四、教學方法改革

1. 教師在教學中，要充分考慮學生的現有水平以及接受能力。學前教育專業學生入學前的基礎不同，個人天賦的差異，接受新知識的學習能力的不同，這使學生入學后美術方面的技能掌握情況差別很大，藝術教師要注重個體差異，對學生整體與個別指導結合進行。在教學中，教師要耐心地指導，對學生也要多表揚，多鼓勵，多發現學生閃光的地方，真正做到以學生為本，在教學中滲透人文關懷，培養學生主動學習的品質。

多交流、多探究、多引導的教學方式。在探討中學習，在學習中掌握知識，提升藝術修養。讓學生分組設計課題，親自動手制作，共同探討。

各類美術社團可以滿足學生的不同要求。學校的各個社團在學生課程的發展中發揮著重要的輔助作用。面對美術課時少、內容多的狀況，美術教師可以根據自己的專業特色設立相應的藝術團體。如中國畫社團、水彩畫社團、版畫社團、簡筆畫社團、手工制作社團等。學生則可以根據自己的興趣愛好自由地選擇社團，使自己得到較為系統的學習。

五、建立有效的教學評價機制

職業院校的美術教學評價要有別于普通高等教育的美術教學模式，重點圍繞培養學生創新能力和專業應用能力進行評價。學生評價要體現能力培養為目標的價值觀。通過教學試講和在幼兒園的實習實踐進行評價。同時要體現學生的主體作用，采用學生自評、同學互評等多種評價手段。對學生的作業組織學生自評、互評、展出、觀摩一系列過程，通過自評和互評，使師生之間的信息得到及時交流，建立一種平等和諧、自由互動的師生關系，更好地發揮學生學習的積極性和主動性。

作為學前教育專業的美術教師不僅需要專業過硬，更應該是幼兒教育專家。因此，各職業院校需要創造條件，鼓勵教師業務進修，更新觀念與知識，尤其是學前教育理論、教育觀念的學習。加強橫向聯系，加強國內外高職院校間的交流合作，學習和借鑒其他院校成功的經驗。

參考文獻：

[1]姜大源，當代德國職業教育主流思想研究理論：實踐與創新M 北京 ：清華大學出版社。2007 .

第3篇：社團美術教學計劃范文

學科拓展課程

我校為延伸和拓寬學生學科視野，充分發揮學生的個性和潛能，建立了基于學科特點的活動課程和學生活動社團。

如地理備課組與“南郊觀象臺”合作，借“世界氣象日”契機精心策劃并開設了以“監視天氣，保護生命和財產”為主題的地理校本實踐課程。在政治學科基礎上開發的模擬聯合國社團、時政論壇、望杯時事競賽等活動已初具規模；基于音樂、語文學科組建了吟誦社團、合唱社團和曲藝社團。

在“以人育人、共促發展”的育人理念下，師生既收獲了快樂，也獲得了豐碩的成果：學校DI社團的學生獲創新思維亞太區北京國際邀請賽初中組比賽二等獎，東城區模擬聯合國比賽中榮獲“大會最佳組織獎”，時事競賽代表隊獲得代表東城區參加2013年北京市“望杯”時事競賽總決賽的資格。豐富多彩的社團活動使學生對語言、藝術、體育的興趣得到了培養，為學生全面發展鋪路奠基。

科技活動課程

自2013年3月起，我校與東城區崇文科技館合作，采用“雙師組合”“師生雙向選擇”“學生主體，教師主導方式”等形式在初一年級先后開設科技制作、模型制作、美術與科幻畫、電子技術、DI創新思維、單片機、定向越野等多門科技校本課程。組成專業教師和指導教師團隊制訂教學計劃，編寫教案。這是一次積極推進科技校本課程開發的有益嘗試，旨在使學生掌握國家課程規定的基礎知識、基本技能的同時，引導學生在學校提供的豐富的校本課程資源中得到個性發展，在體驗式教學中激發潛能，培養良好的個性品質，塑造健全的人格。

藝術教育課程

為培養學生審美能力和審美素養，我校開展了一系列的藝術教育課程。走進國家級非物質文化遺產生產性保護示范基地北京琺瑯廠，零距離接觸我國優秀的傳統制作工藝，景泰藍的制作流程；邀請東城區少年宮吟誦藝術團指導教師張倩來校為同學們做了題為“讀國學經典，品吟誦之美，傳雅言文明”專題講座；在中山公園音樂堂舉辦主題為“弘揚中國傳統文化，展現民族音樂風采”社會大課堂之民族音樂專場暨2014全校學生新年聯歡會。通過藝術教育課程，同學們體會到優秀的國學經典獨特的智慧和價值，達到使學生塑造品德、培養情操、鑄造精神的目的。

生活技能類課程

為了給久居城市和校園的同學們創造走進大自然、體驗趣味盎然的鄉村生活的機會，學校組織學生到大興區采育鎮“彩虹農莊”實踐基地舉行主題為“彩虹農莊，快樂體驗”的社會實踐活動。在農業老師的指導下，同學們近距離觀察和認識了多種家禽家畜，也激發了他們的愛心，更考驗同學們的耐心和團隊協作精神。

為使同學們掌握消防安全基本知識和技能，學會在日常生活中處置初起火災和火場自救逃生的基本方法，我校與東城區龍潭消防中隊聯合舉辦主題為“學習安全知識，共創平安家園”的消防安全學習實踐活動。同學們在消防隊員的指導下學習正確使用滅火器。

人生遠足類課程

為推進我校“藍天工程”建設，豐富師生假期文化生活，學校組織部分師生參加“體驗生態文明?愛護環境?低碳環保”海南科技冬令營活動。藍天碧海玉樹清風的海南和被霧霾籠罩的北京形成鮮明對比，也讓師生們深刻體會到保護生態文明的真正意義。

為提高學生科學素養，強化環保意識，學校組織部分師生參加由東城區崇文科技館主辦的綠色環保科技夏令營活動。夏令營通過精彩的科技講座、思維訓練演示、互動體驗游戲來開發學生的創造力，培養他們的頭腦創新思維和團隊精神。

生涯輔導課程

為使我校初三學生開闊視野，逐步了解高中、中專、職高、技校等高一級學校在教學模式、學科構成、專業設置等方面的異同，使學生及早結合自身選擇一條自己喜歡并適合發展的道路。我校在初三開設了職業指導課程，組織學生分別走進東城國際學校、古城職業高中、現代職業學校、179中。學校組織高中學生走進北京財貿職業學院、北京電子科技職業學院，通過綜合實踐活動的形式，使高中生深入了解高校的辦學情況和專業設置，引導學生認識自我、認識職業，為做好個人職業生涯規劃奠定基礎。

第4篇：社團美術教學計劃范文

一、以藝術教育為特色實施素質教育的實踐歷程

我校實施素質教育有悠久的歷史。進入21世紀，在國家實施新課程改革的背景下，我校圍繞“一切為了學生的發展”的改革目標開展新時期的素質教育研究。其中，確立“以藝術教育為特色實施素質教育”作為學校發展戰略之一。

（一）以合唱團、管樂團為核心，積極開展藝術課外活動，組建藝術社團，培養藝術特長生

中學生社團組織是學生自我教育、自我管理、自我提高、自我服務、自我約束的重要組織形式和陣地，是培養學生綜合素質、促進校園文化建設、引導學生從關心校園到關心社會的重要渠道。學生社團開展形式多樣的活動，使校園呈現出“百花齊放，百家爭鳴”的文化繁榮景象。我校藝術教育歷來重視學生藝術社團的建設和發展，早在上世紀五十年代，學校就成立了以合唱團、管樂團為核心的學生藝術社團。從上世紀九十年代開始，學校配備專職教師指導合唱團、管樂團開展活動，組織合唱團、管樂團參加省、市、全國和國際藝術比賽和交流演出，通過藝術比賽和交流演出，不斷提高合唱團、管樂團的藝術水準。2000年以后，學校以合唱團、管樂團為課外藝術教育的基地，大力培養藝術特長生。兩社團近年來共培養幾百名藝術特長生，其中包括郭潔、劉曉星、林園等優秀畢業生。

（二）以新課程實施為契機，大力推行藝術課程改革，積極開發校本課程

2000年開始，我校進行藝術教育校本課程――藝術社團課程的開發與建設，并逐步開發了《藝術教育》系列校本課程。編寫了包括《攝影社訓練模式》《素描社訓練模式》《陶藝吧訓練模式》《扎染訓練模式》等十幾門藝術社團校本教材，還構建了一套較為完善的藝術社團課程評價體系和藝術社團管理機制。

在課程設計上，我們采取必修課程與選修課程相結合、學科課程與活動課程相結合、顯性課程與隱性課程相結合的藝術教育思路。一是除開設音樂、美術兩門藝術學科課程外，增設校本藝術選修課；二是舉辦藝術節和定期舉行單項藝術競賽評比活動等活動課程；三是把藝術教育滲透到各科教育中，特別注重美育教育的研究，以其特殊的方式培養學生濃厚的學習興趣；四是把藝術教育滲透到校園文化中，充分發揮潛在課程的作用。

在課程實施上，我們嚴格按照新課程標準制訂好每學期藝術學科的教學計劃，合理安排好教學進度和內容。要求藝術教師認真按照新課程標準進行備課，而且要求在備課中有創新意識，突出以學生為主體，注重學生學習方式的轉變。藝術教師根據藝術教育的規律和學生生理、心理發展的特點，以及本校學生的實際情況組織教學，學生學習藝術的興趣都比較濃厚，藝術教學取得了良好的效果。

（三）以特色帶整體，全面推行學校的素質教育，構建廣東實驗中學學校文化

學校文化建設是學校建設的重要部分，先進的學校文化可以促進師生素質的發展。“弘揚先進文化，繁榮學校文化，塑造人文精神，構建和諧校園”是我校藝術教育追求的宗旨。因此，我校的藝術教育目標，并不僅僅停留在藝術課程、藝術社團這一層面上，而是提升到學校文化建設的層面。我們非常重視以藝術社團為龍頭，以點帶面，營造起校內整體的文化教育氛圍。以藝術教育的理念、經驗，輻射擴展到各學科的“培優教育”上，全面推進學校的素質教育。

二、以藝術教育為特色實施素質教育的策略

（一）創新藝術教育運行機制，促進藝術教育發展

藝術教育的發展，有賴于一個高效運作的藝術教育運行機制。我們在培養高素質人才的道路上，創建了極具廣東實驗中學特色的藝術教育機制。

1.創新“面向全體”的培養目標發展機制

廣東實驗中學的藝術教育始終堅持面向全體學生，以素質教育為本，勇于探索，積極進取，力求發展，全面提高學生的整體藝術水平和審美能力，注重學生藝術特長的培養。在實施素質教育過程中，我們積極實踐國家新課程，緊跟現代教育的新思想、新理念，力求在藝術教育中努力培養與提高學生多方面的藝術水平以及整合貫通、開拓創新和跨越轉換的綜合審美能力。同時，也讓一部分學生的藝術特長得到發展和提高，使學校不但成為培養自然科學、社會科學人才的搖籃，而且也成為培養藝術家的搖籃，使藝術教育不斷實現真正的教育價值。

在目標推進中，我校堅持面向全體學生的原則，有目的、有計劃地開展多層次的藝術活動與藝術競賽，并形成了制度。校內藝術活動和藝術競賽多層次，分為班級、年級、校區、學校四級藝術活動和藝術競賽，使所有學生都有參與活動和展示自我的機會，使學生在活動和競賽中培養興趣，提高發展。每年元旦組織藝術節文藝匯演活動、五四文藝演出、校園合唱節、國慶組織以“歌頌祖國，贊美家鄉”為主題的歌詠比賽、書畫折紙作品展、攝影作品展等專題藝術演出和成果展示活動。并積極組織社會藝術團體和專家到學校進行藝術普及教育。在面向全體學生原則的指導下，全校每一名同學都能依據自己的興趣或專長參加藝術選修課和學校課外藝術活動。

2.創新“內外結合”的課程教學發展機制

“內外結合”的發展機制，是我校以學生為主體，以學生素質發展為藝術教育出發點和著眼點，根據藝術教育基礎性、普及性、發展性的原則建立起來的課程教學發展機制。“內外結合”的內涵主要有以下幾個方面。

(1)課內打基礎、課外求發展。課內打基礎，抓好課堂必修課、選修課的常規教學，不斷提高藝術課堂教學質量，全面提高學生的藝術素養；課外求發展，學生根據藝術興趣，參加藝術興趣小組或社團活動，培養藝術特長。

(2)校內打基礎、校外求發展。校內打基礎，通過學校興趣小組和社團培養學生的藝術興趣，發展藝術特長；校外求發展，根據學生的發展水平，在老師的指導下積極參加各項校外藝術競賽，通過競賽鍛煉藝術特長生隊伍，提高藝術社團藝術水平。

(3)校內教師指導為主，外聘專家講座為輔。校內教師為主，加強校內藝術教師隊伍素質的提高，培養藝術名教師；專家講座為輔，根據藝術教育需求，聘請校外藝術專家為學生開設講座進行藝術普及教育。

根據“內外結合”的課程教學發展機制，我們在課程開發上，堅定不移地執行國家新課標，綜合考慮全體學生的發展、師資狀況以及教學設施等實際情況，在音樂、美術、藝術等模塊中，整合、開發出符合我校學生學習興趣，適合學生藝術學習的實際能力和水平的課程體系。這一體系包括西洋音樂鑒賞、中國音樂鑒賞、聲樂與合唱、西洋樂器演奏與創作、中國樂器演奏與創作、戲劇表演與創編、音樂與舞蹈等十三門校本藝術課程。我們在課程選擇上，允許學生根據課程標準的學習內容及學分要求，在遵循必修與選修結合的選課原則下，既可以在藝術必修課中學習音樂和美術方面的基礎知識，也可以在藝術選修課中相對自主地選擇適合自己的藝術課程。

3.創新藝術教育的評價發展機制

藝術學科作為非考試類科目，我校構建了“課堂教學達標與藝術競賽達標”的評價機制。實施雙向考核，促使教師既重視課堂教學質量的提高，又重視藝術競賽的訓練輔導。學校重視對藝術教育成果的獎勵，教育教學成果獎勵辦法專門對藝術競賽設立獎項，藝術社團、興趣小組活動根據工作量學校還給予輔導費。學校每學年評選先進藝術類教師，調動了藝術教師的積極性、主動性和創造性。

（二）創建藝術教育特色，打造藝術教育品牌

1.課程化

我校開發藝術校本課程，進行藝術教學實驗。學校設立合唱、管樂、弦樂、民樂、電子琴、舞蹈、戲劇、繪畫、書法、折紙、廣告設計、陶藝、攝影、影視欣賞等課程供學生和家長選擇，并根據學生及家長需求以及學校藝術教育發展不斷開設新的課程，戲劇、民樂等課程就是新設課程。每學期不斷開發新的課程，課程目標、教學計劃、設計方案，按課程進行管理，學期結束進行成果匯報、目標檢測，逐步建立“國家課程為主，校本課程為補”的學校藝術教育課程體系。

2.社團化

廣東實驗中學藝術社團建設是我校藝術教育的一大亮點。由于常規藝術教育的扎實開展，一大批藝術人才脫穎而出，藝術社團也以迅猛的速度蓬勃發展，先后組建了廣東實驗中學合唱團、廣東實驗中學交響管樂團、廣東實驗中學管弦樂團、民樂隊、弦樂隊、舞蹈隊、學生戲劇社、學生書畫社、攝影社、工藝設計社、陶藝社、學生舞工隊和學生禮儀隊等，它們代表著學校的整體形象、文化品位與格調。校內文藝活動、校外文藝演出以藝術社團為骨干，提高了學校藝術活動品位。

3.品牌化

打造學校藝術教育品牌是我校創建藝術教育特色的重要舉措和主要目標。學校形成了藝術教育“三大品牌”。

(1)合唱團。成立于1952年的廣東實驗中學合唱團是一支光榮之師，多次代表廣東省參加全國舉辦的合唱節比賽，均取得優異成績，是中國最優秀的中學生合唱團之一，同時也是廣州市九屆學校合唱節比賽中唯一獲得“九連冠”獎和被授予“模范合唱團”稱號的中學生合唱團，2006年6月國際合唱聯盟宣布合唱團排名，中國廣東實驗中學合唱團成為世界排名第五的合唱團(這是中國唯一進入前十名的合唱團)。近年來，合唱團還遠赴世界各地進行文化交流，參加多項國際比賽，均受到好評并榮獲眾多殊榮。

(2)管樂團。由初一至高二年級學生組成，是廣州市管樂學會首批集體會員。在學校領導的關心支持下，以管樂藝術為媒體，讓團員感知美、理解美、熱愛美、創造美、表現美，培養團員積極向上、團結協作的集體主義精神和良好的心理、音樂素質，從而促進學習成績的不斷提高和德智體美的全面發展。2003年被授予“廣州市優秀中學生管樂團”及“管樂交響化模范團隊”光榮稱號；2005年參加廣東省中學生管樂精英大匯演獲一等獎；2006年參加在北京舉行的由國家教育部、文化部、關工委聯合主辦的第三屆全國藝術人才選拔總決賽中以全場最高分勇奪器樂類合奏冠軍，同時獲得最佳組織獎、最佳表演獎及最佳指揮獎。是廣東省最優秀的中學生管樂團之一。

(3)藝術節。廣東實驗中學藝術節每年舉辦一屆，至今已舉辦了十八屆，與學校體育節、合唱節、科技節、社團節一同成為校園文化的重要組成部分，藝術節由各項藝術比賽、藝術作品展覽、藝術講座和學校文藝匯演等組成，全校師生積極參加，學生通過各種自編自演的節目反映校園生活，創建和諧積極的校園文化，通過各項藝術作品展覽和藝術講座普及藝術知識，提升學生的藝術審美能力，使得每一年的藝術節成為校園文化的盛會，成為學校藝術教育成果展示的盛會，成為全體學生普及藝術教育的大課堂。

4.社會化

學校藝術活動走向社會，走向社區是學校藝術教育發展的方向，也是展示學校藝術教育成果，提高學校知名度，服務社區，影響社會的重要舉措。每年我們都在學校文化廣場舉行師生書畫展、文藝演出等藝術活動，每次廣場活動都吸引全校師生家長觀摩，活躍了校園文化活動；還組織師生送藝術到部隊，到山區，到社區，促使社區藝術活動的開展；我們還和廣州芭蕾舞團、戰士雜技團、戰士歌舞團、廣州青年粵劇團等藝術社團聯合舉辦藝術活動，邀請省市藝術家來校輔導，與師生交流；每年我們都在體育館進行文藝演出活動，對家長、社會開放，向社會公演，產生了非常好的社會影響。我們還充分利用學校和社會的教育資源，組織學生走向社會，走向自然，走向生活，在社會實踐和生活體驗中激發學生的創作激情，團委學生會先后組織了藝術節、合唱節、校園歌手大賽、“美麗廣東我的家”攝影展、“省實之星”學生形象大賽、故事等藝術創作活動，學生運用自己創作的藝術作品，歌頌祖國，贊美家鄉，培養了學生的實踐能力和創新精神，提高學生的藝術素養。

5.國際化

近年來，依據學校“面向世界”的發展定位，我校以合唱團為首的各藝術社團，參加國際奧林匹克合唱節、國際青少年合唱節、世界合唱聯盟大會、港澳國際青少年藝術交流等活動，不僅為國家為學校贏得聲譽，而且通過國際交流，擴大了我校學生的視野，提高了學生的藝術水平，提升了學校藝術教育的品位，為學校成為國際知名、國內一流的名牌中學做出了貢獻。

三、凸顯藝術教育效果，增強學生各項素質

我校在藝術教育實施中，把素質教育貫穿于整個藝術教育的方方面面，充分發揮學生的各種潛能和特長，使藝術教育活動開展的有聲有色，并取得了許多成績。

（一）開發學生藝術興趣，增強學習能力、社會競爭力

讓學生有一種求知欲和新鮮感，對藝術拓展有興趣，從而增強學習能力、社會競爭力是我們研究的宗旨之一。我們創設有利于學生新型學習方式的課程實施環境，不斷拓展學生的視野，不斷提高學生自主學習、合作交流以及分析和解決問題的能力。通過藝術社團的活動，使學生知道和懂得了許多從未接觸過的知識，對藝術產生了濃厚的興趣。我校藝術社團開設的活動報名者踴躍，使社團無法容納。只好以曾經參加過的藝術活動和自己的特長成績作為依據，以及家長的支持意見等綜合評定來競爭選拔。我們的許多藝術活動是以競賽的方法開展，培養學生好學上進有競爭的意識，如學生無興趣不常來活動或其他原因，就自動退出社團，我們再吸收其他有興趣的同學參加。我們要求學生在訓練中或競賽中要有動腦和競爭意識，充分發揮自己的才能，提高自己興趣的品位和各種能力，使自己在全面提高藝術修養和素質的基礎上，不斷深入發展自己的藝術特長，掌握評價藝術作品和藝術現象的能力，形成健康的審美情趣和審美觀念；理解藝術與其他學科之間的聯系，并將藝術語言運用于研究性學習之中；養成對藝術終身愛好的情感，提高藝術素養，熱愛祖國的優秀文化，尊重世界多元文化。

（二）培養學生戰勝自身弱點，樹立吃苦耐勞精神

在藝術課程和社團的各種活動中，許多學生在訓練或制作中養成了耐心細致、愛動腦動手、勤學好問、大膽創新、不怕艱難等優良品質，從而戰勝了自己懶散、貪玩、怕苦、怕累的弱點，逐步成為一個有一定素質特長的學生。如在合唱團參加國際奧林匹克合唱節的訓練中，學生刻苦訓練，竟然將有十三個聲部的復雜的現代派作品用外語演繹出來，取得了連學生自己也難以相信的成績；在管樂合奏中，大家彼此切磋，不厭其煩的反復配合；在陶藝制作中，會把倒塌斷裂的陶藝作品耐心細致的修復；學生覺得在藝術社團活動中學到了許多課堂中無法學到的其他知識，特別在藝術社團活動中能逐步形成克服困難不畏艱苦的精神。

（三）培養學生健全的心理素質

在藝術教育中學生帶著各種想法來學習，有的是想來玩，有的是好奇心，有的是想拿獎加分，有的是來提高或學門特長，等等。我們在活動中讓他們擺正各自位置，端正思想，不能有私心，要有集體合作精神；不能有功利思想，要有遠大的目標和充分的自信。健康的心理素質是成功所必備的素質，我們將成功教育和挫折教育相結合，營造輕松開放的環境，對學生進行嚴格的訓練和必要技能及心理素質的培養。從而引導學生完成嚴格的開發智力的活動訓練，讓他們承受一些競爭帶來的心理壓力，如合唱比賽中，新學員跟老學員參加比賽做助手，讓他們了解和適應比賽的激烈場面，以及比賽中各種復雜的環境等。在工藝品制作中讓學生跟能力強的學生比，不要怕失敗，要有自己的信心去戰勝一切，去獲得成功。所以學生的成功都是從不會到熟練，從不懂到精通的學習過程，也是一個心理不斷磨煉變化的過程，從而使學生的心理素質在藝術教育中健康成長。

（四）開發學生各種智能，提倡創新意識

在藝術教育中，學生要學習課本之外的許多知識，這樣能讓學生大開眼界、獲得廣闊視野。我們在教學訓練中要求學生：一是拓展思路，自己有明確的訓練方案和目標。二是循序漸進，由易到難、有始有終，完成自己的學習訓練成果。三是有切實可行的實施計劃和訓練課目，嚴格做到。四是人人在參與活動中要有新想法和進取心。同時，我們以創新為先提出問題和解決問題，改變“應試教育”的灌輸式學習，以各種方法完成創新活動，如樂譜的編制、海報的設計、樂器的調試和訓練等活動，使每個學生都有一個屬于自己的創新天地。經過藝術教育的實踐，學生的靈敏度和思維能力以及創新能力都在逐步提高，許多學生有一技之長，成為學校的藝術骨干，在省市區各項活動中取得了許多優異成績。

（五）建立良好氛圍，使學生獲得成功感

第5篇：社團美術教學計劃范文

關鍵詞：教學 立體化 建立

園林美術課程立體化教學體系的建立是以園林專業基礎課——園林美術為代表的園林美術類課程教學體系的改革成果。我們針對園林本科專業的教學現狀，在園林專業學生均為沒有美術專業基礎學習的普通高中畢業生的條件下，開始尋找符合教學需要的一條教學改革之路。在經過從單一的課堂教學到課堂加室外寫生的復合式教學的教學改革后，我們從1998年9月起開始實踐并建設立體化的教學體系，經過4年多的總結和實踐，這一體系的建設取得了明顯的效果，理論與實踐也臻于完善，取得了初步的成果。

園林美術課程立體化教學體系包括：課堂教學形式立體化、專業理論體系立體化、學習實踐立體化。

一、立體化的課堂教學形式是全面提高教學效果的有力措施

我們從以往的教學總結經驗，經過反復實踐以后建立了立體化課堂的教學形式，即以理論課持續性介入法為主的復合型有機課堂形式，打破長期的理論與寫生分開進行教學的樣式，使學生在動手過程中接受理論，在理論研究中提高動手能力，兩者相輔相成，互相推動、交叉進行。在此基礎上，我們將長期的教學經驗與之相融，形成以理論為框架，實驗與實踐教學為主要形式，課堂示范、觀摩與討論、作業評析等教學法為主要手段，輔以名作評賞、名人講座、參觀展示等特色教學的立體式課堂。使學生從理論到實際繪畫能力，從課內知識到相關專業知識，從個人專業定位到課程的專業應用都有了清晰的理解和掌握，做到教有所用、學有所長。

二、立體化的專業理論體系是全面掌握專業知識的基礎

教學中的園林美術理論是美術基礎理論和技法概述。傳統的理論并不適用于初次接受專業教育的大學生。我們在課程教學中以傳統的美術技法理論為基本支撐，吸收了園林及環境藝術的相關理論知識與豐富技法，并使技法學習在專業學習中有具體的針對性，使專業知識學習連貫統一、連續，并且在各個學習單元中分別介入美術史、現代藝術理論、構圖學、色彩學、文學等相關理論，讓學生客觀、輕松地掌握主要知識點并擴展眼界，以求加強理論學習、增強修養，為專業實踐打好基礎。

三、立體化的學習實踐是全面掌握學習內容的科學方式

針對學生的學習實踐，我們設計了立體化的學習實踐模式。園林美術課程要求學生學習必須有實驗性和實踐性的特點，這與傳統的課堂學習有較大的差距。據此我們設計立體化學習實踐以解決這一矛盾。

首先，以課堂寫生實踐為主的輔導性學習實踐保證了學生基礎理論掌握和基本實踐能力的培養。其目標為使學生在課堂學習之后掌握基礎的美術理論知識和相關專業應用技能。

其次，加強學習實踐課外化措施。因教學計劃的課時限制，課堂學習并不能滿足學生實習實踐的需要，學習受到很大制約。我們為此采取了擴展課堂，將學生的學習行為推及課外，在形式上采用了課外作業、課外參觀、命題寫生等，使學生充分且持續地掌握課程要求的知識和能力。

再次，我們推行廣泛的學習方式和實踐領域。把學生的學習與學校的重大活動、節慶及社團生活結合起來。我們針對美術課程的特征，有目的地將學生的學習實踐以重大節慶展覽、活動場景美術設計、專業社團活動等豐富多彩的校園文化形式加以豐富化、趣味化，極大地調動了學生的學習熱情，并豐富了校園文化，產生強大的帶動效果，使學生將課堂的學習實踐帶到課外，帶進生活和專業發展中，且效果明顯、易于接受和操作。

該實踐模式自1998年開始建設和實施以來，取得了顯著的效果，學生的學習效果及知識應用表現尤為突出。園林專業涉及美術知識的畢業論文（設計）由1994屆畢業生中的2宗（占總數7%）增加到2002屆28宗（占總數48%）。學生在其他課程或設計中更是多方面地運用了美術課程知識。學生美術類課程的課堂合格率也由1994年的79%達到2002年95%。編寫教學大綱十幾門，自編教材2本（正式出版1本），舉辦各種展覽5次，展出學生作品1000余種，并邀請全國著名畫家舉辦講座2次，使學校美術教學上了一個新臺階。

該實踐模式建設與實施4年來，經過不斷完善與改良已具有極好的應用價值。它符合美術教學規律，適合于普通專業美術課程教學的需要，是該類課程教學改革的理想模式。

該實踐模式的應用是美術課程教學改革的一個重要步驟，在教育體制改革中有其獨特的推廣價值，是美術類乃至相關類型課程的一條可靠的教改思路。它的建成有助于在有限的教學課時中最大限度地發揮教師的教學能力和學生的學習熱情，顯著提高了教學效果，并可使學生通過立體、有機的學習獲得更科學、完備的知識體系和實踐能力，有效地完成專業課程的學習。

參考文獻

[1]李向偉.道器之間.杭州：《新美術》，2002，3.

[2]王寧.環境藝術課程發展方向與課程設置.杭州：《新美術》，2002，3.

第6篇：社團美術教學計劃范文

關鍵詞 藝術；技術；工科審美教育

中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：B

文章編號：1671-489X（2015）16-0071-03

Abstract With regard to the sluggish development of aesthetic education in technological universities， this thesis reestablishes the system of aesthetic education in technological universities based on the combination of technology and art and improve the effect of aesthetic education in technological universities to realize the purpose of cultivating technological talents with over-all qualities for the society.

Key words art； technology； engineering aesthetic education

在工科教育領域，很多人一直認為技術和藝術完全是兩個不同的領域：技術強調的是邏輯思維應用，用理性看待問題；而藝術則強調形象思維應用，用感性認知世界。其實這樣的觀點過于片面，形象思維并不僅僅屬于藝術界，它也是科技工作者進行發明創造的一種重要的思維形式。邏輯思維開發促進人的左腦發育，形象思維訓練促進人的右腦發育，只有左右腦和諧共振，才能進行高層次的創造活動。1996年原國家教委頒布的《關于加強全國普通高校藝術教育的意見》中指出：“美育是學校教育的重要組成部分，美育對于培養學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶道德情操，培養全面發展的人，具有其他學科所不能替代的重要作用。”

1 在工科院校加強技藝結合的審美教育意義

審美是一種世界觀，也是一種方法論，在今天這個知識激烈碰撞的社會里，人們對美的認知和應用已經滲透到人類社會的各個領域。隨著國家卓越工程師培養計劃的深入，筆者認為對以學習自然科學和工程技術專業知識為主的工科大學生來說，學校的任務不僅是傳授學生科學文化知識，更應注重提高學生的人文素養，加強美學教育，進行更深入的科學與美學、藝術與技術相結合的審美教育，使這些未來的科學家和工程師兼有良好的藝術修養，掌握技術美學和工程美學的基礎知識，具備敏銳的審美知覺和審美能力，按照現代審美的新法則、新規律進行技術發明和科技創造，成為知識全面、人格完善、個性和諧的高素質的復合型工程人才。

2 工科院校審美教育現狀

審美觀念認識不足，知識結構不完善 對審美的認識還比較片面，把美育簡單地理解為美術教育，或者把美育單純地依附于德育看待，對審美教育應涉及的領域，對審美教學的目的、內容等，缺乏全面認識。中學階段，文理分科，不少師生和家長為了集中精力提高升學率，把審美放在教育的邊角束之高閣，忽視了審美教育的重要性，導致學生大學階段思維方式單一，影響創造力的開發，設計作品中缺少人文積淀，設計成果綜合價值不高，審美教育缺失嚴重。

資源匱乏，形式單一 20世紀80年代，技術與藝術結合的審美在我國作為一門學科得到推廣和研究，1986年出版了第一批關于技術美學的專著。最早開設技術美相關課程的是一些藝術院校和綜合性大學，也取得不錯的成績，而工科院校的審美教育還在探索階段，并未找到一種行之有效的實現方法，師資、材料、設施短缺是多數工科院校面臨的問題。由于工科院校自身授課任務重，不少學校僅希望通過加強課外建設，組織一些藝術活動來帶動學生審美素質的提高，但是這樣的受益群體僅僅是一些藝術愛好者和特長生，難以達到通識普及的目的；加之學生自建的藝術社團水平參差不齊，多數因為管理不善而逐漸萎縮。過去學生鑒于升學目的暫時放棄藝術類知識的學習，并不代表他們現在沒有學習相關課程的訴求，如何拓寬審美教育途徑值得大家思索。

審美教育體系缺乏科學構架，教學內容缺少特色 多數院校的藝術課程主要以選修課的形式進行，課程隨意性強，課程之間的銜接混亂，構建不合理，缺乏統籌安排。早期的任課教師大多是純藝術科班出生，缺少工科知識，教學內容過于專業化，對毫無藝術基礎的學生來說難以理解，打擊了學生的學習興趣，教學效果不佳。隨著當代中國經濟社會形勢的轉型，面對日益激烈的就業競爭、市場競爭，我國高等工科教育中欠缺一種與社會、與市場匹配的審美教學模式。為讓中國本土設計走向世界，實現中國工業崛起的偉大理想，在工科專業課教學中尋找切入點，將藝術與技術結合是當代工科院校審美的特色，也是工科專業教學的發展和創新。

3 增強工科美育效果的措施和方法

轉變觀念從教育者自身做起 完整的教育體系要求培養德智體美全面發展的人才，這也就表明“四育”同等重要。美育不但關乎知識體系構建的問題，還關乎一個人的情感教育問題，任何忽視貶低審美教育的做法都是狹隘的。工科院校的管理層應該充分認識到在新的社會背景下，僅用專業知識教育人是不夠的，單純的專業教育培養出的是高智能的機器，而不是性情和諧的人。因此，學校行政部門應給予工科審美教育一些政策性支持，加強美育的軟硬件配給，在完善藝術、人文等審美教育課程體系的基礎上，著眼于藝術教育與專業技術教育的結合，為審美教育在工科的發展創建良好的條件。

直接從事藝術和審美教育的教師對學科的發展應具前瞻性認識，在不斷提升專業素養的同時，打破專業教育的界限，不斷拓展和充實美育的范疇，立足所屬學科，研究具有工科專業特色的藝術教育方法；用自身豐富的專業知識、嫻熟的專業技能來征服學生，使學生對藝術的跨界發展產生強烈的學習動力；以身作則，用正確的人生觀、價值觀、審美觀和藝術觀來影響學生，使他們獲得對真善美的敏感辨析力。

構建科學的工科美育體系

1）內容要有針對性。

一是從通識教育層面入手，向學生傳授美學基本原理和藝術評價基礎知識，這些內容可以選修課和專題講座的形式在全校開展，如美術鑒賞、音樂欣賞、詩詞賞析、攝影藝術、服飾研究等。當然完全自由的選課需要學生具有較好的學習素質，教師具有廣博的專業知識和高超的教學技巧，實際上很多工科院校都不具備這樣的條件。因此，要取得滿意的效果還得依靠硬性規定，把人文藝術類課程納入學校教學計劃安排，幫學生制定豐富多樣的選課套餐，內容循序漸進，結構科學合理，學生每年必須按時完成額定學分任務，意在培養藝術愛好者和欣賞者。

二是從專識教育角度出發，把美學知識融入專業教學實踐中。研究發現很多杰出的科學家不但在專業領域成果顯赫，個人藝術才能也頗為突出，藝術與人文知識的積累使他們的思維更加敏銳，視野更加開闊[1]。在工科專業課堂教學中植入美育知識，有利于激發學生的學習興趣，有利于學生領悟科學精神的主旨，讓他們在技術實踐和科學創造中，獲得人文精神的理性認同和審美升華。專業課教師不僅應在專業領域不斷進取，也應全面提升人文素養、涉獵審美教育，結合不同專業的不同特點有針對性地講授美學的具體應用，進行技術與審美、技術與藝術嫁接的教學實踐，開設橋梁美學、環境美學、產品造型藝術、工程美學等課程，利用工科技能，在學科交叉、理工與美的交融中，提高專業設計的綜合價值。

2）方式方法要有靈活性。以課堂教學為主、課外培育為輔，情感、啟發、滲透、實踐等方式交叉應用于美育各個環節。開展豐富多彩的審美活動，通過理論和實踐的有機結合，進一步提高大學生的審美能力和科研創新能力；定期舉辦各類藝術展覽和人文知識競賽，提高大家對人文藝術的關注；開拓學生視野，帶學生走出學校，充分利用社會資源對學生進行形式多樣的藝術教育；組織學生到社會中深入感受和體驗生活，調查了解各地的民俗風情，欣賞當地的自然景觀；帶領學生走進博物館、美術館、歌舞劇院品鑒各類藝術作品，親身感受藝術作品帶來的觸動；構建學校和學校之間的文化藝術交流平臺，把藝術名師名家請到學校進行指導，這些專家在學術上有深厚造詣，在教育實踐上有豐富經驗，能給工科的審美教學提出更科學合理的建議，進而采取行之有效的教學方法來提高學生學習效率。

藝術社團是學生展示才華，進行藝術實踐的重要平臺，是校園文化的重要組成部分[3]。學校應把藝術社團納入高校人才培養的整體規劃，給予宏觀指導，為藝術社團配備專業教師，提高藝術社團的藝術創作水平，增強藝術社團的影響力；建立激勵機制，對表現優秀的藝術團體和個人予以表彰；在活動經費和活動設施等方面給予大力支持，促進藝術社團健康發展。

隨著社會的進步，人們的意識形態也在發生轉變，藝術不再是少數人的專寵，生活審美正在消弭藝術和生活之間的距離。學校應把藝術教育同學生的生活結合起來，注重學校藝術氛圍的營造，引導學生發現生活中的藝術之美，通過對藝術感性的視聽，獲得豐富的精神享受和深層次感動。在這種潛與默化的影響中，學生的形象思維能力就會得到開發，全面素質和創造能力也會得到提高。

體現特色，突出實用性 任何設計的最終目的都是為人服務的，因此設計不能脫離生活，必須符合大眾的行為習慣和生產生活習慣，形式追隨功能，為功能服務。隨著社會的發展，科技水平日新月異，人們對物質生產提出越來越高的要求，產品在滿足實用功能的同時，也要求其在外形設計和使用過程中能帶來審美愉悅感。縱觀中國的設計史，形式和功能二者之間并不沖突。斧頭的外形左右對稱，使用起來力量均衡；斧把上的圖案既有裝飾作用，又有防滑功能，很好地詮釋了藝術與技術結合應用，體現了技術審美的實用性特征。

傳統的美育感性多于理性，精神多于物質，不符合工科思維習慣。教師應引導學生不斷加強自身知識儲備，在掌握技術和藝術專業知識的基礎上，還應系統學習人類工程學、生理心理學、勞動經濟學等多種學科的理論知識，深入社會進行調查實踐，了解社會對工科設計的具體要求，借助現代化大工業生產和科技發展條件，大膽創新，把藝術原則運用到物質生產各個領域之中。裝飾設計、環境藝術設計、景觀規劃設計、產品設計這些專業都是在這種技術與藝術交融中產生和發展的，他們都具有一個共同特征，就是實用性和審美性。因此，實用性是工科審美的第一要素。

4 結語

工科院校美育經過一段時間的探索和實踐取得一定成績，但離社會發展的要求還有很大距離。只有樹立正確的審美教育觀，明確工科美育的重要性，提高教師的美育理論素養和執教水平，構建科學的審美教育體系，突出工科審美教育特色，工科院校美育才能健康發展，人的全面發展教育目標才能得以實現。

參考文獻

[1]楊開云，陳偉勝.工科大學生審美素質培養初探[J].華北水利水電學院學報：社科版，2001（4）：67-68.

[2]邸小松，邱實.對工科院校審美教育的幾點思考[J].長春工業大學學報：高教研究版，2013（4）：15-17.

第7篇：社團美術教學計劃范文

關鍵詞: 農村普高 藝術教育 功能

藝術教育是培養學生認識美、愛好美和創造美的能力的教育,在對學生的全面發展教育中占有重要地位。而在農村普高實行藝術教育不僅可以促進學生的全面發展,而且可以以藝術教育為突破口,發揮藝術教育的各種功能,張揚學生個性特長,讓藝術教育成為農村普高的亮點。農村普高的藝術教育功能可以分三個層面去探究,即學生層面、教師層面和學校層面。

一、農村普高藝術教育對學生的教育功能

(一)有利于學生素質的全面提高

完整的人格包括三方面的內容,即智力結構、倫理結構、審美結構。這三個方面,不僅缺一不可,而且必須均衡發展。農村普高在教育過程中要關注學生人格的發展,提高學生的素養,因此農村普高的藝術教育可以引導學生領會并把握藝術的內涵與美感,激發他們的興趣,開啟他們的創造力,從而陶冶他們的性情,使農村學生在不知不覺中產生高尚的道德情感,促進人格的完善,最終有利于素質的全面提高。農村普高想要求得更長遠的發展,必須開辟出一條有自己特色的道路,而藝術教育恰恰是一個切入口,因此農村教育更應該重視藝術教育,通過藝術教育促進學生的審美心理結構完善,使學生的感性思維和理性思維達到完美統一,獲得個性的解放,獲得內心深處吶喊已久的自由。

(二)有利于學生身心的健康發展

人的身心健康主要表現為能夠以正常人的心態去面對生活中的各類事件,能夠使自己的不愉快的情感通過正常的渠道宣泄出去,回歸正常的心境。藝術教育則恰恰具有調節情感的功能,比如音樂教育,音樂不僅僅是一門情感藝術,它還可以撫平一個人心靈的創傷,使人們在欣賞音樂的時候通過與作曲家產生心靈上的共鳴而促進身心健康發展。又如美術教育能激發學生無限的想象力,讓學生的身心受到潛移默化的影響。因此農村普高可在課程上開設硬筆、毛筆書法課,聲樂、鋼琴課,素描、速寫、色彩、工藝設計等專業基礎技法課,以及藝術鑒賞課等。要讓每一位學生的審美個性在藝術創造中得到張揚,讓每一位學生的情操在藝術氛圍中得到陶冶,讓每一位學生的素養在藝術教育中得到發展,從而促進農村學生的身心健康。

(三)有利于學生未來的長遠規劃

藝術教育在我國的學校教育中至今不受重視,很大原因在于人們認為藝術教育可有可無,將音樂、美術等藝術教育視為“副科”。其實,藝術教育既是素質教育的內容,又是素質教育的手段,實施素質教育,培養創造性人才,就必須充分重視藝術教育。農村普高的生源相對而言較差,要讓這些基礎薄弱、懷揣夢想的人實現上大學的夢想,還有一條途徑是:藝術教育。農村學生在選擇藝術這條道路的時候,可以彌補文化基礎差、學習跟不上的缺陷,更有利于個人的前途發展。據調查,農村普高藝術班近幾年來的高考上線率一直不低于文化類考生的上線率。因此,從某種層面來說,藝術教育更適合農村普高,更具有實效性,它可以通過藝術這片土壤滋養出更嬌艷的花朵。

二、農村普高藝術教育對教師的發展功能

(一)有助于提高藝術教師隊伍的整體素質

師資狀況是反映學校教學條件的基本因素之一,也是保證教學質量的關鍵因素。農村普高發展藝術教育可以快速提高藝術教師隊伍的素質,如專門組建藝術教研組,定期開展教研活動,藝術教師相互切磋,提高整體水平;拜師結對,以老帶新,鼓勵能者為師,提倡教師互學,共同提高;通過培訓、交流等多種渠道的學習,全面提高藝教業務水平;藝術教師承擔文藝匯演、書畫比賽、興趣小組的指導,讓他們在藝術實踐中不斷提升自己的整體素質。

(二)有助于提高藝術教師自身的教學水平

農村普高藝術教育的首要任務是培養學生對藝術的興趣,應積極提倡因材施教,讓學生根據自己的愛好選擇書法、音樂或美術,從而實現藝術生人生的轉折。藝術生的情況各有不同,有的基礎薄弱、有的悟性不高,有的態度不端正,這就要求藝術教師在教學中不斷探索教學方法,采用靈活多樣的教育教學手段,進行有針對性的教育。藝術教育本來就注重培養學生的實踐能力,用自己的創作來美化生活、美化校園,因此藝術教師還要加強對學生課內外結合和學用結合的引導,讓學生到大自然中去體驗生活,積累素材,自行設計,把所學的專業知識和所具備的能力運用到實踐中去,并以實踐來促進審美能力和審美情趣,以及提高創造美和表達美的能力。藝術教育將在教學方面極大地調動教師的積極性,激勵他們的創作熱情,使整個藝術教學活動呈現出蓬勃發展的良性循環態勢。

(三)有助于激發藝術教師個體的創作激情

藝術教育在農村普高中得到推廣和重視后會激勵藝術教師的創造性,因為他們得到了學校的支持和肯定,必將對藝術教育投入更多的激情和熱情,激發更大的創造力。藝術教育本來就是培養學生的創新意識和創造能力的重要途徑,因此,藝術教育工作者要非常注重在自己的教學活動中創培養學生的創新能力。在教學過程中,藝術教師要努力設計一些具體的程序和方法來培養學生的創新意識和創造能力。每一個學生都有創造力,都有自覺的探索愿望。藝術教師應當在教學中發現他們的創造力,點燃他們的創作熱情,針對學生的素質情況,營造藝術教育的環境,為學生提供表現潛在的探索欲、創造力的機會,調動他們內在動力,使其創造力不斷得以提升。而要開發學生的創新潛能,藝術教師必須在大力宣傳創新時,自主創新,使每一位學生都能奮發向上,大膽嘗試。教學方法在課堂上藝術教師也要營造寬松、和諧、民主的課堂學習氛圍,變“我畫你看”的“師徒式”教學方法為“啟發探究式”的教學方法,強化學生的課堂主體作用,使學生的學習積極性、主觀能動性充分發揮出來。這就是藝術教育對激發教師創造性的作用。

三、農村普高藝術教育對學校發展的功能

(一)有利于學校營造良好的藝術氛圍

首先,因為有藝術生的存在,農村普高會呈現出不同于別的學校的濃厚的藝術氛圍。學校的校園景觀設計、環境布置都會和藝術教育相結合,創設出濃厚的藝術氛圍,如藝術長廊、練筆臺、廣場石雕、樓層裝飾畫等。其次,農村普高會因為藝術教育開展豐富多采的藝術活動,活動可以是每星期舉行一次的“名畫欣賞”專欄,每月進行的“師生優秀作品展”,也可以定期舉辦黑板報設計比賽,舉行一年一度的現場書畫比賽、校園歌手大賽、個人才藝展示大賽和校園文化藝術節等。為了讓更多的藝術生發揮自己的能力,農村普高還可以積極開展社團活動,如組建合唱團、電聲樂隊、舞蹈隊、書畫社等藝術社團。藝術氛圍的營造不僅給學生提供了許多展現個人藝術才能的機會,而且在環境和人文上都創設了校園濃濃的藝術文化氣氛,使農村學生在濃濃的藝術氛圍中享受書香,感受書香,讓他們的身心得到熏陶。

(二)有利于學校進行合理的課程設置

隨著農村普高藝術教育的不斷普及和深入,學校也會將藝術教學從原先部分學生的課外興趣課變成面向全校學生的必修課,并為全體學生開設藝術課,如書法課、美術課和音樂欣賞課等。重視藝術教育的普及工作,不僅是提高全體學生藝術素質的主要渠道,而且是農村普高由單一的“應試教學”向素質教學邁出的重要一步。隨著農村學校普及藝術教育的發展,必然會開設藝術特色班的課程。農村普高可適當參照中等專業學校的音樂、美術教材和各大專院校的相關教學信息,積極創設專業課程,積累質量較高的適合農村普高專業教學的教案,形成較科學的課程計劃。再把藝術課程作為必修課程和特色課程,列入課表,寫進教學計劃。每一門課程都有合適的教學內容、明確的教學目的和合理的時間安排,初步形成有利于農村普高藝術特色教學的教學內容和課程體系。因此,藝術教育能推進農村普高的課程改革,為農村普高素質教育的進一步發展提供更好的保障。

(三)有利于學校注重科學的教學管理

第8篇：社團美術教學計劃范文

[關鍵詞]高等院校;音樂教育;校園文化

[中圖分類號]G642.0[文獻標識碼]A[文章編號]1005-3115(2010)08-0118-02

隨著我國國民經濟和教育事業的不斷向前發展,作為素質教育的有機組成部分和學校實施美育教育的重要途徑,音樂教育在學校教育和培養全面發展的高素質人才方面所發揮的獨特作用也越來越被人們所重視,正是在這種良好的發展機遇中,音樂教育也得到了發展。但與此同時,音樂教育是學校教育的一個薄弱環節,這一點并沒有得到根本性的改變,它離素質教育的要求還有一定的距離,還難以跟上21世紀我國社會經濟和教育事業前進的步伐。因此,在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天,我們要面對現實,在切實加強音樂教育、全面提高人才素質等方面進行理智思考。

一、普通高等院校音樂教育現狀

高等院校音樂教育事業在我國畢竟還剛剛起步,在教育思想、教育原則和教學方法等方面還難成體系。1990年以前,普通高校的人文藝術類課程設置的很少,主要有“大學語文”、“應用文寫作”等。自1997年全面實施大學生素質教育以來,許多高校的人文課程以“大學語文”為中心,向外擴展到“中外名著欣賞”、“唐詩宋詞欣賞”等。藝術類課程也擴展到“音樂基礎”、“民樂欣賞”、“交響樂欣賞”、“戲曲賞析”、“美學基礎”、“影視音樂欣賞”等,但具體的實施主要還是看學校現有教師的配備狀況、教學設施是否能滿足排課的需要以及學校是否重視人文素質類課程等。各學校由于師資缺乏,多媒體教室有限,對學生實行限選,只能在音樂欣賞或美術欣賞兩門課程里選一門,也就是說不是每個學生都有機會受到音樂教育的熏陶。這種情況在很多高等院校都普遍存在。而在目前我國普通高校招收的大學生當中,有相當比例的學生來自農村。由于我國目前應試教育的現狀以及廣大農村地區的教育資源相對缺乏等原因,這部分學生在上大學前的教育階段中,音樂教育相對脫節或缺失。當他們走入大學,接受大學階段音樂方面的教育時,往往會顯得不知所措。因此,針對目前的狀況,高校必須將大學音樂教育納入教學計劃和課程體系,通過音樂課程的教學,使大學生具備必要的音樂知識;并開展豐富多彩、形式多樣的音樂活動,形成良好的音樂教育氛圍。

二、改變普通高校音樂教育思路

音樂教育能夠促進大學生的心智健康成長和綜合素質的提高,這在普通高校已達成共識。大學生對音樂的渴求十分強烈,許多大學生認為大學時代的生活應該豐富多彩,音樂是學生學校生活的一個重要部分。由于音樂知識的匱乏,他們的音樂活動大多是“自發性”、“偏食性”的,流行音樂一統校園的現象十分普遍。這種趨勢的形成不利于大學生身心的健康成長,音樂起不到感染人和鼓舞人的作用,使他們缺乏積極向上的動力,缺乏崇高的理想和奮斗的激情。因此,必須采取切實可行的措施,使大學生接受高雅音樂的熏陶,形成正確的人生觀和審美情趣,從而促進智力發展,培養良好的音樂品位和較高的鑒賞能力。

(一)提高大學生對音樂教育的認識

大學音樂教育長期以來不受重視,認識問題是關鍵。盡管教育部自1997年以來推行全面素質教育,推動了藝術教育的發展,但是從力度和廣度以及重視的程度上還遠遠不夠,比起發達國家相差甚遠。藝術教育是美育的重要組成部分,不僅3000多年前被孔子在列為“六藝”之一;歐洲直到中世紀,還一直與天文、數學等并列為“四學科”中之一。近現代的教育科學,音樂更被認為是最大眾化、最富感染力的藝術形式。美國1994年已經把藝術教育(音樂、美術、舞蹈)列為基礎教育的大六門,作為國民教育的核心內容,足見音樂教育在培養人才中的地位和作用。因此,大學生必須首先轉變觀念,重視音樂課程的學習。

(二)重視音樂教育的課程建設

音樂教育方面的課程設置往往不是由音樂教育教學本身的規律所決定的,各個學校在課程內容、課程學時的確定上隨意性和主觀性很大;在教材的選用以及考試的評價上,也不是非常科學和合理;教學計劃、教學大綱也不是很明確,教師上課的隨意性很大,甚至簡單模仿或照搬藝術院校的某些課程。因此,音樂教育的課程建設必須做到以下幾個方面:

第一, 明確課程性質。普通高等院校大學生音樂教育方面的課程是為培養社會主義現代化建設所需要的高素質人才而設立的限定性選修課程,在提高大學生審美素養,培養創新精神和實踐能力,塑造健全人格方面具有不可替代的作用。音樂教育課程與高等學校其他公共課程一樣是我國高等教育課程體系的重要組成部分,是高等學校實施美育的主要途徑。

第二, 確立課程目標。在普通高等學校公共音樂課程的學習實踐中,要讓大學生通過欣賞音樂作品、學習音樂理論、參加音樂活動等,樹立正確的審美觀念,培養高雅的審美品位,提高學生的人文素養;了解、吸納中外優秀藝術成果,理解并尊重多元文化;發展形象思維,培養創新精神和實踐能力,提高感受美、表現美、鑒賞美和創造美的能力,促進大學生德智體美全面和諧發展。

第三, 優化課程設置。學校應將音樂教育課程納入各專業的教學計劃之中,每個學生在校學習期間,至少要在限定性選修課程中選修該門課程并且通過考核。對于實行學分制的高等學校,每個學生至少要通過音樂選修課程的學習取得一定學分;修滿規定學分的學生方可畢業。

第四, 優先課程保障。為保證音樂教育課程的開設和教學質量,普通高等學校應設立專門的公共藝術課程管理部門和教學機構,加強公共音樂教育師資隊伍建設。

針對以上幾個方面,學校在教學管理上只有努力完善教學計劃和教學大綱,規范教學方法,利用先進的多媒體資源、網絡技術和現代高科技手段進行教學并開展豐富多彩的音樂活動,為學生提供廣闊的藝術空間,才能使大學音樂教育在全面提升大學生藝術素養中發揮應有的作用。

(三)以開展音樂教育為手段,加強校園文化建設

古人云:“近朱者赤,近墨者黑。”有位哲人也曾說過:“對學生真正有價值的東西,是他周圍的環境。”學校的校容校貌,表現出一個學校整體精神的價值取向,是具有強大引導功能的教育資源。而音樂教育作為一種環境教育力量,對學生的健康成長有著巨大的影響。校園文化建設的終極目標就在于創建一種氛圍,音樂教育可以陶冶學生的情操,構筑健康的人格,全面提高學生素質。因此,要加強校園文化建設,發揮學校師生在校園文化建設中的主體作用,就必須重視音樂教育的課程建設,讓每個師生都能經常受到音樂的熏陶。并且學校要加強藝術社團的建設,成立如學校藝術團、吉他協會等音樂社團;定期或不定期的開展一些音樂活動;利用適當的機會讓專業院團的演出走進學校,讓學生感受現場音樂會的藝術氛圍,從而構建和諧文明的校園文化。

三、高等院校音樂教育改革的意義

2005年,總理去看望科學家錢學森,其間他們談到科研創新的問題,錢學森說:“你說的我都很贊成,但有一點,我們的大學教育為什么培養不出杰出的人才?”接著他說:“應該讓學科學的學點藝術,一個有科學創新能力的人,應該有藝術素養。”也就是說,大學教育要培養的是全面發展的具有創新能力的人才。通過對大學生進行必要的音樂教育,培養學生對音樂的興趣和愛好,擴展學生的音樂視野,提高他們的音樂感受。通過音樂教育可以使大學生了解大量的中外各民族、民間、古代、近代、現代的音樂作品,使學生開闊視野、啟迪智慧、豐富想象。作為大學生,藝術素養在很大程度上決定其今后的發展。而大學生音樂教育,作為素質教育的重要組成部分,目前正在全國各級各類普通高校普遍開展起來。音樂對于塑造良好道德情操、提高審美修養、培養創新能力,有著不可替代的作用。因此,重視大學生音樂教育,提升大學生的藝術素養在現代社會應當為我們所重視。

[參考文獻]

[1]伍帆.論高校藝術教育在促進大學生全面發展中的作用[J].江西青年職業學院學報,2007,(2).

[2]彭吉象.藝術學概論[M].北京:北京大學出版社,1994.3~7.

第9篇：社團美術教學計劃范文

學在北大，頂尖大學體驗，留學過渡;北大結業證

一流師資，多種教學方法，多彩活動，精細化課程

國內+國外，課程量相當于2.5年，自然銜接，省時省錢

學生實際1.5年考入日本名校，留日時間規劃

鎖定日本一流名校，全日本升學率，簽協議保障考入

北京大學日本留學班簡介

北京大學日本留學班早在2009年就已成立。2012年，北京大學外國語學院整合各類國際項目，將韓日英澳各留學班歸口，截止2014年2月底留學韓語春季班開學后，我院國際項目學生每屆已達500余人。北京大學留學日語班與日本多所院校合作，為不同學歷層次的學員提供留日通道。現已連續開辦6屆，學員結業時由外事專家親自負責簽證事宜，往屆學生100%獲得簽證，全部成功入讀日本院校。

北京大學日本留學班系名校方向的留日班，入讀本班的學員在北京大學接受為期半年的日語強化培訓(實際900課時，相當于1年學制)，將與北京大學統招生一同排課，上課、飲食及其他課外活動均在北京大學。“大師身邊宜聆教，未名湖畔好讀書”，學生能接受北京大學一流師資的教學指導，可自由參加名家名企講座、學生社團，或到北大圖書館借閱圖書、自習等。真實體驗一流大學的學習與生活，為邁入國外大學做好準備，形成良好過渡。

為保障學員考入日本名校，北大日本留學班班還與日本升學研究機構合作，共同制定教學大綱，采用科學教材，針對不同考試自編輔導材料，針對不同大學制定應考策略等。學員將在中日兩階段課程中順利過渡，既可以學到原汁原味的日本語，又能在最短時間內考入日本名校。

本班堅持高品質教學與留學，是眾多懷有留日夢想學子的選擇!

聯系方式

通訊地址：北京市海淀區頤和園路5號

報名網址：pkupj.com/

聯系電話：010-52881631 52881632

傳 真：010-52881631

郵 編：100871

日本藝術留學概況

藝術生留學日本，選擇最多的是動漫設計，原因日本是中國“漫迷”喜愛的動漫大國，這也就是學生學動漫的首選留學國家。津橋留學提醒，學習插畫等專業也是學生成為動漫人才的一大捷徑。日本動漫氛圍濃郁，但日本漫畫家卻很少科班出身，而且日本漫畫主要以精彩的故事內容和巧妙構架取勝，因此，除了學習比國內先進的制作技術外，也別忘了多學習日本動漫的故事策劃的能力。

1、藝術設計類專業：A 純美術(繪畫，雕刻，工藝) B設計(平面設計(視覺傳達，美術印刷設計等)，環境設計(空間設計，裝飾等) C建筑設計 D漫畫(插畫，漫畫等)E影視(影視，藝術表現，攝影) F藝術學(美術教育，藝術教育等-理論性的)G文化保護與修復。

2、留學費用：藝術類學費，國立的60-80萬日元左右，公立70-100萬日元，私立100-200萬日元。

3、學校：國立-東京藝術大學(就一所);公立藝術類大學，私立藝術類大學，國公私立綜合大學藝術學部(很多)。

4、考學：日語，小論文，實技，作品(本科還加上，文理科的科目)。

5、轉專業：非藝術類轉藝術類，首先確定自己是否有這個能力，日本藝術類考試不像中國的藝術高考，中國的藝術高考基本就靠繪畫+素描，但日本的藝術類，除純美術要靠繪畫+素描，設計類還要考設計能力，比如你要考平面設計，那就要拿出平面作品，而不單單只是繪畫+素描。

藝術類學生想去日本留學，除了動漫專業還有很多優勢專業如：

美術：建筑設計、視覺藝術、繪畫(日本畫、油畫)、雕刻、工藝美術、設計科。

音樂：作曲、聲音、管弦樂、打擊樂、指揮、鋼琴、民樂。

電影：導演、錄音、燈光、攝影、影視。

北京大學留日班藝術留學概況

北京大學日本留學班，直錄大學在

校考方面的優勢，比如考試相對簡單，優先與保證錄取本班學生，1+4省時省錢等，因而非常適合有意留日攻讀動漫專業的學生。而且，北京大學學生社團——元火動漫社，該社成立于1998年，是北大社團，14年的發展歷程，在校社員就高達800人(總共2800人)，分為技術部、COSPLAY部和動漫研究部等五個部門，人才濟濟，實力雄厚。入讀本班的有動漫基礎的學生可以參加該社，能全面提升動漫技術水平，包括動漫理論等。目前，至少有四所直錄大學開設有動漫專業，即西日本工業大學、吉備國際大學、數字好萊塢大學和倉敷藝術科學大學。

日本動漫專業比較好的大學(可以入本科、插班)：

數字好萊塢大學、京都精華大學、倉敷蕓術科學大學、西日本工業大學、吉備國際大學

大手前大學、京都造形蕓術大學、日本大學、多摩美術大學、武蔵野美術大學、別府大學

東京造形大學、東京工蕓大學、名古屋造形大學、大阪蕓術大學、文教學院大學

文星蕓術大學、女子美術大學、神戸蕓術工科大學、大阪電気通信大學

徳山大學、東京家政學院大學、創造學園大學、東亜大學、寶塚造形蕓術大學

另外：數字好萊塢大學、京都精華大學、倉敷蕓術科學大學、西日本工業大學、吉備國際大學是北京大學合作院校，有相應的學費減免制度(學費減免30%-50%)和獎學金制度。

京都精華大學僅僅需要留考的日語成績，通過校內考試即可入讀。

數字好萊塢大學、倉敷蕓術科學大學、西日本工業大學、吉備國際大學僅需要參加北大留學班結業即可入讀。

其他合作機構

官方機構：日本駐華使館、中國人民對外友好協會中日友好協會、日中友好協會、中日青年交流中心。

保障大學：保障大學，是指符合本班錄取條件的學員，入讀本班后根據文化課成績和日語水平等實際情況，可簽署協議保障其考入的大學。根據往屆成功案例，這些大學有：東京大學、大阪大學、東北大學、名古屋大學、北海道大學、九州大學、慶應義塾大學、早稻田大學、一橋大學、東京工業大學、筑波大學、橫浜國立大學、東京外國語大學、上智大學、東京理科大學、神戶大學、御茶水大學、首都大學東京、埼玉大學、大阪市立大學、千葉大學、金澤大學、 信州大學、名古屋市立大學、關西大學、關西學院大學、同志社大學、立命館大學、明治大學、青山學院大學、立教大學、中央大學、法政大學等國公立大學和優秀私立大學。

學業計劃

大學與專業。入讀本班的學生，將在中日專家的共同規劃下，選取多所本簡章里的保障大學作為志愿，這些大學既有非常努力才能考入的，也有稍微努力和正常發揮就能考入的。學生只要按照教學計劃完成學業，基本都能考入理想大學。在選擇專業方面，決定之前會有科學分析，一旦確定好專業，由于一些名校有面試、校考甚至小論文，我們還將提供專門的課程，加深學生對該專業的認知和理解。這一方面是幫助學生考取該大學，更多的則是在幫助其著眼于未來，做好大學四年的專業課學習計劃。

學業時長。參加留考的高中生，北大0.5年+日本5.5年本科畢業，其中北大的0.5年為高三下半學期。國內大專畢業生編入日本大學的，根據其編入大學層次和專業課開學時間等情況，分為日本階段2.5年、3年或3.5年畢業。

北京大學日本留學班部分師資

一、國內階段師資

安炳浩 北京大學資深教授，博士，入選世界名人錄，出版專著多部。曾獲韓國總統獎，安氏發音法的創造者，在北大從教近50載，桃李滿天下。安教授精通日韓雙語，現任北京大學韓國留學班教師，并兼任北京大學日本留學班顧問。

金滿生 北京外國語大學原國際交流學院院長，國家一級日語翻譯，1977年留學日本，多次多年在日本講學，且自1984年起至今曾多次擔任國內及日本的大型

國際會議同聲傳譯工作，是我國日語教學領域專家，長期從事高端日語教學。

孫曉勇 1987年畢業于北京師范大學日語專業，在天津科技大學執教10余年，后入職某日資公司和某日語教育研究機構。現為本班專職教授，教學之余，還從事教學研究工作，長期與北京市一線日語教授交流互動，每月都參加教學研討會。

魯塔娜 中央民族大學文學碩士，日本筑波大學國際政治經濟碩士，熟練掌握日語和蒙古語，高級教師，教學特點為思路清晰、嚴謹認真。現為本班班主任，兼負責與日本大學聯絡交流等事務。

其他日籍教師，均為北大、北外在讀日本留學到中國的碩士生或博士生，中日語言功底深厚，教學認真負責。

二、國外階段師資

張 成 日本留考(EJU)日語科目主講老師，曾在華中師范大學日語系任教，現被教育部公費派往日本一橋大學，言語專業博士在讀。

薛 揚 留考數學主講老師，高中曾獲全國數學奧林匹克競賽金獎，后保送南京大學數學系，現在就讀于橫濱國立大學經濟學專業，學生評價9.6分(滿分10分)。

姚韞一 留考數理化全能講師，當年參加留考物理和數學都獲滿分，現就讀于東京工業大學國際開發工學科。

馬 賽 留考化學主講老師，國內高考化學滿分，大學畢業后在中學任職化學老師六年，曾編寫高中化學參考教材，現就讀于東京大學工學系研究科。

孟馳也 留考文科綜合主講老師，早稻田大學政治經濟學部本科在讀，曾連續三次綜合科目滿分。

劉云龍 留考英語主講老師，擁有上海市高級口譯資格證，曾在新東方任教并被評為年度優秀教師，慶應義塾大學言語教育博士在讀。