新媒體數字藝術精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的新媒體數字藝術主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：新媒體數字藝術范文
一、新媒體藝術設計的興起
科學的每一次進步，都會對藝術設計領域的變革產生巨大的影響，同時也成為藝術形式繁榮的發展動力。在整個藝術的發展歷程中我們可以看到，醫學和人體解剖學的研究，為素描、雕塑提供了重要的創作理論參考；幾何與透視學的發展，為繪畫提供了符合人體視覺原理的透視理論；顏料化學的進步，為油畫家提供了明亮而富有層次的顏色表現空間；光學原理研究的進一步發展，使印象派畫家遵循光學的原理，分析和組織物象的各種關系，同時光學應用的研究還促成了攝影技術的誕生，從而對藝術創作產生了深刻的影響，這一切都體現著科技對于藝術的重要推動作用。
進入20世紀以來，科技對藝術的影響變得更加強烈和迅猛，數字技術的發展為藝術創造了更廣闊的表現空間，上世紀80年代初，計算機圖形藝術設計成為現代尖端的視覺表現手段和形式，快速迅猛地出現在電視、電影、平面藝術設計、工業設計、展示藝術設計和建筑環境藝術設計等大眾傳播媒介和視覺藝術設計領域之中。計算機圖形學的出現，被稱為第三次圖像革命，其意義甚至大于從無聲到有聲、從黑白到彩色的前兩次圖像革命…。從上世紀90年代至今，“數字藝術設計”以一種全新的方式出現在藝術設計領域，它融合了“藝術學”和“計算機科學與技術”兩個性質完全不同的學科。數字媒體藝術是基于數字科技的快速發展而產生的一種新生的藝術形式，關于新媒體藝術的特點新媒體藝術先驅羅伊·阿斯科特(RoyAscot)說：“新媒體藝術最鮮明的特質為連接性與互動性。”從國際學術界和教育界對數字化“設計”的諸多稱謂及科學內容的設定來看，數字媒體藝術主要涉及到視覺藝術、人機界面、信息傳播、多媒體、數字網絡、動畫、廣告、游戲、虛擬環境，虛擬產品設計等，其主要范疇都在2l世紀數字化“設計”的“數字媒介”囊括之中，由此就可以比較明確新媒體藝術設計的基本內涵和范疇。
進入2l世紀，全球范圍內以新媒體、數字影像、CG特效、網絡技術為代表的數字內容創作行業已經成為當代知識經濟產業的核心產業，在美國、日本其產值超過了傳統的汽車工業，而韓國更是將游戲為代表的數字內容產業作為立國之本，并已成為韓國經濟成長的新動力。目前全球數字內容還在不斷地向更深更廣的領域擴展，而這個產業也必將成為中國最具發展前途的產業之一。在未來的幾年，數字媒體創作人才將是市場需求的熱點。有關專家預測，我國將需要20萬工業設計師和l5萬動畫設計師。面對如此巨大的市場環境和人才需求，國內數字藝術設計卻是剛剛開始興起，還未建立完善的新媒體藝術理論體系和人才培養體系，導致了設計產業所真正需要的核心職業設計人才匱乏和新媒體藝術設計在發展過程中諸多問題的產生。
二、數字媒體藝術設計是對傳統的藝術設計的伸展和豐富
新的傳播形式和傳播媒介的出現，使得視覺傳達藝術設計所涉及的內容得到極大的豐富和拓展。網絡、數字電視、互動媒體、交互游戲、虛擬空間等都成為信息傳播的形式和主要介質，傳統的視覺傳達設計范疇受到突破性的沖擊，數字載體的發展極大地延伸了視覺傳達的設計形式和內容，在當代數字藝術設計的快速發展情況下，數字媒體藝術的設計理論和美學理論就顯得非常薄弱。
新媒體藝術設計理論和美學范疇繼承了部分傳統的視覺傳達設計的理論體系。傳統的視覺傳達設計的理論體系依然可以作為數字媒體藝術設計的理論基礎，在藝術理論基礎上有幾個方面是共同的：1．首先都要滿足功能性的最基本的要求。2．美學的審美理論基礎是相同的。3．設計的理論法則、平面視覺創意法則等是近似的．設計和表現的內容是基本共通的。在數字媒體設計過程中滿足功能、審美需求，符合美學、設計法則，運用數字媒介所特有的聲、光、電以及人機互動的特點來更有效地達到傳播信息的目的，可以認為新媒體藝術設計的內涵和特征是視覺傳達藝術設計的進一步豐富。
當然新媒體藝術設計是時代的產物，它具有時代的先進性，它的表現形式更豐富，信息量更大，更具備科學性、時代性，因此在新媒體設計中還需要創新的傳統設計理論體系，必須根據其信息傳播的形式、媒介以及傳播的復合性、學科的綜合性、技術的數字化等特征來完善提高這一新興學科。
三、目前數字藝術設計發展中存在的問題
數字藝術設計及其產業的迅速發展給國內外視覺藝術設計界帶來了很多問題。最突出的就是跨學科人才的知識分離化現象嚴重，其次是人才需求和教育模式的問題，傳統的藝術教育體系在設計人才培養定位方面存在著不同程度的兩極分化現象。
以上問題的出現，其根本原因是由于在認識新媒體藝術設計和培養數字藝術人才的過程中存在著幾個方面的問題而產生的：
首先是認識的問題，數字技術在藝術設計領域的應用大致可以歸納三個大的方面：①計算機輔助藝術設計。②數碼新媒體藝術設計(包括網絡、多媒體、電子產品、動畫、游戲等方面)。③非商業化藝術類數碼藝術創作在平面、環境等一些學科方面，數字技術是一種輔助手段，而在廣告、新聞等方面它是傳媒的載體和形式，或是一種工藝和創作手段。④數字媒體設計是隨著數字技術快速發展和藝術相結合的新型學科，同其他的藝術學科相比，它具有實用性、時代性、跨學科和復合性的特點。對于新媒體藝術需要有新的思考和理解，如果還保持原有對藝術類理念的認識，它既不符合學科的發展，也不符合市場的需求，因此正確地認識理解和探索新媒體藝術及其相關領域對于數字藝術設計的發展是至關重要的。
其次是人才素質結構的培養問題。數字藝術是一門跨學科、多學科結合的復合型學科，培養和訓練既懂得藝術設計規律，又懂得計算機圖形藝術設計，能操作相關應用和后期制作軟件的數字藝術設計人才，已成為當今數字藝術設計產業迫在眉睫需要解決的課題。數字技術人才和創意人才都是社會急需的，但是需求的比重卻有很大的差別，因此需要根據市場的需求來制定培養不同層次的技術人才和創意人才的教育目標。
最后就是培養對象問題。隨著普及教育的發展，越來越多的學生進入到藝術類學科，隨之而來就產生了學生的綜合素質和藝術專長的相互矛盾的問題，學生的綜合修養和知識結構錯位是普遍存在的問題，這對于新媒體專業的教學和培養帶來了很大的困難，這種現象在藝術類院校表現得尤為突出，可以考慮數字媒體教育不要只限于文科的藝術類學生。
四、根據新媒體藝術的特征來完善人才培養
為了新媒體藝術設計的發展和新媒體藝術人才的培養我們應該做好以下幾個方面：1．在人才培養院校建立各個學科間的交流和資料的資源共享、學科間的優勢互補的教學體系。2．開設學科間的資源共享和優勢互補的學習教學的立體化平臺。這樣有利于形成循序漸進的教育思想和方法，培養扎實的藝術設計功底和熟練的數字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息資源。3．與社會實踐相結合，建設教學資源立體化平臺和教學模式的創新。將傳統藝術教育與現代數字技術教育有機融合，構建新的教學模式，為學生提供自主學習的環境，創建教學、科研、生產相結合的工作室，以及數字人才培養創新工作室。4．同時為培養高層次的教師隊伍提供了更好師資環境，更好的保證教學質量。5．加強教學體制在選材階段就提出相對較高標準，培養具備較高綜合素質的選材將更符合新媒體專業對培養對象知識結構的要求，就更有利于培養出優秀的人才。面對新媒體藝術的發展，發揮社會和院校之間的各自優勢，可以更好的解決數字藝術人才在培養過程中所出現的問題，培養出真正適合社會需求的數字藝術人才。當然數字藝術人才培養的完善是一個不斷探索的過程，既不能只埋頭研究教學的建設，也不能只是應付市場的需求。
第2篇：新媒體數字藝術范文
[關鍵詞]新媒體藝術設計；信息傳播；傳播媒體數字技術
中圖分類號：J504 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）29-0336-01
一 新媒體藝術設計的概述
新媒體藝術先驅羅伊?阿斯科特曾說：“新媒體藝術最鮮明的特質為連接性與互動性。”從國際學術界和教育界對數字化“設計”的諸多稱謂及科學內容的設定來看，數字媒體藝術主要涉及到視覺藝術、人機界面、信息傳播、多媒體、數字網絡、動畫、廣告、游戲、虛擬環境，虛擬產品設計等，其主要范疇都在21世紀數字化“設計”的“數字媒介”囊括之中，由此就可以比較明確新媒體藝術設計的基本內涵和范疇。
進入21世紀，全球范圍內以新媒體、數字影像、CG特效、網絡技術為代表的數字內容創作行業已經成為當代知識經濟產業的核心產業，在美國、日本其產值超過了傳統的汽車工業，而韓國更是將游戲為代表的數字內容產業作為立國之本，并已成為韓國經濟成長的新動力。目前全球數字內容還在不斷地向更深更廣的領域擴展，而這個產業也必將成為中國最具發展前途的產業之一。在未來的幾年，數字媒體創作人才將是市場需求的熱點。有關專家預測，我國將需要20萬工業設計師和15萬動畫設計師。面對如此巨大的市場環境和人才需求，國內數字藝術設計卻是剛剛開始興起，還未建立完善的新媒體藝術理論體系和人才培養體系，導致了設計產業所真正需要的核心職業設計人才匱乏和新媒體藝術設計在發展過程中諸多問題的產生。
二 數字媒體藝術設計是對傳統的藝術設計的伸展和豐富性研究
新的傳播形式和傳播媒介的出現，使得視覺傳達藝術設計所涉及的內容得到極大的豐富和拓展。網絡、數字電視、互動媒體、交互游戲、虛擬空間等都成為信息傳播的形式和主要介質，傳統的視覺傳達設計范疇受到突破性的沖擊，數字載體的發展極大地延伸了視覺傳達的設計形式和內容，在當代數字藝術設計的快速發展情況下，數字媒體藝術的設計理論和美學理論就顯得非常薄弱。
新媒體藝術設計理論和美學范疇繼承了部分傳統的視覺傳達設計的理論體系。傳統的視覺傳達設計的理論體系依然可以作為數字媒體藝術設計的理論基礎，在藝術理論基礎上有幾個方面是共同的：1.首先都要滿足功能性的最基本的要求。2.美學的審美理論基礎是相同的。3.設計的理論法則、平面視覺創意法則等是近似的。4.設計和表現的內容是基本共通的。在數字媒體設計過程中滿足功能、審美需求，符合美學、設計法則，運用數字媒介所特有的聲、光、電以及人機互動的特點來更有效地達到傳播信息的目的，可以認為新媒體藝術設計
的內涵和特征是視覺傳達藝術設計的進一步豐富。
當然新媒體藝術設計是時代的產物，它具有時代的先進性，它的表現形式更豐富，信息量更大，更具備科學性、時代性，因此在新媒體設計中還需要創新的傳統設計理論體系，必須根據其信息傳播的形式、媒介以及傳播的復合性、學科的綜合性、技術的數字化等特征來完善提高這一新興學科。
三 新媒體視域下的人才培養培養
為了新媒體藝術設計的發展和新媒體藝術人才的培養我們應該做好以下幾個方面：1.在人才培養院校建立各個學科間的交流和資料的資源共享、學科間的優勢互補的教學體系。2開設學科間的資源共享和優勢互補的學習教學的立體化平臺。這樣有利于形成循序漸進的教育思想和方法，培養扎實的藝術設計功底和熟練的數字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息資源。3.與社會實踐相結合，建設教學資源立體化平臺和教學模式的創新。將傳統藝術教育與現代數字技術教育有機融合，構建新的教學模式，為學生提供自主學習的環境，創建教學、科研、生產相結合的工作室，以及數字人才培養創新工作室。4.同時為培養高層次的教師隊伍提供了更好師資環境，更好的保證教學質量。5.加強教學體制在選材階段就提出相對較高標準，培養具備較高綜合素質的選材將更符合新媒體專業對培養對象知識結構的要求，就更有利于培養出優秀的人才。
面對新媒體藝術的發展，發揮社會和院校之間的各自優勢，可以更好的解決數字藝術人才在培養過程中所出現的問題，培養出真正適合社會需求的數字藝術人才。當然數字藝術人才培養的完善是一個不斷探索的過程，既不能只埋頭研究教學的建設，也不能只是應付市場的需求。
四 結語
在人類文明的各個歷史階段，科學技術與藝術的關系一直都是相互促進，協助發展，但是很少有象當前數字技術與網絡傳播技術這樣引發的空前演變。可以說，在現代生活中新媒體藝術已經實質性地改造了藝術的思維模式、設計模式、傳播模式以及欣賞模式，新媒體藝術正在成為新世紀生活中不可缺少的組成部分，人們可以借助這一平臺豐富的形式表達內心的藝術創作情懷，滿足生活需求。新媒體藝術設計是當代數字科技發展和藝術相結合的新興學科，是社會發展的產物。隨著社會和科技發展，數字信息的傳播更加深入和全面。數字藝術人才的培養和教育間將面臨巨大的發展空間，我們應該順應時代的發展，抓住機遇，為新媒體藝術開辟一片燦爛的天地。
參考文獻
[1] 中國數碼媒體藝術與設計專業委員會，蘋果電腦國際有限公司.數碼媒體藝術教育白皮書[M].北京：海洋出版社，2012：10.
[2] 張燕翔.新媒體藝術[M].北京：神州美術出版社，2005.
[3] 王受之.世界現代設計史[M].北京：中國青年出版社，2002：24-29.
[4] 任斌.論數碼媒體藝術現象[J].西北大學學報：哲學社會科學版，2013，（5）：彩頁.
第3篇：新媒體數字藝術范文
在現代生活中，展示設計的范疇已經由單存的展會設計拓展成為的展示設計，包括了中外大型博覽會策劃設計、博物館展示、商業展示（展柜、櫥窗、標識設計、商店門面設計、等設計）。其融合的學科性也由單存的環境藝術設計拓展成為以視覺傳達設計為中心，多種學科相輔助的，多種類的一門復雜學科。它涵蓋了工業設計、平面設計、服裝設計、人體工程學、數字媒體設計等多種學科。數字媒體藝術的出現，為展示設計發展提升了廣大空間。數字媒體藝術增加了展示設計的人與物之間的互動性，增加了展示的特點性，增加了學者們研究的廣度。數字媒體不僅是一種全新的交流方式，它更能突破文化等局限，讓信息傳播更快，效果更好，數字媒體技術的出現，提升了展示設計的發展空間，數字媒體具有交互、隨即等范圍廣泛的特點，為專家學者研究的對象。
研究展示設計空間應上升到思維空間設計的理論高度，將多維空間融合，從點到線是一維的表現，從線到面是二維的表現，從面到體是三維的表現，從空間到時間是思維的表現，從物理空間到人類的感知是五維的設計發展，新技術的出現將從人的感知到人的心理情感，也是六維的設計的繼續發展，有了這樣多維空間的出現，繼數字媒體藝術的出現，將展示設計提升到新高度。基于數字媒體下的展示設計出現如下新特征：
（1）數字時代展示設計出現位移的跡象
藝術培養了我們的智慧，陶冶了我們的情操，設計讓我們的衣、食、住、行發生這深刻的變化，在很多人的印象中是屬于實用美術的范圍，人們是從實用的角度來理解設計。其實科學與藝術的結合讓我們認識到科學和藝術的新交點――設計。科學是人們對物質世界的對象和總結，沒有科學技術條件，設計則失去依托和發展。也就沒有了靈感的發揮，沒有了動力。李政道先生在《楔》一文中說道：“科學和藝術是不可分的，二者都在尋求真理的普遍性。普遍性一定根植于自然。而自然的探索，則是人類創造性的最崇高的表現。他還說：“盡管科學的普遍性和藝術的普遍性并不完全相同，但他們之間有這很強的關聯性。”從這句話中我們能理解到科學與藝術的關系的結合，使設計領域更寬，效果更加完善，能夠使設計提升到一個新的高度，這時展示設計就發生了變化，展示設計將向大專業化發展。
（2）設計的形式在從物質性轉向非物質性
縱觀中國幾千的歷史，你會發現設計起源都是人們靠手工雕刻打磨形成的，設計借助的都是人們生產生活的勞動工具，從起初的青銅器制造，從形狀到圖案雕刻在泥上，在以前我們的設計作品全部是手工制成的，例如一些廣告設計作品都是用噴筆噴繪出來的視覺效果。在古代李春設計了趙州橋，當時沒有繪圖板、沒有丁字尺、也沒有繪圖儀，他們僅靠據子墨斗等原始工具，利用頭腦想辦法出主意完成。這些可以說是物質性的。新時代的到來讓我們很多東西變的非物質性，例如我們有計算機設備可以用程序，操縱程序設計來完成，這些都是非物質性的。所以數字時代已經是虛擬的時代，我們已經生活在虛擬的世界里。
（3）數字化展示設計由展示場景轉向虛擬場景
工業時代的展示設計由展墻、展板的形式向故事化、情節化、場景化的方向發展，并有了可操作性的、可運動性的模型機構。觀眾可身臨其境，且光電技術能夠創造出出人意料的特殊效果和某些絕活。而這并不是不可愉悅的神話。如果我們將展示的形式、展示的手段、展示的材料來一個大的移動我會看到不同的景象。例如博物館可以不必大興土木修建巨大的展廳，需要展示的展品的實物可以放在保管庫里，只需要用數字技術將其表象制作出來，存儲到虛擬的環境里，或者將其擱在網上，建立一個網上博物館，觀眾可以自由、輕松地、參觀展品、查閱史料，還可以隨意下載。虛擬展示設計可以創造性地假設未來，復原過去，將場景還原視覺本身，他們看上去真實，實際不存在。
（4）數字化展示設計由靜態向動態方向發展
第4篇：新媒體數字藝術范文
關鍵詞 數字媒體藝術；展示設計；科技；創新
中圖分類號G206.2 文獻標識碼A 文章編號 1674-6708（2013）107-0119-02
在21世紀，數字媒體藝術已經發展成為現代展示設計中重要的手段，先進的數字化傳播、新穎的展示方式將傳統展示設計渲染為一場華麗的視覺盛宴。傳統展示設計所采用靜態實物、圖片等已很難再吸引大眾的眼球，只有順應時展趨勢，把數字媒體藝術的和展示設計進行有機結合，才能更好促進展示行業與展示設計的發展。
1數字媒體藝術概述
伴隨計算機網絡技術與數字通信技術的快速發展，以往的電視、廣播以及電影開始慢慢地向著數字視頻、數字電影的方向發展，并且在發展過程中和逐漸普及的虛擬現實、電腦動畫等形成了新時代的數字傳播媒體。數字媒體藝術是一門新興藝術，最早從19世紀60年代開始出現，真正發揮其影響力是在20世紀90年代，它是以數字科技和現代傳媒技術為基礎，把人類的藝術感性思維和邏輯嚴密的理性思維相結合的藝術形式，在進行創作的過程中，要求部分或者全面運用數字方法。數字媒體藝術是現階段藝術設計領域最具有發展潛力的一項藝術，主要包括：數字影像藝術、網絡藝術、4D數字藝術以及虛擬現實藝術等。它是一種從平面設計到三維設計、從界面到內容的綜合性藝術表現形式，其實質是把先進的科學技術和現代先進的傳媒藝術充分組構融合。
2數字媒體藝術在展示設計中的創新運用
展示設計已經有一百多年的發展歷史，其中對其具有重要影響的兩個因素就是社會形態的變化、科技的發展水平。工業革命徹底改變了人類社會的生產方式，讓人類社會步入一個新的發展形態，而社會需求使得展示設計變成為大眾傳播信息的主要形式。尤其是現代社會，展示設計傳播信息的特點更加明顯，而數字媒體藝術作為現代媒體的主要藝術形式，與展示設計的結合將是時展的必然趨勢。
2.1空間展示
數字媒體藝術運用在展示設計中打破了以往設計的空間形式及思想，開創了展示設計的嶄新空間。進行展示設計的最基本條件是具有所要展示的事物及參觀場地，也就是要具有一定的空間，缺少了空間，一切無從談起。故在展示設計過程中空間設計是否合理直接影響到整個展示的效果。通常而言，展示設計在形式、內容等方面都會充分利用實物壓縮、分割或者創設空間。在新科技時代，4D數字媒體藝術的應用更是讓觀眾能夠充分感知置身于思維空間中的展示效果。在此類展示空間內，可以合理選用多媒體聲光電技術、各種先進的音效系統，再輔之以動感座椅，能夠依據具體環境的變化設置雨雪、氣泡、煙霧以及光電等效果，從而構建一種獨特的展示空間，讓觀展者在視覺、味覺、觸覺中如身臨其境。同時，在時間的流動、觀展者的活動中展示空間的觸覺更加明顯，把空間的虛擬和真實不落痕跡地融為一體，觀展者可以隨心轉換視角，盡情參與其中，感受其中的樂趣。可以說，數字媒體藝術極大了挑戰了人類的視覺急性，擴展了空間藝術，改變了展示空間面貌。
2.2二維展示
二維展示在整體展示設計中具有不可替代的重要作用，隨著數字媒體藝術的加入，促使二維展示就傳統表現形式產生了明顯變化：1）靜態形式多樣化；2）從靜態開始向動態變化。在傳統的展示設計中進行二維展示通常使用靜態的文字與圖像等，而在數字媒體出現的早期，就可以實現電腦刻繪、噴繪等，現今數字影像、投影藝術的發展增加了二維展示的表現形式。在2010年上海世博會中國館中展示的《清明上河圖》凸顯了展示藝術從靜態向動態發展的趨勢，巧妙運用投影秀，把宋代民間百姓的生活情境直觀而生動地展現給受眾。該圖將中國傳統藝術、現影技術、三維動畫技術相結合，既展現了古時宋代人民安居樂業的場景，同時又對宋代的市井生活展開遐想，從而合理展現了宋代都城的生活情境。
合理運用數字影像藝術可將展示效果發揮到極致，完美體現展示對象的各類細節，并且能夠用漫游的方式聯動多個空間，以動畫的形式展示給受眾。數字影像藝術的加入改變了展示設計的被動狀態，滿足了人們個性化、多元化的需求。盡管動態影音已經發展成為二維展示的主流發展趨勢，當需要和靜態不同形式進行合理配合，把動態與靜態巧妙地穿插在展示設計中，才能獲得更好的效果。
2.3交互式展示
交互式即將受眾的被動參觀過程轉變成一個主動參與體驗、思考的過程。受眾觀展不僅展示互動的結果，同樣也是和社會客觀條件、展示環境一起互動的結果。受眾互動體驗能夠直接給人以沖擊的感受，要想獲得互動體驗需要擁有相關互動設備，包括可以直接、連續運轉的雙向電子或者通訊系統的硬件設備。如北京國際設計周智慧城市專題：實時新加坡，在該展覽中展示了新加坡的智慧城市系統，主要內容涵蓋實時地圖、雨天打車、城市熱島、實時通訊等功能，在展示中所涉及到的任何信息都能達到隨時變化的要求，同時，所有的視覺元素不再需要同時全部呈現，用戶或設計師可以設定信息過濾參數，只突出讓人們動態查看的信息界面。用戶可以本地瀏覽放大的部分空間，而仍保持系統的連續性，并且放大時能突出其他的點，以聚焦所需的有限空間的各類情況（見圖1）。
在觀展的過程中，人們通過主動發問、思考，從中獲得了科普知識，這種互動技術設備的運用極大地激發了觀眾的思考意識，在展示和觀眾心理互動的同時，也放大了傳播信息的功能。與此類似的“虛擬翻書”的互動展示裝置已得到較廣泛的應用，將投影儀把圖片投放到白色書頁模型中，當受眾左右揮動手臂作出翻書的動作時，書頁面中投影畫面會按照手臂左右揮動動作進行前后擺動，帶給受眾很強的視覺沖擊力，并且，虛擬翻書所收錄的信息總量要大于普通書籍信息含量。
在拜耳150周年慶典中，多媒體互動巡展是拜耳展現自身的獨特魅力的一個重要方式。巡展會將拜耳的創新信息帶到世界各地，比如歐洲、美洲、亞洲、非洲以及澳大利亞等地25個地區，希望借由一場又一場的展覽，彰顯公司的實力。整個展覽聚焦醫藥保健、農業以及高性能材料等核心話題，極具創造力地詮釋了公司的使命宣言：“科技創造美好生活”。該展覽展示了品牌旗下的各類產品，動態化的設計手法使產品信息的呈現更加突出和明確，通過簡單操作與引導，受眾就可以參與進入整個交互式的展示過程中（見圖2）。數字媒體藝術與展示設計的聯合使人們能夠在參與中獲得更好的互動體驗。
體驗化的展示為觀展者帶來了身心的全新體驗。同時把“互動”的理念引入展示設計中，運用靈活多樣的手法，是平面展示向著“立體互動”方面轉變的開始，在現代科學和藝術充分結合的時代，盡管數字媒體藝術不會完全取代傳統方式的展覽，但將互動過程中體現的藝術引進展示設計中是一個必然趨勢。
2.4網絡展示
網絡展示主要指將數字媒體藝術和展示設計相結合后形成的新型展示藝術的方式。隨著網絡技術、通信技術的快速發展，很多藝術家開始嘗試著利用先進的互聯網技術進行藝術創作，于是網絡藝術順應時勢而誕生，和其它種類的數字媒體藝術對展示設計所產生的影響有所不同，網絡藝術完全改變了展示設計的面貌，最初的網絡展示只局限于運用網站來展示商品，如：網頁設計、個人網站展示或者博客等，而隨著網絡藝術發展的成熟，越來越多的人們開始將網絡展示運用到展示設計中。如俄羅斯虛擬博物館，依靠谷歌藝術項目使得用戶可以足不出戶游覽5座俄羅斯博物館，幫助不同地方的人超越空間和時間的障礙進行交流溝通（見圖3）。當今社會各種展示設計多利用互聯網技術、虛擬現實技術，將具體內容利用虛擬與現實相結合法的方式展現在互聯網中，進一步構建了一個可以進行供公眾進行網絡體驗、充分互動的網絡平臺。實際上它是對實體展會的引導、延伸，讓人們可以利用手機瀏覽器、以及Wed瀏覽器進行參觀，而針對參觀者而言，只需要利用鼠標與鍵盤的簡單組合，或者利用手機與便攜電子設備就能夠快速地瀏覽網上展示項目，實現了在任何時間、任何地點都能在權限許可的條件為網絡會展服務的可能性，其受眾范圍更廣、傳播手段也更多元化。同時，數字媒體藝術的應用，能夠把會展展品布局以及空間結構等都可以用數字化的方式復制到網絡中，重新以一種更加生動形象的、嶄新的方式推動展示設計的發展，進而吸引更多受眾的注意力。
3數字媒體藝術背景下的展示設計發展前景
數字媒體藝術參與到展示設計的過程中可謂是發展的必然趨勢，它的互動性、虛擬性、娛樂性以及綜合性等藝術特點，可以為展示設計帶來新穎的藝術設計方式，不管是從360°環形影像、聲光電技術，還是從體驗化展示空間等各個角度都和傳統的展示設計存在很大差異，尤其是虛擬現實技術的運用，為展示設計的發展注入了現代 “以人為本”的設計思想，并且在網絡技術的推動下又產生了新的藝術形式——網絡展示。數字媒體藝術和展示設計的有機融合，將推動著展示設計向著更遠的方向發展。
其次，數字媒體藝術在展示設計中正在從靜態轉變成動態，從實體轉化成虛擬。以往傳統的展示傳達出的信息只限于簡單的視覺感受，觀展人員在看后很容易產生厭煩心理。而隨著數字媒體藝術在展示設計中的廣泛應用，讓展示設計可以以一種流動的互動方式進行，讓觀展人員可以更直觀地了解產品，在觀看過程中充分地參與，主動選擇需要接受的信息，從而在腦海中留下深刻的現場觀感，擁有一場完美的參觀體驗。最后，在數字媒體藝術背景下，展示設計向著虛擬展示方向發展，展示設計能夠充分利用先進的網絡技術，突破地域限制，充分利用數字技術對展示信息進行壓縮處理，構建新的虛擬展示空間，吸引觀展人員的注意力、進行個性化展示。同時，虛擬展示也可以讓觀展人員和環境、展覽產品之間進行互動，觀展人員可以完全按照個人興趣選擇參觀主題，為其提供便捷參觀的方式。
4結論
總而言之，在21世紀初的展示設計中，數字媒體藝術不單單運用科學技術進行藝術創作，同時在創作過程中將更加注重體現人類的情感、思想，關注人類生存的環境等現代思想理念，進而創造出更具思想性、人性化的藝術。展示設計是一門綜合性極強的信息產業，它的發展應不斷吸納新的傳播方式與表現手段，只有有效地將新興的數字媒體藝術這種藝術形式很好的融入展示設計中，才會在信息社會日益激烈的情況下突出其自身的優勢。與此同時，數字媒體藝術這種交互、動態的藝術表現方式，使各種元素能夠清晰的展示、分析、被接受，數字媒體藝術突破了傳統展示設計的靜態視覺傳達設計原理，同時也改變了展示藝術的內涵與形式，將更豐富、更多元的展示效果呈現到了觀眾的面前，讓觀眾在展示的環境空間中獲得會展信息與情感體驗的美妙交融，這將會極大地推動展示設計的數字化發展，對展示設計的未來產生深遠影響。相信在未來展示設計發展過程中數字媒體藝術將會得到更加深入、獨特的運用，并帶來所未有的創新與挑戰。
參考文獻
[1]李四達.數字媒體藝術概論[M].清華大學出版社，2006，11.
[2]王萍編，嚴格譯，展覽與展示設計[M].遼寧科學技術出版社，2011，8.
[3]劉東峰，展示設計[M].人民郵電出版社，2012，3.
[4]耿志宏，數字時代的展示設計[M].中國水利水電出版社，2009，1.
第5篇：新媒體數字藝術范文
關鍵詞：城市數字媒體；視覺藝術；創新策略
一、視覺藝術綜述
視覺藝術，指的是用一定的物質材料，塑造出可以供人們觀賞的直觀藝術形象的造型藝術，它主要包括繪畫、建筑藝術、雕塑、影視、工藝品和實用裝飾藝術等類別。視覺藝術的造型手法多種多樣，其所表現出來的藝術形象不僅包括二維的平面繪畫作品和三維的雕塑等藝術形式，而且還包括一些動態的影視視覺藝術等形式。視覺藝術和聽覺藝術之間有非常明顯的差異性，它是看得見、摸得著的藝術形式，強調作品的真實性。雕塑藝術、攝影藝術、繪畫藝術、服裝藝術等都是傳統的視覺藝術，動漫藝術、環境藝術和影視藝術則是新興起的視覺藝術形式。
二、城市數字媒體語境下的視覺藝術創新
（一）數字媒體語境下的視覺藝術特點
藝術的發展是需要創新思維的，而數字技術是視覺藝術創新的重要手段和方式。數字技術的發展也在逐漸影響著現代視覺藝術的動態過程，創新元素體現在視覺藝術發展的方方面面。利用數字媒體，視覺藝術從業人員可以積極借鑒和吸取先進地區和同行業在藝術創新方面的寶貴經驗，利用先進的創作工具和新的材料，嘗試創造新的視覺藝術。新媒體藝術是在數字技術和藝術設計完美融合的基礎上產生的。視覺藝術的創新主要表現在視覺上的創新，注重新視覺的藝術表現方法的運用，讓視覺藝術的內涵朝著視覺傳播和藝術消費方面延伸，使視覺藝術的理論更為成熟和豐富。例如，電影的視覺藝術設計是人們利用光效媒介的產物，把抽象的事物形象化，展現在熒屏中，使人們對視覺藝術的觀念發生了變化，認識更加深刻。然而技術不是藝術創新的目的，而只是視覺藝術創新的手段或方法，藝術創新的好壞取決于利用視覺藝術創新手段的科學性和合理性。這對于視覺藝術從業人員來說，是一種挑戰。作為視覺藝術工作者，要注重思考事物的本質，通過獨特的視角來推動藝術的發展，增加藝術的功用和娛樂性質。
（二）數字媒體語境下的視覺藝術傳播
在數字媒體時代飛速發展的當下，視覺藝術主要通過視覺潛移默化地影響著人們。與社會生活中其它的傳媒工具相比，這種媒體介質具有更加強烈的表現力，它在社會發展和傳播過程中，通過形式各異的手段傳播著，視覺傳播藝術的主要內容和形式是視覺藝術形成中兩個重要的構成要素。與以往的視覺傳播藝術相比較，新的社會環境下的數字傳播藝術更加鮮明地傳達出傳播學的專業性。從詳細分析來看，在科技和數字媒體飛速發展的社會中，視覺傳播通過數字技術、專業設備等不同形式的傳播手段進行信息傳播。當代社會發展環境下的數字媒體技術在發展過程中還必須有著新媒體飛速發展中所獨有的“新”和“媒介”的專業特性，在其不斷傳播的過程中，它所承載的媒體技術更加形象具體。動態的數字媒體技術在社會發展中往往更加形象具體，通過網絡計算機作為傳播技術的動態媒體，相關從業人員便可以通過網絡技術進行便捷的資料搜集和藝術創作。同時可以通過新型的專業技術，將視覺藝術表現得更加淋漓盡致。在數字媒體飛速發展的過程中，它同樣為人們帶來了新的思考，通過數字技術、新興媒體去傳達出新媒體發展中豐富多變的行業特性，同時激發藝術創作者創造形式各異的藝術作品。
三、數字媒體語境下視覺藝術創新的表現
（一）視覺藝術的創新是科學技術與藝術的完美結合
科學技術與技術的結合，是實現數字媒體藝術可持續發展的根本動力。隨著電子計算機技術和互聯網的快速發展和普及，很多領域都陸續引進了新的科學技術和手段，并且收到了較好的效果。對于視覺藝術而言，互聯網的發展和遠程傳輸、傳播技術的應用給藝術創新提供了一個新平臺。在網絡等傳播媒體的作用下，新媒體藝術可以更好地實現人與人之間的人性溝通，視覺藝術的風格和特色也更加彰顯自然、傳統和人性。隨著社會生活節奏的加快，數字媒體語境下的視覺藝術創新速度也在不斷提高，已經成為信息化時代背景下藝術文化中的一朵奇葩。
（二）虛擬藝術的創新成為主流
數字媒體語境下的虛擬藝術已經打破了傳統的藝術形式，不再局限于對事物的簡單復制和模仿，轉而更加重視藝術意境的構建，希望向人們提供更加直觀、形象、多維的視覺體驗。視覺藝術中的虛擬意境指的是創作者通過發揮聯想和想象，利用一定的技術手段，在二維或三維空間中把幻想的世界轉變成內心事物，然后再通過對虛擬時空的重現進一步實現人為時空的構建。
（三）視覺藝術創新以高新技術為載體
視覺藝術自誕生以來，經歷了幾個不同的發展時期，已經取得了比較顯著的成效，尤其是在數字媒體語境下，建立在高新技術基礎上的視覺藝術顯示出了前所未有的生命力。視覺藝術的創新需要高新技術作為支持和后盾，現在的視覺藝術主要以互聯網、數字技術、網絡等載體作為主要傳播形式，從而產生了一些比較新穎的傳播方式，給人們帶來更強烈的視覺沖擊和震撼力。
四、城市數字媒體語境下的視覺藝術創新策略
（一）加大視覺藝術與科學的結合力度
在數字媒體飛速發展的社會背景下，人們對新型的視覺藝術有著更加強烈的需求，這是推動視覺藝術持續發展的強大動力。在以往的視覺藝術創作中，人們進行設計時更多地考慮的是對圖像、文字等靜態元素的總體設計，并且把它們作為傳播藝術和審美的創作標準。在視覺藝術展現中并沒有過多的表現形式去展現藝術之美，這便使得傳統的藝術創作過分依賴圖像和文字表達去傳遞藝術形象，并由此在傳統的藝術創作中存在著不可避免地手法僵硬、表現單一的創作弊端。而在新的社會發展環境中，數字媒體技術可謂給視覺藝術創作帶來了一股新鮮的血液，通過技術手段把動態的數字媒體、遠程傳播以及動態交流等快速融入到視覺藝術創新中，以此不斷提升人們的視覺享受。在網絡技術快速發展的同時，視覺藝術創作便可以更加便捷地進行藝術設計和藝術傳播，使得藝術創作更加貼近社會現實，符合人們的生活需求。此外，在數字媒體的媒介傳播下，人們對于視覺藝術的消費理念得到逐步改善，生活品質不斷提升，這已然成為信息技術時代文化藝術發展的重要形式。動態的數字藝術形式使消費者能夠欣賞更多的藝術創作，在媒體技術的傳播下，視覺藝術逐步成為人們生活中不可替代的一部分。
（二）用虛擬藝術促進圖像世界向視覺世界的轉變
在新型的數字媒體技術飛速發展的社會環境下，傳統的文字和圖像已然不能滿足藝術創作和信息傳播的強烈需求。而注重以虛擬藝術手段為創作媒介，不斷創新藝術形式，使得藝術理念不斷變化更新。隨著攝影技術的產生，使得藝術創作這種對于聲和光有著更加廣泛的創作需求日益發展，特別是電影和電視的創作。新型的視覺藝術發展使得人們的視覺享受從黑色逐步轉變到白色，從無聲到有聲，從靜態到動態。在新的技術手段下，視覺藝術對創作內容有著強烈的形式要求，通過視頻化的傳播形式，讓視覺藝術不斷滿足人們多層次的文化精神發展需求。在數字技術和網絡媒體飛速發展的同時，一種全新的視覺影像技術應運而生，通過電腦合成虛擬的動態影像，不斷豐富藝術的傳播方式。在虛擬影像的輔助下，人們逐步追求形式多變的意向世界的創作設想，通過新型的技術手段感受多維動態和藝術享受。在這一發展過程中，3D技術便成為這一時期動態藝術創作的典型代表，以立體技術創作為手段，不斷發揮藝術創作的豐富想象力，通過虛擬的藝術介質傳播獨具特色的空間意境和視覺盛宴。
（三）推動視覺信息的跨界創新
視覺藝術創新在數字媒體的語境下，除了風格和藝術形式的創新，在藝術創作的理念方面也發生著創新，藝術風格和表現形式是創新的外在表現，而理念和思維則是創新的內在表現。在新想法的促使下，視覺信息創新就成為新的視覺藝術創新的必經之路。設計師只有用專注的精神和端正的態度去審視創意和創新設計，才能尋找到最適合的視覺信息、視覺元素，使得創新更具革命性、取代性。這就要求設計師在進行視覺藝術設計時，要關注視覺信息的背景、內涵和時代意義，看得透視覺信息背后強大的關系系統，在此基礎上，充分發揮自身長處，通過思維融合和信息整合創造全新的視覺藝術形式。
五、結語
從以上對數字媒體語境下的視覺藝術的創新中，我們可以看出，時代不同，藝術的表現形式也會有所變化，并且潛移默化地影響著特定時代下的文化和藝術的發展，推動著人類社會的進步。科學技術日新月異的發展，使數字媒體新環境也被互聯網和手機所取代，使視覺藝術的發展存在著前所未有的機遇，同時，挑戰也是不可避免的。在城市數字媒體的語境下，視覺藝術要想健康發展，必須要在傳統藝術的基礎上推陳出新，擺脫傳統藝術消極影響的束縛，進行藝術創新和變革，開啟視覺藝術新的時代。
參考文獻：
[1]丁蕾.數字媒體語境下的視覺藝術創新[D].南京藝術學院，2013.
[2]葉陽.數字媒體語境下的視覺藝術創新[J].美術教育研究，2014（07）：44.
第6篇：新媒體數字藝術范文
關鍵詞：藝術；數字技術；新媒體藝術設計
人類進入20世紀，科技飛速發展，數字技術取得前所未有的進步，也為藝術創作提供了巨大的空間。電影、設計、建筑各行各業的藝術設計領域都無聲無息的滲透著數字技術的影子。數字技術已形成數字藝術設計已一種全新的藝術形式出現在各領域――新媒體藝術設計。新媒體藝術設計已在我國藝術設計各領域里發揮著非常重要的作用。
新媒體藝術設計優良傳統的保持
人類社會的新藝術形式都是在傳統元素上進行繼承與發展，新媒體藝術設計也一樣，在保持傳統設計的優良傳統基礎上才發展起來。新媒體藝術設計的作品既保證了功能性，也保持了美。各種理論標準都與傳統藝術設計極盡相似。只是它的藝術表現形式區別于傳統藝術形式，它是以光、電等現代科技的技術手段來表現，由此可見，新媒體藝術設計保持了藝術設計的優良傳統，新媒體藝術設計只是對傳統藝術設計進行豐富和形式創新，新的表現形式使人們的視野極大豐富，各種信息傳播形式的發展表現，使傳統藝術設計表現局限性。
由于當代科學技術的高速發展，數字藝術設計已表現出設計理論與與美學理論的薄弱，傳統的藝術設計理論將繼續做為新媒體藝術設計的理論基礎。
新媒體藝術設計的藝術創新
科學的進步會推動藝術設計產生巨大的變革，推動新興藝術形式的飛速發展。新媒體藝術設計就是科學進步的產物。新媒體藝術設計具有更大的信息量，具有時代感，通俗大眾并具有很強的商業性。因此，新媒體藝術設計一定要緊隨時代的潮流，時刻保持與時俱進的創新。
隨著科學的發展，數字技術的不斷進步，新的傳播形式的出現，一定會產生更多樣的新媒體藝術設計的作品。傳統的藝術設計形式已不能滿足于當代人們對新形式，新事物的追求。新媒體藝術設計作為時代的產物，通過其巨大的信息量，時代感，不斷的創新設計形式與內容極大地豐富了人們的需求。
新媒體藝術設計的基本特點
1.傳播范圍廣、速度快
傳播范圍廣：傳統媒體，無論是電視、報紙、廣播等任何媒體都有局限性，有不能宣傳到的邊界，只有新媒體藝術卻沒有限制的，通過互聯網為載體，為人們發送無數想要獲取的信息。
傳播速度快：新媒體藝術設計以互聯網為載體，能夠實現更快的傳遞方式，以上傳與下載就實現了信息交流與共享，用最快速度傳播。
2.成本低
相比與傳統媒體，新媒體藝術成本相對較低一些，大家卻能更快，更便捷的享受到最新的消息與知識，這也極大的挑戰了傳統媒體的成本制作。
3.互動交流強
新媒體藝術具有很強的互動交流能力，比較與傳統媒體，新媒體藝術對于人的信息主動性反饋更直接。
新媒體藝術設計的人才培養
1.運用新的模式教學，給學生空間，使理論聯系實踐操作，使學生的計算機操作水平提高，可以熟練進行設計制作。
新媒體藝術設計作為一個復合型學科，培養的是懂得藝術規律又能進行計算機進行藝術設計的人才，技術與創意缺一不可，而這一類人才是當代社會急缺的稀有人才。
很多學生報考了藝術類學科，但理論與實踐的脫軌卻成為新媒體藝術人才培養的障礙。只懂創意，卻不會運用計算機進行表現的；只會操作計算機，卻不懂創意的，比比皆是。理論聯系實踐，培養復合型新媒體人才，才能把新媒體藝術形式發展完善。
2.建立資源共享平臺，引進國外最先進的技術，知識和數據信息，使老師與學生共同提高，既能提高老師的教學水平，也能開闊學生的眼界，增長見聞，開拓創新思維能力。
3.在各院校藝術學科搭建藝術與數字化信息的平臺，使數據信息與藝術信息共享交流，使學生對本學科知道熟練掌握的同時，對多媒體藝術設計這本新興藝術形式深入了解，把藝術與數字化信息互相補充學習，得到全面發展。
4.嚴格制定新媒體藝術設計教材，教學內容要符合新媒體藝術設計的人才培養，保證教師隊伍高素質，確保教學質量，確保人才的高效培養，才能對新媒體藝術得到飛速的高展，對傳統藝術才能做到最好的傳承與創新。
結束語
新媒體時代已經到來，新媒體藝術設計人員應符合主流需求，緊跟時代的腳步，每天都要學習，給自己充電，走在時代最前沿。我國的新媒體藝術設計無論從理論上還是藝術表現形式上都不成熟，不完善，我們一定要培養更多的，更好的新媒體藝術設計人才，才能適應時代的需求與挑戰。新興行業帶來機遇與發展，我們也要對新媒體藝術設計有更深刻的理解與認識，為新媒體藝術設計做出貢獻。
參考文獻：
[1] 劉富強.多媒體圖像技術及應用[M].北京：人民郵電出版社，
2009.
[2] 薛潔，寇小明.高校數字媒體藝術教育發展探索[J].大眾文藝，
2010（04）.
[3] 張燕翔.新媒體藝術[M].北京：神州美術出版社，2005.
第7篇：新媒體數字藝術范文
關鍵詞：新數字媒體技術；游戲；發展與創新
中圖分類號：TP37 文獻標識碼：A 文章編號：1009-3044（2016）03-0232-02
數字媒體技術在人們的學習生活中發揮著重要的作用，其中，各種各樣的設計技術就能夠促進各行各業的發展。在游戲的發展中，數字媒體技術的進步無疑能夠促進游戲的發展與創新。如今，根據我國游戲的發展情況，需要對數字媒體技術進行發展與提高，運用新的數字媒體技術來促進游戲的發展與創新。通過采取這項途徑，就能夠為我國游戲產業的長遠發展奠定良好、堅實的基礎，讓我國游戲的發展水平能夠與世界先進國家相匹敵，不斷滿足人們對游戲的需求，發揮游戲在緩解人們壓力、豐富人們生活中的作用。從長遠發展來講，我國游戲的發展還需要采取更加科學合理的措施，才能夠得到滿意的效果。
1 中國游戲發展現狀
1.1 需求廣泛
我國人口眾多，有許多人對游戲抱有濃厚的興趣。在我國，青少年中接觸游戲的人數比例非常高，即使是在成人中，其接觸游戲的人數比例也不在少數。這足以見得游戲在人們的學習生活中是不可缺少的。游戲能夠緩解人們的壓力，豐富人們的生活，讓人們在游戲中發現樂趣，不斷提高自身對游戲的正確認識。基于我國眾多的人口以及廣大人民對游戲的需求，我國非常重視對游戲產業的發展，因為這不僅是一項能夠產生經濟與社會效益的產業，而且還能夠在廣大人民的生活中扮演好調劑者的角色。游戲具備諸多優點，發展前景十分廣闊。[1]
1.2 不斷進步
我國科技不斷發展，促進了我國游戲產業的發展進步。游戲的發展與科學技術緊密相關，尤其是數字媒體技術的發展，極大地促進了我國游戲產業的飛速進步。從游戲的內容、結構、數量等方面來講，與以前相比，我國游戲的發展情況有了很大的改善。從游戲的視覺方面來講，總體趨勢是更加直觀鮮明、生動形象，這極大地滿足了人們的需求，讓廣大的游戲體驗者享受到了豐富的視覺與聽覺盛宴，增加了游戲的吸引力。我國游戲正朝著更加光明、長遠的方向發展，科學利用數字媒體技術，能夠實現游戲發展的巨大變革。
1.3 利弊共存
任何事物的發展都存在兩面性，游戲的發展也不例外，它在發展中也是利弊共存的。游戲在滿足廣大人民生活與學習需求的同時，也不可避免地存在一些問題。我國青少年在成長的過程中大都會接觸到游戲，從有利的方面來講，這促進了青少年智力的開發，但是我們也不能忽視游戲的弊端。游戲使得眾多青少年沉溺其中、不能自拔，嚴重影響了自身正常的學習與生活，如果不能及時糾正自身的不足，是不利于青少年的長遠健康發展的。游戲的存在是利弊共存的，必須弱化其中的弊端，才能夠促進游戲更好地發揮它的作用。
1.4 亟待改進
我國游戲的發展已經積累了一定的基礎，雖然還不及先進國家，但是已經有了巨大的進步，迎來了游戲產業發展的有利時機。游戲在發展中會遭遇各種不利因素，克服不利因素，才是游戲發展應該遵循的科學原則與方法。從整體來講，我國游戲的發展仍然存在許多不足，應該采取科學的措施對此進行糾正，減少游戲發展中存在的阻礙性因素，讓我國游戲的發展處于更加優良的狀態。通過調整與改進，我國的游戲發展水平能夠得到進一步的提高。
2 我國游戲發展存在問題的原因
2.1 技術不足
我國游戲的發展與科學技術緊密相連，媒體技術的應用無疑大大提高了游戲發展的效率。正是由于媒體技術與游戲發展之間的關系，才使得媒體技術成為了影響游戲發展的最重要因素。我國媒體技術的發展還遠不及國外的先進國家，在游戲的發展方面也還需要得到進一步的調整與改善。技術方面的不足是阻礙我國游戲發展水平的關鍵因素，這個問題的存在導致了我國游戲發展方面的不足。如果要改善我國游戲的發展面貌，就必須首先解決技術上的難題。[2]
2.2 缺乏管理
任何產業的發展都需要得到科學的管理，才能夠保持產業發展的平衡與合理性。游戲的發展也是如此，由于游戲的特殊性質，導致它更加容易受到外界因素的影響，偏離正確的發展方向，為社會的發展帶來巨大的不利影響。我國雖然從來沒有停止過對游戲產業的管理，但是在效果方面卻不盡如人意。這既是管理不當所導致的，也是未進一步嚴格管理所產生的結果。管理上的缺失是游戲產業惡性循環發展的導火線，必須加強這方面的認識，才能夠較好地解決游戲發展中存在的問題。
2.3 缺乏正確的引導
我國游戲的發展對我國青少年的影響非常巨大，從積極的一面來講，游戲促進了青少年的發展進步。從消極的一面來講，游戲也存在阻礙青少年健康成長的不利影響。但是，不管游戲的存在是否具備科學性，鑒于它的合理性，都應該在廣大人民當中進行合理的引導。但是，在教育工作中，教師大多只是一味地對青少年接觸游戲的行為持反對態度，并沒有認識到游戲對于青少年發展的積極意義。引導上的缺失導致了游戲不能夠充分發揮自身的積極作用，影響了游戲正常的發展道路。
2.4 人才的缺乏
在制作游戲的過程中，高科技的人才顯得非常重要，因為這關系到游戲未來的發展道路，影響著游戲發展的未來前景。我國高科技人才的缺乏是阻礙我國游戲發展進步的重要因素，難以促進我國游戲的發展水平與世界先進國家相匹敵，導致了我國游戲產業實力的落后。頂尖級技術人才的缺乏不利于我國游戲在發展中跟上時展的步伐，不斷滿足人們的需要，通過游戲這項工具更好地發揮它的作用。通過這個問題，我們應該認識到人才的重要性，并在實際工作中采取有針對性的措施。
3 新數字媒體技術對游戲發展的作用
3.1 優化游戲的質量
技術在各項事物的發展中都起著促進作用，在游戲的發展中，新數字媒體技術的應用是游戲能否達到質量要求的關鍵所在。新數字媒體技術在游戲的發展中是必不可少的，與以前相比，我國游戲在質量方面有了巨大的進步。以往游戲的種類少、設計科學性比較缺乏，但是在新媒體技術之下，我國的游戲種類不斷增加，科學性有了大大的提高，游戲級別不斷上升，種類豐富的游戲滿足了人們的需求，豐富了人們的生活。在特殊需求的游戲方面，如提高智力的游戲上，我國在這方面已經有了巨大的進步，滿足了不同年齡、不同性別、不同需要的人們的需求。
3.2 改善游戲的視覺效果
游戲的視覺效果是否優良直接影響到用戶的游戲體驗，也會影響到該游戲的受歡迎度，進而影響到游戲的整體發展。在媒體技術發展薄弱的時期，我國的游戲在視覺方面難以得到提高，不能夠保證游戲界面的色彩鮮明、生動形象。讓眾多的游戲愛好者產生了不滿。但是，通過運用新數字媒體技術，通過其中虛擬技術的應用，讓我國游戲在視覺、聽覺等方面有了巨大的改善，讓更多的人認識到了新數字媒體技術的重要意義。新數字媒體技術之下，我國游戲的發展能夠得到源源不斷的動力，取得更高的突破。
3.3 促進游戲產業的發展
游戲已經成為人們生活中必不可少的娛樂工具，并且在未來的發展道路上，也將會繼續保持它在經濟發展中的作用。我國的游戲產業不斷發展，希望能夠通過新數字媒體技術得到更加高質量的發展，促進我國游戲產業的進步與提高。新數字媒體技術引領著游戲發展的總體方向，左右著游戲發展的質量與速度，因此，通過科學利用這項技術，能夠不斷發揮它在游戲發展中的作用，也能夠間接帶動游戲產業的發展。這對于我國的長遠發展來講，具備深遠持久的積極意義。[3]
3.4 促進游戲新時代的到來
游戲的發展已經不再是傳統意義上的消磨時間的手段與工具，現在它已經成為了國家之間實力較量的基準之一。目前深受人們熱愛的大型游戲英雄聯盟早已為人們所熟知，有關英雄聯盟的各種國際競賽的舉行都是國家與國家之間實力的較量。由此可以看出，游戲實力已經成為國家之間實力較量的基準之一，在一個國家的發展中占領著重要的位置。通過游戲的不斷改裝與升級，能夠促進游戲發展質的改變，幫助人們迎來游戲發展的新時代。不斷滿足人們的需要，促進人們生活質量的進一步提高。
4 新數字媒體技術下游戲發展與創新的措施
4.1 緊抓教育
我國新數字媒體技術的發展進步需要從教育入手，才能夠促進我國新數字媒體技術的發展進步。因此，為了發揮新數字媒體技術在我國游戲發展中的作用，必須緊抓教育工作，在教育工作環節指導新媒體技術的進步。從具體方面來講，在教育中不僅要重視新媒體技術的重要意義，而且還要在師資力量方面進行進一步的壯大，這樣才能夠為我國新媒以技術教育的發展奠定堅實的基礎。高校要樹立科學正確的教育思想，在科學正確教育思想的引導下，才能夠促進新媒體技術更好更快的發展。
4.2 培養人才
我國教育是培養人才的主要途徑，也是為我國提供優秀人才的重要來源。在我國各個高校中，新媒體藝術專業與新媒體技術關系緊密，兩者相互聯系、不可分離。我國高校教育中對新媒體藝術專業學生的培養直接關系到我國新媒體技術能否擁有更加充足、高質量的人力資源與基礎，這就會間接影響到我國游戲的發展前景。因此，要想促進我國游戲的發展與創新，就必須在教育中促進新媒體藝術專業生的培養，不斷提高他們的能力，為我國新媒體技術的發展與進步做出貢獻。這樣就能夠促進我國游戲的發展與創新。[4]
4.3 注重反思與總結
游戲制作的過程通常是充滿挫折的，通過解決難題、不斷改進，才能夠促進游戲制作質量的提高與進程的加快。在解決問題的過程中，就需要明確了解到問題出現的原因所在，對于經常出現的問題，就要進行歸納，并進行反思與總結，才能夠在接下來的游戲制作工作中減少問題的出現。游戲制作過程中的反思應該側重于對技術更加科學的利用以及對游戲制作步驟的進一步科學化。在總結的過程中，應該找出游戲與游戲之間的共性，分門別類地進行游戲制作經驗的歸納，這樣才能夠促進游戲的發展與創新。
4.4 加強游戲管理
我國游戲的發展需要得到進一步的優化，游戲市場的管理也是不容忽視的。游戲市場良莠不齊，嚴重影響了我國的游戲秩序，不利于我國游戲環境的進一步優化。從長遠來講，這會對我國的游戲產業帶來巨大的不利影響，難以保證我國游戲產業的進一步發展與升級。因此，為了優化游戲環境，必須加強對游戲的管理，打擊各種不法行為，保障人們的合法游戲權益。游戲市場的管理需要政府的科學引導，更加需要我國廣大人民的大力支持，這樣才能夠促進我國游戲產業回歸正確的發展軌道，促進游戲的發展與創新。，
5 總結
我國游戲的發展與創新離不開新媒體技術的運用，我國不僅要在技術上爭取取得更大的進步，而且還要在后期游戲的管理中做好各項工作，從游戲誕生、發展、創新的各個環節改善其發展情況，才能夠為我國游戲產業的發展注入源源不斷的動力與活力，促進我國游戲發展的根本性創新與進步。
參考文獻：
[1] 吳志廣. 數字媒體藝術游戲制作發展中的技術應用分析[J]. 科技傳播，2015（3）：100-101.
[2] 孫宇寧. 試論數字媒體藝術游戲制作發展中的技術應用[J]. 現代裝飾（理論），2015（11）：143.
第8篇：新媒體數字藝術范文
鑒于目前國內文化遺產數字信息展示與傳播水平的普遍問題，文化遺產數字信息展示與傳播在新媒體語境中的發展方向可體現在采用新的數字信怠展示形式、科學地樹立文化遺產網絡數字化建設思路、以嚴謹的文化遺產信息傳播態度推動文化遺產主題游戲研發和創新、拓展文化遺產知識傳播渠道與提升城市文化活力合二為一四個方面。在文化遺產數字信息發展中還需要認識到幾個關鍵問題會直接影響到展示與傳播效果：一是專業人力資源缺乏：二是數字信息設計運用中“度”的把握；三是關于真實性的態度問題：四是資金投放不足導致的結果。
關鍵詞：
文化遺產 數字信息 展示與傳播 新媒體 發展方向
中圖分類號：G20
文獻標識碼：A
文章編號：1003-0069（2015）07-0076-02
我們知道，展覽是一種經濟產業，文化遺產數字信息展示僅僅是某項文化資源展覽項目的一部分，運用新媒體藝術和技術手段對之設計，其根本還是要從營銷的角度全面深入研究文化遺產信息整體傳播的效果。研究首先應包括文化遺產項目的內容及定位、場館（包括虛擬場館）的環境與構造、信息的特點與分布、觀眾的需求和目的、新媒體技術手段的應用利弊與目標、資金情況等。在這些分析的基礎上，再全面整體地進行新媒體藝術表達形式的策劃，包括形式與信息內容的配合、形式多樣性的選擇、新技術的運用、綜合多種形式的設計方案等，才能使數字傳播效果在文化遺產展示場所――被呈現。
當然，在形式的選擇和新技術運用環節，設計人員始終需要清醒地意識到：新技術的運用是否能與傳播效果成正比？新技術的應用、新形式的出現當然會吸引更多觀眾對其信息進行關注，但設計人員如果單純是為了探索文化遺產數字形式的新穎性，沉湎于科技優勢而忽視文化遺產的學術價值，最終的結果則是乏味的空殼無法與豐富的文化遺產信息對接，文化遺產數字傳播的效果和目的也就完全喪失了。
一 文化遺產數字信息在新媒體語境中的發展方向
1 采用新的數字信息展示形式。
目前，文化遺產數字信息展示在新媒體語境中具有技術現實意義的新穎形式，包括虛擬現實場景、遠程臨場、文物全景交互式控制、數字幻影成像裝置、主題性綜合媒體展示等。
遠程臨場與虛擬現實非常相似，虛擬現實是在電腦模擬中盡力達到“真實現場存在”的幻象，而遠程臨場，則盡力令人們產生出現在遠距離場所中的幻覺。在本質上遠程臨場和虛擬現實的最終結果是相同的，兩者都有一個人機接口（interface），觀眾通過該接口運用人類的自然力量，與另一個環境產生互動，而后一個環境不在用戶身體周圍。遠程臨場技術運用于文化遺產展示場所，通過主題設i+，可以讓觀眾感覺自己視乎真的出現在歷史上某一時間或事件中。在遠程臨場中，觀眾有越多越豐富的感覺線索，就越能感到一種存在的真實性。而虛擬現實的典型特色，則是通過改革知覺和人機界面技術，在知覺感性方面表現出令觀眾感覺身I缶其境的“沉浸式”視覺和聲覺體驗。虛擬現實通過各種技術增強普通計算機的表現能力，包括顯示給予人立體感的三維視覺幻象、圍繞在整個環境的環繞式投映影像、三維立體聲音定位等，這些技術都是建立在人類生理反應基礎上的。觀眾可以通過兩眼看見的差異來判定深度，或是兩耳感覺到以信號的毫秒時間差異來定位空間。同樣的，虛擬現實場景設計可以給觀眾造成―種假象，讓他們感覺看到、聽見的―切比想象中的歷史真實環境更加真實。
文物全景交互式控制的范圍通常是在720°（x和y兩個維度的360°），因此可以全方位細致地觀摩文物，這對那些不能觸碰的珍貴文物有積極的展示補充作用。文物的全景圖片可以通過高密度角度的序列圖片生成，也可以是高質量的三維建模渲染圖片。這種形式既可以用于展廳現場控制以作為真實文物展示的補充部分，又可以通過網絡展示以替代文物二維圖片展示的不足。
數字幻影成像裝置的主體部分是裝置，所采用的技術手段不一，設計通常都是巧妙、有創造性、耐人尋味的。究其原因，則在于裝置作為一種傳統的藝術表現形式，具有先進性和自由性，在對傳播內容本質進行揭示的過程中又具有強烈的趣味性，現在再配合數字技術手段，就更具有時代吸引力了。例如深圳博物館新館的證券交易所幻影成像裝置，就非常值得我們學習。裝置通過多層玻璃折射平面影像（分了圖層的單人影像），形成多層次的影像幻象，并通過底層圖作為最終背影，使場景呈現較為立體的空間層次，很有現場感。
主題性綜合媒體展示其性質也是屬于新媒體的一種，通常是某個主題展覽的核心部分，是圍繞某個文化主題所進行的展示策劃，以達到強烈吸引觀眾對其文化遺產關注和認知的目的。這種形式的設計通常是運用多種媒體、多種技術呈現某個歷史狀態或某種文明。例如日本國立科學博物館舉辦的“神秘的王朝――瑪雅文明展”，工作人員在4000張攝影、測量圖紙、地圖以及大量文獻調研的基礎上構建了瑪雅的虛擬空間，并由日本著名的演員扮演“國王”、“天文學者”、“考古學家”等角色，使展期中的12萬觀眾通過虛擬現實與表演藝術，親身體驗了瑪雅文化。
2 科學樹立文化遺產網絡數字信息建設思路。
目前，國內大部分文化遺產保護和宣傳單位所設計的網站明顯有兩種思路：一是為完成建設任務而進行的設計，相關的文化遺產內容展示非常粗略，通常為時間――地點――人物――事件（特征）為框架的少量文字+圖片介紹；二是網站的定位，大多是以保護和宣傳單位為宣傳重心，文化遺產原本的信息展示則很少。這樣的建設思路直接導致文化資源為全社會共享的目的無法實現。
對文化遺產的網絡建設，在目前的條件下，至少應有兩種不同的建設思路：一是圖像資料的收集與展示（在廣度上展示信息）；一是對單項藝術作品的深入研究，以至可以延伸到當時的文化體態和其他文遺作品（在深度上介紹信息）。這兩種定位可以綜合地體現在一個站點中，也可以根據文化遺產保護宣傳單位的信息特點，選擇其中一種方式對網站進行設計。當然，無論是怎樣的選擇，都必須是在對文化遺產內容有深刻研究的基礎上，根據文化遺產的信息特點來設計數據收集方式、框架結構、媒體選擇、演示方式、交互方式等內容。
3 以嚴謹的文化遺產信息傳播態度推動文化遺產主題游戲研發和創新。
以文化遺產內容為主題的數字游戲，讓人們更有發現的快樂。中國幾千年的歷史，每個文明階段、人物事件、文化內容、民族故事，都會讓游戲策劃的主題異彩紛呈。無論是在線多人游戲，還是單機單關游戲，只要具有良好的游戲機制和游戲性，傳播的文化遺產信息內容就能實現良好的學習性。
對游戲產業來講，以文化遺產內容為主題策劃游戲，不但會帶來游戲的品質提升，形成新的消費點和盈利點，實現游戲產業發展的新路標，更重要的是，游戲的形式會使文化遺產知識和信息被更有廣度和深度地傳播。游戲產業的主要消費人群――青少年，同時也是文化遺產知識傳播的主要對象。作為用戶，他們人數眾多，知識吸收力強，隨著游戲的深入，需要掌握更全面的文化遺產背景知識和對人物事件進行深入研究才能把握游戲進程，這就會在無形中促成了青少年對文化遺產知識的了解和研究興趣。例如，法國文化特色的戰略探險游戲《太陽王宮殿的陰謀》，以1685年路易十四時代的凡爾賽宮為背景，利用3D和虛擬漫游技術再現了當時的宮殿建筑、家具、油畫作品、工藝品、30多個生活在宮殿中的人物、音樂等，加上游戲中的地圖、文獻等輔助功能，讓青少年在尋寶探秘的同時了解了法國的歷史、文化和藝術。
當然，眾多的游戲公司已經認識到了此類游戲的市場前景，目前市面上的歷史策略游戲也舉不勝數，但在游戲的策劃和設計中卻普遍存在一個僅僅考慮市場營銷的問題，極少準確地去展示和傳播文化遺產信息，有時甚至與之背道而馳。因此，這些游戲無論怎樣精彩和吸引，也并不是真正意義的歷史文化遺產游戲。只有基于文化遺產信息被準確傳播和展示這一前提，只有在游戲策劃中關注文化遺產信息的真實性和知識深度問題，游戲這種形式才能完美而有效地與文化遺產信息相結合、相促動。因此，以嚴謹的文化遺產信息傳播的態度推動文化遺產主題游戲的研發和創新，才是我們目前工作的重點。
二 在文化遺產數字信息發展中的關鍵問題
一）專業人力資源缺乏
在文化遺產保護和宣傳領域，缺乏數字設計、網絡建設、傳播與心理、交互行為研究的新媒體人才；而在新媒體藝術設計領域，缺少甚至沒有人文歷史研究方面的專業人員。這樣，在文化遺產和數字技術之間，造成了一種因各自缺位而形成的人才斷層，帶來的直接后果就是數字技術不能在學術層面對文化遺產進行傳播，也就缺乏了對應文化遺產信息特點和傳播需要的獨特設計。
如何解決人文和科技方面人力資源的互補、融合和組合問題，是各級政府、文化部門、教育部門急待研究和行動的工作。目前在滿足這一需要的人才培養尚不能到位的情況下，只能首先做到對兩方面專業人才怎樣磨合、互補、有效合作的研究。
二）數字信息設計、運用中“度”的把握對文化遺產保護與宣傳的影響
在文化遺產信息內容的研究和數字創作的過程中，會存在過分人文專業化所導致的傳播阻隔問題，也會存在過分追求娛樂化、趣味性而產生對文化遺產價值的消解和損害問題，這都是我們在實施文化遺產數字化工作時需要特別警惕的。造成這一問題的直接原因其實還是前一個問題，即研究文化遺產資源的專業人員不熟悉數字傳播的原理和特色，專業習慣思維和專業表達讓文化遺產信息在傳播層面造成與受眾的疏離，同時，新媒體藝術創作人員不熟悉文化遺產豐富深厚的內涵和優勢，往往會順應商業和普通公眾的娛樂性淺層需求，不但不能把深厚的文博知識豐滿地傳達給受眾，甚至造成對文化遺產信息傳播的負面影響。因此，怎樣在文化遺產數字設計工作中衡量是否過度，是研究課題中的一個新方向。
數字信息的過度應用，也會給展覽、旅游等產業帶來負面問題。在傳統文物展示場所、文化遺產遺址、文化社區和保護區，觀眾（游客）搜尋的目標有可能不再是文化遺產信息而是數字設備，更有可能造成觀眾（游客）在觀光游覽時對數字形式和設備的極度依賴，其代價就是造成觀眾（游客）與文化歷史資源產生分割，與展覽或旅游項目的最終目標背道而馳。
三）關于真實性的問題
第9篇：新媒體數字藝術范文
[關鍵詞] 藝術院校；哲學；藝術化教學形態
[中圖分類號] G642 [文獻標志碼] A [文章編號] 1008-2549（2017） 03-0096-03
當下，隨著智能網絡時代的日益普及，全民進入了一個“新媒體”“自媒體”時代，思政課教學也隨之面臨一系列的難題亟待解決。馬克思曾說：“哲學是時代精神的精華”，如何改進思政課教學實效，使思政教育內化于學生之心，外化于社會實踐，是我們必須思考的重要問題。
一 自媒體時代思政課實踐教學難題
改革開放至今，其所引發的社會轉型發展已日益凸顯，新媒體時代、自媒體時代、大數據時代、微博、微信等等，這些新概念的提出與流行，表明今日之中國已大不同于以往。從智能網絡的普及程度來看，中國網民已達到，其中多少為青年網民，即大學生年齡段。即每一大學生都被一個智能網絡時代所包圍，沒有一個脫離電腦、手機等網絡工具的大學生而存在。因為一旦脫離了這些，他也就不成其為一個現代人，難以在現代社會生存。可以說，智能網絡的全面普及，為我們每一個人提供了一種新型的生活方式、思想方式、行為方式等。每一個人都從社會發展、政治制度、思想文化、倫理道德、知識信息的被動接受者，變為主動的者、傳播者、接受者、批判者，開始成為時代社會的真正主人。
從整體的社會文明程度提升和現代化社會制度的完善來講，今日中國的新變化無疑是一種進步，我們每一個人身處其中，感同身受，一起推進社會主義制度的自我完善。但從整個社會思想狀況來看，尤其是政治思想教育來看，卻遭遇前所未有的時代難題。如果只讓用一個詞來表達今日中國人們的思想狀況的話，恐怕就是“多元”。這并非虛言。美國當代哲學家麥金泰爾曾提出，無論是當前人們的倫理道德思想或理念，還是現實的倫理道德實踐生活，都處于一種現代性的危機和困境之中，這即是無休止的爭論和分歧。[1]面對一個倫理道德問題，持有不同的種族文化、思想觀念的人，從自己的立場出發，能夠給出相應的闡釋理由和解決方案，但彼此之間卻難以認同，不可公度，這種“相對”和“多元”的分歧和論辯，不是哪一個人或國家的問題，而是當前全球社會所共有的難題。另外，國內東南大學所開展的“當代中國倫理道德狀況”、“當前我國思想道德文化多元多樣”等全國性調查也給予了事實支持。相關數據結果表明，當前中國正處于一種倫理認同危機之中，人們在對社會主義制度認識、國家主流意識形態理解、社會主義核心價值觀念、傳統倫理道德觀念、當前倫理道德現狀等多方面存在認同上的困惑、爭論、分歧、對立和危機，展現出當代中國急需加強倫理道德建設的緊迫性和必要性。[2]
在這樣的時代背景下，思政課教學尤其是藝術院校普遍陷入一種困境之中。傳統的思政教學理念、教學環境、教學方法、實踐方式等在新媒體時代的沖擊下，漏洞百出，問題頻發，難以適應新時代思政教學需求，達到教書育人的真正目的。首先，從整體的教學環境來看，如何讓走進教室的一群“手機控”“微信控”的低頭族抬起頭來，至始至終地認真聽講，成為當前教學實踐中的最大問題。某大學出謀劃策，想出新點子，即在上課前將學生的手機統一收集到袋子里，下課后再歸還，以此來規約學生的聽課狀況。顯然，無法挖掘出學生自身內在的學習動力，這種外在的措施是無奈之舉，難有實效。此外，目前很多高校的思政課考試形式發生改變，由原來的閉卷考試改為開卷考試，藝術院校尤為如此，這使得約束學生的“最后一根稻草”也徹底失效，更加助長不學之風。
其次，思政教育帶有較強的政治思想教育味道，說教氛圍濃厚，而年輕學子反叛性強，在選課上課之初，即帶有一種強烈的叛逆之心甚或對抗之心，因此，難以從心理、情感等方面進行溝通。即使是以哲學為最廣大基礎的基本原理概論，在廣大學生眼中，也易于陷入官方哲學的主觀認知之中。
最后，新媒體時代的到來，使得知識信息的流通、傳播和學習，不再受到時空地域等外在條件之限，隨時隨地的學習成為現實。作為知識傳播者形象出現的教師，其職能有了新的甚至更好的替代者即電腦或手機，自然也難以具有往昔的權威性和可敬性。在學生看來，百度是最好的老師，無所不知，又何須受課堂時間所限來學習。因此，學生學習的主動性、積極性以及教師主導地位的下降，直接導致思政教學學習氛圍的淡化和漠視。
二 實踐教學理念的變革
要改變當前思政教學實踐中的諸多困境，首要的任務是迎合時展，回應時代問題，在實踐教學理念上扭轉傳統觀念，變革思政教學舊模式。
