鄉村音樂教育精選(九篇)

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第1篇：鄉村音樂教育范文

國家一直以來大力倡導并推行“素質教育”，要求學生德智體美勞全方面發展，師范音樂教育作為學校教育的重要組成部分，對提高學生的思想、道德、審美，藝術素質有著不可替代的作用，沒有音樂的教育是不完整的教育。師范音樂教育面向基層、面向農村的基礎教育，將對農村學生素質的提高產生深遠的影響。

［關鍵詞］師范音樂;農村;基礎教育

師范音樂教育面向基層、面向農村的基礎教育，為農村中小學服務的開展和實施，標志著我國教育事業的進一步發展，預示著我國教育事業的長足進步，將極大促進我國農村教育事業的發展和進步，對我國農村地區素質教育的實施起到不可忽略的推動作用。

一、師范音樂教育極大地推動農村素質教育的發展

隨著改革開放，現階段我國廣大農村地區，生活雖得到很大的改善，但廣大農村地區簡單的教育觀念仍舊存在。“教育”這一概念并沒有得到應有的重視，很多農民為孩子選擇輟學務農，而不是接受教育。基礎教育尚且如此，音樂教育可想而知。農村居民對音樂教育的普遍看法是一種不屑一顧的態度。在他們看來，音樂饑不能食，寒不能衣，渴不能喝，是一種與農村現實生活毫不相關的抽象概念。而師范音樂教育面向基層、面向農村的基礎教育政策的實施，會將大批專業的音樂教育者送到農村。通過教育的手段，漸漸影響改變和修正農村居民普遍對音樂教育的錯誤認識，從而在根本上消除素質教育在農村開展的阻力，為農村教育事業的發展奠定堅實的基礎。

二、為農村音樂教育提供了智力支持和人才保障

師資為教育之根本，其數量及知識能力的高低，將直接影響學校在某學科領域的教育水平，鄉村音樂教育有嚴重的貧血狀況，多數農村學校無專職音樂教育教師，即使有音樂教師其專業基本功也是十分薄弱。這一部分人為考核工作及晉升評優的需要，又有很多改教了數學、語文等主科，音樂變成兼教的“旁門”課程。藝術素質教育，一直受到國家和社會各界的重視。國家一直以來大力倡導并推行“素質教育”，要求學生德智體美勞全方面發展，師范音樂教育作為學校教育的重要組成部分，對提高學生的思想、道德、審美，藝術素質有著不可替代的作用，沒有音樂的教育是不完整的教育。師范音樂教育面向基層、面向農村的基礎教育，將對農村學生素質的提高產生深遠的影響。師范音樂學生的職業道德素質和專業水平素質有一定基礎，這樣的一批高素質人才大量地涌向農村基礎教育的“實驗田”，必將極大地促進農村地區教育水平和教育理念的進步。必將會改變以往農村地區的音樂教師專業水平低的局面，填補音樂教育短缺的空白。促進農村地區音樂教育的專業化、正規化的方向發展。

三、能夠促進農村地區音樂教育的長久進步

第2篇：鄉村音樂教育范文

關鍵詞：偏遠農村；音樂教育；留守兒童

留守的少年兒童正處于成長發育的關鍵時期，是社會主義新農村建設的后備軍，但由于他們沒法享受到父母在思想和生活上的引導和幫助，成長中缺少了父母情感上的關心和呵護，很容易產生一些情緒上和行為上的不良問題。根據我們學校的實際情況，我覺得作為一名兼職的音樂教師可以從以下三方面利用音樂教育資源來引導留守兒童。

一、音樂課上，留給留守兒童展示自我的空間

責任心是我們每一位教育工作者的必備條件。我們的核心理念是：“以人為本，關注每一個學生的發展。”我國著名教育家陶行知先生說過：“真的教育是心心相印的活動，唯獨從心理發出來的，才能打到內心的深處。”在我們的音樂課上，一個小小的動作，一句簡單的語言，都會給予留守兒童情感上的關懷。留守兒童由于缺少父母的關愛和交流，很多活潑的兒童慢慢地會變得孤獨、寂寞、敏感、焦慮、抑郁、煩惱、脆弱等。他們經常有想法有煩心事而沒法找到訴說的對象，長期把這些事積壓在心里。上課也無法認真聽講，慢慢的成績下降了，教師的表揚聲也逐漸從他們耳邊飄然而去，自信心沒有了怎么辦？而我們音樂教師不急于他們能有所成就，我們要的是在這節課上，他們能得到享受，他們能把自己感受到美的東西表現出來。

二、開展音樂興趣小組

音樂的七彩音符包括了人世間的千萬種情感。冼星海對此有過非常精彩的描述：“音樂是人生最大的快樂；音樂是生活中的一股清泉；音樂是陶冶性情的熔爐。”通過課外音樂興趣小組的學習，從而給留守兒童的課余生活增添了風采，也提高了他們參加各種有益活動的熱情和積極性。把他們更多的時間用來做有意義的事，減少他們去尋找新鮮刺激的事物。留守兒童分辨能力和自控能力差，空余時間多了他們會尋找新鮮刺激的事去做。例如，模仿大人抽煙喝酒，和同學打架等，染上這些不良習氣后，無心上學，學習成績下降，慢慢地就會出現厭學情緒。在我們偏遠農村學校，學校幾乎都沒有配備心理咨詢室，音樂教師應該利用音樂教育資源，開展課外音樂興趣小組，制訂相應的措施，用音樂來幫助學生擁有健康的心理。同時，還應以豐富多彩有益身心的音樂活動引導學生的興趣和愛好，以良好的教育輔導留守

兒童。

三、讓學生用音樂來表達心聲

留守兒童由于父母長期不在自己的身邊，學習上生活上遇到問題沒法找到一個可靠的傾訴對象；在外受到委屈沒有溫暖的胸膛可以依靠。慢慢的，兒童變得內向了，有什么事都藏在心里，形成了不合群、孤僻等性格。所以我們應該試圖引導兒童把內心的喜怒哀樂用音樂的形式表現出來。例如，在音樂課上，留給兒童唱歌、詩歌朗誦、聽聽音樂的活動時間，教師提出相關的要求，讓他們在課上找伙伴陪自己表演。通過這些形式不但讓兒童學會手拉手，還培養了兒童的創新精神。

有人說，音樂是世界上最美好的事物之一。一個喜歡音樂的人，他的人生必定會流光溢彩。然而音樂在留守兒童的成長過程中必然也占有重要的位置。音樂教育能夠完善留守兒童自我品格的形成，是塑造他們美好的心靈、培養他們高尚的道德情操的重要途徑。作為音樂教育工作者，我們應通過培養留守兒童的音樂素質來影響他們其他方面的能力，充分發揮音樂在素質教育中的功能，讓更多的留守兒童關注音樂喜歡音樂。通過音樂，讓他們的心理變得更加的美麗、開闊！

參考文獻：

第3篇：鄉村音樂教育范文

關鍵詞 文化 教育 音樂教育

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：A

偉大的教育家陶行知先生曾說“教育是立國之本”。為社會主義現代化建設提供智力支持和人才保證。在此基礎上的音樂藝術教育，該何去何從，如何良好的發展，是擺在我們現今或者說乃至今后一段時間內的重要課題。

1 重技能輕人文的狀況有待改善

鋪天蓋地的各種音樂輔導機構的設立，為音樂教育的普及和音樂事業的繁榮發展做出了功不可沒的貢獻；各種音樂水平考級的設置，對全社會音樂技能的提高起到了促進作用；大學中音樂人才的擴招，為我國音樂事業的長遠發展儲備了有生力量……這貌似一些很合理的、很合情的、音樂發展場景和音樂技能培訓，卻暗含著許多讓人難以說清的擔憂、甚至說恐懼。

面對這樣的問題，首先，我們應肯定我們在音樂教育上所取得的成就。無論是從音樂受教育的人數，是從音樂受教育的質量或視野的開闊上，都有很大的進步。我們應在此基礎上，再接再厲，努力學習各個國家、各個地區、各個民族在音樂教育上的先進經驗，立足于本國發展實際，進行借鑒，以求使他國經驗能夠很好地于本民族更好的結合。其次，我們應看到我們的音樂教育存在的問題，并正確的對待，不去躲避它。唯物辯證法和歷史唯物主義認為：“矛盾是推動事物向前發展的動力，事物的發展都是在矛盾的不斷解決中取得進步的。”人文素質偏低，解決此問題的辦法最主要的是要加強學生的思想道德素質，知道仁、義、禮、智、信的做人準則，明白什么可為什么不可為。找出矛盾、認識矛盾、化解矛盾，這樣我們的音樂教育才會更好的向前發展。

2 城鄉音樂教育差距大

我國農村基礎音樂教育在制度建設、教學方法、實踐活動等方面在近年來取得了有目共睹的成績。但同時問題也較為嚴峻，突出表現是：城市音樂教育迅猛發展，農村基礎音樂教育非常滯后甚至止步不前，城市與農村基礎音樂教育呈現出嚴重不平衡且日益擴大化的態勢。我們對城市與農村的教育資源、師資結構、教材使用、教學設備等要素進行了比較研究，分析原因并提出相應建議。

城市的音樂教育資源比農村的音樂教育資源多且好。城市中有各種各樣的音樂教育輔導機構、專業音樂教師、城市的經濟收入水平相對較高，有能力讓學生接受音樂教育。鄉村音樂教育與城市音樂的差異在以下地方更加突出：鄉村人思想觀念落后；在鄉村學校音樂教師嚴重缺乏，學校管理者對音樂教學不夠重視，音樂教師缺乏專業培訓、交流，教學方式單一。近些年，甚至有些學校讓其他各科教師兼職音樂教學，這種教學手段扼殺和窒息了學生的音樂才能，嚴重影響了音樂課的效果；國家對鄉村音樂教育有扶持，但力度不夠。

面對上述問題，一方面要做好宣傳工作，更新教育觀念。加強鄉村人對音樂教育的認識（尤其是對鄉村教育的領導和老師）；另一方面要加強農村教育投入。其一，對師資力量的投入；其二，加強音樂設施的投入，各種樂器以及音響設備是音樂教育得以順利提高的載體。其三，加強城鄉音樂教育的聯系，充分借鑒城市音樂教育的先進之處，進而來逐步完善鄉村音樂教育。其四，加強農村人民的經濟收入，農村經濟的發展會對農村音樂教育的向前也將起到重要的推動作用。

3 加強本民族音樂教育

我國是一個擁有5000年歷史的文明古國，時間的積淀為我國的音樂文化傳承了許多的優秀的音樂品種。據20世紀80年代的統計，“我國的說唱劇種345個、戲曲劇種317個，民間歌舞17636個。此外還有浩瀚如煙的民間歌曲、民間器樂曲以及不計其數的說唱音樂、戲曲音樂民間歌舞音樂以及民族器樂等等”。這都是我國勞動人民智慧創作的結晶。

對待傳統音樂文化，在去其糟粕、留其精華、批判的繼承的同時，我們更多的應是大力發展或說普及傳統音樂文化。此外，我們對待傳統音樂文化應敢于創新，敢于和不適應時展的傳統音樂形式說再見。創新是一個民族進步的靈魂、同時也是一個民族興旺發達的不竭動力。音樂文化創新符合時代要求，但應在植根于我國傳統文化的基礎上，敢于嘗試賦予時代氣息。

文化是沒有落后與先進之說的，我們應該把本民族的音樂放在優先發展的位置上，提高國家文化軟實力，關鍵看對傳統文化的開發成功與否。能否使我國的傳統文化在世界上占有一席之地，甚至說能夠讓全世界都來學習我國的傳統音樂文化，這要看我國綜合國力的發展；另一方面要看我們對傳統音樂文化的開發、創新以及我們所賦予的文化內涵。筆者相信，一個擁有8000多年音樂歷史文化的東方大國，只要勇于發展、創新本民族音樂文化，我們一定會成為世界音樂文化的焦點。

新階段、新時期我們的音樂教育在當下經受著全國人民的考驗，全國音樂工作者要增強憂患意識，謙虛謹慎的進行音樂教育改革，戒驕戒躁的完成各項音樂教育指標，始終保持清醒理性的頭腦；在音樂教育的理念和內容上必須增強創新意識，敢于修正過去的錯誤。我國的音樂教育事業是面向未來的事業，需要一批又一批的有志人才不斷奮斗。我們的音樂教育就是要關注青年、關心青年、關愛青年，傾聽青年心聲，讓我們的音樂教育更多的注入人文色彩。我們廣大的音樂教育工作者，要樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，永遠熱愛我們偉大的音樂教育事業，讓我們的音樂教育為國家培養出一批又一批人才。

第4篇：鄉村音樂教育范文

音樂作為人類的精神文化現象，普遍存在于社會生活的每一個角落。特別是在當今科技高度發展的信息時代，音樂的傳播媒體門類多、速度快，具有強烈的時空穿透力。許多優秀的音樂經典、音樂精品通過這些現代化的傳媒手段得到保存和傳播。但是，現代科技帶給人們的，卻并非都是真善美的藝術精品，而存在著魚龍混雜，良莠并存的復雜狀態。

現狀的剖析

當今音樂產業化的時代走向，使得娛樂音樂（特別是一些格調不高的娛樂音樂）成為社會音樂的“主角”，而另一方面，許多優秀的傳世經典音樂雖經有關部門大力推廣、推薦，但是其作用范圍尚局限在知識文化階層，在社會影響的廣度上仍然無力與那些時尚的娛樂音樂相抗衡。特別值得提出的是：當前的社會商品音樂為了追逐經濟效益，增加鼓惑力，充分綜合運用了一切可以利用的非音樂手段，從服裝、燈光到化裝、裝飾，從形體動作到節目主持，共同構成了綜合性的表演形式，然后又與網絡、短信相結合，形成了巨大的時空穿透力。這些節目使人們的生理――心理的某些需求得到了充分的宣泄和滿足，但是無論是歌唱還是音樂的審美品質，都蒙上了商業性的華麗包裝，淡化了應有的美學價值。

這里，僅以近期在青少年中產生轟動效應的“超級女聲”為例，盡管它是以歌唱比賽為基本形式的娛樂節目，但如果排除了電視手段所傳遞的生動活潑而富有情感的表演、排除了色彩繽紛的流動畫面、排除了那富有鼓動力的主持與短信投票熱潮，所留下的音樂本體實則是一般水平的歌唱了，其審美價值遠遠達不到藝術精品的境界。但是，“超級女聲”對青少年所產生的影響卻是空前的，不僅培育了一大批狂熱的“玉米”、“涼粉”之類的追星族，而且從服飾、發型到歌唱、形體動作追隨、模仿者，遍及大江南北、校園內外……。這里，我們無意否定在社會主義市場經濟條件下，“超級女聲”之類娛樂節目的“準文化”品格和所帶來的巨大商機，也決不否定人民對娛樂音樂的合理需求，但是，從社會音樂對青少年所肩負的責任來看，則感到由于其藝術品位的平庸和美育價值的短缺，其消極效果不是音樂教育所期待的。

在社會改革開放，文化多元發展的新時期，社會音樂必然呈現出既活躍又混雜，既多樣又參差的總體態勢，這一歷史發展趨勢是不能以音樂教育工作者的主觀意志和愿望為轉移的。因此，我們既不能責怪埋怨，也不能消極等待，而必須面對社會音樂多元化的現實，堅持音樂教育的審美原則，按照培養德、智、體、美全面發展的一代新人的目標，正確對待社會音樂，合理運用社會音樂，使之除弊興利，發揮育人效應。

教育的期待

音樂對人心理和行為的影響雖然是潛移默化的，但是其積淀后的能量轉化，不僅可以構建起一個人的精神世界，而且能夠產生巨大的行為力量，甚至改變整個社會的面貌。所以，“移風易俗，莫善于樂”的古訓是經過實踐檢驗的真理。也正因如此，古今中外任何一個國家，任何一個時代，在關注音樂藝術發展的同時，更為重視音樂教育對提高全民族文化素質的積極作用。

音樂教育有著廣闊的范疇和豐富的內涵。作為一種意識形態的理念，它包容了音樂對人所產生的一切作用和影響；作為人類社會的一種行為方式，它則概括了學校音樂教育和社會音樂教育等諸多形式和類型……。今天，由于學校音樂教育是有目的、有計劃、有目標的自覺性的育人活動，是培養社會建設合格人才系統工程中的一個有機組成部分，它不僅涉及的面寬，而且受教育的主體――青少年是國家、民族的未來和希望，因此，它是整個音樂教育的“重中之重”。目前，如何使學校的音樂教學產生延續性的效應，特別是能夠通過校外的音樂和音樂活動，來鞏固和提高學校音樂教育的成效，是一個十分緊要的問題。正因為這個問題具有普遍的價值意義，所以在新世紀頒布的《音樂課程標準（實驗稿）》中，不僅明確地將“音樂與社會生活”納入音樂教育范疇，而且將其定位于“音樂課程資源”的內容之一，并列舉了廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體和參加社區或鄉村音樂活動等一系列方式和途徑，所有這些，充分說明了音樂與社會生活的密切關系，也論證了社會音樂的教育價值。所以，音樂教育的審美品格要求我們必須正確對待社會上的娛樂音樂對學生的負面影響。

策略的思考

首先，必須要面對社會，正視現實。一方面，我們應該看到：在“弘揚主旋律，提倡多樣化”文藝思想的指引下，多元的社會音樂是現實社會的客觀存在；在社會主義市場經濟條件下，音樂作為一種文化產業，既有上層建筑的屬性，也有商品經濟的特點，娛樂性、商業性的流行音樂必然要長期存在。其中，甚至會夾雜著一些低級庸俗的產品。另一方面，中小學生生活學習在家庭──學校──社會共同構筑的環境中，各種各樣的社會音樂對他們的影響是無法排除的客觀存在。這兩方面的現實，我們都不能回避。必須意識到：現在已經不是通過“流行音樂能不能進課堂”的討論，來堵塞某些不健康音樂的時代，而是面臨著多元音樂文化并存于整個現實社會，廣大青少年已經處于包括娛樂音樂在內的多元音樂的包圍中，要依靠我們以智慧的頭腦和科學決策來正確面對。

第5篇：鄉村音樂教育范文

一、音樂課被看成是可開可不開的“雜課”—— 不夠重視

在農村小學里，從校長、領導到普通教師都有著一種偏見思想，把音樂課看成是可開可不開的“雜課”，屬于副屬地位，一切都應“副”從主便，因此很多音樂課都被敷衍了事，有的上成了語文、數學，有的則上成了自習課。目前，鄉村的中心小學仍沒有專職音樂教師。這可能是因為：在領導眼里，由于師資短缺，讓教師既教語文或數學，又兼音樂，是一種更好的“統籌安排”；在教師的眼里，認為鄉村音樂教學，是被人所遺忘的。當了專職音樂教師就好像埋沒了自己，更不用說什么出頭之日，難免會有幾分傷感。就這樣農村音樂教學空白更多。殊不知，這里的學生們是多么地喜歡上音樂課，可是每次上音樂課，卻叫他們很失望。越來越重的負擔使他們也不得不“副”從主便。所以我認為，作為校長、領導、老師，要從思想上轉變觀念，給學生上音樂課的權利。

二、音樂課當成“唱歌課”——教學模式陳舊

我的小學生涯也是在農村度過的，因此我仍然清楚地記得那時上音樂課，老師從不教歌譜。總是老師教一句我們跟一句地學唱歌，一直唱到下課鈴響。這樣單調、古板的教學模式，難怪學生唱準的沒幾個，也難免這些學生會五音不全。現在，我以教師的身份走向農村，卻發現仍有些音樂教師仍用這種模式教會著這些天真爛漫、很賦天性的孩子。農村小學沒有專業的音樂教師，音樂課都是讓其他科目的老師應付著上，而這些老師則把音樂課間化成“唱歌課”，應付式地將一兩首歌曲教給學生就完了。這樣一來，不可避免地造成學生對學習音樂失去了興趣，也自然而然地將音樂課當成是副科，是茶余飯后的甜品。一些小學生讀了幾年書還不知道上音樂課是怎么一回事。我參加工作5年，在基層小學，鄉鎮中心小學都遇到過五六年級的學生不認識Do-Re-Mi-Fa-So-La-Ti，念成一二三四五六七.我開始犯疑，難道在這日新月異的年代里，我們的音樂天地卻是一同往昔的嗎？我有點不寒而栗。

三、教學設備不齊備

在許多農村小學里沒有一件樂器，教師在介紹樂器時就只能把書舉得高高的指著書上的圖給學生看，我覺得這一幕讓許多人看了都會心酸。音樂是時間的藝術，是要靠耳朵去聆聽的美。我清晰的記得我第一次現場聽到大提琴那雄渾的聲音時被感動的心境，農村的孩子最熟悉最常聽到的樂器也只有喇叭了，我在想他們如果聽到電子琴，聽到薩克斯，聽到鋼琴、小提琴，會有多少次的感動。

音樂教育能使孩子的聽力、記憶力、想象力和思維能力得到發展和提高。此外，音樂教育在許多非智力因素（如意志、耐力、專注力等）的培養中有著其獨特的功能，有著其他學科教育所不可替代的作用。所以，重視提高農村小學音樂教育是時代的需要，勢在必行，我認為可以從以下幾方面著手：

3.1 改善辦學條件，增置教學設備。

農村小學應盡快改善辦學條件，增置教學設備，為學生創造良好的藝術學習環境，如設立音樂室、多媒體室等，同時購置一些教學設備，如電子琴、錄音機、鼓號樂器、打擊樂器等，讓學生在現代化的教學環境中培養出創新精神和實踐能力，校園才充滿生機和活力。

3.2 重視音樂，積極開展各項豐富多彩的活動。

校園內外應經常開展各式各樣的文藝活動，活躍學生的課外生活，豐富精神生活。學校應積極組建各類興趣小組，如鼓號隊、合唱隊、電子琴班、舞蹈隊等，開展各種活動，如校園歌手比賽、班級合唱比賽等，讓學生在音樂的海洋中自由地翱翔。

3.3 音樂課的結構安排要科學，重視基本樂理學習。

第6篇：鄉村音樂教育范文

關鍵詞：高校;音樂教育

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A

伴隨素質教育的全面普及，高校在音樂教育方面也存在較多的問題，亟待改革。所以高校在全面落實素質教育上要采取直接有效的改革措施，從根本上提高我國高校音樂教育的水平。

一、高校音樂教育改革的必要性

（一）高校對音樂教育的重視程度嚴重不足

高校的音樂教育一直被視為我過高校教育必不可少的課程，但是在高校的實際教育中，音樂教育往往因部分領導的缺乏重視而被忽視，或者由于某些人對音樂教育的理解較為片面導致音樂教育變得具有功利性，這些行為不僅會影響我國高校音樂教育的開展也會影響我國高校人才的整體素質。

（二）大學生對于音樂教育的積極性不夠

由于我國的教育模式，導致從基礎教育到大學階段，學生一直講音樂教育作為其他正科的補充學科，這導致了學生對音樂教育的積極性不高，從而造成了培養起音樂素養的難度加大。

（三）音樂課程設置不盡合理化

由于我國音樂教育發展水平不高，目前還處于初級階段，因此我國高校的音樂教育體系還不夠完善，在課程設置和學分設置中均存在不合理性，造成了我國高校音樂課程時間短，學分少和課堂內容主要集中在歌曲欣賞等不科學的音樂教育現象。這從根本上降低了我國音樂教育的效果和限制了我國高校人才的音樂素養的提升。

（四）音樂教育師資力量不足

某些高校音樂教育水平較低的一個重要原因是沒有專業和充足的師資。某些高校不具備專業的高水平音樂教師或者行政人員代替音樂教師，而有些高校雖具備專業的音樂教師，但這些教師的教學經驗相對缺乏無法滿足高校對教師授課的要求，以上情況都嚴重限制了我國高校音樂教育的水平。

二、加強高校音樂教育改革的具體策略

（一）積極轉變音樂教育觀念

目前高校內音樂教學主要采用課堂傳授專業英語知識的方式，并在期末采取考核的方式對學生的學習效果進行檢查，這種教學方式加大了學生音樂學習的壓力，限制了學生音樂修養的提升。所以，高校應該及時對目前的音樂教學方式進行改革，把開發學生對音樂的學習興趣和提升學生的音樂修養作為高校音樂課程的主要教學任務。并且，高校音樂老師應該與時俱進，更改原有的教學手段，讓學生充分感受音樂的樂趣，豐富學生的音樂思維和音樂生活。

（二）創新音樂教學手段與方法

教學方式是影響教學效果的一個重要因素，正確的教學方法可以引導學生更深入的了解該門課程，極大的提高學生的學習興趣，所以高校的音樂教學應該采用一種具備藝術特點的教學方法，提高音樂教學的藝術性。所以，高校音樂老師應該大力結合現代化教學設備，使音樂課程更加現代化與形象話，提升教學效果，以一種民主的教學方式來提升學生的音樂素養，加強老師與學生之間的交流，引導學生在學習中提升，在學習中發現問題并解決問題。

（三）提高音樂教師的整體素質

教師的個人教學素質的水平決定了該門課程的教學效果，教師的教學方式，教師的精神面貌都為學生提供了榜樣，所以想要全面提升學生的音樂素養，就必須立足于提升高校音樂教師的素質水平。因此，高校應該不斷強化提升音樂教師的道德修養，使其樹立起良好的人民教師形象，使其充分的意識到自身努力對學生的影響，通過自己高尚的品德來感染學生，為學生樹立健康的人生觀和價值觀樹立良好的榜樣;通過提高教師的創新能力來提高教學效果，實現音樂教學的創新與發展;通過對音樂教師的培訓，提高其教學和科研水平，實現音樂教師自身專業水平的提高;通過激勵與評價的管理制度來激發音樂教師的潛力，提升教師的整體素質水平。

（四）增強學生的音樂實踐鍛煉

音樂教育的藝術性不僅體現基礎理論知識中，還體現在形式多樣的實踐活動中，所以高校的音樂教育不能只停留在理論知識學習的階段，更應該注重實踐活動。提高高校音樂教學的實踐性，需要學校和教師不斷創造機會，并引導學生積極參與到音樂實踐活動中，例如組織學生創作音樂歌曲，組織學生編排音樂劇等活動來挖掘學生的想象力和創造力;此外還可以組織各種合唱、舞蹈和音樂表演的比賽，如果條件允許可以組織學生參與鄉村音樂體驗等活動來提升學生的整體音樂素養和提升學生的社會責任感。

（五）營造良好的音樂藝術氛圍

高校音樂教學的水平與高校的音樂藝術氛圍之間相輔相成，高校的校園文化藝術氛圍可以促進高校音樂實踐活動數量的增加以及質量的提高，而高水平的音樂教學可以提高學生的音樂素養，從而對高校的文化藝術氛圍的提升具有促進作用。高校內良好的文化藝術氛圍可以為學生提供良好的音樂學習和實踐場所，使學生所學音樂知識不斷在實踐活動中得到檢驗，高素質的學生參與到實踐活動中可以增加實踐互動的多樣性，使校園藝術更加豐富多彩。此外，高校可以通過引進高雅藝術的形式來形成積極向上的高校藝術氛圍，為學生打造良好的學習和實踐環境。

參考文獻：

[1] 丁波.對普通高校音樂教育現狀的思考[J].山東藝術學院學報，2007（02）.

第7篇：鄉村音樂教育范文

【關鍵詞】中小學音樂教育 流行音樂 影響 建議

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）07-0211-01

一、流行音樂相關概念及分類

流行音樂具有復雜性，很難用單一的詞句去描述它。總體上說，流行音樂不同于古典音樂、嚴肅音樂和傳統的民間音樂，而是一種簡單、易懂且朗朗上口的，擁有廣大聽眾的音樂。因為易于流傳且備受喜愛，所以對學校音樂教學具有重要影響。但是其中不乏粗淺鄙俗之流，這些音樂帶有濃厚的商業意味且格調低下，這也是學校對其一直采取“封殺”、禁止的原因。

流行音樂來源于西方，因此其分類也是在西方流行音樂發展史的基礎之上總結的，主要分為爵士樂（Jazz）、搖滾樂（Rock）、鄉村音樂、世界音樂（World music）、索爾音樂（soul）以及其他音樂（例如，迪斯科等）六種。

二、中小學學校音樂教育中流行音樂的作用

從鉆木取火到懂得打獵，從風餐露宿到衣食無憂……當人類的物質生活得以維系滿足甚至富足的時候，就會對美好的事物產生向往和追求，這是人類的本性。美感是人類文明文化中不可忽視的一部分。而對音樂的追求，也正是美感中最重要的部分之一。特別是在我國，一直將音樂比作“六藝”之一，足見其在我國文明史上的重要地位。

回歸現代，在我國的教育發展中，最耳熟能詳的口號就是“要德、智、體、美、勞全面發展”。可事實上，現實的運轉情況在多年的義務教育中，這幾方面的發展確實不平衡、甚至是孤立和分離的。對智育的重視擠占了對美育教學的深入實施。值得高興的是，隨著教育體制改革的推進，帶動了我國中小學的素質教育，也推動了中小學音樂教學的發展，因為音樂可以讓學生在享受音樂的同時達到相應的美德教育的目的，是學生排斥反應最小的科目。而流行音樂因其包容性及開放性而擁有不同年齡段的廣大受眾群，這就表示流行音樂本身就具有消除教師與學生年齡鴻溝以及溝通障礙的“魔力”，同時，其與時代緊貼的特性也間接推動了流行音樂教學的不斷進步。

三、流行音樂對中小學學校音樂教育的影響

1.流行音樂對中小學生成長的影響

我國的基礎教育在世界都是首屈一指的，這與我國重視智育是分不開的。同時，受這種教育模式的影響，我國的學生中小學階段的課業壓力是很大的。特別是青春期的學生，更是會表現出叛逆情緒，需要精神依托和情感宣泄。音樂對這個時期的孩子的成長的作用是不容小覷的。

音樂在中小學生成長中主要從以下幾個方面發揮作用：首先，流行音樂在中小學生的成長過程中起到重要的積極作用，甚至可以說是對他們的生存起到幫助作用。其次，對于中小學生來說，流行音樂是他們生活的重要組成部分，也正是流行音樂在他們對音樂的認識中起到了引導的作用。再次，流行音樂給了中小學生一個“出逃”生活的機會，給他們創造一個屬于自己的精神世界，給他們勇氣戰勝自己內心對未知和壓力的恐懼。最后，流行音樂具有較強的包容性，能夠包含眾多元素。也正是因為如此流行音樂給中小學生提供了不同的理解與接受方式，滿足他們對不同情感的宣泄需要，撫平他們的情緒，有助于他們情感的健康成長。

2.流行音樂對中小學教師的影響

曾經，我們忽視了音樂教育對中小學生素質以及性格塑造的積極作用，甚至拒絕抵制流行音樂對青少年造成影響。但是，事實證明，流行音樂并沒有因為我們的抵制而停止發展。而流行音樂對我國教師的影響則是復雜的。之所以這么說是因為，流行音樂從一開始以鄧麗君為代表的歌手的作品被稱之為“靡靡之音”，這與當時的時代背景是分不開的。隨后流行音樂依然頑強的在各種抵制下持續發展，可仍然受到教師，特別是中小學教師的抵制。他們并不是抵制流行音樂本身，只是拒絕在日常教學中加入流行音樂。直到教育體制改革的推進，一方面，因流行音樂的時代性和創新性，另一方面，又因為學生對傳統教育內容缺乏興趣，所以，教師們開始逐漸將流行音樂引進到中小學的音樂課堂。

四、科學合理利用流行音樂的積極作用

1.客觀看待流行音樂

在流行音樂發展勢頭良好的今天，市場上流行音樂數量龐大，良莠不齊。但是我們不能因噎廢食，不能因為存在鄙俗的作品而否定流行音樂的價值。我們需要用發展的眼光看待流行音樂的問題，既要看到其消極和負面的一面，也要正視其積極正面的功能。同時，新課程改革之后，中小學的音樂教學更多的將注意力轉移到學生心理發展上來，對音樂教學的推進正是因為音樂在中小學生心理成長的過程中可以潛移默化的影響學生對周遭環境、同學、家長等的熱愛之情。客觀公正的看待流行音樂，并將有益的流行音樂適當引入中小學音樂教育，可以為音樂教育進一步推行注入正能量。

2.將流行音樂引入中小學音樂教學

流行音樂是社會的產物，中小學音樂教育也存在于社會中，為了謀求發展和進步，自然應該吸收社會上的有益元素為自己注入新鮮的血液。而流行音樂就是一劑強心針。另一方面，學校也應該應教育改革的要求，轉變自身思維，體現以學生為主體的教育理念，充分展現教育的人文關懷。基于這種思想，流行音樂首當其沖的應該得到“解禁”。

流行音樂并不是像學校之前認定的那樣一無是處，相反，好的流行音樂統一具有藝術魅力，并運用自然而富有藝術性和思想性的方式，給學生積極向上、奮發進取的精神力量。

3.注重持續培養音樂教師素質

教師在教學中所扮演的角色是不可替代的。為了更好的推進流行音樂對中小學教學的正面作用，持續關注并提高中小學音樂教師的素質是不可輕視的重要環節。

在對中小學音樂教師的素質培訓中，可以從以下兩個方面入手：首先，要注重培養中小學音樂教師現身音樂教育的熱情。情感是藝術的生命，而音樂教學包含了情感教育，具有情感的音樂教學才能達到預期的效果；其次，應不斷完善音樂教師的知識結構，從知識觀、學習觀以及教師觀三方面入手，全面豐富中小學音樂教師的素質素養，幫助她們更好的完成新課程改革的中小學音樂教學。

參考文獻：

[1]張.《流行音樂與青少年亞文化》[J].《美與時代》（下半月）.2009年第03期

[2]田梅榮.《流行音樂與中學音樂教學》[D].內蒙古師范大學.2006年

第8篇：鄉村音樂教育范文

多元文化音樂教育這一專業術語指教會學生在多種音樂文化社會中懂得音樂。也指民族音樂和其它的文化內容。還可以指“僅僅針對少數幾種音樂文化做深入研究”。也可包括多元文化教育的內涵和外延。面對多元文化音樂教育課程資源開發的理論基礎薄弱，調動開發該課程資源的積極性尤為重要。生源的選拔不利于音樂課程的實施。學前教育學院的學員一般年齡偏大，他們覺得時間寶貴。比較重視所學專業的知識和能力的提高。忽視音樂課程。在學前教育學院一年級的第一學期的音樂課。完全是做的調整工作。把他們用速成的方法趕上齊一的水準。智慧比較高的勉強趕上，來得慢的就落伍了，因為在高中有的根本不開設音樂課，也有課表上雖然排有音樂課，實際上學生在教室里溫習其它的功課，還有的不能請主任教師只好請圖畫、體育教師兼代。樂理不會講，五線譜不能認，唱歌是“左嗓子”，學生沒興趣。高中音樂課程目標應完成的一些音樂知識。諸如樂理中簡單的識譜，音樂基本表現要素，音樂常見結構以及音樂體裁、形式，音樂歷史及音樂文化相關方面的知識等等，沒有在他們身上得到實現；在音樂技能方面，諸如視唱練耳等方面差，就更不會關心音樂課程資源的開發。

教師對開發課程資源的理解僅局限于開發幾門實用課程。像鋼琴、聲樂、和聲、視唱練耳等，未能認識到音樂教師在多元文化音樂教育課程資源開發中的重要作用。在職教師的多元文化音樂教育課程資源開發的理論和技術從哪里來?我們不能期望或者說等待教師在繁重的教學中自然的產生，教師課程理論基礎薄弱必然造成在開發課程資源過程中的無所適從。在開發課程資源的過程中。政府與教育主管部門的重視與指導是關鍵。音樂教師則是開發的主體。作為音樂教師教育主陣地的高等師范院校應率先設置和開發課程資源，從而形成未來教師的課程開發意識、理論和技術。長期以來，廣大教師形成了上級發號施令、下級照章辦事的依賴心理。究其緣由。教師的這種“惰性”是由國家教育機制、教育政策造成的。要真正調動教師開發資源的積極性。挖掘其內在潛力。惟有給教師賦權，使其從舊有教育體制的束縛中解放出來。更加理性地結合教育學院的性質和生源現狀從事教學活動。凡是對學生發展有價值、有影響的東西，均有可能開發成為課程。

在強調以學生發展為本的今天，建立適應教育要求的多元文化音樂教育課程體系提上日程。在音樂教師職前教育中對師范生進行多元文化音樂教育課程資源開發的教育和示范，就顯得尤為迫切和有價值。

(二)音樂課程資源內容單一，建構音樂教育課程的多元文化視角

出于教育的不同目的，形成用于培養專門化人才(專業音樂教育)的課程和用于培養非專門化人才(普通音樂教育)的課程兩種課程形式。這兩類課程知識都是專業知識其性質是相同的，并非用于培養“專門化人才”的知識不同于用于培養“非專門化人才”的知識，它們只是兩類學科課程，而不是兩種學科知識，其中的差別僅在于課程知識的組織結構和課程知識的處理方式而也，差別的根源在于其教育學背景(即培養目標與教育設計等)。學前教育學院中的音樂教育體現了高校音樂教育中的“師范性”，不能沿用專業音樂院校的方法。在內容上不能只強調音樂知識和技能的傳授，內容過于單一。《全日制義務教育音樂課程標準》(實驗稿)(稱“新課標”)的研制和出臺，順應了我國基礎教育改革的潮流。為普通音樂教育的改革提供了一種思路和前景。“新課標”新增了音樂與相關文化這一學習領域。這無疑是對學習的提升，學前教育學院的學生雖然音樂底子薄，但高考文化分數錄取較高，一般在500分左右，而音樂專業學生文化較低，普遍在200多分左右，高考文化課分數的高低標志著是否具有深厚的文化知識基礎，這是作為教師最基本的素質。學前教育學院的學生不要僅局限于音樂內部(音樂感受和音樂技能)的學習，在學習音樂上宜多一些音樂欣賞，少一些說教，幫助學生提高鑒賞和分析作品的能力，不必太注重較深的音樂專業知識和理論。學習音樂與相關文化：包括音樂與社會生活；音樂與姊妹藝術；音樂與藝術之外的其他學科。發展把其他音樂文化納入音樂課程的能力。將多元文化方法納入音樂教育課程可解除對學生學習的限制。音樂方面的課程包括作品曲目和音樂要素等，學校可以建立與作品曲目相關聯的部分課程提綱，將使學生有機會從各種文化出發，通過個人、結構和社會文化角度去學習理解音樂，把音樂作為該文化的一種表達方式。從多種過去和現在的社會和文化視角“研究音樂”。把音樂定位在一個特殊的時期、地方或文化中來區分音樂的特性(諸如曲調或節奏特點)，掌握特定文化或歷史背景下所創作音樂的理解方法。在高等教育中加入外來音樂將提高聽的能力，獨特的音調和節奏結構被認為是一種新的類型。在人口稠密的地區，一個班級的學生可能來自幾個不同的民族，音樂教師在教學中要應付不同文化和音樂表現，不得不尋找處理這些情況的方法，雖然教師仍需根據提綱講授。但感興趣的教師也向學生學習，通過欣賞學生最擅長的音樂，讓他們在課堂上演示不同文化的歌舞，收集研討會資料，閱讀論文并且走出各自的領地尋找那些對教學有幫助的文化持有者，這一系列的辦法收集材料在課堂上使用。

(三)課程資源開發缺乏地方特色。建立以中華民族傳統音樂文化為中心的音樂課程體系

從音樂與文化的關系來，音樂與文化有著密切的關系。音樂是文化系統中最能體現一個民族本質和文化特征的文化形象，無論是聲樂還是器樂，無論是其曲式、配器還是旋律、節奏等，總是呈現出母語文化的特征，無不反映母語文化的思維方式、行為模式和審美心理。母語是音樂的“國界”。我們常說中國音樂要以“中華文化為母語”，就是指中國音樂的創作、演奏、表演、教育等應體現出它固有的中華文化的特征和取向。我國新出臺的《全日制義務教育音樂課程標準》(實驗稿)也強調要“弘揚民族文化。理解多元文化”。“新課標”在標準地列舉了民間或民俗音樂的內容，如：3－6年級標準中有“主動參加社區或鄉村音樂活動并能同他人進行音樂交流”，“樂于聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演”；7－9年級標準中有“在出席音樂會及參與社區音樂活動過程中，能夠觀察和了解音樂家或民間藝人的活動，并作出自己的評價”。應該說這是很好的想法，但如何真正地貫徹實施，并在這些學習內容中考慮音樂民族學家的觀點，仍是當前的音樂教育需要作出回答的翻。

我國音樂教育尤其是高校公共音樂教育，其課程設置主要以歐洲音樂體系和音樂內容為主，我國民族音樂文化至今也沒有建立起完整的課程體系和教學體系。許多大學生對自己音樂的“母語”知之甚少，高校音樂教育一直未能取得理想的效果。“以中華文化為母語”的課題雖早在第六屆“國民音樂教育研討會”上就已被提出，但至今仍是制約我國音樂教育發展深層次問題，“母語缺失”“文化缺失”亦是普通高校音樂教育面臨的最大難題。堅持先進文化的前進方向。重視并加強民族音樂教學，把文化之根深深地扎在音樂教育的土壤中，是我國普通教育高校音樂教育改革和發展的內在要求和必在選擇。構建新的多元文化課程體系。普通高校音樂教育應徹底摒棄以歐洲為中心的“一元論”觀念，努力實現從“歐洲中心論”到“音樂文化多元論”的轉變，建立以我國民族傳統音樂為中心點的多元文化觀和音樂課程體系。在現在開設的“中國音樂史”的基礎上，增加如中國樂理，音樂詩、詞、曲課和創作課。中國器樂課，中國音樂美術課等課程或部分內容。增加姊妹藝術和藝術以外的其他科目知識；在中國音樂的內容上。既包括漢族的音樂文化，也要重視藏、蒙、壯、維吾爾族、彝族等各少數民族的音樂；在中國的傳統音樂、民間音樂之外。也要有現當代的音樂、尤其要注意引導流行音樂進課堂的問題。我們應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代、當代中國社會生活的優秀民族音樂作品。作為音樂課的重要內容。通過對民族音樂傳統的理解和對藝術美、思想美的感受和挖掘，可以很好的促進對學生音樂教育的效果。

第9篇：鄉村音樂教育范文

一、山西省農村音樂教育現狀

1、教育經費不足，教學設備不能保證正常的教學活動

經濟是教育的基礎，經濟的發展直接決定著教育水平的高低。近年來，雖然國家教育部再三強調要加強素質教育，重視農村音樂教育，但由于教育經費的缺乏，導致山西省許多農村學校的辦學規模、辦學條件等方面均難以提高。根據筆者的調查發現，山西省大部分農村地區幾乎都沒有專項的音樂辦學資金，一般教育主管部門撥到學校的經費，除了滿足日常開支外，連教師的工資都很難保證。在學校的基本建設方面，音樂教學的設備購置基本上不在考慮范圍之內，有一些學校不但沒有鋼琴，甚至連一架普通的風琴都難以保證，更不要說引進優秀的專業音樂教師了。據統計，2007我國對農村教育的投入經費是600億元[1]。而用在音樂教育上的只有3000多萬，尤其是在經濟相對落后的地區，各級地方教育部門對音樂教育的態度是“提起音樂教育是舉足輕重，抓起音樂教育是無足輕重”[2]，音樂教育投入幾乎為零。筆者認為，造成農村公共教育支出水平偏低的現狀，主要還不是因為財政收入水平低的原因。從我國近年來的經濟發展水平來看，我國GDP總量已經位居世界第二，但中國的財政性教育支出卻占GDP總量的比例很少。可見，我國的教育經費投入不足是造成農村音樂教育困境的一個主要原因。

2、應試教育的影響使得農村音樂教育觀念落后

長期以來，我國的中小學學校教育一直處于在應試教育的陰影下，應試教育的目標、模式、方法、手段、評價方式等都對體育、音樂、美術等教育有著深刻的影響。應試教育最大的一個特點就是對非統考科目普遍不重視，無論是教育主管部門還是中小學校，無論是學校領導還是普摘要：在我國大力提倡素質教育的今天，農村音樂教育卻一直落后于其它學科，為了找到癥結所在，筆者對山西省九個縣市的農村音樂教育現狀進行了調查，在了解了山西農村音樂教育現狀及其問題形成的原因的基礎上，提出了一些針對性的對策。關鍵詞：山西省農村音樂教育文\胡晉梅白俊卿通教師，無論是家長還是社會，都普遍存在著對音樂教育認識不夠的現象。關于這一點，農村與城市幾乎都不能擺脫這種不良影響。相對而言，農村由于教育觀念更加落后、信息閉塞，許多中小學的領導把提高學校的升學率作為工作重點或學校的生命線，而作為副科的音樂必須無條件的為語文、數學讓道，有許多學校的音樂課只有每周一節，不開設任何課外音樂活動，有的學校甚至根本不把音樂課設在教學計劃之列。在筆者的訪談中了解到，有許多農村中小學學生把音樂課叫做“唱歌”，甚至連一個負責的教師都沒有，學生所唱歌曲無非是一些流行歌曲或影視歌曲。此外，許多音樂教師也由于音樂課沒有升學率的壓力而缺乏必要的積極性，主課老師可以隨時占用音樂、美術等副課，一到期末考試前音樂、美術等付課就會停止。而對于農村的學生與家長來說，他們最普遍的想法就是能否讓孩子上大學，而音樂教育在他們看來就是一種負擔，對于學校組織的課外活動，能不參加就不參加，盡量讓孩子把有限的時間投入到主課學習上，以節約費用。在這種陳舊的教育觀念之下，農村的音樂教育大受影響。上述種種現象其實都是由于應試教育使得統考成績成為檢驗學校質量高低的惟一標準而造成的不正常現象。在大力提倡素質教育的今天，口號盡管喊了多年，素質教育也取得了一定的成果，但始終沒有真正擺脫應試教育的指揮棒，這就使得音樂教育在教學中的實施和發展受到了嚴重的制約。

3、教師素質偏低，教育資源利用不夠

雖然從整體來看，農村的音樂資源有限，但從筆者的調查來看，有部分學校，比如縣級中學和縣城周圍比較富裕的鄉鎮學校也有配備了比較先進的教學設備和一些常用的音樂教學器材，但利用率卻不是很高。由于音樂課的從屬地位，且課外活動也少，許多器材都閑置不用，即使使用也是學校一些愛好音樂的老師借用，只有在上級部門檢查的時候才會陳列或展示，這樣就降低了學校已有資源的利用率。此外，從目前農村的音樂教師隊伍來看，山西省農村中小學音樂隊伍整體素質偏低，接受調查的九個縣市農村中小學音樂教師大部分只是中師（普師）或大專畢業。近八成以上的教師是通過各種形式的培訓、進修等渠道取得的學歷，音樂素質不高。據了解，這些情況不只是存在于少數地方，農村中小學音樂隊伍整體素質偏低是全省多數農村中小學共同存在的一種普遍現象，說明教師隊伍整體素質比較薄弱。師資是教育的根本，學校在職音樂教師也是一項可貴的教學資源，其水平的高低將直接影響學校的教學水平。但由于管理機制不健全，山西省農村的中小學音樂師資隊伍尚存在不少問題，結果導致大多音樂教師流失或改行，致使教育資源枯竭。

4、音樂教科書不適合農村音樂教育

教科書是課程理念和目標的集中體現，在整個學校教育中具有及其重要的作用。但是，通過筆者的調查發現：山西省農村的中小學大約有50．5％沒有訂購音樂教材，47．3％的中小學領導、音樂教師認為現行的教材與農村音樂教學實際不符合。由于客觀存在著的城鄉差別，農村普遍的教學設備水平、音樂教師的素質與城市相差甚遠，但是，所使用的音樂教材卻完全一樣。從現行的教材內容來看，主要問題出自中學階段。小學音樂教材主要是以兒歌為主，難度較小，農村的音樂教師基本上能勝任教學任務。而中學階段的音樂作品多取材于中外古典音樂、民族民間器樂、舞蹈、戲曲、歌劇、聲樂曲等，難度較大，農村學生真正真正感興趣或能聽懂的音樂作品甚少。在調查中筆者了解到，多數農村教師認為現在的音樂教材，對于農村那些素質不是很高的音樂教師來說也有些部分比較吃力，學生學起來就更加費勁。所以，雖然有一些農村的中小學訂了教材，但在實際教學中卻無法按教材的要求完成教學任務，教材在很大程度上并沒有起到真正的作用。如中學音樂教材十二課《音樂與戲劇（三）》中的三首歌劇都是用意大利語范唱的作品，這對于學生、甚至是老師來說理解都有難度，更不用說教學了。這些取材于中西方古典音樂、近現代歌舞劇和戲曲的教材內容幾乎都是遠離農村生活實際的內容，長期以往，學生不但厭煩音樂課，甚至害怕音樂課、拒絕音樂課，從而使音樂對于他們來說越來越陌生。

二、促進山西省農村音樂教育發展的策略

1、拓寬融資渠道，加大音樂教育投入

馬達教授在他的博士論文《20世紀中國學校音樂教育》中說到：“學校音樂教育作為美育的一個重要組成部分，其發展環境之順逆，根本取決于美育是否列入國家教育方針，凡將美育列入人才培養規格之日，就是音樂教育得以健康發展之時；凡將美育排擠于人才培養規格要求之外，音樂教育就難以得到順利實施。[4]”筆者認為，要想使農村音樂教育改變現狀而能夠健康的發展，必須要有充足的經費和合理的政策方針。但是，要提高農村音樂教育經費的投入不能僅僅依靠政府政策的扶植，還可以通過社會扶助，籌措民間贊助資金,有效吸納集體、個體、私營、股份制等非國有資本進入音樂教育領域，這對于山西省農村音樂教育的資金緊張問題無疑是一個有益的補充。當然，政府設立專項資金，或者采用行政手段處理對音樂學科投入不均衡的現象，制定經費投入標等等，也是必不可少的。另外，還可以采用利用現有資源來減少投入負擔的策略。山西是一個文化大省，民間音樂資源豐富，在各地區農村分布著大量的民間樂手和歌手，一些學生家長也能歌善舞，這些都是可利用的閑置的教育資源，學校可以通過邀請一些農村學生熟悉的本地民間音樂歌手樂手甚或者學生家長走進課堂，讓他們對學生進行音樂教育。教師也可以引導學生，制做一些簡易的樂器來彌補音樂器材的不足。這樣既提高了學生的學習興趣，又能提高教學效果；既能延緩經費不足的問題，也能有效提高農村音樂資源的利用率。

2、轉變觀念，切實提高音樂教育地位

改變任何一種現狀，觀念的改變往往是根本性的，所以，引導社會、學校、學生和家長重視音樂教育，使音樂教育在學校教育中占有合理的地位是改變當前農村中小學音樂教育落后狀況的根本所在。在這一點上，政府教育部門的政策引導顯得尤其重要。如果改變不了“音樂教育可有可無”、“音樂是非統考科目”等落后觀念，農村音樂教育仍將難以改變目前的落后現狀。政府教育部門和學校領導要把音樂教育作為素質教育的重要內容來抓，重點要在教育目標上處理好升學率和人才培養之間的關系，根據實際情況出臺一些硬性的措施來改變農村音樂教育的現狀，比如，可以先從保證農村音樂課課時開始入手，也可以通過改變現有的評價系統，在評優、聘任、獎勵方面給給音樂教師以足夠的重視，讓他們能夠享有和其他主課老師同等的待遇，從而提高他們的積極性和主動性。同時，拓展音樂教育視野，營造積極氛圍，通過改善農村音樂教育氛圍來改變固有傳統觀念的束縛，讓農村的人們認識到音樂教育同樣可以考上大學、同樣可以就業。另外，還可以積極擴展學校教育的外延，通過采取鄉村音樂聯歡、民間音樂交流會等適宜農村傳播的教育形式來擴大教育受眾的范圍，激發學生家長等特殊群體的熱情，提高支持學生學習音樂的力度，使音樂教育有一個各方參與，共同促進的良好環境，在一定范圍內營造音樂教育的良好環境。