樂理教學教程精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的樂理教學教程主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：樂理教學教程范文

1 主觀預設更需準確地把握教材，全面地分析學情。授課前，我認真研讀了文本和教參，對授課的內容做到了然于心，并思考哪些內容是學生能自己解決的，哪些問題是需要老師點撥的，哪些內容是需要老師重點講解的，以此來確定教學目標和教學重難點。布盧姆曾說過：“人們無法預料到教學所產生的成果的全部范圍。”我們課前的“主觀預設”當然無法預料到課堂的全部，但教師的預設越周密，考慮越詳盡，才能使教學更具有針對性，使生成更具有方向感，為“即時生成”提供更寬闊的舞臺。基于此，我把《月跡》的教學目標確定為：了解課文的行文線索和借景抒情的寫法；學會賞析文中的優美語言；了解孩子們追求美好事物的情懷，以及期盼美好事物人人都享有的純真愿望。教學重難點是體會奶奶形象的作用，領會文章的主題。

2 問題設計要能起到激勵參與、強化思考的作用。問題的設計應由淺入深，循序漸進，讓所有的學生都能有參與意識，激發他們的思考，學生的思維得以活躍，從而產生靈感的火花。比如我由古詩詞導入新課時設計了一個問題：“你從這些古詩詞中發現月亮的蹤跡了嗎？”班上的學生立即活躍了起來，連班上的幾名后進生都積極舉手。在聽了幾個同學的發言后，我接著問：“那么賈平凹筆下的月跡，又出現在哪些地方了呢？請同學們自由朗讀，在文章中找出來。”學生的學習興趣一下子被激發了起來，認真地讀起書來。

3 教師要提高駕馭課堂的能力，多些教學機智。語文課堂上問題可以預設，但學生的答案，很多時候卻在意料之外。抓住學生非常規的回答，有助于碰撞出交流的火花。比如我設計了一個問題：“請抓住月亮特點說說月亮的美。”學生有的回答“我感覺月亮是玉玉的，銀銀的”，有的回答“我感覺月亮是小小的，酥酥的”……這些回答都在我的意料之中。然而，有一個學生的回答卻讓我為之一振，他說：“我感覺月亮是款款的，匆匆的。”我沒有立即讓他坐下，而是順勢往下問：“款款的意思為緩慢，匆匆的意思是快，你怎么想到用這一組矛盾的詞語呢？”學生回答：“覺得月亮出來得慢，更能表現出盼月的急切；覺得月亮離開得快，更能體現對月亮的喜愛。”這樣的生成是多么可貴啊，但它的隨機性、靈活性使得我們教師要想輕松地駕馭教材和引導學生，必須具備寬厚扎實的知識儲備，多些教學機智，正如孟子所說：“資之深，則取之左右逢其源。”

第2篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：樂理教學；音樂文化；傳承

引.言：如果把音樂文化比喻成一個結構精密、內容豐富的樂器，而樂理教學內容所涵蓋的大量專業用語、定義及規范就好比在這個樂器上各自發揮自身功能的部件，延伸到各個方面。以下透過幾類對立統一的音樂元素探討一下“樂理教學與音樂文化傳承”的關聯。

一、和聲音程的“和諧度”同多聲音樂的關聯

歐洲處在共性寫作時期時的多聲音樂大致分為兩種，一種稱為主調，是以和聲的方法通過骨干旋律進行的多聲寫作的音樂方式；一種稱為復調，是以兩種或多種旋律方式經過對比、模仿的方式進行交錯式的音樂形式。

不管是主調還是復調，和聲音程都是它的縱向綜合的重要元素。教學中把音程講解為“兩個音級處于音高上的相互聯系”，和聲音程是指“兩個音共同結合共響”。根據兩音是不是融合，把和聲音程歸類為和諧音程及不和諧音程；和諧音程再通過兩音的配合程度，劃分成極完全和諧音程、完全和諧音程、不完全和諧音程三種類型；不和諧音程根據兩音的不配合程度，劃分成柔和的不和諧音程、尖銳的不和諧音程以及調性游弋的不和諧音程三種類型。這樣的劃分在音樂里是怎樣表現的呢？這主要關乎多聲體裁里的音響結構。用四聲部和聲進行里的“平行八、五度”現象舉例說明，縱向排列里的四個聲部任何兩聲部的結合可以組成六對關系，某個和弦在進行縱向排列里的任何一對聲部組合成純八度音程進入到另一和弦相同一組聲部的純八度音程，稱之為平行八度。在用“和諧且飽滿”音響作為審美原則的“共性”音樂當中，純八度及純五度這樣被稱作極完全和諧或完全和諧的音程，展現出來的由于高度融合導致音響不夠充分的現象，這便是傳統和聲同對位寫作中為何要有條件運用純八度和純五度的原因所在。另外，一旦帶有某個藝術目的地運用完全和諧音程的平行進行，就是作曲家下意識里的音響構造。通過一音一拍的四聲部柱式和聲的序進里，下方的聲部不斷運用純五度平行音程，音樂在某層意思上講是一個三聲部的序曲。可是這又有何不好呢？這恰恰可以證明成型于某一種特殊時期里的某類音樂寫作“成規”，都不會像“自然定理”似地具備永恒的客觀性和穩定性，它會同作曲家特有的審美觀念及特殊的音響創意進行著不同的變異及組合。也可以稱之為，使用或不使用某類材料或技術，要靠作曲者對于音響造型的追求而論，一切定律都不是靜止和獨立的。從這層意義上講，透過樂理課程出現的各種“部件”，比如說，傳統多聲寫作里的對大小三、六度這中充分和諧音程的持續運用，或這說針對不和諧音響向和諧音響的處理，教師不但要引導學生掌握其豐富的外在表現，還應當更加注意怎樣讓學生悟到這些外顯因素通過音樂文化里的實際表現功能。

二、“泛音”現象同和弦組建

在18世紀初期，法國的音樂聲學家索弗爾創建了overtone原理，也就是我們所說的泛音原理。一條琴弦在進行發聲時，除了琴弦全長通過震動發音之外，并行的處在其二等分處、三等分處、四等分處等部位出現更多的比基音高且微弱的音。樂理課上講解這類知識時，可以把處在最下端的低音叫做基音，把音體不同等分處通過震動所發出的比基音高且微弱的音稱之為泛音，基音和泛音共同結合成“復合音”。為了有利于講解，將融合在“復合音”里的基音及泛音用“分音”進行統稱。

學習音樂專業的學生都會用四部合唱方式的縱向和弦排列和橫向和弦連接進行最初的和聲練習，可是不論什么樣結構的和弦，它的和弦排列在縱向空間里更多的灰呈現出“下疏上密”的形式。在這個“下疏上密”的方式里，和弦排列還有密集排列的形式——上三聲部每個連續的一對聲部的音高融合在四度音程里面，多聲音響更加融合、厚實；開放排列的形式——上三聲部每個連續的一對聲部的音高融合在五度音程之外，多聲結合的不同聲部更加獨立、線條走向更加明朗。

從某個層面上講，泛音的現象包含了自然的客觀因素，可是這個自然因素同人的聽覺意識在某層意義上又會有機地聯合在一起，所以我們有條件說，音樂文化里的素材是通過自然屬性和文化屬性相結合的。從這個層面，教師可以獲取到的啟迪是，樂理課程通過某一理念，或者在進行音樂創作時對于某類風格音樂的技術要點學習，不是獨立的或人為想象的，而是同自然的屬性、人的心理體會以及綜合原因共同影響下的審美方向，都是具有相互關聯的。

三、八度與十二平均律

什么是“律”？“律”就是通常講到的律學，是通過數理的方向進行研制的各類定義的載體和方式的學科，也就是樂音體系里的各種音的絕對正確的高度和其相互聯系，也可稱之為把一個八度劃分成的部分。

通過講解一個八度劃分成十二個半音的方式，證明一個客觀存在的現象是，不一樣的生律方式可以在一個純八度的結構里獲取不一樣的十二音劃分。并且，把一個八度等比律劃分成十二個分組，可以獲取十二個距離等同的音（半音），稱作十二平均律。并且，還有用創建純五度旋律音程獲取十二個音高的方法，叫做五度相生律，和創建大三和弦獲取十二個音高的形式，稱作純律。值得關注的是，在三個律制里，僅僅是十二平均律里的十二個半音距離是相同的；而其他兩種律里的十二個半音距離確實不相同的，屬于十二不平均律。而這里面的五度相生律獲取的半音比平均值要小很多，可是純律獲取的半音要比平均值大很多。

結束語：縱觀全球范圍內的音樂進展，不論是復調名師巴赫還是瓦格納用自身樂劇的創新把古典調性和聲的展現潛力完全表現出來，用共性寫作作為重要方式的普及和探索，比如和弦、音程、轉調、離調等相關的音樂的題材和創作方法的使用及創新，它的律制的根據是十二平均律，一直到20世紀，出現了讓人目不暇接的不同類型的多調性、泛調性甚至無調性，這里面多數沒有讓這個潛在的音樂形式存在的基礎出現任何的改變。（作者單位：1.商丘職業技術學院；2.商丘實驗小學）

參考文獻：

[1]林媛媛.同構與交融、嬗變與發展——試論閩南音樂、臺灣客家音樂文化的異同[J].北方文學（下半月）.2010（01）.

[2]趙紅梅.蒙古族長調專業對民族院校音樂改革的啟示[D].中央民族大學.2009.

第3篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：　小學語文 閱讀 教學

語言文字是溝通交流最基本的工具，是一個人的母語，作為母語體系的基礎性學科，語文對于學生的基本知識能力發展有著重要的作用，因此一直以來語文都是基礎教育中極為重要的課程，尤其是小學階段更是如此，識文斷字也成了許多教師和家長衡量語文學習的水平。但是隨著時代的發展，課程的綜合作用越來越引起重視，新課標對新時期的語文教學也有了新的內涵界定，即語文教學要在以往基礎知識技能教學的基礎上，注重對學生綜合素質的培養，通過語文教學實現對學生人文素養和完善人格的培養。那么，這一長遠目標的落實，體現在小學語文閱讀教學上需要怎么去做？教師在閱讀教學的環節中又該如何去把握呢？下面本人就循著語文閱讀教學的流程，結合教材內容來做一個簡單的梳理。

首先，對學生閱讀的引導

學生進行閱讀前，對其進行合理的引導，聚焦其注意力很重要，而增強課文內容的針對性導讀是小學語文閱讀課的必要前提，對閱讀具有一定的導向性，避免學生漫無目的地進行閱讀。通常來講，教師可以采取兩種方式進行課文導讀。第一種就是通過課文背景的介紹，為學生做好文章整體基調的鋪墊，這個環節也有利于將小學生的注意力進行聚焦。比如在學習三年級上冊《威爾遜出游》時，教師可以先通過多媒體播放一段旅游的畫面，然后再引導學生想一想、談一談旅游時需要哪些東西，進而過渡到課文的學習上。第二種就是以問題的形式，引導學生更有針對性地閱讀課文，比如教授《聰明的使者》的時候，教師可以列出以下幾個問題：1.祿東贊遇到了哪些問題，并說出來；2.其他使臣都是怎么做的，祿東贊又是怎么做的，并試著用自己的話說說；3.從祿東贊的做法中你能看出祿東贊是一個什么樣的人？通過這些提問，學生在閱讀過程中就能夠帶著明確的問題進行閱讀，提高閱讀的指向性。

其次，引導學生進行快速閱讀

快速閱讀即速讀，它是學生理解文章內容的一種很好的方法。速讀，簡而言之就是快速閱讀，是從課文中迅速提取所需信息的一種方法，是幫助小學生提高注意力的很好訓練方法。默讀是速讀的最好方法，但是對于小學生而言，語言系統發展不完善，比如不出聲便很難進行流暢的閱讀，因此這個環節教師盡量不要讓學生進行默讀，可以用小聲讀的方式代替默讀。速讀質量主要依賴于教師在導讀階段給學生呈現的問題，另外教師應該讓學生在速讀階段做到眼手共用，閱讀過程中碰到不認識的字就用筆畫出來，等速讀完后進行統一解答。速讀在課堂組織上可以通過小組形式開展，比如將班級學生分為幾個小組，各小組學生可以就教師的問題進行討論，這樣的小組合作學習更有利于學生積極性的發揮。總之，速讀的核心在于一個“快”字，通過快速的閱讀幫助學生盡快熟悉課文，學生掌握這種讀書方法，對于其理解課文內容是一個很大的幫助。

第三，幫助學生細讀課文

細讀課文，理解內容，進而升華自己對文章內容、文中人物的感情是閱讀過程的核心部分，很多實質問題的解決和教學目標的實現都依賴于這一環節的順利實施。精讀過程中教師要將教學重點和難點明確化、細致化，以盡可能多的的師生互動實現對課文的分析，通常是通過教師引導學生逐句、逐段閱讀與理解展開的。比如在學習三年級課文《永不凋謝的玫瑰》時，可以在精讀環節實現以下幾個目標：給學生解釋新詞“凋謝、純潔、斯文、甚至”的意思并進行造句練習；引導同學進行文章語句和內容的理解體會；分析課文中小姑娘為什么要摘花、同學們和老師開始是怎么做的，后來又是怎么做的，這樣學生對文章的內容和小姑娘的美好心靈理解的就更加深刻了。精讀部分操作相對較為靈活，只要圍繞教學任務而開展，教師可以在形式上進行多種創新，師生問答、教師指導、學生討論等方式均可使用。

第四、對學生朗誦方法的指導

學生對文章內容的理解，離不開多讀、大聲的讀，也就是誦讀，誦讀可以說是閱讀良好的檢驗與收尾，它對于培養學生的記憶力和遷移能力有很好的促進作用，同時作為語言載體來講，語文學科誦讀有著重要的實踐意義，有效的記憶是學生有效使用語文言語工具的重要前提。誦讀還有一層重要含義，就是能在強化學生記憶理解的基礎上，達到順利遷移的目的，俗話說，熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會縐，這里的熟讀，在很大程度上說的就是誦讀。小學生的知識相對較少，需要大量的原始材料積累，才能夠開拓其思維空間，進而對相仿的材料進行信息加工，產生新的知識經驗。基于這種需要，語文教師應該創新方式方法，強化學生的誦讀能力，誦讀過程教師可以通過隨機點名、小組比賽、默寫等方式進行。鑒于小學生的理解力和整體把握能力不強的特點，教師可以將誦讀任務進行分解、細化，比如一人背誦一段，提高學生的成就感。小學語文閱讀教學應以語感的培養為中心，強調老師和課文對學生的熏染、陶冶、感化，講究學生在學習過程中對課文的涵泳、體驗、感悟。“語感中心論”以優秀的言語作品吸引學生，點燃學生的感知、想象、情感、思維，多方面激發學生的語感，通過以學生為主體的聽說讀寫實踐，走進生活，走進作者。“語感中心論”以人為中心，以人為目的，尊重學生的主體地位、主體意識，尊重學生的人格和個性，追求學生一聽就清、一說就順、一寫就通、一讀就懂的境界。讓學生在我們的帶領下真正走進語文的世界，真切地體會語文的情感，從而真正的讀懂語文、學會語文，進而靈活運用語文——這也就是新理念下的小學語文閱讀教學的新境界。

參考文獻：

〔1〕小學閱讀課“四點'導學、多元感悟“教學嘗試.張貽波.上海教育科研

〔2〕創新小學閱讀教學策略，增強小學閱讀教學效率.徐光華.中小學教師培訓

第4篇：樂理教學教程范文

創新是人類社會發展與進步的永恒主題，創新也是教育的靈魂，創新的根本就是依靠教育和人才。音樂學科在實施素質教育“以學生發展為本，培養學生的創新精神與創造能力”方面具有獨特的優勢。科學的發現、藝術的創作，都需要具有創新求異的思維、積極探究問題的心理傾向，以及創造性的人格品質。而以“創新”為主題的音樂教育模式更應該是鼓勵學生在音樂學習中，主動去探索和創新。根據新課程標準在各方面的變化，結合實際的教學情況我認為這些變化可以歸結為三點，并據此對小學音樂教育的創新提出一些自己的理解。

1 從重視思想形成走向人格養成

著名教育家蘇霍姆林斯基早就指出：“音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。”音樂教學的最終目的是發掘思想教育因素，培養學生的審美能力，啟迪學生的智慧，提高學生的藝術素質。因此我們的著眼點應是全體學生，要使每個學生的藝術興趣和愛好都得到發展，每個學生的情操都得到陶冶,每個學生的審美能力都得到提高。因為義務教育不是“精英教育”，它是面向每一個學生，著眼于全體學生發展的，不再是過去的“育才”，而是今天的“育人”。

所以，我試著在教學中把學生能力的培養作為一個重要的教學任務。

首先，是積極培養學生的思維能力

音樂是通過人們的感知，使人們對作品所塑造的形象產生聯想、想象，引起共鳴來達到目的的。可見，音樂教學在發展學生的想象力方面的作用是獨特而明顯的。在課前5分鐘我設計通過視唱、欣賞音樂、節奏練習，提高學生的視覺、聽覺、及樂感能力，而且，學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。我們的音樂課堂上是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，我還強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。

其次，是積極培養學生的感知能力

“以人為本”的音樂教育觀在淡化音樂技能的同時，更為注重學生在音樂的感受與體驗過程中所反映出來的生活態度、對人、對事的看法和價值取向，以及寬容樂觀的個性和健全的人格等諸方面。

要注重聽覺能力的培養。通過對教學中音調、音色、力度、時值知識的體會，讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性。在發聲練習、視唱中我讓學生視譜歌唱、視奏，做到“ 一目幾行”。要特別注重講練結合、學用一致，幫助學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的能力。

還有，是積極培養學生的表現能力

在進行音樂教學時，根據作品的內容，引導學生從旋律、節奏、風格等方面入手，在牢固掌握音樂基本知識的同時，利用舊知識對作品進行分析，如樂句樂段、調式、調性、曲式、作品風格等，以提高學生的理解能力。同時，我還特別培養學生歌唱的基本功。如正確的呼吸、準確的咬字吐字、準確的音高和節奏、恰到好處的力度、自然而美好的聲音、真切的感情等等，從而把歌曲所表達的形象充分地再現，這就是對音樂的表現能力。

再有，是積極培養學生的欣賞能力

在音樂教學中，除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野外，還可結合聽音練習，培養學生欣賞音樂的能力。如：分別在風琴的中音區、高音區、低音區彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區彈奏出的效果。還可以加深難度，提高要求，為以后欣賞更深的音樂作品打下良好的基礎。

2 從重視音樂理解走向理解基礎上的音樂“創作”

在音樂教學中，我們普遍存在的問題是：教師唱“獨角戲”，學生參與的較少，往往只是成為被動的聽者和機械的模仿者。隨著時間的推移，學生會喪失自主的學習心理，對音樂失去趣。 在課堂實踐中，我善于運用“以趣激學”的方法，引導學生積極地參與到音樂實踐當中來，促使他們積極思考和表達，最終實現對音樂的理解，創造出屬于學生們自己的新的音樂過程。在教學過程中，我還適當地設定一些生動有趣的創造性活動的內容、形式和情景。利用低年級學生的想像力，可以組織讓學生回到當時的情景，試當角色，找出創作原因，盡情發揮學生的創造意識，開發學生的創造性潛質，使學生的想象能在這種情景中自由發揮。根據中低年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。對高年級的學生提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發他們對音樂的好奇心和探究愿望，引導他們進行即興式自由發揮為主的探究與創造活動，重視發展學生創造性思維的探究過程。

學生能對音樂有自己獨立的、不同于別人的見解和感受，應該是我們音樂教學所要追求的、希望達到的一種理想效果。所以在音樂學習中我鼓勵學生有自己不同的見解，我耐心傾聽他們的意見，尊重、愛護他們對音樂的獨立感受，這種做法使得學生的自信心大大增強。

3 從學習民族音樂走向民族音樂基礎上的多元文化

長期以來，我們的學生在學校接受的是條塊分割式的教育，這種教育使學生習慣于一種線性、單一的思維方式，使得本應完整的經驗在學生頭腦中成為支離破碎的零散知識，極不利于學生的綜合發展。所以音樂教學不應該把這門學科孤立起來單獨教學，應該以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。

我們倡導學科綜合，音樂這門學科同樣與各門學科尤其是人文學科有著千絲萬縷的聯系，如：歌曲的文學因素，音樂作品中的歷史背景、地域風情等都包含著其他學科的知識。因此，我在備課的時候就做好充分的準備工作。將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。

第5篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：小學音樂；審美能力；個性發展；學科結合；學習興趣；多元文化；評價

冼星海曾說：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。”音樂作為人類最古老、最普遍和最具感染力的藝術形式之一，是人類精神生活的有機組成部分。但是，實際的音樂教學卻沒有發揮其真正的價值。一些學校、教師的不重視讓學生沒有接觸音樂的機會；又或者是我們的音樂課堂只注重對學生“唱”的教授，幾乎每節課都是讓學生跟著唱，只要學會唱了就可以了，這就是以往音樂課堂的教學目的。然而，這樣的教學并不能真正讓學生感受到音樂的價值。因此，在新課程改革下，教師要選擇恰當的教學方式，充分展現音樂教學的魅力，使學生在輕松的環境中獲得健康、快樂的成長。

一、借助音樂鑒賞，提高審美能力

鑒賞是重要的音樂學習領域，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。一定的音樂鑒賞能力的形成，不僅可以豐富情感，提高文化素養，而且對學生審美能力的提高也有著重要意義。然而，在以往的音樂教學中，小學階段的學生鑒賞能力太差，對事物認識程度也不高，對其進行鑒賞教育就是浪費時間。其實并不是這樣的，正因為小學生沒有任何思想、觀念上的束縛，他們才能欣賞出成年人所欣賞不到的美。因此，素質教育下，教師要充分發揮鑒賞的價值，從而提高學生的審美能力。

例如，在鑒賞《嘀哩嘀哩》時，這是一首學生非常喜歡的歌曲，輕松活潑的旋律讓學生能夠感受到春天的活潑。所以，在學生學唱之后，我引導學生對這首歌進行了鑒賞。為了讓學生更有目的性，我引導學生從歌詞、旋律等方面對這首歌進行鑒賞，說一說自己在學習完之后的感受。有學生說：“歌詞很優美，好像將各處的春景都展示給了我們”；有學生說：“旋律很輕松，唱完之后感覺很愉快”；還有學生說：“歌詞展示的春天的景色很美”……雖然學生的在鑒賞的過程中不能用較為準確的辭藻來描述自己的感受，但是，從學生的表述中我能感受到這首歌帶給學生的愉快心情和美感，從而使學生在鑒賞中感受春天的美，感受自然的美，提高學生的審美能力。

二、鼓勵歌畫結合，注重個性發展

《義務教育音樂課程標準》指出：“每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機地結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。”而歌配畫的教學模式對學生個性發展起著非常重要的作用。所謂的歌配畫就是將音樂和美術結合在一起，打破傳統狹窄的單調知識技能教學，而且，對學生綜合水平的提高也起著非常重要的作用。

例如，在教學《讓我們蕩起雙槳》時，由于這首歌詞描述了少年兒童泛舟北海欣賞美麗的自然風光的情景，所以，為了讓學生在輕松的環境中展示自己的個性，在授課的時候，我采取了歌配畫的教學形式。首先，我引導學生聆聽這首歌曲，讓學生在歌曲的引導下在自己的腦海中形成一幅畫，可以是通過其中的一句歌詞產生的畫面，也可以是想象出來的畫面，之后，讓學生在音樂的襯托下去畫出一幅圖畫。令我出乎意外的學生在歌詞中抽離除了各種繪畫的素材，如，小船、白塔、太陽、魚兒、湖水等，之后，一幅幅帶有兒童氣息、富有個性的畫展現在我的面前，這不僅可以幫助學生欣賞音樂中蘊含的價值，而且，還可以鍛煉學生的繪畫能力，當然，也對學生個性的發展起著非常重要的作用。

三、擴展學習范圍，提倡學科結合

所謂學科之間的結合就是將音樂與藝術之外的其他學科的綜合，在實施中，我們綜合應用以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料建構起與其他學科之間的聯系，使學生在掌握基本音樂知識的同時，也能輕松地掌握更多的知識，進而擴大學生的學習范圍，使學生在輕松的環境中獲得更好的發展。所以，在實際教學過程中，教師要有意識地將音樂和其他學科相結合，幫助學生更好地理解音樂中所包含的思想感情。

例如，在教學《雨中曲》時，為了讓學生能夠在學習的過程中理解雨的內涵，也為了讓學生感受一個多彩的雨的世界，在授課的時候，我借助語文教學中的《春雨的色彩》讓學生通過閱讀去感悟春雨的美如畫。這樣不僅有助于學生對歌曲的理解，也能幫助學生去感悟語文教學中春雨所帶來的五彩世界，而且，語文中形象的語言描寫還可以幫助學生理解“雨”中蘊含著孩子純真的友誼，進而豐富學生的情感體驗，使學生在輕松的環境中獲得更大的發展空間。

四、創建表演平臺，調動學習興趣

興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。對于小學生來說，他們的好奇心強，表演欲旺，不喜歡單一呆板的課堂，因此，在授課的時候，教師可以充分發揮學生的主體性，搭建表演平臺，使學生在表演中找到學習的欲望，找到學習的樂趣。

例如，在教學《粉刷匠》時，這首歌曲輕松風趣，語言活潑而幽默，生動地描繪了“小粉刷匠”愉快勞動的情景。所以，為了活躍課堂氣氛，調動學生的學習興趣，在授課的時候，我引導學生進行情景表演，跟著歌詞：“我是一個粉刷匠，粉刷本領強。我要把那新房子，刷得更漂亮。刷了房頂又刷墻，刷子飛舞忙。哎喲我的小鼻子，變呀變了樣。”充分發揮自己的主動性，將歌詞所表現的情景表演出來，這樣既可以調動學生的學習積極性，又可以讓學生在表演中感受音樂的樂趣，進而使學生的表演能力和音樂學習的能力都得到鍛煉和培養。

五、借多媒體技術，理解多元文化

《義務教育音樂課程標準》指出：“世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優秀成果。”然而，對于小學生來說，他們受到年齡的限制并不能真正地對民族音樂做出正確的理解。所以，我們可以借助多媒體技術，將一些優秀的民族文化形象、直觀地展現給學生，進而使學生能夠正確地理解多元文化。

例如，在教學《祖國、祖國我們愛你》時，為了讓學生感受我們美麗的祖國，我借助多媒體向學生展示了蒙古一望無垠的草原、蔚藍的天空、藍色的海洋、長城、故宮、圓明園、長江、黃河等，一幅幅直觀的圖片展示不僅可以提高學生的審美能力，讓學生感受祖國的美，而且，對學生理解文化的多元化也起著非常重要的作用。因此，在授課的時候，教師要充分發揮多媒體的價值，促使學生獲得健康全面的發展。

六、完善評價體系，重拾學習信心

評價是一堂課重要的組成部分，它不僅可以讓音樂課堂在教師多樣化的評價中富有活力，而且，還可以幫助學生正確地認識自己，使學生在教師肯定性的鼓勵中重拾學習信心，進而促使學生以積極向上的心態走進音樂學習當中。因此，在新課程改革下，教師要轉變評價模式，要鼓勵學生之間進行自我評價，讓學生清楚地認識到自己的優、缺點，進而促進學生獲得健康發展，大幅度提高教師教學水平。

總之，素質教育下，教師要充分發揮音樂的價值，不僅僅是讓學生學會唱，還要促使學生獲得綜合性的發展，使學生在輕松的環境中獲得健康而綜合性的發展。

參考文獻：

[1]劉福友.新課程理念下的小學音樂課堂教學設計初探.音樂時空，2011（11）.

第6篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：遠程教育資源；語文閱讀；有效性

2012年，我校成為遠程教育項目學校，遠程教育硬件設備不斷落實到位，軟件資源不斷完善，遠程資源所具有的優勢與便捷，讓教師應用遠程教育資源于日常教育教學中的積極性日益高漲。遠程教育資源在課堂教學中的有效應用，為農村學校的課堂注入了生機和活力。它具有圖文并茂、生動形象、直觀的特點，給教學提供了方便，豐富了課堂內容，提高了教學效率。針對如何用好這些教育資源，提高農村小學語文閱讀教學的有效性，本文以小學語文S版三年級上冊《廬山的云霧》一課為例談談一些探索。

一、借助遠程教育資源創設語文課堂教學情境

孔子云：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”一堂課，導入環節的成功與否，關系到整堂課的成敗。能否引起學生的興趣，調動學生的積極性，就要找準學生“動情點”和“興奮點”。在導入環節中把學生的注意力、情感集中到學習的內容上來，意味著課已上成功了一半。遠程教育課程資源中的課件、影像、動漫等資料將抽象的知識形象地體現在聲音、畫面上，利用這些資源創設教學情境，能夠在最短的時間內讓學生進入到積極學習狀態中，從而為即將開展的學習做好充分的心理準備。

在教學《廬山的云霧》時，開課伊始我利用多媒體課件播放廬山云霧的秀美風光，配以清新歡快的音樂作為背景襯托。學生在悅耳動聽的音樂中，看著一幅一幅風光秀麗的圖畫，在娓娓動聽的解說詞中，就如同身臨其境一般，真切地感受到廬山云霧的千姿百態和瞬息萬變的奇幻景象，從而達到“課伊始，趣亦生”的境界。這種用圖畫展現情境、以音樂渲染情境、以語言描繪情境的方法，深深地撼動了學生的心靈。學生在這樣的情境中，醞釀了飽滿的情感，走進課文中，學生的情感與課文的情感融洽地融合在一起。

二、利用遠程教育資源化難為易、突破難點

語文課堂教學要緊扣教材重點和難點，遠程教育資源給我們提供了有利條件。課堂上要充分發揮多媒體課件的集成功能，讓學生能眼見其形、耳聞其聲。抽象的概念具體化了，靜止的畫面也動起來了。學生的認知由感性上升到理性，能更輕松地把握教學的重點，突破難點。

三、運用遠程教育資源加大課內信息量，拓寬課外知識面

遠程教育資源綜合性強、知識面廣、素材類型多。這些資源與教材內容有著緊密的聯系。運用這些資源，能夠在有限的時間內，傳遞盡可能多的信息，增加課堂教學的密度，使教學過程更加緊湊。也可以鏈接與文本有關的材料信息，將視角延伸到無限廣闊的生活之中，體現語文外延的特點。

在《廬山的云霧》拓展環節我作了兩個小設計：一是引入古詩《望廬山瀑布》和《題西林壁》，讓學生更進一步感受廬山云霧的壯美；二是觀看有“十日九云煙”著稱的黃山的云霧圖，并推薦閱讀《黃山云海》，深化學生熱愛祖國山河的情感。這兩個小設計，借助了遠程教育資源中的素材，運用多媒體手段展示，實現語文教學的閱讀、積累，課內外相結合的目標。這些相關知識的擴展，使學生接收到的課本知識更“深”、更“廣”，遠遠超越了傳統教學中的教師口述、板書和書面資料的信息量。

四、綜合運用遠程教育資源，提高學生語文素養

語文素養的概念寬泛，內容豐富，用葉圣陶老先生的一句話來理解就是：國文教學的目標，在養成閱讀書籍的習慣，培養欣賞文學的能力，訓練寫作文字的技能。可見“寫”這一語文能力是語文素養中的一個重要方面。

第7篇：樂理教學教程范文

關鍵詞： 語文教學 獨特體驗 “尊重”

九年制義務教育《語文課程標準》強調要“尊重學生在學習過程中的獨特體驗”。所謂“獨特體驗”，是學生個體從自己獨特的視角對文本所建構的“意義”，而學生的自主發言就是這種意義的外在體現。任何閱讀都是在一定的時空、文化背景下地行的，它通過個人行為體現在社會的內涵。有人提出：廣義的閱讀環境還包括主體介入這種活動時的知識能力、心理狀態等。當今中學生，心智水平尚處于從幼稚走向成熟之際，他們的認知經驗深淺不一，興趣愛好各不相同，思維活動千差萬別，因此“體驗”極具個性色彩。而當今社會，以音像文化為代表的大眾消費文化，以電視廣播互聯網、錄音帶光盤漫畫等方式改變了以文本閱讀為獲取信息的主要手段的狀況，使學生的閱讀“期待視界”日益平面化。在這種快餐文化的消費中，讀者以感覺代替思想，以時尚取代高雅和經典，從而淡化了崇高感，批評意識和終極價值關懷。同時，音像文化的快捷性和虛擬性較之文本的穩定性和圖式化，大大縮短了閱讀主體對閱讀內容的思考時間，減少了思考的空間。樂于接受并習慣這種文化的學生，面對文本，閱讀時更愿意以感覺代替思想，以體驗代替探索，因此，他們在閱讀時的獨特體驗有的顯得稚嫩，有的比較褊狹，當然也可能是靈光閃現很有創見。

既然明白了學生的那些自主發言都是他們的獨特體驗，那些看似脫離教學的發言，不僅不是他們在課堂上的刻意搗亂，反而是深思熟慮的結果，那么，教師又該如何表現出“尊重”呢？《現代漢語大詞典》對“尊重”一詞有一個義項：“重視，嚴肅對待”，由這一意義出發，我認為：對學生的那些或深或淺或對或錯的感受和看法，教師應表現出理解、寬容、關注和重視。

一

課堂教學要以學生主體在閱讀文本過程中所遇到的障礙為教學起點，以學生主體在自學過程中的內在需要為重點。因學生體驗存在多面性，他們的體驗之間，他們的體驗與教學內容的價值導向之間必定存在碰撞。要解決這種碰撞產生的疑惑即學生學習過程中的內在需求，任何離開了這種學生對文本的獨特感知而主觀臆斷的教學實踐，都是對學生的不尊重。這樣，教師不再以自己的經驗和愿望自以為是或者先入為主地進行教學設計，不再以參考書、輔導資料來確定教學的重難點。這種理念下的課堂教學，教師在哪個環節在哪個問題上需要進行教學引導，在很大程度上呈現出“非預設性”的特征。

以我執教《孔乙己》為例。起初，我把教學重點定位在對人物思想、性格的認識理解上，為此，我設計了一個語文活動：在觀看課本劇《孔乙己》的基礎上，請學生從劇中任選一個場景加以描寫，表現自己對孔乙己的認識，然后把自己的認識與魯迅相對比，深入思考這一人物的個性形象和社會意義。但當學生在進行寫作交流時，我發現：學生們憑借對魯迅的了解，憑借課前學習中有關本文寫作背景、賞析資料的把握，對孔乙己的人物形象已有一定程度的理解。問題在于：對這樣的一個人物，怎樣才能做到描寫得具體、形象、生動？例如：當孔乙己被人嘲笑時，他如何爭辯；當孔乙己想教小伙計寫“回”字碰釘子時，他是“惋惜”還是“尷尬”；他最后一次喝完酒走時是怎樣的動作、神情……這些在學生的寫作中或是隨意想象，或是一言帶過。再與作者的描寫對比，學生發現了很多問題。對此，我立即調整教學思路，以怎樣進行人特描寫為重點引導學生學習課文。因為有對比有問題，學生的思維相當活躍，不僅對文本中的人物有了更深的認識，而且對寫作獲得了更具體深刻的體驗。

二

課堂教學要凸顯學生“獨特體驗”得以形成和深化的學習過程，這是一個反復多次修正和完善的過程。在這一過程中，我認為最重要的是要借助合作和他人的智慧。在閱讀教學中，存在著教師、學生、作者、編者之間的多重對話關系，這些都為學生的個體閱讀提供了良好的環境和條件。但對話的中心是每一個學生個人。在強調學生閱讀的自主性與獨立性這一前提下，文本的意義是學生在閱讀中自行發現、自行建構起來的。每個學生都有自己的經驗世界和個性氣質，都可以對某個問題形成不同的假設和推論，但自己的假設和推論又往往不免片面和掛一漏萬。而我們又鼓勵學生對閱讀內容做出有個性的反應，那么，學生在課堂這一群體性學習環境中，必然會產生相互交流和爭論。而群體中的交流和討論，對學生構建自己的文本意義，形成和深化個性化的“獨特感受和體驗”有著十分重要的作用。教師作為文本與學生的中介，思想深度、文化水準、人生經驗、審美水平要高于學生，他可以起到向導的作用，但絕不能取代學生在閱讀中的主體地位。因此，課堂教學中教師組織有效的合作、討論、交流活動，可以促使同學們梳理、表述自己的見解，學會聆聽、理解他人的想法，在相互接納、贊賞、爭辯、互助的過程中了解問題的不同側面，反思自己的感受，取他人之長，補自己之短，從而對自己所建構的文本意義產生新的洞察，使之更趨全面。

例如，對《范進中舉》中的人物，我認為沒有值得肯定的形象，但出于激發學生深入細致閱讀文本提取信息的目的，我設計了這樣一個問題：你最喜歡文中哪個人物，最不喜歡的又是誰，為什么？當許多學生對文中眾多人物進行口誅筆伐時，有一位同學站起發表了這樣一個觀點：“我最喜歡胡屠戶。他雖然只是一個殺豬的，但他很會懂人情世故，知道什么場合該出現，什么情況該說什么話。因此，他拿出了四五千錢，卻回收了六兩多銀子。我想這樣的人無論在怎樣的生活環境都比較容易適應，甚至獲得發展，最起碼，在一個效益不好的企業，他不會成為第一批下崗的工人。”這個學生的回答完全出乎我的意料。更讓我驚訝的是，他的回答不僅沒有引起其他同學的哄笑，反而有不少學生點頭表示贊同。經過短暫時間的思考，我認為這個同學的意見應該重視。因為一方面，他有從文本出發，對人物境遇的把握，另一方面，他又提出了貼近學生實際的一種社會現象、社會問題，甚至他的父母家人可能就正在經受著下崗的考驗。因此，我請學生再讀文本，深入思考同學對胡屠戶的兩種不同態度，討論：這個人物到底值不值得肯定？短時間的沉默后，大家紛紛發表自己的意見。有同學說：“胡屠戶的作為是不足取的。從前后文的對比可以看出，他對中舉后的范進所說的話完全是阿諛奉迎。而對自己的女婿都如此虛偽的一個人，也不可能獲得他人的尊重。范進對他的態度前后鮮明的反差就是明證。”有同學說：“在我們這個提倡以誠待人、誠實守信的社會，如果對這樣一個見風使舵，說話做事沒有原則的人加以肯定，其導向的負面影響真是不可思議……”但也有同學說：“在范進中舉前，胡屠戶作為生活境遇較好的長者，還提了酒菜去看望范進夫婦。雖然說話粗魯，但對范進人情世故方面的指導也表現出關心，并且還想方設法幫范進找工作，這可是體現了一個長輩對晚輩的關愛，對家人的照顧心和責任感，這點不值得肯定嗎？……”究竟該如何評價胡屠戶，當然還有很多話可說。討論的意義不在于結論，而在于說理的過程：正是在這樣你一言我一語的合作討論中，學生不斷修改、完善自己對文本的認識，甚至由文本出發，對親情、責任、誠信等社會公德問題作出探討，從而使自己的“獨特體驗”有了一定的高度。

對文學文本的閱讀，不同的閱讀個體就會有不同的閱讀體驗。語文教學時時都與體驗分不開，只有讓學生在語文學習中不斷地體驗、感悟，才能拉近他們與教材、與作者乃至作品中的人物的距離，讓他們通過與教材、作者、作品的多維對話知識不斷地儲備，能力不斷地培養，人格不斷地提升。當我們真正給學生的獨特體驗流出了表達的空間，表現了尊重的態度，學生就會給我們展示出一片更真誠、更精彩的思想天地。

參考文獻：

第8篇：樂理教學教程范文

 

關鍵詞：新課程 音樂教學 教學理念 教學方法

音樂新課程的核心目標是通過音樂教學豐富學生的音樂情感體驗。而當情感體驗積累到一定程度時，便會上升為審美情趣，最終通過審美達到育人的目的。因此，教師應善于從情感的視角，創設音樂審美情境，融情感化與審美化為一體，使學生在最短的時間內進入音樂課堂教學的最佳狀態。

一、新課程音樂教學理念

我國站在音樂學科本體這個角度，按經濟合作與開發組織教育研究中心的精神將音樂教育課程定義為包含教學目標、教學內容、教學方法、教學活動及評價方式等等在內的各種范疇的總和。我國21世紀基礎音樂教育課程改革主要是以這個定義為邏輯起點進行各方面的展開研究的，是一次從理念到實踐、從宏觀到微觀、從管理到實施的徹頭徹尾的深入式改革。它反映了新世紀我國社會發展和人才培養的需求，融會了多年來廣大音樂教育工作者在教學和課程理論方面研究和總結的新理論、新成果。一方面，教師在教學活動中實行的禮儀及符合審美規范的儀表、姿態、舉止等應恰到好處，充分展示音樂教師的審美修養，給予學生優雅感，另一方面，教師親切真誠的問候，簡潔而具有啟發性的談話，激勵性的話語，富有感染力的語調，精巧規范的樂譜，自信、幽默、真誠的氣質，熱愛生活、充滿愛心、童心未泯、興趣廣泛的心理品質，以及學識基礎，都會使學生在和諧愉快的氛圍中產生音樂審美的渴望。因此，音樂新課程不僅指時間上的“新”，更是指一種“新”的課程理念和“新”的課程實施方式。

二、新課程音樂教學方法的創新

1、在合唱教學中培養學生的創新能力

合唱以它特有的美的方式，表達出豐富、生動的思想內涵。在普通高職的合唱教學訓練中，教師首先抓好課堂上視唱練耳、節奏等各種基本功的訓練，為合唱教學提供先決條件。在合唱教學的訓練中，應堅持教師為主導、學生為主體、訓練為主線、發展能力為目標的指導思想。合唱藝術有著極為豐富的藝術表現力和感染力，它能表現如詩如畫的意境或史詩般的氣魄，以及深刻的思想內涵，能培養學生的獨立感、協調感、均衡感等綜合音樂感覺，以及集體觀念與協作精神，能讓學生親身感受多聲部豐富美妙的音樂，體驗音樂的無窮魅力，提高審美能力。合唱還能使學生最直接、最簡便地走進音樂世界。參與合唱活動，既是合唱者欣賞感受音樂，又是合唱者(二度)創作音樂的過程，從而能夠得到多層次音樂思維能力的培養。

2、利用電腦音樂培養學生的興趣與創造力電腦音樂系統進入音樂教學領域必將對現行音樂教學的教學目標、教學內容、教學方式等諸多方面產生全方位的沖擊，不僅可以激發學生的學習興趣，還可以幫助學生更好地感知音樂。

傳統的歌曲教學往往是教師彈琴、伴奏、范唱，學生跟唱、模唱的方式。盡管目前課程改革的大力推行讓死板的教學方式有所改觀，現在的歌唱教學可以有統一的教學參考磁帶和教學用光盤課件，但并不足以吸引學生的眼球和沖擊學生的聽覺神經。利用Soundforge母帶處理軟件的音頻采集、變調、速度變化等功能就可以輕松地解決這個問題。例如音樂教師可以利用課件進行二次創作。經過電腦音樂制作加工的音樂課件，豐富多彩，學生很快就能學會、學好，而且每次播放都有變化，給學生新鮮感，讓學生的學習興趣總保持在高漲的狀態，對每一次的練習都很期待。

3、在聲樂教學中培養學生的創新能力

聲樂教學是一門復雜的藝術，也是一個不斷變化發展的過程。聲樂教學中，“創新”因素起著十分重要的作用。如何把創新因素融人“教”與“學”的過程培養學生的創新精神和創新能力，是每一位聲樂教師肩負的重任。在聲樂教學中。教師可以讓學生為歌曲重新填詞；可以讓學生根據自己的想象，用不同的方法處理歌曲；可以由學生自己決定采用不同的演唱形式；甚至可以指導學生把某些歌曲加上少量對白。改編成有情節的音樂小品，等等。

在某種意義上，歌與舞是相互融合的，學生通過對舞蹈的視覺接觸能認識和理解樂曲所表達的深遠意義，學生還可以把自己置于舞蹈的氛圍中，親身體驗音樂的美麗、歌舞的結合。欣賞歌舞也是理解音樂意義的重要部分，在音樂課堂上教師可根據樂曲內容需要，伴隨音樂教學生一些動作，讓他們在欣賞和被欣賞中融人音樂意境之中。

4、在配器和表現形式上創造力的培養

為歌曲配上打擊樂器，不僅可以烘托課堂氣氛，更能表達歌曲氣氛及內心情感，再通過幾個簡單的動作。更會把歌曲的情緒表現得惟妙惟肖。這樣做也符合學生好奇好動的心理。對于一些情緒優美、抒情的歌曲，可先要求學生選適合歌曲伴奏的打擊樂器，如三角鐵、碰鐘、鈴鼓等，然后請學生為歌曲設計伴奏，并請他們考慮為什么這樣設計。這樣設計有什么好處等。《過新年》一歌，表現了過年時熱鬧、喜慶、祥和的場面和氛圍。筆者先是詢問學生每年的春節是怎么過的，學生馬上想到了放鞭炮、踩高蹺、扭秧歌、逛廟會等活動。加上歌詞中出現了“咚咚咚”詞語，學生聽出這是鑼鼓聲，馬上就想到《過新年》這首歌用打擊樂中的鑼、鼓伴奏再合適不過了。于是，他們便隨著歌詞中“咚咚咚”的出現，敲響了手中的鑼鼓。筆者進一步啟發學生，能否再創設一些過年的氣氛。許多學生便主動要求到教室前面進行秧歌舞表演。他們手中拿著筆者事先準備好的彩帶，邊唱歌邊隨著節奏做著動作，仿佛是身著節日盛裝的秧歌隊正在翩翩起舞，生動地表現了歌曲的內容。

三、小結

第9篇：樂理教學教程范文

課程促使音樂教師以新觀念為主帥、新能力為先鋒、新方法為利器進行音樂教學。傳統的教授法、練習法、記憶法等“常規武器”并非毫無使用價值，但應該在新理念的指導下注入新的內涵；教師并不是教材和教參的“留聲機”，教師的教學要針對教材、課文、學生心理的特點，進行藝術的處理，從而形成可以操作的教學思路。優秀的音樂教師作為富有個性特點的實踐者，由于受到自身風格特點、時空條件和生源情況等因素的影響，其教育教學方法必然包涵許多的特殊性，隨著教育實踐的發展而呈現動態化。

二、學習興趣是學生創新能力的前提

興趣對于學習的重要意義，應該說早已被人們所認識，就像愛因斯坦所言“熱愛，是最好的老師”。音樂興趣是學生學習音樂的動力，同時也是學生在音樂方面可持續發展的重要前提。學校教育知識人生的一個學習階段，所以掌握學習方法比掌握學習內容更為重要。興趣是學生積極思維、探求知識的內動力。

學生活潑好動，樂于接受新奇、趣味性強的事物。心理學研究表明：動態的事物比靜態的事物更能引起學生注意。利用多媒體設計生動、新穎的動畫教學情境，化無聲為有聲，能引起學生興趣，提高學生的學習積極性。

因此，我們應該把學習興趣歸還給學習者，使其成為一種自覺意識。讓學生帶著濃郁的學習興趣走進音樂課，讓學生保持一種對音樂學習而積極心態和愉悅體驗，音樂課堂便能成為學生精神上的家園，讓音樂真正走進孩子們心中。

三、音樂課堂的教風

音樂教師要轉變傳統音樂教育中“惟師是從”的專制型師生觀，構建教學雙重主題之間相互尊敬、相互信任、相互理解的關系。傳統的在教師心靈深處積淀起來的教學專制主義思想觀念及其在課堂教學中的表現，極大地壓抑了學生的創造性思維。

目前，音樂課堂上我們許多教師采用的是教導式的講授法，把學生作為裝載知識的容器，忽略了音樂作為情感藝術的特征。我們教師在課堂上會無意識地對學生的發言做出貶斥性評價，許多學生的創造火花就是在不經意間被教師磨滅了；考試中，教師也喜歡要求學生的答案是所謂的“標準答案”，這樣的音樂教學把全體的學生打磨成了“工廠里的產品”，使學生對音樂的理解死板，演奏也只是技巧而沒有感情。面對新理念，新教材，這些陋習都應該從音樂教師的教育觀念深處得到根本性矯正。

音樂新課程民主的教學氛圍，課堂上要求音樂教師能喚起學生的主題意識，使學生視自己為集體的一員，有一種主人翁的氛圍。只有這樣才能有效地預防學生心里不健康和性格孤傲，才能有助于學生形成正確的自我意識。只有教師、學生都樹立起正確的自我意識，才能充滿信心去創造，發揮巨大的創造潛力。

我們教師可以藝術地運用有聲語言和身體語言，營造積極民主的課堂氛圍，鼓勵學生從不同角度對教師進行提問、假設和陳述。藝術地運用課堂點撥和課堂評價機制，鼓勵學生以獨立的角色。建設性的態度對教師作出科學的質疑、批評乃至爭辯，形成師生相互交流、其樂融融、共享教學民主的現代型“課堂”。

四、培養學生創造性能力

學生的音樂基礎是參差隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。

（一）先形象、后概念

眾所周知，傳統的教學方法是：“先概念、后舉例、再練習”。在一次“連線”教學中，我感到學生在分辨延音線和圓滑線時比較困難，所以我改變了這種傳統的作法，試用“先形象，后概念”的做法，效果真是出人意料。 首先我從感性入導，我出示了提問；“同學們，看一看，想一想，這條狐線象什么？”。學生的想象力非常豐富，學生的積極性被充分地調動了起來。這時，我便告訴他們：“在音樂旋律中，它叫連線。”。然后我讓學生聽范唱，再劃拍節試唱，這樣，學生便牢固地認識了延音線。這種教法比糾纏于概念不放而勉強為其死記硬背教起來輕松的多，學生學起來也非常愉快，達到了學生自己嘗試的目的，培養了他們的創新能力。

（二）主體參與，激勵創新