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在幼兒教育不斷規范化、科學化并飛速發展的今天,幼兒美術作為幼兒素質教育探索學習的主要內容,也隨著幼兒教育改革的不斷深入進行而越來越適合現代幼兒的發展需求并呈現出良好的態勢。
一、美術教學改革的特點
1.克服以學科為中心,注重教育的整體性
以往的美術教育只作為單科的只是技能的傳授,局限性很強,整個活動的設計都必須圍繞美術來進行,內容單調、枯燥,強迫幼兒去接受、理解,注重了教育的整體性。
2.克服單純傳授知識技能,注重審美啟蒙
過去的美術教育,教師只注重知識傳授的單純性,教什么是什么,不會啟發幼兒發自內心的感受,束縛了幼兒學習的積極性、創造性,更缺乏對幼兒審美能力的培養。
認識到審美是現代人才的必備素質,美術教育改革把提高幼兒審美情趣放在首位,利用幼兒敏感的特點進行審美啟蒙,克服了過去那種不求畫得美,只求畫得像,單純追求外部表現,不問內心感受的單純技能的訓練,從而使美術教育從技能型轉向審美型。
3.克服以教師為中心,灌輸式的學習方法,注重運用啟發教學,以促進幼兒主動性的發展
在過去的教學中,教師是整個教育過程的策劃者、主宰者,教師是中心,而幼兒是被動的學習者。改革后的美術教育已開始轉向研究幼兒的學習過程,探討如何從不同發展水平的特點出發采取啟發思考的教育方法,引導幼兒積極主動地學習,把幼兒放在主體地位,做學習的主人,大膽表現、自由創造,努力讓幼兒活動成為創造探索性活動,把幼兒從被動模仿中解救出來。
幼兒美術教育既有自己獨特的不可替代的特征與規律,又與其他領域相互聯系、相互制約,并在促進幼兒身心發展中發揮著積極的作用。那么,作為一名美術教師,在美術教學中怎么樣去做,才能適應改革的需要,促進幼兒美術教學發展呢?
二、美術教學對教師的要求
1.引導幼兒在接觸社會生活、自然環境和欣賞藝術過程中獲得審美的心理體驗
在美術活動中,應把欣賞感受放在第一位,美就是生活,美就在身邊,我們周圍的一切山川、河流、花草樹木、鳥獸魚蟲、風土人情等等無不反映豐富多彩的大千世界和人類對創造美的生活所做的不懈努力。我們要引導幼兒去認識它、了解它、接受它,利用身邊的自然環境去加深幼兒體驗,從而產生美的愿望,只有善于在生活中發現美的人,才會有真正的審美表現,這種發表才最有價值。在美術活動中,教師要有意識地培養幼兒熱愛生活的感情,建立相應的社會道德規范與價值觀,真正體會美的真諦。
(1)為幼兒提供足夠的工具、材料,使幼兒樂于擺弄它們,在實際操作中逐步提高手、眼的動作直觀性與靈活性,體會表現美的樂趣。
(2)工具與材料是美術創作的必要條件,選擇工具會提高幼兒的學習興趣,促進幼兒更主動地投入創作。
(3)發展幼兒的觀察能力、思維能力、想象能力,鼓勵幼兒大膽創造,從而促進人格的健全發展。
2.啟發幼兒的創造性
創造性是幼兒美術的靈魂,也是衡量幼兒美術活動質量的主要標準,教師在指導幼兒創作時,要做到以下幾點。
(1)加強實際生活體會,在生活中選擇題材,讓幼兒有目的地觀察,思考怎么樣把自己的感受表現出來,教師還要鼓勵幼兒把想法畫下來,不要擔心是否好看,只要畫出來就值得贊賞,使每個幼兒獲得自信,投入創作。
(2)引導幼兒觀察思考。
(3)鼓勵大膽想象。一幅絲毫沒有想象的作品,不會是幼兒的想象,更不會是好的兒童畫,許多稀奇古怪的念頭總是充滿著幼兒小小的頭腦,他們常常把無生命的物體賦予生命,把自己想象成最喜愛或最崇敬的大人,如,警察、太空人、飛行員、變大、變小等。這種幻想反映了幼兒急于快快長大,更多地認識世界的需要。這豐富的想象力恰恰符合了藝術創作的原則,幼兒之所以喜歡美術,因為它是一種最直接、最簡單地表現豐富想象的活動,如果我們教師經常用“像”或“不像”去評價幼兒作品,或者用一種規定的圖像去要求幼兒,那么幼兒的想象就會因為擔心不能得到教師的稱贊而受到抑制。
(4)增強審美體驗。作為教師,要重視幼兒早期審美啟蒙,圍繞幼兒創作內容,從表、色、構圖等方面引導幼兒發展美,逐步把幼兒審美感引到有意識的思考和表現上。
幼兒美術教育不僅能激發美感、陶冶性情,它還涉及幼兒的興趣、態度、情感、意志、智能、知識以及身體發育諸多方面,所以,任何一個美術活動都要從培養學習出發,重視課程的綜合性和整體性,力求使對幼兒終身有益的多種因素得到發展,使整體活動過程稱為幼兒不斷探索發現、創造的過程,培養出自信心和獨立性,從而促進幼兒人格的健全發展。
當前,社會上出現了越來越多的金錢至上的現象,對待人與事是這樣,對待藝術更是這樣。許多人認為只有畫得栩栩如生才是好的美術作品,只有工程浩大的畫才有美術價值。因而,在這種金錢至上的影響下,許多幼兒的想象力被扼殺。同時,美術教育也在一定程度上被功利化、利益化,嚴重遭受了社會不良因素的影響,這就使得幼兒美術教育變得虛偽,而真正需要的啟蒙教育則被無情地忽視了。
二、我國幼兒美術教育存在的問題
1.定式思維
在傳統的幼兒美術教育中,教師往往是先畫一幅示范圖,讓幼兒跟著進行模仿,完成作業之后再由教師評判哪位學生畫得好,而最像的就是最好的。尤其在一些學校里面,教師甚至教學生如何進行配色及畫畫構圖之類的美術技巧,而這些內容從根本上來說,并不適合于幼兒美術教育。這樣的定式思維,使得幼兒在畫畫中墨守成規,喪失了自己的創造力和想象力,從而無法達到培養幼兒的教學目標。
2.有缺陷的美術觀
在家長的潛意識中,美術就等同于繪畫,對幼兒進行美術教育只要教會幼兒如何進行繪畫就可以。其實,這是一種有缺陷的美術觀,是片面的、不完全的。事實上,進行美術教育是整個社會、整個國家的責任,美術教育包括許多方面,繪畫只是其中之一。同時,一些教師和。家長存在一些功利化的想法,認為孩子學習美術就是為了得到各類獎項,并將這種想法強加在孩子身上。這種觀點的存在更加不利于培養幼兒的創造力。
3.師資力量欠缺
現今的幼兒美術教師大多不是畢業于專業的美術院校,對于幼兒美術教育缺乏一定的研究,因此他們只能以大眾的眼光來看待幼兒的美術作品,無法給出有建設性的意E和建議。這從根本上無法對幼兒進行有效的美術教育,更加無法有效地培養幼兒的創造力及想象力。
三、改善我國幼兒美術教育現狀的措施
隨著社會的不斷進步,幼兒教育越來越受到人們的高度重視。但面對我國幼兒美術教育的現狀及問題,我們務必采取有效的解決措施來改善我國幼兒美術教育的現狀。
1.理念的更新改變
無論是教師還是家長對于美術教育都有一定的不了解,認識不夠完全。所以對待美術教育沒有正確的態度,因此。家長和教師在現今的幼兒美術教育中應該將原有的較為功利化的思想轉變206為更加成熟的一種思想。美術教育是一種針對幼兒的啟蒙教育,幼兒的美術教育不漢漢是為了學習如何繪畫,更多的是為了激發幼兒內在的潛力和創造力,對幼兒進行多方面的培養,提高幼兒的綜合素質。
2.教學方法的更新
現今的幼兒美術教學應該擺脫固有的、單一的教學模式,應該采取多元化的教學方式,多角度地看待幼兒的美術作品。因為兒童的世界與成人的世界本身就存在著巨大的差異,幼兒美術教育應該以幼兒為中心,以孩子的特性為切入點,多方面地加強幼兒對美術的興趣,將孩子能接受的元素融入到教學中。同時,我們還應采取多元化的評價體系,多對幼兒進行肯定和激勵,使幼兒對自身充滿信心,從而更好地發揮他們的創造力。
3.加強教師自身素質的提升
教師是進行幼兒美術教育中最為重要的教育主體,如果教師本身的綜合素質不夠,則無法滿足幼兒美術教育中對教師的要求,同時也無法真正傳授給幼兒正確的知識。這樣便會直接影響到對幼兒創造力和想象力的培養。而培養良好的教師,對社會、對學校、對孩子都是一種財富。因此,我們務必要加強對教師自身素質的培養,打造一批具有良好素質和專業能力強的優秀教師,進一步提升幼兒美術教育的質量。
4.適當調整課堂內容
從美術的意義上來看,美術并不漢漢是繪畫而已,其包括各種動手操作的內容,例如,剪紙、沙畫、寫真等。在幼兒美術教育課堂上,教師可以采用更加有趣的教學方法,例如廢物改造、或者是用毛線做花之類的美術創作,從而在一定程度上幫助幼兒認識到美術不漢漢是繪畫這一現實,也能激發學生的創造力以及對美術的興趣。
5.改善評價體系
在傳統的教學模式中,評價體系往往是單一的,漢漢以畫畫的相似度來衡量幼兒的美術水平。這種傳統模式在一定程度上限制了幼兒的創造力。因此,在對幼兒的美術作品進行評價的過程中,我們不能以成人的標準來衡量他們,而是應該從幼兒的角度進行審視,多詢問幼兒的創作靈感,促進幼兒與教師間以及幼兒與幼兒間的交流與溝通。在這一過程中,教師應該多加鼓勵,給予幼兒正確的指導。這種方式不漢能提升幼兒的欣賞能力,還能在一定程度上加強幼兒的審美能力,使他們不斷地進行自我完善。
關鍵詞:幼兒教育;傳統文化;活動
中華民族的傳統文化是我國人民數千年文明智慧的結晶,博大精深,是我們的文化母體。如何充分發揮幼兒教育的特殊功能,弘揚民族傳統文化,讓孩子們在潛移默化中得到傳統文化的熏陶,使中華文化傳統得以光大,從而達到弘揚中華民族優秀傳統美德和優秀傳統文化的目的,這是一個必要的課題,幼兒園教育是基礎教育的基礎,有著傳承中華文明的使命與責任。
一、在繪畫活動中實施中華文化啟蒙教育
繪畫活動是引導幼兒運用各種繪畫工具和材料,如蠟筆、油畫、彩色鉛筆、彩色水筆、毛筆、紙、布、絹、水粉顏料、墨等等,通過線條、色彩、形狀、構圖等美術語言來表達幼兒的所思所想,創造出多樣的視覺形象。繪畫活動是幼兒美術教學活動的主要部分,幼兒繪畫只是手段和方法,畫畫本身并不是目的,而是通過繪畫這一活動培養幼兒的觀察力、記憶力、創造性,培養美的情操和陶冶美的人格。幼兒教育工作者應激發幼兒主動觀察,給予幼兒自我表達的機會,使繪畫活動成為幼兒表達自己情感的有效途徑。幼兒的繪畫并非要求幼兒真實地將事物的逼真形象再現于紙上,而是將畫紙作為幼兒表達自我的舞臺,任由幼兒發揮。通過豐富多樣的繪畫活動,幼兒能從中認識這個美麗的世界,陶冶情懷,從而熱愛大自然、熱愛生活。
二、在手工活動中實施中華文化啟蒙教育
手工即運用各種手工工具和材料,如剪刀、尺子、膠水、紙、泥巴、橡皮泥、石頭、竹片、果殼、木塊等物品,通過剪、粘、刻、織、捏、折等方式,用一些素材塑造一個完美的形象。廣博的中華文化中蘊藏著許多古老的人們留給我們的寶藏,他們憑借自己的智慧創作、傳承下來了豐富的手工藝術,這些手工藝術融入我們生活的各個角落,使得我們的世界更加美麗多彩。幼兒教育工作者應從這些豐富的手工藝術中尋找一種容易被幼兒接受的切入點與方式,寓教于樂,鍛煉幼兒的動手操作能力和創造能力。
三、在美術欣賞活動中實施中華文化啟蒙教育
幼兒美術素養的提高來源于其美感的逐步升華,而幼兒美感的形成與提升則是在感受和欣賞美術作品、自然景物和生活中美好的事物中逐步發展起來的,在感受形式美和內容美中豐富審美經驗。中華民族歷史悠久,積淀了許多優秀的美術作品,教師可從豐富的傳統文化中選取適合幼兒身心發展的優秀作品,借以促進幼兒健康發展。教育工作者選取的美術作品應符合幼兒的年齡特點、心理發展階段。
幼兒對美術作品的欣賞是有選擇的,幼兒的眼睛更關注那些與他們的日常生活相關的、適合其接受水平的事物,他們接受什么及其對美術作品的感受內化程度是受其感知能力和情緒情感制約的。因此,作品形式要多樣化,將傳統中華文化展現在幼兒面前,給予幼兒最直觀的感受,幫助幼兒形成美的認知與體會。在欣賞美術作品時,幼兒能產生直觀感受,有自己的關注點和理解,為促進幼兒對作品內涵有更深的感悟,則需要教師給予指導,啟發幼兒。教師可根據作品內容先做一些欣賞提示,比如作品中有哪些人物或事物、他(它)們在做什么,分析其特征、關系,然后讓幼兒自己欣賞,并引導幼兒將自己的感悟嘗試用完整的語言表達出來。教師也可創設與特定美術作品相關的情境,選取有感染力的音樂作為幼兒欣賞背景,或配之與美術作品相關的故事,使幼兒對作品內涵有更深的體驗,從而展開豐富的想象。中華傳統文化是華夏民族的血脈,是中華民族智慧的結晶,是我們祖先留給后人的寶貴文化遺產。加強中華優秀傳統文化教育是傳承我國民族精神,使中華傳統得以延續的必要途徑,其實施在于厚積人文底蘊、激發民族精神。幼兒園作為我國基礎教育的組成部分應充分利用得以保留的文化資源,如我國傳統節日的由來、杰出名人和民族英雄的事跡等,給予幼兒以中華文化啟蒙教育,以促進幼兒身心的健康發展,使我國的優秀文化得以傳承和發展。
四、傳統文化與正常教育相結合
當今社會中現代化教育也很重要,開展傳統文化教育應運用科學的形式和良好的內容與現實生活有機結合起來。
由今引古:結合本地特色從實際生活引導幼兒感知傳統文化,包括建筑特色、地方文化等。
中外包容:對外來文化要適當接納,在設計和組織傳統文化教學活動中應合理引用。如,和幼兒交流中國的飲食時就拿幼兒熟悉的“肯德基”、“麥當勞”相比較,使幼兒更好地把握傳統飲食文化并在與外來文化相比較中形成客觀、平等的態度。將中國傳統文化放在多彩的外來文化中,讓幼兒體驗不同的文化,傳統文化教育也就更加生動。
五、在日常生活中滲透中國傳統文化教育
在日常生活中,可將中國傳統文化教育滲透到幼兒一日生活中的各個環節,使幼兒從一點一滴中感受中國傳統文化的多彩。
關鍵詞:幼兒;認知能力;色彩啟蒙
1 以幼兒認知能力培養為目標的色彩啟蒙教育的內容
“色彩”這兩個字眼對于人們來說并不陌生。但是很少有人能夠真正的了解色彩、知道色彩給人們帶來的心理感受是怎樣的。不同的色彩給人的心理刺激不同,左右人的知覺、情感,使人產生不同的心理感受,活潑或抑郁、興奮或沉靜、輕松或沉重。幼兒生活環境的色彩與其智力發展、個性發展、情緒好壞等有著極大的關系。
幼兒時期正是處于認識世界,了解大自然的起步階段。幼兒對一切鮮新的事物都充滿了好奇心。幼兒最初是通過顏色、形狀、聲音等感觀刺激直觀地感知世界的,孩子們沒有更多的顏色概念,也不能區分各種各樣的顏色,只是單純喜歡鮮艷、艷麗純度比較高的色彩。然而隨著孩子們年齡的增長,前庭功能不斷完善,其大腦皮層通過六感來綜合攝取外界信息,在大腦中進行整合形成“感覺”。這種感覺使得幼兒對顏色的區分更加明確化,對顏色的興趣也在漸漸地發生變化,開始有了各自喜歡顏色和討厭的顏色。
學齡前幼兒尤其對色彩艷麗的顏色及形狀有趣的搭配更能引起其強烈的興趣,激發其探索的欲望。在涂畫學習中認識色彩是一種不可抵擋的誘惑。由于幼兒通常有很好的直觀映象記憶,并對色彩明亮、鮮艷的東西能產生強烈的情緒反應。所以在這一時期關注孩子的色彩心理是一件很重要的事情,關系到孩子的健康成長、智力發育。
在繪畫中,兒童畫的內容是非常廣泛,題材多樣的。兒童畫的畫面整體明亮、鮮艷,給人以活潑跳躍,分外醒目的感覺。從孩子們五光十色、色彩斑斕的畫面中不難看出,兒童對周圍事物天真而又充滿熱情的感受,反映了孩子們稚嫩而又無限的想像力。我國臺灣的鄭明進先生在其《怎樣了解幼兒的畫》中認為:通過兒童畫可以發現兒童的性格。例如心情愉快、活潑時,用色豐富且傾向于明朗的黃、紅、粉紅、黃綠等。色調而在憂郁、煩悶、不安時用色較少且傾向于黑、紫、暗綠等色調。 兒童繪畫是突顯幼兒天真爛漫的心靈的圖像,也是幼兒在成長中與外部世界進行交流的一種方式。從繪畫中多少可以看出兒童發展人格特質、自信心、人際關系、情緒反應等情況,可以尋找出兒童心理發展的蛛絲馬跡。
2 以幼兒認知能力培養為目標的色彩啟蒙教育原則
2.1色彩啟蒙教育的直觀性原則
(1)色彩語言的視覺直觀性。色彩具有直觀性,直接影響著人的情感。在幼兒期,由于言語能力還比較低下,所以幼兒獲得的信息主要是通過視覺獲得的形象信息。幼兒時期的孩子所做的畫作,包括的內容廣泛,題材多樣。不論是國外兒童抽象、夸張的繪畫手法,還是國內幼兒所創作的細致精美的裝飾畫,其共同之處是在色彩的運用上都是以紅、黃、藍等豐富奪目的顏色為主,畫面整體明亮、鮮艷、給人以活潑跳躍分外醒目的感覺,這正是孩子們畫畫的主要特點,也是兒童畫較之成人畫作不同之處。
(2)物體形態的觸覺直觀性。當孩子們對色彩有了濃厚興趣時,帶幼兒開展了一系列填色、涂色活動。在活動中,將孩子們最喜愛的動畫形象復印后,請孩子們自己涂色。由于這些是其自己最感興趣的形象,孩子們涂起來格外仔細、認真。在初次涂色時,絕大多數幼兒涂不均勻,畫面比較亂,為使幼兒涂色能力有所提高,有意識地教幼兒按照從左到右或從上到下,有規律的涂色方法。或者準備一些彩色的紙板,用剪刀剪成小塊,讓孩子用各種顏色的晾曬衣服時用的夾子,夾住同樣顏色的紙板。諸如此類的教育方式方法還有很多,用幼兒感興趣的物體形象作為教育的輔助方式,讓孩子愿意動手去接觸面前所有的顏色,既培養了孩子們的色彩感覺,又訓練了孩子們的動手能力。
2.2 色彩啟蒙教育的啟發性原則
(1)遵循幼兒認知發展規律。幼兒對色彩的感知和幼兒辨色能力有關。有關心理學研究表明:4 歲左右的孩子已能正確辨別各種基本色即紅、黃、藍、綠,但在辨別一些混合色(橙、紫等)的時候往往會犯錯誤。孩子們不能正確而鞏固地把顏色的名稱聯系起來,也不能很好地區別各種顏色的色度(如藍和天藍、紅和粉紅)。而從 5 歲―6 歲開始,在教育的影響下,孩子們能基本辨別混合色,顏色和名稱能鞏固地聯系起來,細微地區別各種色調的明度和飽和度的能力也逐漸發展起來。
幼兒繪畫時的用色,是印象色,不是寫實色;是簡單的顏色,不是復雜的顏色;是色的符號,不是色的真實。因此幼兒的用色是初級的,而不是科學的。因為兒童對客觀的復雜、真實色彩不具備科學的分析力,對色彩中的細微的中間色、過渡色和混合色給以理解、比較和分辨,其關鍵不在其視覺機能,而是受其智力的約束,因此,過早地讓兒童面對實物寫生,承擔起其智力難以承受的真實色彩的表現能力,是不太實際的,也不符合幼兒心理的奢求,不會取得理想的效果。
(2)維護色彩教學基本前提。教幼兒畫畫不是單純的技能訓練,更不是培養專業畫家,從美育的角度來看也僅僅是啟蒙教育。因此不能急于求成,不能以小學生或成人的繪畫技法來教幼兒,更不能過多地讓幼兒臨摹各種各樣成人畫,否則不僅無助于幼兒感知客觀現象,無助于提高他們的觀察力,甚至會遏制幼兒智力的發展。
在年齡、教育方法等都相同的情況下,幼兒的表現也會有所不同。每個幼兒都有屬于自己的個性特色,并且喜好各不相同,每個人的潛能也是不一樣的。有的幼兒對色彩感覺非常敏感,經過一段時間的培訓后,會使用飽滿的色彩進行繪畫。有的幼兒的記憶力非常強,可以借此優勢加以利用,多從記憶圖案、色彩、形狀、造型方面進行練習。教學實踐證明,要先清楚地分析幼兒的個性特點與潛能,因材施教。先培養幼兒對繪畫的興趣和多動筆的好習慣,不要抹殺孩子們特有的、與生俱來的潛能,要多留意和發掘幼兒各自的長處,用不同的教學方法和方式給予幼兒最好的幫助。每個人的亮點各不相同,只要發掘出其亮點,加以活用,就能使之形成獨特的個性特點和自身優勢,挖掘出幼兒在色彩方面最大的潛能。
2.3 色彩啟蒙教育的發展性原則
在認知結構中,最基本的單元叫做“圖式”。從功能上來講,圖式是指能幫助人們知覺、組縱、獲得和利用信息的認知結構。圖式是認知結構的一個單元,一個人的全部圖式組成一個人的認知結構。 遺傳圖式是圖式在人類長到進化的過程中所形成的。以這些先天性遺傳圖式為基礎,兒童隨著年齡的增長及機能的成熟,在與環境的相互作用中,通過同化、順應及平衡化作用使圖式不斷得到改造,認知結構不斷發展。初生的嬰兒,具有吸吮、哭叫及聽、抓握等行為,這些行為是與生俱來的,是嬰兒能夠生存的基本條件。這些行為模式或因式是先天性遺傳圖式,全部遺傳圖式的綜合構成一個初生嬰兒的智力結構。在兒童智力發展的不同階段,有著不同的圖式。知在認知運動階段,其圖式被稱為培知運動圖式,當進入思維的運算階段,就形成,運算思維圖式。
3 以幼兒認知能力培養為目的的色彩啟蒙教育方法
3.1 啟發性色彩啟蒙教育
幼兒往往有很好的直觀映象記憶,并對色彩明亮、鮮艷的東西能產生強烈的情緒反應。如在幼兒園里常常能看到這樣的現象,小班幼兒用喜愛的色彩畫線條、畫圓圈,雖然沒有創造什么形象,但孩子們仍樂此不疲。這是因為孩子們對色彩產生了一種情緒表達的需要和欲望。根據這一特點,可以在小班的吹畫活動中鼓勵幼兒在畫紙的不同位置滴上不同的顏色水,再用吸管從不同的方向吹,畫面上的顏色相互流淌融合,創造出色彩斑斕的圖畫,教師在這個過程中引導幼兒認識基本色,再辨別較多的色彩,培養幼兒對色彩的興趣。在中班的染紙活動中,教幼兒將宣紙折疊成形狀后,用紙角蘸色,由于該紙的吸水性強,顏色就自然滲透到里面去,這樣就出現暈染的藝術效果,重復蘸取不同的顏色之后,色彩相互滲透,出現了有趣的色調變化,在這一過程中,教師引導幼兒認識色彩的冷暖、深淺、明暗、強弱的不同,繼而認識調配色。在大班的噴灑印畫活動中,先讓幼兒在白紙上覆蓋不同形狀的紙片,用裝有顏料水的噴霧器噴灑整張白紙,不同顏色交替噴灑到紙上,顏料相互混合就產生色調變化的效果,當揭開覆蓋在上面的紙片,就顯現出留有空白的各種圖案。這種種趣味玩色活動都能激發幼兒對色彩的強烈興趣,從中還能讓幼兒了解三原色及間色、復色產生的過程,從而使幼兒更好地感知色彩豐富多樣的變化。
3.2游戲化色彩啟蒙教育
認知能力是幼兒心理的重要組成部分,與知識的積累有著直接的關系。認知能力包括感知能力,記憶能力,想象能力和思維能力等,認知能力也是將來生活和學習所必備的能力,從小培養和訓練孩子的認知能力非常重要,游戲,是培養孩子認知能力的最佳方式。
我國頒布的《幼兒園教育指導綱要(試行)》中提到:“幼兒園教育應尊重幼兒的人格和權力,尊重幼兒身心發展的規律和學習特點,以游戲為基本活動,保教并重,關注個別差異,促進每個幼兒富有個性的發展。”康靈敏教師在《色彩教學對幼兒審美能力培養的作用》中也寫道“色彩的感覺是一般美感中最大眾話的形式。由于孩子們所處的成長階段,都喜歡玩游戲。因而,在游戲中,教師可以適當的增加一些色彩游戲。”
美術活動是孩子們最喜愛的活動之一,是孩子們用來表達自己內心世界最直接的方式。開展游戲化色彩教學活動符合兒童發展特點,能促進兒童形成良好的個性,并使兒童的智力得到發展。
幼兒時期的孩子們正處于一個形象思維極其豐富的階段,都有著不同于成人的想法。孩子們眼中的世界是由各種色彩組成的,而這些更多的是在美術活動中一一展現出來的,特別是孩子們的感受力,創造力及表現力方面。教師在教學過程中,應積極發揮主導作用,從誘發興趣,啟發思路,激發創造力開始培養孩子的學習積極性,讓兒童發揮自己最大的潛能,讓孩子展現生命之美,運用其特有的繪畫的形式,突發的內心世界的美麗。
3.3故事性色彩啟蒙教育
心理學的研究表明,學前兒童的思維正處于由直覺思維向形象思維發展的關鍵期,特別是幼兒園大班的兒童,其思維活動往往要依賴一定的實物和動作的支持,直覺思維的特點十分顯著。另一方面,由于生活經驗的積累和言語的發展,一些幼兒也開始借助于頭腦中已經形成的表象和概念,進行簡單的判斷和推理,表現出形象思維的特點和一定的邏輯思維能力。因此,運用更好的教育方法,配合幼兒的心理特點進行教學,是至關重要的。
在現如今的幼兒美術課堂上,對于學齡前幼兒來說,游戲教育方法是最直接的教育方法。孩子們在玩的過程中進行學習,即培養了幼兒的興趣,又潛移默化的加強了幼兒對于色彩感覺的培養。但是反過來講,幼兒美術教育,不僅僅是簡簡單單的玩的過程,這是一個在玩的過程中需要進行知識補給的過程,如果把握不好“玩”的度,那么幼兒美術課堂就成了沒有發展性的課堂。每一個色彩游戲的實施,都是搭配著一定的故事性來進行的。
一位美學家曾經這樣說:“欣賞兒童畫要用童眼去看,童心去品味”。一條線在孩子的心中可能是條河也可能是一只鳥。假如人們不懂孩子的內心世界,就無法讀懂孩子們的作品。兒童在進行每張兒童畫的創作時,其內心里都有著和這幅畫相對應的小故事,因為孩子們的智商發育還不夠完全,只會按照自己的內心去想象,去給自己的畫搭配故事,這就是為什么在面對孩子們的畫作時,人們有時會顯得一頭霧水,不理解畫面所表達的意義,但是作為創作者的兒童,卻能講出自己創作的原因和畫面中所要表達的故事性。這就是孩子的畫,是孩子心中一個個生動有趣的故事。孩子自編自導,自圓其說并樂在其中。因此,面對兒童的繪畫作品時,欣賞者也要做好聽眾,用心去傾聽孩子們“談畫”,引導孩子們暢談自己畫中所表達的內容,大膽的表達自己的想法和創意。兒童畫的奇異想象和詩情童趣,往往會因為技法上的幼稚而被成年人所忽略和忽視,但只要人們認真地傾聽孩子們談畫,就常能發現許多被人們忽視的美。也只有用心的地傾聽孩子們談畫,人們才能真正看懂孩子們的作品、讀懂孩子的內心,也才會讓孩子們在眾人的褒獎與肯定中體驗到成功的快樂。
幼兒時期的孩子們正處于智商發展的重要時期,色彩不但能夠培養孩子們的認知能力,并使之的得到一定的提高,還能通過游戲中的故事來培養孩子們各種道德品質的建立。在色彩教學的過程中,要適當的對孩子們進行繪畫方法和主題繪畫要求的指導,讓孩子們按照要求進行繪畫,不僅培養了孩子們在學習中按照老師要求學習的態度,還為以后的各種學習打下了堅實的基礎。正是由于孩子們對故事有著濃厚的興趣,再加上故事中所包含的的內涵如此豐富,所以在美術教學過程中一定要抓住這個契機,充分利用故事的教育功能,讓故事發揮出更大的更有效的作用,在故事中生動的理解色彩、認識色彩、了解色彩。
參考文獻
[1]胡愛萍.從幼兒心理學的角度探析幼兒空間色彩設計[J].今日湖北(中旬刊),2012,(2).
隨著科技教育的不斷發展,作為審美理念之一的視覺文化顯得日益重要。美術教學實踐是傳播視覺文化的有效方法,也能夠提高幼兒的動手動腦能力,培養學生的審美情趣要從啟蒙教育開始做起。從很早的時候開始,幼兒教育就有美術課,幼兒的年齡很小,好奇心很強,也都很喜歡模仿,因此,提升幼兒的視覺文化必須科學、有效的開展幼兒美術教學實踐教育。本文在分析視覺文化的同時對有效開展幼兒美術教學課程提出一些建議。
【關鍵詞】
視覺文化;幼兒美術;教學實踐
視覺文化最為顯著的特點是把本身非視覺性的東西視像化,強調用視覺形式來表現抽象的或者具體的事物,它具有大眾性、感官性和虛擬性。例如照片、海報、雕塑、建筑、動漫、連環畫以及各種繪畫作品等,在生活中,視覺文化影響和熏陶著人們的生活方式和審美觀念。伴隨著教育改革,視覺文化給幼兒美術教學帶來許多積極的影響,同時也讓傳統的美術教學遇到不少困難。所以,要做好幼兒美術教學必須解決教學過程中所遇到的困難。
一、視覺文化的內涵
視覺文化是一種美,是對自然和藝術評價的哲學研究,是來自心靈和視覺上的感官。司溫特納.愛博斯在他的著作《描述的藝術》中寫道:“視覺文化主要關注視覺概念、制造形象的機制,以及視覺技術,所有這些都作為一種文化資源與荷蘭繪畫史相關”。在今天,視覺文化也被注入了新的內涵。美術教育是視覺文化主張中最重要的一部分,古往今來的美術風格有一個共同特點,那就是重視視覺文化,重視來自視覺上的美。源遠流長的中華民族在古代已經蘊含了豐富的視覺文化,那些故事壁畫和故事畫卷傳承著中華文明。在原始社會,人類在洞穴里刻畫各種圖形用以記事表情,是世界上最早的壁畫,這些簡單的壁畫體現出他們渴望裝飾居住環境的愿望,同時也反映出他們的理想和信仰。自魏晉到唐宋以來,佛教道教盛行,寺院道觀多有壁畫,甘肅敦煌的壁畫保存了大量杰出的藝術作品。隨著明清時代資本主義萌芽的發展,卷軸藝術盛行,那些珍貴的畫帖是中華文明的藝術瑰寶。中國北方的園林雄偉壯觀、南方的園林靈秀精巧,素有“北雄南秀”的美譽,故宮、頤和園、天壇、承德避暑山莊、清關外三陵、清東陵清西陵等等,不僅是我們中國的文化遺產,而且是世界文化遺產,這可以算作中國對視覺文化的一大貢獻。繪畫、雕塑、建筑中的視覺文化無處不存在,對幼兒的學習和生活的影響不容忽視,所以改革后的美術教育需要把視覺文化的內涵引入教育實踐中。
二、幼兒美術教學實踐中所遇到的困難
傳統的美術教育中,一般是幼兒園的老師在黑板上畫一些簡筆畫,或者是以老師為主體來講解美術,幼兒自己動手畫畫的幾率比較小。老師在教幼兒畫畫的時候啟蒙教育做的不夠好,沒有正確的引導孩子,確切的說有的老師自身的觀察能力不夠,過于注重寫實。有一個小孩看到夕陽照耀下的綠草呈現出金黃色和橘紅色,就畫了一片金黃色和橘紅色的草地,這時候老師告訴孩子草只能是綠色的,不能有其他顏色。還有一個小孩因為看見彩霞畫了彩色的天空和幾朵彩云,老師告訴孩子天空是藍色的,沒有其他顏色,云彩只有白色。這樣不利于培養幼兒的感受能力和思考能力,也影響幼兒以后的發展,不利于培養幼兒的創造能力。所以,引進視覺文化,做好美術教育,首先老師自身必須具備敏銳、細致的觀察能力。
三、如何解決幼兒美術教育中遇到的困難
1.改變傳統教育方法,培養幼兒的美術興趣。
要做好幼兒的美術教育,老師要改變傳統的“以老師為主”的教學方法,讓孩子學會思考,自己學著畫畫,學著做手工。視覺文化具有虛擬性,老師要把視覺文化和美術教育結合起來,讓孩子畫出自己所看到的世界,畫出自己心里的想法,把美術當作自己表達視覺和心聲的語言。老師應該運用網絡教育,用多媒體來播放一些美術方面的知識,播放一些受歡迎的動畫片,讓孩子學畫卡通人物,從而培養孩子對美術產生濃厚的興趣。所以,老師要正確的引導幼兒,培養幼兒的美術興趣、審美能力和動手實踐能力。
2.教導幼兒學做手工,開展有效的美術活動。
無論是美術還是視覺文化,都不簡單的停留在描畫平面圖形上。所以,老師應該教導幼兒畫立體圖形,學會描摹,把所看到的景物畫得栩栩如生,而不是只畫一些簡筆畫。同時,培養幼兒的動手動腦能力理應教孩子做手工,例如用彩紙折疊花籃、蝴蝶、星星和千紙鶴等。同時要學會鼓勵孩子,老師可以剪一些小紅花或者畫一些小紅花,用獎勵小紅花來鼓勵畫畫很漂亮,手工做的好的孩子。對那些繪畫和手工做的不好的孩子也要多加鼓勵,要耐心教導,如果孩子有進步就用獎勵小紅花來培養孩子的興趣,鼓勵孩子不斷進步。也可以辦一些小型的幼兒美術比拼,用幼兒的優秀美術作品做畫報或者墻報。
3.開展童話故事與繪畫相結合的美術活動。
很多小孩喜歡聽童話故事,老師可以給孩子講一些贊揚真善美的故事,然后讓孩子畫出故事中的主人公,例如讓孩子畫出他們心中的白雪公主、灰姑娘、美人魚、唐老鴨和米老鼠等。也可以讓孩子發揮想象力,以連環畫的方式畫出故事情節,把美術當作一種語言表達能力。隨著教育的發展,幼兒教育也越來越重要。在視覺文化背景的影響下,要做好幼兒美術教育,必須注重幼兒的實踐能力,注重互動性的美術教育,將視覺文化和美術教育相結合,激發幼兒的想象力,培養幼兒對美術的興趣,開展有效的幼兒美術教育活動,這樣才能提高幼兒的審美能力,加強幼兒對視覺文化的理解與認識。
作者:向超 單位:景德鎮陶瓷學院
參考文獻:
關鍵詞:幼兒;美術教育;教學模式;轉變;研究
針對教學模式在教育中的創新,實踐證明多數美術專業教師都能意識到自身教育模式主要實踐,主要體現在令學生親自動手描繪,以便在描繪中學習,在動手中落實教學的特色性教育。但動手操作的教學環節主要是令學生對該學科展開探索、創新,不能運用傳統模式去落實教學,學生依照或模仿教學的美術功底,只能抑制幼兒在學前教育階段的創新思維。因此,美術教育要求教學模式必須進行轉變與改革,將新模式應用至現今美術教育中,貫徹和深入教育新模式的理念,促進學生在美術教育中形成創新性的思維。
一、當前我國幼兒美術教育現狀
現階段社會群眾受經濟發展多影響,忽視了教育以及藝術的發展,多數群眾字潛意識里認為只有活靈活現的作品才是真正的美術,且浩瀚的山水畫才具有美術的真正價值。因此,在經濟發展、金錢的不良影響之下,眾多幼兒自身具備的創新能力被扼殺在搖籃之中,他們只好被迫學習一些家長安排的教育。故美術教育在很大程度上呈現出利益化,受到不良發展等因素的深切影響,令幼兒階段的美術教育產生空洞,忽略了學前教育具有的啟蒙作用。
二、當前幼兒美術教育教學模式面臨的主要問題
(一)教學內容落后
由于美術課程主要是運用手工繪畫出美術團,以供受眾欣賞美術作品的真正價值,該課程在即搜學內容上有具體化的特征。例如:現今對動物進行美術描繪主要以卡通為主,其卡通形象也有手腳、表情。對于小烏龜傳統的美術描繪是四腳著陸地,然而當前的美術描繪方式將其兩腳著陸地站立以及可愛表情等。經過對比可知,現今的美術描述方式更受幼兒們喜愛。因此,美術教師應該及時更新自身在教學的方案及內容。因為教學內容的落后,會嚴重影響美術教育落實的效果。只有符合時展的教學內容,才能令學生以較高情緒學習美術。
(二)教學重點不明確
美術教學在幼兒而教育中落實時,無法明確幼兒階段學生應該學習的內容,傳統教學主要是將重點定格在幼兒所要掌握美術的繪圖技巧以及手工繪畫的技能。然而,當前幼兒的美術教育在教學上更注重提升他們在美術學習中的素養,令其掌握較強的技能。通過動手實踐的方式較好解決快樂美術學習之中的很多問題,進而強化他們在美術課堂中的學習功底。
(三)缺乏教學延伸
美術教育在當前幼兒階段體現的現現狀主要是根據課程安排單一傳授內容,因此在美術課程落實教學中沒有進行深入性、多層面延伸。其美術教師扎起教學中過于注重幼兒對技能的掌握,往往忽視了美術知識、實踐間重要聯系性。因此,在課堂教學中缺少課程的延伸,令學生沒有對美術知識進行較高的應用性思考。通過教學實踐。教師應引導學生利用美術教學展開多項思考,從而激發出他們思維潛在的創新性以及發散性,通過實踐性訓練令幼兒在實際美術訓練中能夠靈活的應用知識,從中產生了具有獨特性的美術思維,彰顯出培養幼兒美術思維創新性的重要性。
三、當前幼兒美術教育教學的新模式分析
針對幼兒階段的美術教育實施教學模式改革的創舉而言,首先要明確全體幼師制定的教育目標,同時根據教育目標去設計所要應用的教學模式等。幼師開展的美術專業教學,旨意在于培養幼師畢業后能夠在工作中承擔與幼兒園相關的美術工作,進而組織幼兒們舉辦美術相關活動的才能,和制作教學工具的相關創設性能力。因此,在教學中落實教育目標時,首先要培養幼師的創新力,但也是美術教學通常忽視的環節。這主要是由教學特點界定,因為幼兒園要實現的教學目的就是:培養、挖掘幼兒在各方面的潛能,尤其是創新能力,針對該方面的培養還要依附于美術教學。因此,這就要求幼師必須儲備培養幼兒進行創新的能力。幼兒教育要求教師必須在常規教學當中時刻承擔培養幼兒創新能力的責任,令未來幼師在工作崗位中能夠較好的培養幼兒創新等綜合能力。另外,幼兒教育的發展促進教育劑教學觀念的轉變,需引進國外先進、新穎的教學模式融合在當前教學中,這間接提升了對幼教的相關要求。在該教育發展形勢之下,幼師必須將美術教學以創新性方式開展,令其在長期探索中適應社會發展的新需求,重點培養學生及幼兒的整體創造力。要想緊跟社會發展與教育步伐的融合,應依據幼兒園在美術教學方面的特征實施,教師首先應具備較強的繪畫技能,由于畫得好的教師不一定是教得好的教師。因此,教師要想提升美術課堂的質量,其教師繪畫的技能是重要前提。這在一定意義上體現了美術教師應具有相對專業的美術素質。而后教師也要掌握教學具體理論,將自身出彩的繪畫技能融合在相應教學手段中,進而最大化將該項技能傳授于學生或幼兒。故教學模式或方法的應用,足以展現出教師在教學理論中的專業素養。例如:運用“多媒體”新型的教學手段就有效規避眾多教學問題,把學生相對固定的思維以常態創新出具有特色性的美術新作品。若課堂有多余時間,教師可在上述烏龜教學環節中,令學生講述與烏龜相關的故事情節,引導幼兒追加其他情節的講述。這不僅鍛煉了幼兒在學習中表達的能力,還開闊了他們的學習思路,豐富他們創作的美術作品。所以,教師只有在改教學理論指引下,加之靈活運用自身繪畫技巧,將美術表現形式與教學進行有機結合起,便于為學生提供相對豐富、多樣化的活動。同時,也是對當前美術教育在教學模式上提出了較高要求,更是幼兒園院校對美術幼師培養的主要需求。
四、當前幼兒美術教育教學新模式轉變的建議
首先,教師應以多種方式去培養幼兒解決美術課程問題。這要求教師應增加幼兒在學習中展開探索知識的機會。例如:多次巧設單元或小問題,進而深化幼兒的思維以及認知。另外,也要求教師需在課堂教學中運用多媒體工具,同時以游戲方式豐富教學模式。只有令幼兒多接觸一些新的教學模式,再能將美術專業知識以及創新能力全部傳授給當前接受幼兒教育的小朋友。此外,著重強調美術學習具有的研究性,運用“單元化、研究性”的學習去培養幼兒的自主力,有利于幼兒較快適應當前幼兒園教育所使用的教學模式。其次,將教學結合在實踐中的教學模式,在內容上需教師通過精心設計,以及增強其美術教學、實踐間的關聯性。例如:可在課前增設相關活動,令一名幼兒充扮教師的角色,其余幼兒飾小朋友角色,而后展開模擬性的教學,鍛煉幼兒表達的能力以及設計教學內容的能力。在上完美術課后啟發幼兒,美術知識在幼兒教育中的應用性。若將其應用在教學上,可根據幼兒的差異性學習特征,有針對性設計教學內容與實踐。只有將實踐與教學進行有效性融合,才能培養幼兒創新出更為優秀的美術作品。最后,要想提升幼兒在美術教學中實現有效的自主性學習,美術教師應以單元作為教學的背景,從而提出具有拓展性的問題。該問題同樣具有開放性且無答案,幼兒只有以研究、討論的方式總結美術問題的答案。因此,單元問題的設立應構建在理解課程的整體內容之上。例如:色彩的三要素以及對色彩的聯想等,根據問題間存在的聯系性,展開討論從中提出具有新穎性的問題。又如:三要素具體是什么以及給人的聯想,該問題可激發或提升幼兒在學習中的情趣,令幼兒在尋求答案實踐中展現創造力的價值。
五、結論
通過分析當前我國幼兒美術教育的現狀,同時探討了其教學模式面臨的主要問題,主要表現為教學內容落后、教學重點不明確以及教學缺乏延伸性。相繼分析了美術教學的新模式,旨意令教師拓展幼兒在學前階段的創新思維,全面提升家長對幼兒教育啟蒙作用的認識,針對教學新模式的轉變提供可行性建議,突出教學、實踐相融合的重要價值。
作者:薛艷琴 單位:河南省文化廳藝術幼兒園
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關鍵詞:幼兒美術;繪畫;教學
幼兒的美術教育應重視素質教育的同時,培養其興趣和創新能力,這樣的教學方法在幼兒美術教育教學中占據了非常重要的位置。在幼兒園美術課程教學中注重在快樂中學習,是幼兒美術教學的學習方向。在教學過程中教師一定要注意教學的策略運用,通過創造快樂的學習環境來激發幼兒對繪畫的興趣,在幼兒的美術教學活動中,應當合理安排幼兒學習的流程,以便激發幼兒的繪畫靈感和大膽創新的意識,著重強調幼兒想象力的培養。
一、教授幼兒相應的繪畫基礎
現今的幼兒美術教育,要改變傳統老舊的教學模式,以往老師為課堂主體,以成人化的角度進行“臨摹式”教育,不重視學生創造力的發展。“臨摹式”教育雖然可以提升幼兒的繪畫技巧,但是從某種程度上卻在幼兒的繪畫思路上設置了許多約束,不能使幼兒更充分地發揮想象力,使幼兒的創造才能受到壓制。讓幼兒在繪畫上大膽創新,鼓勵其發揮想象,并不是放縱幼兒隨意地創造,這樣的教學誤區是不能引導孩子將繪畫技能發展提高的。反之,運用更科學有效的方法對幼兒的技能進行訓練,可以在幼兒想象空間不受限制的基礎上,給幼兒自由創作的機會,讓幼兒大膽地發揮,完成課堂教學過程中的所有學習任務。培養幼兒繪畫能力的首要條件是培養其洞察能力,讓幼兒在生活中學會觀察,培養幼兒善于發掘細節差別的能力。另外,傳授幼兒一定的繪畫技能。掌握一定的繪畫基礎是學習美術的第一步,是幼兒表達自己觀察能力和想象能力的工具。在幼兒美術教學課程中,要培養幼兒的繪畫創造能力和表現力,靈活運用多種形式的教學手法,盡可能在不同程度上提升幼兒的各項能力。幼兒具備了全方位的繪畫能力,才能在美術教程活動中有源源不斷的靈感產生,從而創作出更具有想象力和生命色彩的美術作品。
二、培養幼兒的各項繪畫能力,激發幼兒的興趣
一個人的興趣可以使這個人更積極主動地去做好一件事,并且自愿接觸此領域的內容并探索答案,這樣能迅速提高幼兒的繪畫興趣,我們應多給予幼兒鼓勵,讓孩子大膽展現內心的情感。想象的世界是藝術創作的源頭,沒有想象就沒有驚世的奇跡之作。
1.幼兒美術課程教學活動的主題來源要貼近生活,促進幼兒想象空間的發展,把幼兒日常生活中關心的熱點話題帶入課堂。例如,一次活動中,兩組幼兒被教師合理安排,分別帶到戶外去寫生。其中一組的老師對該組的孩子說:“繪畫時間開始了,你們眼中看到什么就把它們畫下來。”老師觀察幼兒的反應,不少孩子茫然沒有焦點,有的孩子馬上開始埋頭苦干,干脆不去欣賞戶外的美景,待到大約十分鐘后,這組孩子的作品大多已經成形。這時另外一組幼兒的寫生場面可熱鬧了,孩子們成群結隊地擁抱大自然,有的撫摸著垂柳,有的彎腰輕嗅著花香,還有三三兩兩的孩子正在爭論大樹的造型是怎樣形成的,老師也在孩子們中間興奮地參與著爭論,又是一個十分鐘過去了,第一組的繪畫時間已經結束,而與此同時第二組的孩子才開始繪畫,但這不是老師要求的,而是孩子們迫不及待地要用手中的畫筆表達自己眼中的美景。
2.在教學活動中隨時觀察幼兒的反應,繪畫結束后,耐心傾聽幼兒對自己作品的描述。這樣不僅能培養幼兒的語言表達能力和想象能力,還可以在表現的過程中相互學習,開闊知識視野,對于激發孩子們的靈感創作更有意義。
3.要著重引導幼兒進行正確的想象,努力激發幼兒的創作能力。在幼兒美術教學過程中老師要善于開發幼兒想象的空間,選擇時代性強的繪畫主題,以便幼兒身臨其境。鼓勵幼兒展開想象的翅膀,大膽地去創作,把孩子們眼中的風景用繪畫的形式表達出來。
綜上所述,在幼兒藝術教學中,可以讓幼兒大膽表現自己想要表現的內容,在其過程中能力逐步提高,老師要在教學的過程中讓幼兒感知美的氣息,通過繪畫表達出來,并體驗自由繪畫和創造其中的樂趣。因此,在美術的教學過程當中,老師要不斷探尋孩子可以接受的更有效的教學方式,促進幼兒的美術能力有更好的發展。在幼兒美術教學的過程中,老師能夠做到的是多給孩子一些創作的時間與空間,讓孩子在繪畫的世界里創造出屬于他們自己的天空。
參考文獻:
關鍵詞:學前教育;美術教育;問題;對策
隨著教育體系的改革,學前美術教育受到重視,幼兒天真質樸,可以無拘束地將他們的情感生活畫出來,所以,學前美術教育對于學生的創造性、想象力的影響是十分深遠的。兒童的情緒也可以在美術作品中得以體現,這加深了對學前美術教育的研究。
一、學前教育中美術課程的現狀分析
學前教育已經基本形成一個整體的教育體系,美術課程在學前教育中的地位也日益受重視。現代美術教育課程的內容呈現多形式、多態勢。美術課程作為學前教育的一門基礎課程,具有不可替代的地位。學前教育是整個教育體系的重點內容之一,而美術課程更是學前教育的重中之重。除了學時有所增加,課程內容也更趨向于多元化、多樣化。
二、學前教育中美術課程存在的問題
1.對幼兒創造性思想的禁錮目前,我國現代學前教育對美術教育的安排還存在以模仿為主的教學管理問題。表現為教師先畫一幅美術作品,然后讓幼兒照著模仿,以模仿的相似度進行考核評價。為了得到好的評價,幼兒往往摒棄自身的想象空間,配合教師安排,長此以往,幼兒的創造性和想象能力都被禁錮了。2.忽視幼兒美術觀念的形成很多人認為美術只是單純地涂涂畫畫,其實美術觀念滲透在我們日常生活的每一個細節,這種片面思想導致個別學前教育機構忽視對幼兒美術觀念的建立。當然,幼兒師資培訓不足也會影響到幼兒美術觀念的形成。3.學前教育中美術專業教師師資不足學前教育中美術課程的教授一般由幼師擔任,不會設置美術相關專業的人來講授,幼師教育雖然包含美術專業相關知識,但與真正的專業技能有差距。這樣的師資隊伍使幼兒美術教育效果不顯著。幼兒美術教育區別于成人美術教育,目前美術教育還存在以大眾的眼光來判斷,無法對幼兒進行啟蒙式思想教育與引導。
三、如何提升美術課程的教學質量
1.轉變學前教育中的美術教育觀念教師在美術教育中的引導作用應有正確定位,轉變美術教育觀念,用可持續的、科學的眼光看待學前美術教育。政府應在學前教育中多加引導,學前美術教育不是為了學習繪畫之類的技術,而是以激發幼兒的想象力為目標,用科學的手段引導教育,建立系統性教育教學體系。2.改進學前美術教育的教學方式方法學前教育應該分析教育對象的特點,幼兒普遍存在好動、難以集中注意力、難以管教、語言溝通較難等特點,在安排學前美術教育課程時,教師要選擇合理的教學方式,采用多角度的教學方法,避免單一、死板;利用多種教學工具,吸引幼兒的學習興趣;利用影音資料幫助闡釋教學內容;利用多種組合模式活躍課堂氣氛,及時肯定幼兒完成的成果,幫助幼兒建立自信心。3.加強教師的能力及素質幼兒園應組織現有幼兒教師定期進行美術素養培訓,穩固教師的專業知識,加強行業交流,建立長效合作的互評機制,完善學前教育的美術師資培養計劃,設定多種培養方案,全面培養教師美術素質,為學前教育美術教育的發展培育合適的領路人。4.完善課程內容,增加有趣且符合幼兒需求的課程美術不單只有繪畫,還包括各類動手制作的內容,如折紙、剪紙等。用多種材料制作美術作品,如蛋殼、花生殼、沙子、毛線、彩色玻璃、碎布條等。使用新材料進行創作,更能激發幼兒對美術的熱愛及興趣,在日常生活中可以隨時發揮自己的想像力。5.改進對幼兒美術作品的評價環節教師對幼兒的美術作品評價,不能以成人的標準去判定,而是應該站在幼兒的角度去思考,讓幼兒之間進行多種交流及溝通,以幼兒的標準去評價,多給幼兒鼓勵及信任。這種做法不僅能提高幼兒的欣賞能力,還能培養他們的審美觀。6.注重幼兒藝術情感的創作方式一些國外心理學家和教育工作者對兒童藝術很感興趣,將其作為理解兒童心靈和情感的一扇窗戶,特別是那些情感上可能受到傷害或經歷了某種精神創作的兒童。這類兒童創作的素描、油畫和雕塑主題以及他們在作品中描繪自己和他人的方法,甚至他們用藝術材料進行創作的方式等,能為教師提供有關他們情感生活的線索,這些方面也是藝術治療師關注的方面。
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【關鍵詞】兒童繪畫心理;兒童智力的開發;兒童抽象思維;美術教學方式
兒童啟蒙教育既是在兒童階段對予進行智力、體育、美術、音樂以及其他基本的啟蒙教育。這一階段兒童處于懵懂未知階段,對外界的感知能力很強,由于年齡特征、性格特征決定,兒童在這階段對各種教育都非常愛好,在這一過程中,兒童的積極性、腦力、智力、體力都會相對的提高。在教育過程中要特別注意兒童身心發展特點的教育理論、教學方法的正確運用。
一、不同階段兒童思維能力的發展狀況
在啟蒙階段兒童思維能力的發展可分為幾個階段:0~3歲:最早的思維活動——動作思維。這一階段,嬰幼兒的思維是依靠感知和動作來完成的。他們在聽、看、玩的過程中,才能進行思維。比如,嬰幼兒常常邊玩邊想,但一旦動作停止,思維活動也就隨之停止。3~4歲:從動作思維向形象思維過渡。3歲后,幼兒的思維就可以依靠頭腦中的表象和具體事物的聯想展開,他能擺脫具體行動,運用已經知道的、見過的、聽過的知識來思考問題。雖然這時動作思維仍占相當大的部分,但形象思維仍占據了很大比例。他的思維活動必須依托一個具體形象來展開。5~6歲:形象思維占主導地位,但已經初步出現抽象邏輯思維。5~6歲時,孩子思維從形象思維向抽象邏輯思維過度,對事物的理解也發生以下各種變化:1.從理解事物個體發展到對事物關系的理解;2.從依靠具體形象的理解過渡到主要依靠語言來理解(這時,你用語言向他描述事物,一般情況他會理解);3.這個階段的孩子已經不停留在對事物的簡單表面的評價,現在已經開始對事物比較復雜、深刻的評價。
二、美術對開發學生智力的突出作用
科學表明:美術在開發學生智力發展中起著突出作用。人腦的左半球分管抽象思維,右半球分管形象思維,許多復雜的精神活動是由大腦兩半球協同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維,而美術課則有利于發展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養學生的觀察、記憶、想象、創造等形象思維能力,特別是觀察能力。在繪畫課上,教師總是強調學生觀察、觀察、再觀察,由表及里的觀察,由近及遠的觀察,由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察,才有正確的感知,也才能形成積極的形象思維,使抽象的東西具體化,概念的東西形象化,進而是邏輯思維的發展。這樣也就有利于多方面地發展學生的思維能力,充分發揮人腦的潛力。在此,兒童的繪畫心理也相應的發展。兒童繪畫心理的發展有著他自身的特殊性,它不僅由心理發展的階段性所決定,而且兒童繪畫的發展狀況同樣也是呈現出鮮明的階段性。兒童繪畫心理分成三個階段,即初級階段(1-2年級),中級階段(3-4年級),高級階段(5-6年級)。首先我們看第一個階段,這個階段是兒童由以游戲為主的學習方式,轉為以學校正規教育為主的學習生活的開始。這個階段的兒童剛進入一個新的學習環境,對這種正規的學習方法感到新鮮好奇。兒童在進入三、四年級后,即前面所說的兒童繪畫心理的中級階段。這個階段被人們稱作兒童繪畫的轉變期或過度期。在這一階段,他們的繪畫水平是不穩定狀態。因為這時期的兒童基本上能看出作品的不足,但又不知如何改變這種狀況。此時他們的抽象思維能力還不具備。無法解決諸如物體的結構、比例、色彩等問題,因而作畫的興趣下降,缺乏以前的那種熱情和信心,從心理學角度來講,這顯然是兒童從直觀形象思維向抽象思維發展的過渡階段。
三、美術不同教學方式及對智力的培養
在美術教育方法方式上有以下幾種:臨摹:臨摹對兒童階段的學習來說,是一個重要途徑,這既可增加他們的興趣,也可鍛煉他們的想象力和創作能力。速寫:速寫同寫生不一樣,雖說都是面對實物作畫。但速寫要求在短時間內把眼前的物體表現出來,這種技巧的熟練掌握,將能極大地激發兒童用畫筆表現生活的欲望和熱情。寫生:寫生是面對著實物進行的繪畫,因而其最大的特點就是鍛煉學生觀察、分析事物的能力,鍛煉眼、手的協調能力,經過長期有目的的寫生練習,學生便能建立起正確感知物體形態、結構、比例、色彩、空間等概念。默寫:默寫是指把曾經看到的形象回憶起來,并用繪畫的形式把他們表現出來。這對學生記憶力的培養起著至關重要的作用,沒有記憶的繪畫是不可能的。而在繪畫中,最重要的記憶就是形象思維的記憶。事實上,絕大多數兒童畫畫都是靠記憶來進行的,哪怕對靜物進行面對面的線描寫生,也不能排除對對象的瞬間記憶。這在一定程度上鍛煉了學生記憶能力。四、結論現代基礎教育注重人的素質培養的教育,引導并激發人的創造思維和實踐能力的教育。兒童繪畫是兒童情趣、思想、內在潛能的自由表現方式。更為重要的是,它可以培養兒童的觀察、思考、想象和創意等方面的能力。可以說,從幼兒時期就開始培養兒童在社會環境中的獨立自主性,拓展兒童的內在潛能,已日益引起教育工作者們的關注,是基礎美術教育的一個重要課題。可見美術學科在兒童啟蒙教育中有著舉足輕重的影響,美術學科在學校教育中是值得大力重視的一個學科。
參考文獻: