人文主義的起源精選(九篇)

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第1篇：人文主義的起源范文

需要明確的是，常規組織和任務型組織在組織形式、運作模式、承擔任務類型等諸多方面存在差別，常規組織要兼顧效率與穩定，任務型組織則更注重效率，因此人力資源配置原則不盡相同。本文將探討范圍限定在企業部門，不包括團隊、臨時工作小組等任務型組織。

人力資源配置的基本步驟是，對組織中各項工作的特征、規范、要求、流程以及完成各項工作所需要的員工能力素質進行分析，結合對員工的能力素質評價，實現員工與崗位匹配，做到事得其人、人盡其才、人事相益。人力資源配置過程中，需要注意以下幾個問題。

一、資源約束

從企業整體的角度，人力資源就意味著人工成本，包括薪金、保險、福利以及管理成本等，因此企業高層管理者應根據本企業的發展狀況與實際需要，科學控制企業員工總量，不能盲目引進人才、增加人才儲備，造成不必要的人力資源浪費。同時，根據各部門承擔的工作量，定崗定員，科學控制各部門員工數量。

從企業部門的角度，即使不考慮人工成本，也存在資源約束。部門經理應該認識到，晉升機會、評選先進機會、公費繼續教育機會、出國考察機會等都是部門內部的資源。部門內精兵強將越多，協調員工關系、調動員工積極性的難度就越大，當部門人力資源超出可承擔的正常范圍時，內部沖突就產生了。如果部門內能力和業績突出、上進心強的員工較多，而機會有限，可能形成不良競爭、明爭暗斗，產生內耗，沒獲得機會的員工可能會產生挫敗感，影響工作積極性。

二、打造多元化員工隊伍

1. 優化員工隊伍結構，促進員工隊伍建設。男女員工共事有助于緩和工作氣氛，不同性格的員工待人處事各具特點與優勢，處于不同職業生涯階段的員工之間可以避免不良競爭。

2. 更容易適應工作任務需要。組織的任務對員工的能力要求往往是多元化的、綜合性的，與其要求每名員工面面俱到，不如挑選一專多能、各具特長的員工。另外，老員工經驗豐富、辦事穩重、威信較高，年輕員工敢于開拓創新、精力充沛、善于學習，二者搭配能夠形成有效互補。

3. 激發創造力。不同專業知識背景的員工在知識儲備、思維習慣等方面各有所長，在一起交流討論能夠相互激發靈感、拓展視野，碰撞出思維的火花。

三、保持員工隊伍穩定

我國首位系統研究人才資源開發的學者何見得先生提出，“人理”與“物理”有相通之處，特別是員工在“管理場”中體現出明顯的量子性，可以引用量子物理學的相關概念與理論研究人力資源問題。部門內各個崗位對員工有不同能力水平的要求，有核心崗位與輔助崗位之分，可以類比為原子中的電子，在不同能級水平的軌道上運行。

一般來說，能力強的員工更喜歡承擔重要且完成難度較大的任務，因為這樣的任務具有內在的挑戰性，并且完成后會產生業績，帶來榮譽，增長經驗。但是，部門工作的重要程度并不均等，核心崗位的工作相對更加重要，如果員工能力都很強，都愿意占據核心崗位，那么分配工作時難免有人挑肥揀瘦，沒人愿意選擇輔的“雜活”，既會造成人力資源浪費，又容易造成內部沖突。因此應按照能級對應原則，高低搭配，使員工能力水平與崗位要求的能力層次相對應，能夠充分發揮每個員工的能力，減少內耗，增強合力，提高員工隊伍的穩定性。

四、動態調整

第2篇：人文主義的起源范文

1.學生通過讀圖并結合自身已有常識，說出處于蒙昧狀態的早期人類的世界觀，體會人類認識自我的過程。

2.學生通過回顧必修Ⅰ所學知識，結合教材文本，歸納公元前5世紀古希臘出現智者學派的原因。

3.學生通過閱讀教材文本和史料，能對智者學派和普羅泰戈拉“人是萬物的尺度”的觀點作出一分為二的評價。

4.學生通過閱讀教材，列舉蘇格拉底的人文主義思想。

5.學生通過閱讀教材文本和史料，比較普羅泰戈拉與蘇格拉底的人文主義思想，說出蘇格拉底思想的進步性。

眾所周知，教學目標既是教師教學活動的出發點，又是教學活動的歸宿，具體的教學活動都是圍繞所設定的教學目標來展開的。筆者按照上面所設定的教學目標展開課堂教學。在對智者學派和普羅泰戈拉“人是萬物的尺度”的觀點進行評價時，指導學生作了一分為二的評價：智者學派強調人的價值，否定神的意志是衡量一切的尺度，樹立了人的尊嚴和權威，體現了古代希臘文化的人文主義本質;但智者學派過分強調個人的主觀感受，忽視人們認識的共同性，忽視人的社會屬性，忽視道德，這樣的思想方法給主觀隨意性和極端個人主義打開了方便之門。

講完后總感覺這堂課少了點什么，究竟少了什么呢？一言以蔽之，少了“靈魂”和“價值”。《普通高中歷史課程標準》在“課程目標”的“情感態度與價值觀”部分要求“加深對歷史上以人為本、善待生命、關注人類命運的人文主義精神的理解”;在“內容標準”部分又提出：“通過學習，了解中外歷史上思想文化領域的重大事件、重要現象及相關人物……探討思想文化在人類歷史發展中的重要作用及其影響。”根據課程標準的要求，我們在教學過程中應讓學生加深對智者學派（普羅泰戈拉）人文主義思想的理解，在引導學生對智者學派（普羅泰戈拉）的人文主義思想進行評價時，應該看到其“在人類歷史發展中的重要作用及其影響”。力爭把“西方人文主義的起源”納入課標的東北師范大學周鞏固教授指出：通過對古代希臘人文主義思想的學習，讓學生知道人文主義的內涵，并接受人文主義思想的熏陶和洗禮，學會運用人的理性。可見，不管是課程標準，還是專家學者，都認為智者學派（普羅泰戈拉）的人文主義思想對人自身及人類社會的思想啟蒙和發展都具有重要作用。

由此，反思我上的這一節課，雖然說中規中矩，也符合應試的要求，但是沒有體現課標的要求，課堂缺乏核心“價值”的引領。《中學歷史教學參考》主編任鵬杰老師近年來一再強調歷史教育的“價值”問題。任老師說：“價值是教育的靈魂所在，也是教學實踐、教育研究的核心所在。”任老師還引用皮亞杰的觀點――“教育，就是教師通過教學，連接雙方的關系――把‘學生’和‘價值’連接在一起”，來說明“價值”對于歷史教育的重要性。特級教師李惠軍也強調歷史教育必須要有“靈魂”，而“靈魂”來自于對歷史教育“價值”的叩問。因此，歷史課堂教學必須在課程標準和唯物史觀的引領下，追尋歷史教學的“真實”，挖掘歷史教學的“價值”內涵，讓歷史課堂閃耀“價值”追求的光芒。

有鑒于此，筆者對“西方人文主義的起源”這一課的教學作了如下調整：

一、調整教學目標

1.學生通過讀圖并結合自身所學所知，說出世界不同區域的早期人類對自然和自身的認識，體會人類社會早期的宇宙觀、世界觀。

2.學生通過回顧必修1的所學知識，并結合教材文本，歸納公元前5世紀古希臘出現智者學派的原因。

3.學生通過閱讀教材文本和史料，評價智者學派和普羅泰戈拉“人是萬物的尺度”的觀點，理解“人是萬物的尺度”這一思想的內涵和在當時世界的進步性，體會這一思想對后世的偉大影響。

4.學生通過閱讀教材和史料，列舉蘇格拉底人文主義思想的主要內容;能說出蘇格拉底對人文主義思想的新發展，體會蘇格拉底及其思想對后世的偉大影響。

5.學生通過閱讀教材文本和史料，能比較普羅泰戈拉與蘇格拉底人文主義思想的異同。

6.學生根據所學知識并結合史料，比較孔子與蘇格拉底的思想主張，體會古代希臘人文主義思想在古代世界的進步性及其對人的解放的偉大意義。

調整后的教學目標，其核心與靈魂是體會智者學派（普羅泰戈拉）和蘇格拉底人文思想的偉大意義和歷史影響，凸顯對學生的價值引領。

任鵬杰老師說：教育的全部價值尊嚴，就在于用價值“服務人生”――滿足學習者健康成長、進步和發展的內在需要。資中筠先生在《教育與啟蒙》的演講中也說：“我們是處于愚民教育時間比較長的一個民族，所以啟蒙的任務對每一個人說起來都還是很重要。……教育就是把一個自然的人變成社會的人，把一個原始的人變成文明的人。所以簡單地來講，教育就是要培養一個文明的人。”因此，只有牢牢把握課標，把握歷史教育的價值取向，讓課堂教學目標有實實在在的價值的引領，才能使我們的教學讓學生受到思想和心靈的啟蒙，讓學生的學習與“價值”真正聯系在一起。如此，培養學生的歷史感、使命感才不會成為一句空話。也正因為如此，我們的歷史課堂才具有延續性和生命力。

二、調整教學環節

在具有“價值”意義的教學目標的引導下，筆者對這一課的教學環節也作了調整，調整教學環節的核心是站在時代和歷史的角度積極肯定智者學派（普羅泰戈拉）和蘇格拉底的人文主義思想，讓學生接受古代希臘人文主義思想的洗禮和啟蒙。

1.在對智者學派和普羅泰戈拉“人是萬物的尺度”的觀點的評價上，堅決摒棄一分為二式的中庸評價。因為這種評價方法，雖然符合應試的要求，但是沒有價值觀的滲透，起不到對學生的價值引領和思想啟蒙的作用。并且這種“各打五十大板”式的評價顯然跟“課標”所倡導的“探討思想文化在人類歷史發展中的重要作用及其影響”是背道而馳的。只有全面肯定智者（普羅泰戈拉）的人文主義思想，才能讓學生知道古代西方人文主義思想最為顯著的特點――尊重人的個體價值和從人的自然本性上得出的人生而平等的思想，這些特點在以后的歷史發展過程中日益發展成熟，構筑了以后西方的人文主義傳統和價值觀念。學生也才會真正明白古代希臘的人文主義思想不僅在當時世界獨樹一幟，站在了時代的高處，而且對后世人文主義思想的發展影響巨大，更對古代希臘“人”的解放立下了汗馬功勞。盡管這些思想會存在某些方面的不足，但是瑕不掩瑜，我們不能人為地加以放大，甚至花大力氣去證明其不足之處，這樣對學生起不到任何價值引領的作用。

2.摒棄了一分為二的評價方式，那么怎樣引導學生對智者學派和普羅泰戈拉“人是萬物的尺度”的觀點作出正確的評價呢？第一，教師應該讓學生了解更多關于智者學派（普羅泰戈拉）人文思想的基本觀點。由于教材文本的表述比較簡略，因此教師可以進行相關的史料拓展，進行一定的補充，這樣能使他們的思想觀點更加豐盈充實，為學生進行全面認識和評價打下基礎。第二，教師必須旗幟鮮明地肯定智者學派（普羅泰戈拉）人文主義思想的偉大的時代意義和歷史意義。具體方法是：通過比較，引導學生對比同時代的中華文明和世界其他地區的文明;通過史料拓展的方式，補充有關積極評價智者學派（普羅泰戈拉）人文主義思想的史料，供學生理解和體會。

第3篇：人文主義的起源范文

論文摘要：莎士比亞的人文主義理想崇尚人的價值、尊嚴和高貴。反對宗教神學的禁欲主義。熱情謳歌了美好的愛情，純潔的友誼。充滿真善美的人性和人類征服時間、主宰命運的美好愿望。雖然他的詩歌中摻雜著資產階級人文主義的精神糟粕。但在當時的社會環境下卻體現了文藝復興時期人們渴求美好感情、追求個人幸福的人文主義精神。具有積極進步的社會意義。

一、人文主義理想的起源

在英語中，“humanitarianism”一詞譯作人文主義。人道主義或博愛主義。人文主義思想是歐洲文藝復興運動的核心，對當時的英國文學產生了重大影響。人文主義思想主要體現在：一、關注人性，以人為本，尊重人的價值和尊嚴，重視人的個性發展，反對宗教神學對人性的束縛和心靈的壓抑。二、主張靈肉和諧。肯定現實人生和塵世生活，追求個人幸福和世俗享樂。人文主義思想擊碎了由來已久的神學統治一切的精神枷鎖，肯定了個人的崇高和偉大，主張個人是自身命運的主宰。以“人”為本的“人文主義”與以“神”為本的“神道主義”背道而馳。它注重個人首創精神，提倡全面發揮個人潛能準崇人的自尊自信和人格魅力。

二、莎士比亞詩歌中的人文主義理想

威廉·莎士比亞是英國文藝復興時期最偉大的詩人之一。他一生創造了兩首長詩(《維納斯和阿多尼斯》(1592—1593)、《魯克麗絲受辱記》(1593—159411和一百五十四首十四行詩，其中包含了許多以歌頌愛情、友情和真、善、美等人性光輝的不朽詩篇。莎士比亞的很多詩篇完成于其藝術創作的早期。這一時期莎士比亞人文主義思想和藝術風格逐漸形成。當時的英國正處于伊麗莎白女王統治的鼎盛時期，王權穩固，經濟興旺，國力昌盛。人心安定。此時的莎士比亞青春年少。意氣風華。對人生寄予了美好的期望，對理想充滿了無限的向往。作品中洋溢著樂觀明朗、積極向上的主流色調。莎士比亞的十四行詩以優美的旋律和動聽的辭章歌頌了世間最為美好的情感——愛情和友誼，征服了古往今來一代又一代的眾多讀者。莎士比亞的十四行詩流溢出強烈的感情和深邃的思想，閃耀著人文主義的光輝。這些思想無情地抨擊了中世紀黑暗時代的封建禮教，熱情贊揚了人的個性。宣稱人的平等，賦予了人以嶄新的內容和意義。達到了歐洲文藝復興時期人文主義思想的最高水平。

1、莎士比亞詩歌中的“美好愛情”

愛情可以給人帶來自信和勇氣，希望和快樂。幸福和安寧。愛情是人類最美好的感情。古往今來。不知有多少人為之傾倒，為之癡狂。人文主義者認為追求愛情是人的天性，人人擁有享受愛情幸福的權利和自由。愛情是純潔的、高尚的，它不受父命、君命和權命的擺布。也不受金錢、門第、宗教和種族的限制。這種嶄新的愛情觀念與神權主義所宣揚的禁欲主義是截然對立的。

莎士比亞在他的詩篇大膽歌詠愛情。盛贊塵世的，以熾熱的情懷譜寫出一曲曲愛的贊歌。詩人抒發了愛情給人帶來的歡愉與欣喜，悲涼與憂傷。表達了對矢志不渝的忠貞愛情海枯石爛誓死不變的堅定信念。在詩人的心目中，愛情是那樣的珍貴和美妙，神圣而又崇高。在莎士比亞的愛情詩篇中，詩人使用了一系列的繽紛“意象”。烘托出愛人的嬌媚容顏和美好心靈，謳歌了外在美與內在美的和諧統一。他把愛人比作“太陽”、“夏天”和“芳艷”等自然界中的美好事物。即使這樣。這些自然尤物仍然稍遜一籌，因為它們都有自身的缺點。而他的愛人卻是那樣的完美無缺。

2、莎士比亞詩歌中的“真摯友誼”

莎士比亞的絕大部分十四行詩是獻給他的一位年輕男友的，這說明在他的生命中，地久天長的友誼至高無上。莎士比亞親歷了封建社會中人與人之間勾心斗角、爾虞我詐等丑惡的社會現實，所以他痛切地感到人與人之間的坦誠相待是多么的至關重要。友誼是人生的無價之寶，是一朵永不凋謝的花朵，贊美人與人之間真誠無私的友誼成為莎士比亞詩歌中的一個重要主題。當然，莎士比亞筆下的純潔友誼只是他的一廂情愿，這種滲透著資產階級的人文主義精神的人與人之間的和諧關系在當時的社會里是不能兌現的癡心妄想。但是莎士比亞在當時的社會氛圍中能夠獨具慧眼地發掘它、宣揚它。堅定執著地維護它，并全力以赴地力求去實現它。確是難能可貴的。隨著他對社會現實認識的不斷深化。他的樂觀情緒開始泯滅，在殘酷無情的現實面前，他的美好暢想皆付諸東流，一敗涂地。

3、莎士比亞詩歌中的“人性光輝”

莎士比亞一生執著追求的是一種至真至純的包涵著真善美的美好感情。對于敏感和多情的莎士比亞來說。至善的美德是不朽的，至真的情義是不朽的。完美的名望也是不朽的。在詩人的筆下，人性充滿自尊、自信、仁慈和友愛。詩人毫不掩飾對人性的熱烈頌揚。不惜筆墨著力描繪光彩奪目的人性光輝。熱烈地謳歌著人性之美。詩人在他的詩歌中運用了的很多美好的字眼，如：“夏日”、“鮮花”、“光榮”、“燦爛”、“忠貞”、“永恒”等來形容人性的本質。崇高而美好的人性與真、善、美交相輝映，人也因此獲得了永恒。在那首“Shall I Compare Thee to a Summer’sDay”的十四行詩中。詩人用盡人間美麗的語言歌頌愛友。使之成為經久不衰的千古名篇。莎士比亞的詩歌賦予了他所歌頌的美與善以永恒的聲名。所以莎士比亞的詩歌能夠超越時間而世代相傳。就像莎士比亞所說的那樣。“只要人類在呼吸，眼睛看得見。我這詩就活著，使你的生命綿延。”

4、莎士比亞詩歌中的“時間鐮刀”

莎士比亞在他的十四行詩中一再提及“時間的鐮刀”。我們不禁要問：詩人為什么用“鐮刀”作為時間的象征呢?歐洲中世紀的神權主義認為人只有今生受苦。才能在來生獲得幸福。而文藝復興時期的詩人們則認為人的價值在今生，而不在來世。因此人在今生就應當及時行樂。因為來世虛無縹緲，遙不可及。人生苦短，時不待我，何不趁早把酒當歌。及時行樂。這種睿思顯示了人們渴望戰勝自然的強烈愿望。在當時具有積極進步的社會意義。時間的大河汩汩流淌。帶走一切的人世滄桑。時間摧毀生命。摧毀容顏。然而人們極其渴望戰勝時間，做時間的主宰。這種渴望激勵著人們在今生今世不斷地奮進以獲得光輝的成就。不斷地追求在短暫的時間里獲得永恒。時間的威脅激勵著人們爭相成就英雄的業績，去航海，去冒險，去為自己的國家建功立業。從而贏得不朽，達到永恒。

5、莎士比亞詩歌中的“消極思想”

莎士比亞的人文主義理想在歐洲文藝復興時期是一種進步的思想。但是它也有時代和階級的局限性。他的詩中彌漫著資產階級的“人性論”、“戀愛至上”、“個人奮斗”和“人生無常”等消極思想。他的詩中過分渲染了拋開天國的虛幻。追求塵世生活。享受現世愛情的人生哲學。這種對“花開堪折只須折，莫待無花空折枝”的悲觀態度的過分強調終會使人沉溺于感官享樂。玩世不恭。并導致對生活的極度放縱。莎士比亞以“人類之愛”作為最高的社會理想顯然也是不切實際的癡人說夢。

第4篇：人文主義的起源范文

關鍵詞：黑死病；文藝復興；社會影響；

一、 黑死病的起源

要了解黑死病與文藝復興的關系，首先就要了解黑死病，關于黑死病，一直都是學術界感興趣的話題。

黑死病（the Black Death）以攜帶鼠疫桿狀菌的老鼠和跳蚤為傳播途徑。將鼠疫傳染到人體，導致疾病發生。有關黑死病，并不是人們想象中的身體發黑而漸漸死去，而是由于它的傳播速度與致命性讓中世紀的人們無法接受。“黑”代表的是“恐怖”、“可怕”。因而使用用了“黑死病”這一詞。

關于黑色病的來源問題，學術界的爭論很多，“印度起源說”“中國起源說”“中亞起源說”[1]都是其爭論的焦點。但是無論怎樣那就是從東方傳入到歐洲的，流傳最廣的要數“馬可波羅帶回了黑死病”。關于起源問題我們不在此做更多的爭論，總之，黑死病使當時的歐洲成為人間的“煉獄”。

二、 黑死病對社會的影響

（一） 對于教會的影響

黑死病發生之時，正處于歐洲社會的轉型時期。基督教生活對于當時的人來說不僅僅是一種信仰，更是一種生活方式。由于教會的集會以及一系列的活動，使得病菌更加容易的傳播，大約使2500萬人失去了生命，這里也包括了皇宮貴族，甚至是皇帝。這使人們重新認識了死亡，感覺是如此的震撼。在死亡面前，人們開始對基督教本身的教旨作用產生了懷疑。人們認為這是上帝對人類的懲罰，上帝不再是人類的保護者。

在當時，拿英國來說，教會死亡人數達到了50%以上，一般死亡率為40%。由于死亡人數的過多，教會發起了救治運動，但是由于條件的限制，使之更多的救治之人感染了病毒。教會人員大量短缺，于是教會采取了緊急補充的辦法。但是原先的教會人員都是具有專業素養和經過培訓的人員，隨著黑死病的來臨，人員的急劇補充，這必然導致教會人員素質的下降。更甚者，他們改變了教會的一些傳統以及儀式。同時，由于“阿維農之囚”的出現，是教會的威信日益下降，其奢侈與腐化更加昭著，收取更高的苛捐雜稅，以及種種附加在貧民身上的負擔，人們對于基督教改變了看法，就這樣，人類的“救贖者”變成了不折不扣的偽善之人。

教會的地位一落千丈，再也不是以前的那個人人敬畏的“教會”。把“萬能的神”變為了“人”。這與人文主義精神完全相吻合。

（二） 對于政治的影響

在中世紀時期，教權與皇權一直都是爭論的焦點， 13世紀，教皇的權力已經凌駕于世俗權力至上，并且掌握了生殺大權。世俗權力從而感到不安，為了扭轉這種局面，于是發生了多次教權與皇權的沖突。這次瘟疫的到來，恰好幫助了世俗權力，使得教權的威信日益下降，大批教士死亡。人們普遍認為世俗權力才是他們所要求的，趁此機會世俗權力也統一了所在地的民族，為后來發展打下了基礎。

同時，世俗化的政府辦事效率也大大提高。統治階層為了更好的穩定社會，從而把壓力施加到了下層人民身上，這樣疾病與貧苦就困擾著窮人并且隊伍不斷的壯大，各個城鎮成為了難民的落腳點，窮人越來越清醒地意識到，他們與富人的所要求的是根本不一致的，平等和自由的思想在底層人民中開始傳播。這似乎就產生了一絲的人文主義傾向，但是這不足以帶動社會意識形態的前進。

（三） 對于社會生活的影響

在黑死病發生的初期在中世紀的城市，由于醫療條件的限制，黑死病使許多市民大量死亡，活下來的則為躲避災難而去了偏遠的地方。此外，城市的狀況更是令人擔憂，整個經濟的發展處于停滯的狀態。[2]

由于人口的減少，消費人群也逐漸減少，這就使得貨物大量的存積，使得物價下降，東西更加便宜，尤其是在糧食價格方面。這是因為，黑死病之前，特別是在公元1000年---公元1340年這段時間人口總量翻了一番，勞動的優勢逐漸大于土地的優勢，開始多樣化的種植，特別是在經濟作物方面有了長足的發展。[3]在黑死病來臨之后，谷物的種植投資多回報小，使大量農場主放棄了谷物的種植，做起了其他產業。加之東歐的農奴制農業，也為西歐的糧食產量提供了充分的保證，因而糧食價格變得極其便宜。但是要在此說明的一點是，在前工業社會，人口與糧食是自然增長的，即使沒有黑死病，人口總量依然會變化，這是人口的自我調節機制。

此外，物價的下降并不代表所有的物品價格都在下跌。特別是在奢侈品方面，價格已經高的離譜，于是一些幸存者對生命有了重新的認識，他們開始改變自己的生活方式，追逐富裕的生活。這也與教會的傳統背道而馳。

黑死病過后，西歐通用的拉丁語逐漸減少，取而代之的是方言的興起，即英語，法語開始在社會上流行。教會人員會拉丁語的也相應減少，方言也在教會之中開始傳播。隨之而來的是興辦大學的熱潮。

在生活條件方面，隨著十字軍的東征，東方的“沐浴”傳入到西方。要知道，再此之前，西歐人的生活中很少會出現沐浴的現象。黑死病也帶來了醫療的進步，出現了隔離措施，國家開始介入到公共醫療系統之中。

從這方面來看，似乎就更加貼近了人文主義，使其漸漸的趨向于文藝復興時代。

三、 黑死病成為文藝復興的一個契機

從上文中我們可以看出，黑死病的發生不但促進了宗教和政治的變化，就連經濟也發生了變化。這隨之而來的就是社會結構和社會意識的改變。

教會無法改變黑死病的現狀，從而使人們不再信任宗教的力量。宗教的影響力也隨之減少，人們在意識形態方面也漸漸的回歸到了“人”的狀態。基督教在思想的專制地位在瘟疫的重創下走向全面衰落，相伴而來的是人文主義、個人主義。

教權的漸漸衰落，世俗權力開始統治社會，民族主義和愛國主義成為主要力量，基督教大一統的局勢一去不復返。這帶來的是世俗主義的誕生。于此同時，城市的經濟發展也趨于平等，不論貧富貴賤，在人的層面都是平等的。

在意識形態方面，人們面對死亡，無法選擇，于是他們就盡情的享樂，隨之而來的是享樂主義的出現。這與原先的禁欲生活方式完全不同。中世紀的神學教旨以為：在上帝面前，人類極度渺小，惟有謙卑的態度，才能得到上帝的安排。但當人類面對死亡時，所處的情境都是一樣的，一種新的精神誕生了。

這些東西，導致文學以及繪畫藝術的再次興盛。在文學方面從薄伽丘的《十日談》到喬叟的《坎特伯雷故事集》，特拉克的十四行詩等。在繪畫方面米開朗琪羅的雕塑，拉斐爾的《西斯廷圣母》等，這些都體現了人文主義的情懷，而人文主義則是文藝復興的核心內容。

在這要說明一點的是，在以往人們認為，文藝復興是反宗教，反教會的活動，但是為何文藝復興時期的壁畫和文學藝術都出現在教堂之中呢？這就產生了一個問題，文藝復興到底反對的是什么？他們反對只是教會的迷信行為。在某些方面，人文主義也受到了教會的支持。這往往發生在教會實力最雄厚的地方，這也就是說教會與文藝復興并不沖突，教會的慈善也為國家做出了一定的關系。

四、 結論

從上文我們可以看出，黑死病雖然奪去了無數人的生命，但是在另外一方面也帶來了社會的進步，加速了社會的發展，成為了文藝復興的助力之一。但是，黑死病的爆發是偶然的，它既不是當時歐洲歷史發展的動力，更不是歐洲文藝復興運動的助推器，它只是成為了“催生文藝復興的最后一根稻草”。我們絕對不能將黑死病從當時歐洲經濟社會和政治大環境中分離出來，過分夸大它對文藝復興運動的影響。即使沒有它，根據當時社會發展的狀況，人文主義的出現也會是歷史的必然。但是，歷史不容假設，既然黑死病出現了，那我們也不能抹殺掉它對文藝復興起到的作用。

注釋：

①李化成：《瘟疫來自中國？---14世紀黑死病發源地問題研究述論》，《中國歷史地理論叢》，2007年7月

②趙紅：《是災難，更是契機和動力----試論黑死病對歐洲社會的三大影響》，《湖州師范學院學報》，2004年第十期

③馬忠庚：《論黑死病對中世紀歐洲社會變遷的影響》，《聊城大學學報》，2004年第1期

參考文獻

[1]李曉光：1348 年黑死病的起源及傳播，《黑龍江史志鑒研究》，2010.11

[2]趙紅：是災難，更是契機和動力----試論黑死病對歐洲社會的三大影響，《湖州師范學院學報》，2004年10月

[3]李 荷：災難中的轉變：黑死病對歐洲文化的影響，《中國人民大學學報》，2004年第1期。

[4]潘樹林：淺談黑死病與歐洲文藝復興運動的關系，《社科縱橫》，2011 年 10 月。

[5]邵曉莉：試論中世紀黑死病對歐洲社會的影響，《西安社會科學》 2011 年4 月。

[6]薛國中：黑死病前后的歐洲，《武漢大學學報》，1999年第4期。

[7][美]約翰?巴克樂著，霍文麗等譯：《西方社會史》，南寧：廣西師范大學出版社。

[8]李化成：《瘟疫來自中國---14世紀黑死病發源地問題研究述論》，《中國歷史地理論叢》，2007年7月。

[9]李化成：《試論黑死病爆發的偶然性》，東北師大學報，2006年第1期。

第5篇：人文主義的起源范文

人文主義、新古典主義以及啟蒙主義文流分別興起于16世紀、17世紀以及18世紀。這三種文流都以理性著稱。所謂理性，簡言之，就是“把一切現象都歸因于自然而不歸于奇跡的傾向”[1]，這是明顯區別于此前中世紀的一種思維方式。

文藝復興掀起的人文主義思潮發源于意大利，文學上，意大利的彼特拉克創作了《歌集》，薄迦丘創作了短篇小說集《十日談》，他們通過頌揚愛情、贊美人現世的幸福，首先把理性思維的發出者——人彰顯了出來。肯定人的情感的正當性，肯定人的寶貴，這是同時期的文學作品都多少有的特點，也是貫穿文藝復興的一個主題。人們開始關注自身，關注自身的認知能力，使用自己的心靈去感受生活，用自己的頭腦思索世界。這樣的理性蘇醒不僅體現在人文主義文學當中，更使以理性為基礎的自然科學迅速發展，形成飛躍。這些都是理性的表現形式。

新古典主義繁榮時期，理性又著重表現為個人的對立面，成為捍衛榮譽、高貴的力量。這樣的思想和哲學家笛卡爾有一定關系，他認為理性就是良知，人人都有，他肯定人的理性，主張用理性克制，為古典主義提供了哲學基礎。法國是古典主義的大本營，高乃依、拉辛、莫里哀和拉封丹是其中優秀的代表。高乃依創作的悲劇《熙德》上演，引起轟動，這部悲劇反映的就是義務和感情之間的矛盾。隨后創作的《賀拉斯》，反映的也是為了民族大義放棄個人恩愛。雖然這些作品之中反映出來的已經不是文藝復興時期的理性，但是，理性在另一個側面得到了發揚。

啟蒙主義更是和理性密不可分，黑格爾說“認識理性法則的合法性稱為啟蒙”[2]。啟蒙主義者們把自己看作是整個受苦人類的代表，把一切制度和規范放在“理性”的審判臺前，批判舊的，并且描繪出一個自由平等、普遍幸福的“理性王國”。

由此可見，歐洲歷史上重要的三個文流中都暗暗涌動著一個不安的力量：理性。但是，三個時期的理性又具有各自鮮明的特點。分析他們之間的區別就非常必要。

二 理性基礎的區別

雖然同樣是理性的思維方式，但是，三個不同時期文學的理性基礎還是有相當大的區別的。明確理性基礎的區別，是本文的重點。

文藝復興的理性基礎是神本主義的。這是需要論證的一個相當重要的問題。要明確這個問題，首先要對我們長期混淆的兩個概念作出區別：教權和神權。由于中國文化自身具有相對獨立的系統，也由于歷史上對于“中世紀”和基督教的誤解，我們一直認為文藝復興時期的社會充滿了“人神對立”、彌漫著社會道德和個人情感的對立，于是，人文主義的文學家通過創作，使“人發現了人”，這是一場反對神權的斗爭。順著這樣的思路去理解人文主義思潮影響下的各國文學，難免對其中充斥著的宗教氣氛和敬虔品質以及基督教道德感到茫然，究竟為什么屬于意大利的文藝復興的最早的代表彼特拉克和最后一個代表托夸多 塔索都歌頌宗教的力量？為什么法國人文主義代表拉伯雷會跟隨巴黎主教出訪意大利？為什么西班牙的塞萬提斯會隨從紅衣大主教到意大利？一般，我們都會認為這是“作者思想的矛盾”，或者以”“新興資產階級的局限性”一筆帶過，一筆勾銷，就此了結。但是，這樣的解釋，說服力度與日俱減。

事實上，對于文藝復興時期人文主義思潮和作品的解讀需要新的分析和新的視角。區別“教權”和“神權”是最基礎和最必要的一步。“神權”反映的是一種精神體系和思想體系，而“教權”反映的是一種社會體系。一個在神權之下的人，是基督信仰之中和上帝親近的人，指的是一個人了解到自己的渺小，相信上帝比自己強大有力，一個人知道自己無法超越生老病死的終極困境，從而依靠上帝得到拯救，因此，神權僅僅和個人的思考方式、精神狀態和生命體驗有關，一個生活在教權之外的人也可能生活在神權之下。而教權指的是教會作為一個社會團體和機構代替人和上帝溝通，代替人作出決定，在這樣的社會結構之下，教會在更大意義上是一個政治力量。當時的羅馬教會以上帝的名義各項命令，就是一個例子。人文主義者們，從但丁開始，諷刺和反對的就是作為政治力量的教會，而不是精神意義上的上帝。所以，與其說是“人神對立”，不如說是社會階級對立，與其說是“發現了人”，不如說是回歸了個人和上帝之間的一對一關系。

這樣就很容易理解，為什么人文主義者們從來就沒有對“神權”提出置疑，在思想領域，他們并不想否定上帝。這樣就很容易理解但丁讓教皇下地獄，但仍舊堅持上帝的審判。德國的馬丁路德寫出的《我主是堅固堡壘》更是他反對教會專制，提倡“因信稱義”思想的反映。人文主義的戲劇大師莎士比亞的創作主要在文藝復興后期，他的創作既是文藝復興的頂峰，也充滿了對人文主義的反思，甚至反映了對人文主義的一種虛化。從他的悲劇《哈姆雷特》之中，我們同樣可以發現神本主義基礎。《哈姆雷特》之中有著名的疑問“生存還是死亡，這是個問題”。當時的哈姆雷特已經完成了思考的變遷，他的思維已經從宗法責任和社會責任轉移到了本原性的思考，復仇一再延宕，因為復仇相對于人性的脆弱和渺小實在是太不重要了。這是普遍達成共識的結論，但是，如果對這樣的發問的思想基礎進行追問，我們會發現，他疑問的基礎是基督教的神本主義思想，對于哈姆雷特來說，生活在現世目睹人性的脆弱是一件殘酷的事情，選擇死亡？但是，死亡對于他并不是虛無，在哈姆雷特的心中，死亡意味著接受上帝的審判，自殺和他殺在上帝那里同樣是殺人之罪這樣的疑問和祥林嫂的困惑有相似之處。只有從基督信仰出發，才能更好的理解當時的著作。

新古典主義時期，理性的基礎是人本主義的，但是，這個“人”僅僅限于國王、英雄等高貴的人。文藝復興的起源地是意大利，新古典主義的大本營是法國，文藝復興影響了法國，但是，法國的新古典主義并不是人文主義文學直線發展的結果，當然，也不是其直接受挫的結果[3]。法國古典主義文學的理論家布瓦洛曾經明確的對文藝復興時期的文學提出了批評：

因此，首先愛理性：愿你的一切文章永遠只憑著理性獲得價值和光芒。大部分人迷惑于一種無理的偏激，總是想遠離常理去尋找他的文思；在他的離奇詩句里他專想驚人，別人和他一樣想，他便覺得跌下身份。避免這種穿鑿吧；不要學那意大利，讓它用假色澤使文章光怪陸離。[4]

這一段敘述中肯定并且頌揚了理性，同時把意大利的文章稱為“假色澤”。可見，新古典主義文學倡導的理性已經不是文藝復興時期的人文主義者們倡導的理性了。這就印證了我上面提到的：這兩個時期的文學已經不是一個簡單直線發展過程，新古典主義雖然受到了人文主義的影響，但是，更對文藝復興時期的人文主義文學存在批判。當然，新古典主義也不是人文主義直接受到挫折的表現。二者之間存在的裂痕，說明理性的基礎發生了重大的變化。

我認為，文藝復興時期占主導地位的人文主義思潮質疑了教皇的權威，是對政治壓迫的反抗，依賴的是人的政治熱情。在神權作為基礎的前提下，人們尋求和上帝的直接接觸、對話。體現在文學作品之中，就出現了個性解放和理想主義的特點，體現在宗教之中，就是宗教改革的出現和清教徒的壯大。雖然宗教改革者們并不是對神權質疑，但是活躍在下層的宗教改革在使人恢復和上帝直接的關系的同時，也把這一切建立在人的自由意志的基礎上。這就為神權的松動提供了可能。而事實上，神權也確實縮小了其作用范圍。到了17世紀新古典主義盛行的時期，順應當時法國達到高峰的封建王權，文學也已經把關注點集中到宮廷、國王、英雄等特殊強勢群體的身上。沙龍文學盛行，貴族色彩濃重的文流說明，當時基督教的神權基礎已經崩潰，取而代之的是另一種至高的權利：王權。國王為代表的貴族代替上帝受到普遍崇拜和頌揚。神本主義基礎被人本主義基礎取代。高乃依的《熙德》中的人物用理智控制感情，得到作者的肯定，拉辛的作品多從反面諷刺了缺乏理性、放縱的人。這既是對人文主義的破壞性弊病的抵制，也是人文主義的發展，是人們開始把人文主義者堅持的神權從天上轉移到地下，成為古典主義者心中的王權。所以，新古典主義不僅僅是人文主義的對立面，更和人文主義有復雜的“轉移性的連接”關系。

啟蒙主義時期的理性基礎是人本主義的，這個時候的人具有極大的廣泛性，可以理解為“人類”或者“所有的人”。啟蒙主義的典型范本還是在法國。這一時期有一些非常響亮的名字：孟德斯鳩、伏爾泰、盧梭、狄德羅、歌德、席勒。雖然他們最具有影響力的著作并不都是文學作品，但是，還是可以對他們的文學作品進行關注。孟德斯鳩創作了書信體諷刺小說《波斯人的洗禮》，對門第觀念和上流社會的生活進行了嘲諷。啟蒙主義成熟時期的《百科全書》更是對特權進行了深層的批判。值得一提的是，加隆 德 博馬舍創作了關于費加羅的三部戲劇，把古典主義時期受人景仰的王權、特權拉回到可以肆意挖苦的地位。當然，還不能遺漏一個英國人——彌爾頓。他是文藝復興和啟蒙主義的橋梁，恩格斯這樣說他是“第一個為弒君辯護的人”，這也印證了啟蒙主義存在由貴族人本主義到平民人本主義的一個轉移，由王權轉到人權。

啟蒙主義時期的這些作品都體現了民主的思想，我們的教科書一直把啟蒙運動看作是反封建的運動，認為矛頭指向的是封建階級。但事實上，啟蒙主義體現和倡導的民主的思想，是針對一切壓迫者的，是針對一切不平等的制度的。它的精神核心是對于平等的要求，這種精神要素已經超越了啟蒙主義盛行的那個時代。可以說，這是一種平等理性，甚至是一種平民理性。 三 理性來源的區別

人文主義、新古典主義以及啟蒙主義的來源也不相同。人文主義產生在文藝復興時期，所謂復興，就是人文主義文學掀起了希臘文學以后的一次文學。1453年，土耳其占領了君士坦丁堡，帶著古代的手抄本逃到意大利，使古代文明被重新發現和重視。人文主義文學作家提倡希臘古典文化，研究推廣古典名著。其中彼特拉克還收集了許多古希臘、羅馬的抄本。希臘、羅馬文學和中世紀的文化形態形成了反差。和基督教文化相比，希臘、羅馬的文化更強調人的力量，更注重人的生活記錄。可以說，希臘、羅馬文化是人文主義的理性精神來源。

新古典主義文學并沒有更新的理性來源，它仍舊和希臘、羅馬的文學脫不了關系，古典主義文學的作者們以希臘羅馬的文學為典范，這一定程度上是文藝復興的影響。只是，當時法國的王權達到頂峰，沙龍文學成為上層精神和文化的中心，新古典主義文學就生長在這樣的溫床上，也就充溢著貴族的氣息，充滿了對等級和王權的認同。在這樣多重因素的作用下，人文主義對個人的強調與等級和民族國家發生矛盾，于是，克制個人的古典主義文學的理性就發展了起來。這是人文主義理性的受挫同時也是發展。

啟蒙主義的理性來源要追溯到中國。當時，天主教內部一場關于中國的禮儀之爭引起長達百年之久辯論，參與這場爭論的有德國和法國的一些啟蒙思想家。這使中國的思想資料進入歐洲學者的視線。啟蒙主義的思想家們對這個東方文明表現出很大的熱情。伏爾泰曾經說：“歐洲王公及商人們發現了東方，追求的只是財富，而哲學家在東方發現了一個新的精神和物質的世界。”學者們對啟蒙主義與中國的思想淵源關系早就有文章敘述。啟蒙思想家至少從四個方面吸收了來自中國的思想資料[5]，這里不一一羅列。特別是啟蒙思想家崇尚的“理性”等概念實際上與中國古代哲學關系密切。伏爾泰稱中國人是“所有人中最有理性的人”。指的就是中國人把萬物的本原看作是“理”，沒有超驗和神奇的意味。雖然現在不少學者把這個看作中國思想元素中的缺陷，但是，對于啟蒙主義還是有很好的借鑒作用。

注 釋：

[1]漢默頓《西方名著提要（哲學、社會科學部分）》394頁

[2]黑格爾《歷史哲學》701頁

[3]王富仁《政權神權人權 理智道德情感》

第6篇：人文主義的起源范文

【關鍵詞】理念 環境設計 人文主義 生態

1 理念與設計的基本認知

理念即理想和觀念，是一定的社會組織和個人認識特定自然和社會現象的思想、價值觀、信仰以及行為準則等各方面、深層次的概括和提煉。理念作為一種專屬于人類的思維方式，是一種高度體系化、系統化、理論化的認知，正確的理念引導人們正確的思考和行為，對人的思維與決策產生根本性的影響。當今世界，科學技術不斷飛躍發展，工業化、現代化和城市化進程不斷加快，人們受益其中，但也被其暴露或衍生出的問題所困擾，功能主義的設計理念受到愈來愈多的批判。人的因素在社會發展變革中所起到的作用日益突出，以“關注人性、以人為本”為表征的人文主義理念逐漸成為一種文化意識主流而廣受推崇，成為現代環境設計的重要理念。

環境藝術設計是一門新興學科，也是建立在現代環境科學研究基礎上的、跨學科的綜合性專業，包括環境藝術工程的空間規劃，藝術構想方案的綜合計劃等，是有功能的空間藝術設計，設計著人的行為方式和生活方式。著名環境藝術設計家理查德?P?都博教授曾指出：“環境設計是一種比建筑更巨大、比規劃更廣泛、比工程更富有感情的藝術，也是一種愛管閑事的藝術、無所不包的藝術、早已被傳統所矚目的藝術，環境藝術的實踐與影響環境的能力，賦予環境視覺上秩序的能力，以及提高、裝飾人存在領域的能力是緊密地聯系在一起的。”

環境藝術設計包括對外部空間環境的規劃、整理及再創造和對建筑內部空間的規劃與再創造。環境藝術設計的開發、建設與人的生存、生活息息相關，在環境藝術設計中融入人類生存、生產和生活環境空間的可持續發展理念，從而保護人類生存和發展的生態環境，使人們健康快樂、身心愉悅地享受其中，這已成為現代環境藝術設計的基本共識。

2 環境設計以人文主義理念為導向的價值意蘊

2.1 人文主義的內涵與淵源

西方哲學名宿普羅泰戈拉說：“人是萬物的尺度，是存在的事物存在的尺度，也是不存在的事物不存在的尺度。”這構成了“人文主義”的最初思想與精神實質。“人文主義”思潮起源于西方文藝復興時期，旨在通過對“人性”的呼喚，將人從中世紀的神學枷鎖下解放出來，主張“以人為本”，反對神學世界觀，追求現世的幸福和自由平等。在幾百年的流變發展中，

“人文主義”逐漸在全世界確立其地位，并為人們所推崇。“人文主義”主張社會價值取向應著眼于對人的個性的表彰和關懷，要以個人的興趣、價值觀和尊嚴作為出發點，關愛人、尊重人，提升人的生存能力、發展人的生存意義，促進人與自然、人與社會的全面發展，追求人類美好幸福和諧的生活。

2.2 環境設計中的人文主義理念

人文主義理念指導下的環境藝術設計，必然是“以人為本”的人性化設計；優秀的環境藝術設計師必然是人文主義精神的貫徹者與實踐者，在設計中表達對人性的關愛和尊重，對人格尊嚴與人格地位的突出和彰揚，通過對環境的設計優化人的生存條件、提升人的生活質量，讓人們在其中感受到現世生活的美好和幸福。人文精神理念在環境設計中主要表現為人性化的設計，即設計要關注人性需要，在設計的環境中能夠讓人們感受到自由、舒適、方便，全面而自然的體現出人性價值的優越感。對于環境藝術設計成效而言，首先，作品其人文精神含量越高，則越具有自身特色，越能反映出作品的精神內涵與匠心魅力，從而讓使用者內心舒適愉悅，在和諧的環境中陶冶情操、涵養品味。其次，作品中所涵攝的人文精神內容越廣，則作品越能滿足使用者的文化需要，從而進一步增強人對環境的認同感，增加對環境的認知度和和諧度，產生環境對人的集聚效應，真正實現人與環境的交流互通。第三，作品所表達的人文精神越深刻，越能提升作品自身的文化品位，在滿足使用者文化需要與審美需求的同時，增強使用者的自豪感和尊榮感，從而使人與環境同步得到提升。

3 人文價值理念在環境設計中的表現

3.1 設計以人為本

環境藝術設計最終的目的是服務于人的需求，因而環境設計必須充分考慮不同階層、不同領域甚至不同文化場域內不同的人對環境的不同需求。如現代環境設計普遍重視對特殊群體的人性關懷，即在設計作品中，既要考慮到正常人的舒適與便利，還應考慮到殘疾人、老年人和兒童等特殊群體對環境的適應性和特殊需求，在設計中對其特殊需要和特殊消費心理予以關注，讓他們能夠從作品中感受到來自設計師的關懷和溫暖。事實上，早在1995年，世界設計聯盟已經提出了以“整體設計”為核心設計原則，要求“設計應以整個人的一生，從兒童到老年，看待設計”，“盡管人們可能有暫時的或永久的殘疾，他們卻不必然受到其環境的阻礙”。總之，一個好的環境設計師必須對所有人的需要敏感并作出反應，環境的設計不僅要滿足人類生活的需求，而且要滿足人們的精神需求和心理需求，要用最安全、最具功能性、舒適的方式服務于最多的人，使人在環境中能感到關懷感和舒適感，換言之，設計不排除任何人，設計以人為本。

3.2 整體環境藝術化

環境藝術設計必須著眼于全局，“只見樹木，不見樹林”，為設計而設計、機械設計等狹隘片面的設計方法已被歷史所淘汰，任何設計只有與周圍環境融融為一，成為―個有機的整體而和諧共存時，才能真正體現設計的價值。大工業社會，社會生產力極大提高，物質財富也極大豐富，人們已經從單純的對物的需要中解放出來，更加注重物與物所建構的整體環境之美。環境藝術設計是整體藝術，是對空間、形體、色彩以及虛實關系的整體把握，對功能組合關系的系統布局，也是對意境創造及與周邊環境搭配的宏觀調控。只有從整體上組織好人、環境、自然的協調關系，才能使人在環境中感受到舒適感，才能構造出真正符合人類需求的人文環境。

3.3 環境設計生態化

現代工業大發展推動了城市化的擴張，但由此所導致的人與自然的矛盾也日益突出和加劇，現代的人們不得不關注城市環境，乃至整個人類的居住環境。人們不僅需要設計良好的環境怡情養目，而且還需設計健康、生態、安全的環境滿足人的生存和可持續發展。在這一背景下，人與自然的關系得到重新審視，“以人為本”的人文主義理念被擴張至更寬泛、更高尚的自然生態圈中，從而衍生了人與自然“和諧共處”的生態主義思想。生態主義思想反映了人和自然的關系的整體性與綜合性，是根據社會與自然的具體的可能性，最優解決社會與自然關系問題所反映的觀點、理論和情感的總合。生態主義注重維護社會發展的生態基礎，強調從生態價值的角度審視人與自然的關系和人生目的。在生態化設計的指導下，環境設計要局限在地球生態條件所容許的限度內，最大限度的減少對環境的破壞，更加尊重生物的多樣性與物種平衡，盡量減少對不可再生資源的剝奪，維護好植物生境和動物棲息地的質量，切實改善人居環境及生態系統和諧。

參考文獻

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[3]詹秦川，楊曉燕，王偉偉.《設計藝術的道德觀》[J].《陜西科技大學學報》，2007年第03期.

[4]羅玲玲，任巧華.《環境心理學研究的國際進展與理論突破的方法論分析》[J].《建筑學報》，2009年第07期.

第7篇：人文主義的起源范文

一、 動畫電影《天才眼鏡狗》中的藝術優勢

動畫電影的概念與傳統意義上的動畫片不同，動畫電影是結合了動畫藝術和電影藝術的包括了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學、哲學等眾多藝術門類的藝術表現形式。在內容的表現方面，動畫電影比傳統的動畫片更具有集中性，即動畫電影可以在相對有限的時間內將動畫片連續性的故事進行濃縮、概括、總結并加以升華。在思想主題的表達方面，動畫電影因具有電影的藝術特征，因此比傳統的動畫片更具有藝術性和內涵性。與此同時，動畫電影因為包含了動畫藝術元素，與傳統電影相比，無論在內容、主題思想的表現、表達方面都更具有優勢。本文以動畫電影《天才眼鏡狗》為例，對動畫電影的藝術特征進行分析，從而對該類電影題材的優勢進行歸納和概述。

（一）動畫電影對于影片語境、氛圍等要素的構建方面的優勢

在動畫制作過程中，數字媒體、電腦科技與繪畫、音樂等藝術元素是整個過程中不可缺少的重要內容，在動畫電影的創作過程中，這些藝術元素構成了整部影片的重要組成部分。在影片《天才眼鏡狗》中，制作公司充分利用了動畫制作過程中的各種表現手段，通過繪畫、音樂、電腦技術等手法對影片的畫面進行了形象、生動的表現，在構建電影語境、氛圍方面更加貼近影片的題材、主題和內容。例如，為了更好地營造影片中的溫情氛圍和家庭主題，影片在對背景、人物等內容進行描繪時，制作方都選擇了飽和度較高的暖色系顏色，其中當影片內容涉及到重大的歷史事件和歷史人物的時，影片中畫面的整體色彩略微的被賦予復古的昏黃色，而這樣的在色彩上的大膽處理，得益于動畫制作本身的優勢所在，與傳統電影相比，動畫電影大膽的運用色彩，以表現影片中的背景、環境等重要元素是動畫電影的優勢之一。又例如，在片中，無論是皮博迪父子在現實都市的高科技生活，還是父子倆穿越時空的歷史冒險經歷，其所涉及的背景、場景、甚至是大的戰爭場面，都因為電腦技術和一致的繪畫風格而毫無違和感，而在傳統的電影拍攝過程中，如何使背景、道具、爭斗場面等內容在影片中保持一致是導演需要考慮的重要問題之一。同時，因為動畫電影本身具有動畫的戲劇性，所以，在影片中過于夸張的音樂、人物語言、配音效果等等在不會顯現得突兀的同時，反而使得影片更具有幽默性。例如，為了更好地描繪法國大革命時期凡爾賽宮中的奢華場面，制作方選擇婉約的古典音樂作為背景音樂，而當貴族階級與貧民發生尖銳的沖突、矛盾時，影片的背景音樂則變為節奏性強的交響樂，以表現矛盾的激烈。由此可見，與傳統電影相比，動畫電影在對背景、氛圍、影片語境方面的構件上更具優勢。

（二）動畫電影《天才眼鏡狗》在敘事表達方面呈現的優勢

與傳統意義上的電影相比，動畫電影在敘事方面具有不可比擬的靈活性和生動性。首先，動畫電影在敘事表達方面不受傳統拍攝手法的制約和束縛，即在動畫電影的制作過程中，制作方可以根據劇本的要求或自己的意愿，利用數字媒體、繪畫等多種手法達到所預期的藝術效果。例如，整部影片沒有依靠傳統意義上的長短鏡頭的交換等來表現影片敘事表達過程中情緒、情感的變化，而是通過背景的切換、畫面中人物角色的布局、繪畫過程中對于色彩的使用等實現預期的藝術效果。如皮博迪在講述自己幼年被人遺棄，又無人認領，最后只能靠自己奮斗來獲取成功時，在影片的單幅畫面中同時插入多個畫面，分別對皮博迪學藝習、運動、藝術等行為進行表現，從不同的方面來對于其努力的過程進行敘述。其次，在影片敘事表達方面，動畫電影更具有靈活性，或者說動畫電影比傳統電影更具有天馬行空的藝術特征。影片《天才眼鏡狗》即可以定義為歷史題材電影又可以定義為科幻題材電影，這是因為在制作方對影片進行敘事和表達的過程中既將大量歷史元素融入其中，又賦予影片以科幻色彩，為了更好地達到預期的藝術效果，影片中的皮博迪先生可以乘坐自己制作的時間機器穿越時空，拜訪歷史上各類知名人物及參與各種重大歷史事件。當然這樣的構思和表達在傳統電影中也曾出現，但是在實際創作的過程中，因為受到演員、背景、道具等諸多方面的影響，其效果遠不如通過繪畫、電腦技術等藝術手段所獲得藝術效果。因此，我們說在敘事表達方面，動畫電影具有靈活性、生動性和創意性等藝術優勢。

（三）動畫電影《天才眼鏡狗》在人物形象塑造方面的優勢

在任何藝術形式的作品中，語境氛圍、敘事表達和人物形象的塑造都是整部作品最為重要的三個部分。在傳統電影中，人物角色的塑造除了劇本本身所規定的關于人物角色的行為舉止、衣著打扮等對人物形象的塑造具有決定性作用，扮演影片中人物角色的演員的個人表演也在影片中具有極為重要的作用。而在動畫電影中，人物形象的塑造不受到演員表演對于影片中人物角色的影響，制作方只需要根據人物角色的特點，運用繪畫、數字媒體等藝術手段在影片中建造出自己滿意的人物角色的形象和相應的動作舉止、衣著打扮，就可以使人物角色在影片中依據劇本設定的情節等來表現人物的特點，對人物形象做出準確、完美的塑造。例如，在影片中，制作方利用繪畫和數字媒體技術，成功地在影片中勾勒出了皮博迪先生這一角色，使一只狗具有人類的行為，可以直立行走，并且擁有智慧頭腦，可以和人類自由進行溝通。在傳統電影中，皮博迪先生這一角色形象無論是怎樣塑造都是具有一定困難的，但是在動畫電影中，動畫藝術的表達手法可以輕松地將皮博迪先生成功塑造出來。同樣，在對于人物形象塑造方面，傳統電影中的人物角色受到客觀因素的諸多影響，人物角色形象基本與現實世界中的人物形象無差異，而在動畫影片中，制作方則可以利用動畫元素，對人物形象的外貌、身材等進行改動，或尊重現實實際形象，或進行夸大處理。例如，在影片中，人物角色在相貌上基本保持了現實世界中相貌，但是在身材上則大多在原有的比例上進行了更改，使人物角色的頭部大于身體，四肢比現實中還要細瘦、靈活等等，這樣的人物形象的塑造，不僅從外形方面增添了不少幽默感，更令人覺得親近。然而，動畫電影中對于各個人物角色的配音使人物形象在影片中更加生動、形象。例如，在影片中，皮博迪先生的聲音偏向冷靜，但又不乏嘮叨，這就體現出了皮博迪先生作為一位學者和作為一位父親時對兒子表現出的關愛。又例如，在塑造瑪麗王妃時，為了更好地突出人物形象，在后期配音中制作方賦予其類似于意大利歌劇的腔調，從側面來表現這一人物形象在生活、政治等方面的荒謬性。由此可見，在塑造人物形象方面，動畫電影具有靈活性、形象性的藝術優勢。

二、 動畫電影《天才眼鏡狗》中的人文主義

近年來，動畫電影逐漸占據電影市場并獲得公眾認可和歡迎，不僅僅因為其在藝術表現等方面比傳統電影更具有優勢，所達到的藝術效果更具有觀賞性，更是因為，動畫電影可以將娛樂性和思考性巧妙的融合在一起，使影片達到寓教于樂的藝術效果。以影片《天才眼鏡狗》為例，觀影人不但可以目睹皮博迪父子穿越歷史的冒險經歷，還可以通過其冒險經歷對重大的歷史事件進行新的認識、理解，其中人文主義是貫穿影片始終的重要內容。

（一）人文主義的含義

可以說影片《天才眼鏡狗》的全部內容就是對人文主義定義的一種全方位的表現，即人文主義是文藝復興時期產生的反封建反教會過程中應運而生的思想體系和世界觀，其反對“神本”，主張“人本”，追求自由、平等、博愛等。在影片中，皮博迪先生與文藝復興時期的達芬奇可謂是志同道合的好友，這一點明確的表現出了人本主義的振興時間。同樣，皮博迪先生本身是一只具有異能的狗，而“狗”的身份可以引申為現實社會中原本受到公眾排斥的種族、特殊的弱勢群體等。同時，盡管在影片中曾存在類似于銀槍魚小姐之類的人對皮博迪先生表現出惡意，但影片最終卻以大團圓結局，從而表現出了人文主義中的“自由、博愛、平等”主張。

（二）人文主義發展歷程

在影片《天才眼鏡狗》中，時空穿越可以說是整部影片的重中之重，在眾多的歷史事件中穿越并與眾多著名人物交談甚至發生爭斗成了影片的賣點之一。而這些穿越所反映的不僅僅是皮博迪父子之間的親子互動，其串聯起來還反映了整個西方文明的發展歷史，更重要的是其將人文主義的發展歷程簡單扼要的表現出來。例如，在古埃及皮博迪父子利自己的智慧帶走了原本該為法老殉葬的潘妮，這表現了在古埃及時期先哲所提出的擺脫神的控制，從實際出發，以人為本的主張，而這樣的思想主張正是西方人本主義的思想起源。制作方利用“穿越時空”在影片中既描述了西方文明發展史，又對于人文主義的發展歷程進行了闡述，使影片具有深刻的歷史意義和人文價值。

（三）人文主義的特點

第8篇：人文主義的起源范文

關鍵詞：歷史教育；人文主義；教學模式；教學實踐

一、人文精神與歷史教育

1.什么是人文精神

“人文精神”源于“人文”和“人文主義”。何謂“人文”，中西方都有對它的解釋。就中國而言，在《易?賁?巽》中有“觀乎天文，以察時變；觀乎人文，以化成天下”。程頤解釋說：“天文，天之理也，人文，人之道也。”（周振甫：《周易譯注》，中華書局1991年出版，第80頁） 由此可見，中國人對于“人文”的解釋是相對于“天文”而言，從而體現了中國人“天人合一”的思想。就西方而言，“人文”的概念起源于古希臘，發展于文藝復興運動時期，其核心是尊重人，尤其是尊重人作為一種精神存在的價值。

社會發展到今天，人文精神的主旨沒變。就我們今天的社會環境尤其是教育狀況而言，我認為周國平先生的闡釋對我們更具啟發意義，周國平先生說：“人文精神就是說一個人活著，他活得要有尊嚴，同時他要有自己的頭腦、自己的靈魂。用自己的頭腦去思考問題，用自己的靈魂去安排自己的人生。” （周國平：《人文精神的哲學思考》，長江文藝出版社2014年出版，第47頁）從“尊嚴、自由、獨立”等方面理解人文精神，不僅是社會發展在思想上的深層內涵，也是人文主義教育的本質要求。

2.歷史學科的本質是人文學科

對學生進行人文主義教育的承載者是各門人文學科。所謂人文學科，是相對于自然學科而言的，其研究的主要對象是人的精神世界和文化世界。這些學科設立的目的是通過對人與人、人與社會、人與自然等之間關系的探討，將人類優秀文化成果內化成一個人的人格、品質與修養，從而達到發展人性、健全人格、完善素養的目的。

歷史學科無論是從其淵源還是主旨功能來看都是典型的人文學科，其核心是文化素養的養成，而不是一門實用性的應用學科。與其他學科相比，它在人文教育方面的作用更加突出，因為歷史就是人類自身發展的歷史，就是用人對人自身發展的認識去教育后人，其豐富的人文資源，在陶冶情操、完善人格、傳承文化上具有特殊的優勢。

所以，人文主義教育是歷史教育最本質的屬性，人格教育是歷史課程的最重要的目標。所有背離了這一屬性和目標的教育行為都不是真正的歷史教育。

二、歷史教育的現狀

1.歷史學科在學生中的窘境

北京教科院基教研中心的專家曾對北京市2000多位學生課程的學習狀況進行了仔細的調查。其中學生對歷史課程有以下反映：在“最不愿學的課”的排序中，歷史課排第3位；在學生對15門中學課程喜歡程度由低到高的排序中，歷史課排第2位；歷史課被學生視為枯燥、沒意思的課。趙亞夫教授曾進行過“關于學生和教師的歷史教育觀念”的調查，學生比較有代表性的幾個看法是：①歷史就是時間、地點、人名和事實的代名詞；②學習歷史要死記硬背，所以歷史課是一門令人生厭的課程；③歷史課上學習的東西往往不切實際，距離現實生活太遠，而且不能有自己的看法；④歷史就是教科書上寫的東西，既不是故事，也不是史實；⑤我們的歷史觀點經常是被強迫接受的。（趙亞夫：《追尋歷史教育的本義――兼論歷史課程標準的功能》，《課程?教法?教材》2004年第3期）

我也在安徽省蚌埠市第一中學學生中進行過類似的調查，結果大同小異。我們曾經認為最有意思、最吸引學生的歷史課在學生心目中的地位如此之低，這令我們每一位歷史教師震驚，我們到了必須深刻反思的時候了。

2.歷史課堂的普遍教學模式與人文精神的背離

在當前的歷史教學中有兩種普遍的背離人文主義教育的功利教學的行為。一種是“唯知識論”，這種教學模式就教學內容而言，考試考什么我就教什么、練什么；就教學方法而言，歷史就是照本宣科、死記硬背；就評價方式而言，學生考高分就是歷史學得好。雖然在理論上我們都知道這種“填鴨式”的教學模式是在扼殺學生的學習興趣與潛能，是在遮蔽歷史豐富的人文內涵，但在現實中由于種種原因我們很多歷史教師仍然奉行不逾。另一種則是近年來頗為流行的“唯能力論”，這種模式是在新課程改革和相應的高考進行后，教師針對高考對“新材料”“新情境”的重視，片面崇尚對史料的概括、提煉、分析等邏輯思維能力，從而將學生的思維引向標準化、機械化和統一化，從而將豐富人文內涵的歷史教學轉變為純技術性純理性的歷史史料教學。就歷史教學的本質而言，這種教學模式的危害更甚于前一種，因為人文教育的價值就是在于對一味強調“技術理性”“唯智教育”等非人性化教育的否定，就是在于對情感、人格的陶冶，而“唯能力論”恰恰又將我們帶回了人文主義教育所要否定的那些東西。

三、在具體教學中加強人文主義教學的實踐

1.在學習目標設計上注意突出對學生人文素質的培養

設計學習目標的宗旨是讓學生通過教學發生變化并獲得進步。作為培養人文素養的核心學科，歷史要求學生的變化與進步是人格的健全與完善。因此，歷史學習目標的重心應該在塑造學生的人格、豐富學生的人文精神、培養和發展學生的社會適應能力上。我們要充分利用歷史豐富的素材，如用優秀的歷史人物、富有人文內涵和值得深刻反思的歷史事件等引導學生設身處地地在歷史環境中理解歷史、與歷史人物進行心靈的溝通和碰撞，從而產生情感的共鳴，在情感體驗內化的過程中接受心靈的洗禮、感悟人格的魅力、反思人性的弱點。隨著情感體驗的積累，人文素養在潛移默化中得以增長。

2.改變課堂教學模式，采用人文的教學方法

人文的教學知識與人文的教學方法應該是相輔相成的，不可偏廢 。人文的教學方法的核心就是堅持以學生為本，重視學生的主體性，重視學生個體的歷史感悟。歷史課堂是培養學生人文精神的主戰場，在歷史課堂上，教師必須以人為本，充分尊重學生的個性，還學生自主的學習空間，打造富有人文精神的課堂，這就需要從課堂氛圍的營造、教學手段的改變等多方面入手。

3.采用富有人文精神的評價機制

教學評價是教師了解學生的學習狀況、調整教學方法和激勵學生的重要手段。但是應試教育下的評價機制就是以考試成績作為唯一的標準，這種評價機制只關注學習的結果，忽視對學習過程的考查；只關注量化成績，忽視對其他素質的考查。所以我們必須建立體現人文精神的評價機制，以是否有利于學生的全面發展、是否有利于學生人文素養的形成作為根本。要關注學習的過程，尊重學生的個體差異，給每一個個性各異的學生提供發展空間。

綜上所述，歷史學作為典型的人文科學，其教學的核心是以歷史事件、歷史人物為載體，培養學生的情感態度、意志和價值觀，從而促進學生在人格上的完善，為學生的終身發展服務。作為一線教師，我們的核心目標就是在具體的教學實踐中（包括課堂教學、課外活動、評價機制等方面）改變陳舊落后的理念和方法，發掘歷史學科的人文性，并通過人文的教學手段使歷史學真正成為一門對學生終身發展有益的課程。

參考文獻：

[1]何成剛.歷史課程改革的人文取向分析――歷史課程改革解讀之一[J].中學歷史教學參考，2003（Z1）.

[2]張漢林，馬金星，趙亞夫主編.高中課堂有效教學模式[M].北京：北京師范大學出版社，2014.

第9篇：人文主義的起源范文

關鍵詞：宗教神話；世俗；宏大壯麗；歡快 人文主義；禁欲主義

中圖分類號：G112 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2012）04-0249-01

文藝復興，是新興資產階級針對在中世紀被宗教所扼殺的古代希臘羅馬以人為本的科學文化走向復興而掀起的一場意識形態領域的革命。從拜占庭滅亡時被搶救出來的手抄本，羅馬廢墟中發掘出來的古代雕像，再現了那個時代的光輝形象。人們打著“回到希臘去”的旗號。實際上新興資產階級召喚古希臘的亡靈并非是要重建奴隸制文化，而是借用其中有利于資產階級需要的科學、哲學以及人文主義的藝術；是借用他們的名字、戰斗口號和外套，以便穿著這種久受崇敬的服裝，用這種借來的語言，演出現代世界歷史的新場面。意大利作為古羅馬的后代，是對古希臘羅馬文化的直接繼承者，得天獨厚而無與倫比。

我們先來了解意大利文藝復興時期的美術背景，意大利位于歐洲和東方之間，印度及東方物品（香料）通過意大利流向歐洲，刺激了它的商業發展。1921年至1906年八次促進威尼斯經濟的發展。另一方面貴族力量的消弱形成了商人階級。而13世紀發掘出的古希臘雕刻，學習和領會它的手法，是文藝復興的發端。同時占庭帝國遭侵略，藝術家學者帶著書籍、希臘藝術品逃往佛羅倫薩城。這樣意大利形成了得天獨厚的美術背景。

那個年代涌現出了一大批畫家及代表作，《基督與受騙女子》洛托比喬爾喬內和提香小幾歲，他們是同代威尼斯畫派的畫家。宗教神話題材富有人性特征，色調明朗。這些都是威尼斯畫派畫家所具有的共同特點，洛托并無例外。這幅畫表現出善與惡、美與丑的精神對比，女子是美好善良的，而基督則體現光明正大和公正，它是真善美的化身。周圍的人群美丑交織、善惡共存。

達?芬奇是文藝復興最偉大的代表，我們都知道他的代表作有《蒙娜麗莎》，寄托了他對人像理想美的認識。這幅畫令人驚嘆的是人物的自然生動，她好像在注視著我們，但隱隱的微笑中卻似乎透出一絲悲哀。達?芬奇巧妙地平衡了精確與儲蓄的關系，使作品韻味無窮。他極為審慎地運用 了“空氣透視法”使形體自然、柔和，消除了以往作品的生硬感，創造了朦朧、含蓄、微妙的動人境界，體現了一種人文精神，表現了人性的回歸。另外還有他的《最后的晚餐》，這幅在格雷契寺院食堂墻壁上的宏大畫面，嚴整、均衡，而富于變化，無論從構思的完美、情節的緊湊，人物形象的典型塑造以及表現手法的純熟上都堪稱畫家藝術的代表。它也是人類最優秀的繪畫作品之一，由于它的問世而使達芬奇名揚世界。

拉斐爾是意大利杰出的畫家，和達?芬奇、米開朗琪羅并稱文藝復興時期藝壇三杰。《西斯庭圣母》是畫家拉斐爾33歲時用蛋彩繪制這幅圣母畫，用巖洞作圣母子的環境而繪畫的。拉斐爾的《雅典學派》在雄偉莊麗的大廳里，匯聚著人類智慧的明星，他們是不同時代、不同民族、不同地域、不同學派的杰出學者、思想家，古今同堂，自由熱烈地進行學術討論，可謂洋溢著百家爭鳴的氣氛，凝聚著人類天才智慧的精華。

《哀悼基督》米開朗基羅接受這件雕刻時，正值薩伏納羅拉被教庭火刑，此事深深地震動了他的心靈，他決定將自己的憐憫和崇敬注入永恒的石頭。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年，教皇陵墓恢復施工，米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。

喬托的《逃亡埃及》充滿世俗的人情意味。波提切利的《春》寓含著對現實的惶恐不安。三美神的舞姿似乎是受命起舞，頗有逢場作戲的感覺，令觀賞者不解。《最后的審判》是圣經的傳統題材，在教堂里必須裝飾有這個主題的畫，它是宣揚因果報應的；人死后凡善者升天，惡者下地獄。這是米開朗基羅設計的宏大壯麗的圖畫。

文藝復興時期的作品，集中體現了人文主義思想：主張個性解放，提倡個性自由，反對中世紀的禁欲主義和宗教觀；提倡科學文化，反對蒙昧主義，擺脫教會對人們思想的束縛；肯定人權，反對神權，屏棄作為神學和經院哲學基礎的一切權威和傳統教條。