藝術學基本知識精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的藝術學基本知識主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：藝術學基本知識范文

一、政治教師要具有無限的愛生之心

“感人者，莫過于情”感情是人格力量的基礎。從教育心理學的角度出發(fā)，情感在學習過程中起著十分重要的作用，它是信念的催化劑。我國教育家曾說過：“教育之沒有情感，沒有愛，就如同池塘沒有水一樣。沒有水就不成為池塘，沒有愛，就沒有教育。”因此，熱愛學生，尊重學生，信任學生，嚴格要求學生是政治教師道德威信形成的根本保證，政治教師只有以良好的感情，崇高的道德去關愛學生，才會激發(fā)學生積極向上的力量，受到學生的尊敬與愛戴。如果政治課教學中忽略了這種情感的關愛，就等于抽掉了政治課教學的靈魂，無論教師在授課中的情感以及伴隨而發(fā)的語言，不僅能激活學生聽課的情緒，而且能增強說理性，可以收到感人至深的效果。政治教師只有發(fā)自內(nèi)心的真情實感去打動學生，感染學生，學生才會在情感上與教師產(chǎn)生共鳴，才會“親其師，信其道。”

二、政治教師要具有執(zhí)著的敬業(yè)精神

當前，在政治課被認為難教，政治教師難當?shù)那闆r下，需要政治教師具有執(zhí)著的敬業(yè)、樂業(yè)精神。政治教師必須對教學充滿熱愛之情，具有樂于為人民的教育事業(yè)而獻身的精神；必須對教育事業(yè)充滿高度的責任感，兢兢業(yè)業(yè)，不圖名利。特級教師郄祿和曾經(jīng)說過：“一個教師要解決三種能力問題即動力、能力、精力。缺乏動力不想干，缺乏能力不會干，缺乏精力不能干。三者之中首要的是動力問題，而動力則來自于對教育的事業(yè)心。”可見，政治教師增強育人的事業(yè)心和榮譽感，才會處理好苦與樂，貢獻與報酬的關系，從而甘心為教育事業(yè)獻身，受到學生的尊重，成為學生學習的榜樣。綜上所述，政治教師的人格示范作用將學生的性格品質(zhì)形成與發(fā)展產(chǎn)生重大影響。因此，政治教師要做到“兩要”、“兩不要”，即：要不斷加強自身修養(yǎng)，提高教學水平，在課堂內(nèi)外以其崇高的人格魁力感召學生，不要單靠口頭說教；要尊重熱愛、理解學生，與學生建立深厚情感，不要靠大棒來維持教師尊嚴。只有這樣，政治教師的人格示范在教學中才能發(fā)揮出應有的作用。

三、政治教師的素質(zhì)要自覺提高

“打鐵先要自身硬”；實施素質(zhì)教育，首先要提高教師的自身素質(zhì)。教師的素質(zhì)主要包 括兩個方面，一是自身的專業(yè)知識要扎實、要更新，業(yè)務能力要提高；二是教師的言行修 養(yǎng)、道德覺悟要提高。這是素質(zhì)教育的基礎，也是推行素質(zhì)教育的先決條件。要提高教師素質(zhì)，必須扎扎實實地做到下面幾點。

1.堅持學習，不斷提高自己的專業(yè)知識。隨著深化改革的發(fā)展，政治理論也在不斷地 豐富和發(fā)展。作為政治教師不能滿足于學歷達標和原有的知識，必須不斷學習，不斷更新知識，使自己的認識適應發(fā)展的需要。

2.勇于實踐，不斷提高自己的業(yè)務能力。教師有淵博、深厚的學科知識，還需勇于實踐，不斷提高自己的業(yè)務能力，這就要求教師積極參與教學研究，結合實際、因材施教、勇于實踐、善于總結，不斷探索和掌握學科教學的好方法，有效地推行素質(zhì)教育。

3.為人師表，不斷提高自己的道德、覺悟水平。正人先正己，教師必須以高尚的師德 為學生的楷模，用高尚的言行舉止帶動學生修心立品。這就需要教師做到：(1)在言論上，要對國家對社會對學生負責，對社會有不同看法，也不能在學生中大發(fā)言論，誤導學生。(2)在舉止上，要時時處處為人師表，要求學生做到的；教師首先做到。教師要熱心善事，讓社會主義道德、風尚在校園里、在學生中傳揚。

四、發(fā)揮課堂教學主渠道作用，提高課堂教學效率

初中思想政治課素質(zhì)教育的主渠道仍然是課堂教學，根據(jù)《中學德育大綱》中規(guī)定：“思想政治課是向?qū)W生較系統(tǒng)地進行社會主義思想品德和政治教育的課程”。使學生較好地 掌握社會主義建設基礎理論知識，必須堅持教師為主導、學生為主體的教學原則，改進教法，創(chuàng)設良好的課堂教學環(huán)境，才能提高課堂教學效率。

在教學中，運用。“讀、議、講、練”的教學方法是最有效的教學方法。“讀”是學生主 動學習，掌握知識的基礎。教師要指導學生讀，提高讀的質(zhì)量。結合實際，把握好重難點，提出讀”的提綱。同時要精讀，讀懂，掌握基礎知識；“議”是發(fā)展學生思維的有效方式，也是學生互相學習，自我教育的過程，教師要把握好主題，明確議題，開拓思維，適 時引導，讓學生充分發(fā)表自己的觀點，激發(fā)學生探討問題的興趣。有效地培訓學生的思維能 力和語言表達能力；“講”是教師對關鍵問題的點撥。教師對重點知識給予精講，及時對學生糾編，解疑。“練”是知識鞏固、培養(yǎng)能力的重要環(huán)節(jié)。對教學及時反饋，及時補缺。使學生基礎知識得到鞏固，形成知識樹。

教學的形式是多樣的，我們應根據(jù)不同課題，結合學生實際，采用有效的教學方式，如：探求式、導讀式、討論式等。總之，要體現(xiàn)教師為主導、學生為主體，面向全體學生，全面 發(fā)展的教學原則。達到傳授知識，提高學生政治理論知識水乎，又發(fā)揮德育功能，提高學生道德覺悟和政治素質(zhì)，使知與行的統(tǒng)一。

第2篇：藝術學基本知識范文

經(jīng)過20多年的發(fā)展，我國特殊教育的法規(guī)種類和數(shù)量都比以前多了許多，但還是存在一些問題，所以筆者根據(jù)自己多年的教學經(jīng)驗和翻閱大量資料，關于特殊教育學校人事干事應具備的基本素質(zhì)和能力問題，總結出了以下幾個方面：

一、要有較強的責任感，認真的工作態(tài)度

人事干事是學校行政的重要職能部門，在日常工作方面，要不斷完善學校教學管理，還要在學習方面，關注教師的執(zhí)行力與學習效率，可以說是任務艱巨，責任重大，所以作為人事干事必須要擁有較強的責任感，認真對待工作上的問題，早發(fā)現(xiàn)，早解決。一個對國家與學校有高度責任感的人事干事，既可以給全體師生樹立一個榜樣，讓他們更加熱愛自己的事業(yè)與學習，也可以培養(yǎng)他們良好的道德品質(zhì)，成為一名對社會建設有用的人。由于人事干事的素質(zhì)、能力、責任心強弱的不同，給特殊教育學校帶來的作用也是不一樣的。通過大量事實證明，責任心強的人事干事的學校正能量滿滿，教師的教學效率高、學生學習的積極性高。相反，敷衍了事的人事干事的學校的校風十分懶散，沒有合理化的管理制度，保障不了教師的薪酬福利，教師就無法安心授課，不但給學校帶來了負面的影響，還耽誤了學生的基礎教育與未來發(fā)展。一名合格的人事干事，必須要具備強烈的責任心，以及認真的工作態(tài)度，協(xié)助校長管好學校事務。

二、獨立工作能力，可以溝通協(xié)調(diào)

人事干事在特殊教育學校里不但負責高級行政管理，還要能協(xié)調(diào)各個部門之間的關系，完成上級下發(fā)的各種指示。特殊教育學校里的學生都或多或少有一些缺陷，由于他們隨著年齡的增長，對事物的認知，會慢慢發(fā)現(xiàn)他們和正常人不同，很容易產(chǎn)生自卑心理。為了杜絕這種現(xiàn)象的發(fā)展，讓身患殘疾的學生健康成長，作為人事干事的我們，必須配合教師關注他們的心理變化，并且還要支持教師的教學任務，幫助學生不斷地樹立自信心，讓他們清楚自己的價值，他們也是世界組成的一部分，不可缺少。在老師遇到工作上的困難時，我們?nèi)耸赂墒乱獛椭麄兎治鲈颍e極提供解決方案，爭取把自己職責內(nèi)的工作做得盡善盡美，奉獻出自己對學校的一份力量。溝通協(xié)調(diào)是人與人之間的紐帶，學校發(fā)展的基礎，所以，獨立工作能力、溝通協(xié)調(diào)能力也是人事干事應該具備的能力。

三、科學地配置崗位，保障后勤給予

就業(yè)困難是21世紀主要的問題，大學生就業(yè)難，殘疾人就業(yè)更難，為了讓殘疾人不被社會遺忘，我們特殊教育學校必須讓他們有立足社會的本事。特殊教育學校不同于普通學校，人事干事在聘請教師方面，應該多考慮該教師是否具有能為學校培養(yǎng)社會型人才的能力。所以，人事干事在科學地配置崗位時要十分慎重，定期對本校教職工進行教學考核，保證學生教學成果的預期效果。

完善教師職工的日常管理規(guī)章制度，不是短時間能完成的任務，首先我們?nèi)耸赂墒乱牢覈厥饨逃膬?yōu)勢與劣勢，只有知道了兩者之間的聯(lián)系才能更好地讓在職人員定期去參加員工培訓，然后才能根據(jù)實際情況審核教師，建立合理的課程結構的策劃方案。總而言之，科學地配置崗位，保障后勤給予，也是考查人事干事能力的測試題。

四、熟練掌握學校人事管理的業(yè)務知識

隨著社會的不斷發(fā)展與經(jīng)濟的不斷進步，我們對人才的要求也變得越來越多，特殊教育學校的就業(yè)形勢也不容樂觀，并得出傳統(tǒng)的培養(yǎng)模式已經(jīng)不適合特殊教育學校里的學生的結論，因此，作為人事干事就更要熟練掌握學校人事管理的業(yè)務知識，根據(jù)不同的教師，制定不同的績效考核，給予教職工不同的利益保障。為了特殊教育學校的長遠發(fā)展，人事干事一定要加強行政管理方面的要求，提高工作質(zhì)量，專心服務教學工作，無論是工資津貼還是專業(yè)職稱評審都要落實到為學校付出過努力的教師的身上。作為人事干事要熟練掌握學校人事管理的業(yè)務知識，以服務教師為本，落實工作內(nèi)容，再根據(jù)不同的教師需求，制定不同的績效考核，促進教師的教學創(chuàng)新，提升學生的教學效率。

五、不斷總結管理經(jīng)驗，提高行政質(zhì)量

第3篇：藝術學基本知識范文

專業(yè)介紹

服裝與服飾設計

培養(yǎng)目標：具有藝術設計、創(chuàng)作能力和藝術專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次服裝與服飾設計人才。

專業(yè)特色：國際藝術學院服裝與服飾設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢，培養(yǎng)學生當代藝術設計前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術、新材料應用的能力；使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于服裝與服飾設計創(chuàng)作的基本素質(zhì)，進而從事在服裝與服飾設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究；了解與服裝與服飾設計相關的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢；通過專業(yè)外語課程的教學，使學生掌握國際藝術交流的基本知識和基本能力，外語合格可赴英、法、美等國（3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式）留學。

主要課程：服裝設計、服裝結構、服裝工藝、服裝CAD、素描、色彩、平面構成、

立體構成、色彩構成、基礎圖案、服飾圖案、服飾配色、童裝工藝設計、

服裝畫技法、中外服裝史、計算機輔助設計、服裝材料學、畢業(yè)設計與論文。

基本學制：四年

授予學位：藝術學

就業(yè)方向：學校、企業(yè)、公司等單位從事服裝教學、服裝企業(yè)管理、教育、研究、國際服飾文化藝術交流等工作。

視覺傳達設計

培養(yǎng)目標：具有藝術設計、創(chuàng)作能力和藝術專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次視覺傳達設計人才。

專業(yè)特色：國際藝術學院視覺傳達設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢，培養(yǎng)學生當代藝術設計前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術、新材料的應用能力；使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于藝術設計創(chuàng)作的基本素質(zhì)，進而從事在視覺傳達設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究；了解與設計相關的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢；通過專業(yè)外語課程的教學，使學生掌握國際藝術交流的基本知識和基本能力，外語合格可赴英、法、美等國（3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式）留學。

主要課程：計算機藝術設計、商業(yè)動畫、CIS設計、廣告設計與策劃、書籍裝幀、標志設計、包裝設計、裝飾畫、型錄設計、展示設計、畢業(yè)設計與論文。

基本學制：四年

授予學位：藝術學

就業(yè)方向：媒體藝術、廣告、策劃、產(chǎn)品包裝設計、出版印刷、教育、研究、國際視覺傳達設計交流等工作。

環(huán)境設計

培養(yǎng)目標：具有藝術設計、創(chuàng)作能力和藝術專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次環(huán)境藝術設計人才。

專業(yè)特色：國際藝術學院環(huán)境設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢，培養(yǎng)學生當代藝術設計前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術、新材料的應用能力；使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于環(huán)境設計創(chuàng)作的基本素質(zhì)，進而從事在環(huán)境設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究；了解與環(huán)境設計相關的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢；通過專業(yè)外語課程的教學，使學生掌握國際藝術交流的基本知識和基本能力，外語合格可赴英、法、美等國（3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式）留學。

主要課程：環(huán)境藝術史論、人體工程學、設計表現(xiàn)技法、計算機輔助設計、陰影透視與建筑制圖、建筑技術與建筑構造、工程策劃與設計、商業(yè)空間設計、辦公空間設計、建筑設計、建筑工程細部與材料工藝學、園林建筑設計、園林綠化與廣場設計、建筑小環(huán)境設計、畢業(yè)設計與論文。

基本學制：四年

授予學位：藝術學

就業(yè)方向：室內(nèi)空間設計、家具設計、景觀設計、教育、研究、國際環(huán)境藝術設計交流等工作。

產(chǎn)品設計

培養(yǎng)目標：具有產(chǎn)品設計、創(chuàng)作能力和藝術專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次產(chǎn)品設計人才。

專業(yè)特色：國際藝術學院產(chǎn)品設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢，培養(yǎng)學生在當代產(chǎn)品設計前沿觀念與多專業(yè)組合中對新技術、新材料的應用能力；使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于產(chǎn)品設計創(chuàng)作的基本素質(zhì)，進而在產(chǎn)品設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究；了解與產(chǎn)品設計相關的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢；通過專業(yè)外語課程的教學，使學生掌握國際藝術交流的基本知識和基本能力，外語合格可赴英、法、美等國（3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式）留學。

主要課程：工業(yè)設計史、設計概論、計算機輔助設計、設計心理學、設計美學、人體工程學、設計基礎、工業(yè)材料工藝學、工業(yè)設計工程學、工業(yè)CAD、產(chǎn)品開發(fā)模型設計與制作、設計方法與產(chǎn)品設計、畢業(yè)設計與論文。

基本學制：四年

授予學位：藝術學

就業(yè)方向：企事業(yè)單位、專業(yè)設計部門、科研單位從事產(chǎn)品造型設計、產(chǎn)品外觀設計，教學、科研工作以及國際產(chǎn)品設計交流等工作。

美術學

培養(yǎng)目標：具有繪畫、創(chuàng)作能力和藝術專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次藝術專業(yè)人才。

專業(yè)特色：國際藝術學院美術學專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢，培養(yǎng)學生當代藝術前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術、新材料的應用能力；了解與藝術相關的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢；使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于藝術創(chuàng)作的基本素質(zhì)，進而從事在美術學專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究；了解與藝術相關的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢；通過專業(yè)外語課程的教學，使學生掌握國際藝術交流的基本知識和基本能力，外語合格可赴英、法、美等國（3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式）留學。

主要課程：1.基礎課程：素描、色彩、解剖、透視。2.理論課程：美學、中國美術史、外國美術史、形式美學、色彩學、透視與解剖學、油畫肖像、油畫風景、藝術心理學、油畫創(chuàng)作（實習）、素描、色彩、油畫材料、人體、三維模型、三維動畫設計、二維動畫設計、陶藝制作、藝術品市場管理、現(xiàn)代絲印版畫、計算機輔助設計、攝影、計算機應用、畢業(yè)設計與論文。

基本學制：四年

授予學位：藝術學

就業(yè)方向：可以從事教育、職業(yè)藝術家、研究、自由職業(yè)者、藝術市場營銷、批評家、策展人、群眾文化方面的公務員、國際藝術交流等工作。

大連外國語學院音樂系成立于2012年，其前身是2005年國際藝術學院設立的音樂學專業(yè)。音樂系現(xiàn)有音樂學專業(yè)，下設聲樂、鋼琴、多媒體音樂制作、琵琶、二胡、古箏、竹笛七個專業(yè)方向。音樂系致力于“專業(yè)教學、藝術表演、社會實踐”于一體的人才培養(yǎng)模式，依托學校在外語教學及國際交流方面的優(yōu)勢，著力推進專業(yè)與外語的融合，全面培養(yǎng)具有一專多能的國際型、復合型高素質(zhì)藝術人才。

音樂學

培養(yǎng)目標：旨在培養(yǎng)德智體全面發(fā)展的大學本科層次的國際型、復合型人才。學生通過培養(yǎng)能夠具有以下能力：①音樂知識的傳播能力 ②音樂活動的組織能力 ③音樂演出的表演能力 ④音樂語言的創(chuàng)作能力 ⑤音樂文化國際交流能力。

專業(yè)特色：音樂學系大連外國語學院增設音樂學專業(yè)時在全國范圍內(nèi)首次提出英語+音樂、日語+音樂、西班牙語+音樂等外語結合音樂的辦學模式，旨在更新辦學理念，調(diào)整音樂專業(yè)培養(yǎng)模式，從而拓寬音樂學專業(yè)的發(fā)展口徑，增加就業(yè)機會。目前我院聯(lián)合辦學院校有日本名古屋音樂大學、日本岡山作陽大學音樂學院、西班牙羅維拉大學，韓國大邱藝術大學（音樂與傳媒）等。聯(lián)合辦學采用2+2模式，即學生第一、二學年在大連外國語大學學習，在完成前兩年的課程計劃，同時滿足外方音樂院校的專業(yè)考核后，于第三、四學年赴國外大學學習，四年本科學習結束后，雙方互認學分，達到兩校本科階段學習要求的學生，將被授予雙方的學士學位（西班牙羅維拉大學除外），同時也可以選擇其它學科繼續(xù)深造學習。另外，通過大連外國語學院的國際交流項目也可留學意大利、法國，美國等藝術院校。隨著我院在世界各地開辦了孔子學院，中國元素在世界上更加具有特別的魅力。中國民族器樂演奏在弘揚民族音樂文化，促進國際間大學音樂文化交流中將會起到很大作用。音樂系民樂專業(yè)學生受教育部孔子學院的委派多次出訪韓國、日本、阿聯(lián)酋、土耳其、俄羅斯等國演出影響很大。因此民族器樂作為特色專業(yè)，將有計劃的重點建設。

主要課程：本專業(yè)設聲樂、鋼琴、民族器樂（琵琶、二胡、古箏、揚琴、笛子）、基礎樂理與視唱練耳、多聲部作品分析與寫作（和聲，復調(diào)，曲式分析）、表演基礎、中國音樂史與賞析、西方音樂史與賞析、合唱與指揮、外國語（英、意、日、西班牙、韓國語等）、歌曲寫作、聲樂教學法、鋼琴教學法、鋼琴即興伴奏、舞蹈、形體訓練等。

基本學制：4年

授予學位：藝術學

就業(yè)方向：國際音樂文化交流、傳播、新型外國人社區(qū)文化、教育、表演、群眾文化工作等。

第4篇：藝術學基本知識范文

【關鍵詞】藝術賞析 社會藝術教育管理人才 能力培養(yǎng)

一、藝術賞析課程介紹

藝術賞析課程是沈陽音樂學院藝術學院社會藝術教育管理專業(yè)方向的專業(yè)基礎課程之一，由音樂賞析、美術賞析、舞蹈賞析、影視賞析四門課程組成，課程進程依次安排在各年級的第三、四、五、六學期開課，共128學時（表1）。

二、藝術賞析課程與社會藝術教育管理人才培養(yǎng)的聯(lián)系

社會藝術教育管理人才是指在社會上自主創(chuàng)業(yè)開辦社會藝術培訓中心、學校或者在文化館（站）、青少年宮、群眾藝術館等組織機構從事管理工作的人才，由于按其所處的管理層次可分為高層管理、中層管理、基層管理，按其所從事的管理工作的領域及專業(yè)不同可分為綜合管理和專業(yè)管理。社會藝術教育管理人才是從事藝術教育領域及藝術專業(yè)的管理工作，需要掌握一定的藝術專業(yè)基本知識是基本能力，這是從事社會藝術教育管理工作的基礎，同時這也是社會藝術教育管理者區(qū)別于其他管理領域所要具備的知識能力。

藝術賞析課程能為社會藝術教育管理人才的培養(yǎng)提供掌握藝術專業(yè)基本知識的支撐，同時學生通過在課堂上對優(yōu)秀藝術作品的欣賞和評價，提高學生對藝術認知力、鑒賞力、對藝術作品的分析能力，并帶動其發(fā)現(xiàn)、分析、解決社會藝術教育市場動態(tài)的能力和組織社會藝術實踐教學活動的能力的支撐，為未來從事社會藝術教育管理工作夯實基礎。

三、藝術賞析課程在社會藝術教育管理人才中的能力培養(yǎng)

（一）掌握藝術專業(yè)基本知識，提高學生藝術認知能力的培養(yǎng)

作為一名社會藝術教育管理人才，需要具備一定的藝術專業(yè)基本知識，這是未來從事社會藝術教育管理工作的前提條件，同時這也是社會藝術教育管理人才培養(yǎng)方案中培養(yǎng)規(guī)格對人才的能力素質(zhì)要求。然而，目前有些藝術院校只注重人才的專業(yè)技能培養(yǎng)，輕視人才的藝術專業(yè)基本知識素質(zhì)教育，這一傳統(tǒng)人才培養(yǎng)模式造成了與人才市場供求相脫節(jié)的局面。

在社會藝術教育管理專業(yè)課程體系中，專業(yè)基礎課程圍繞著普及藝術專業(yè)基本知識的教育，以培養(yǎng)學生從事社會藝術教育管理工作所需的藝術專業(yè)基礎理論知識和認知能力。如，在講授音樂賞析中國民族經(jīng)典器樂曲賞析時，在欣賞經(jīng)典作品時，也向?qū)W生介紹各種樂器的方式去普及學生藝術專業(yè)基礎知識，提高學生對藝術的認知力，達到促進人的全面發(fā)展的人才培養(yǎng)目標，為其將來從事社會藝術教育綜合管理、專業(yè)管理工作打下堅實基礎。

（二）提高學生藝術鑒賞能力的培養(yǎng)

社會藝術教育管理者應具備一定的管理學領域的知識和藝術教育教學領域的知識，這是社會藝術教育管理者從事社會藝術教育管理工作的基礎。學生可以通過人力資源管理、管理學原理與方法專業(yè)主干課程中掌握員工招聘、員工培訓與開發(fā)、員工激勵、領導在人力資源管理的作用、績效考評、薪酬管理、人員配備、組織文化、領導藝術等管理知識。培養(yǎng)學生具有作為管理者應有的計劃、組織、指揮、溝通、協(xié)調(diào)、控制等基本的管理能力和開拓創(chuàng)新、行動學習、團隊協(xié)作、科學決策、有效執(zhí)行等核心管理能力。藝術賞析課程可以通過音樂、美術、舞蹈、影視等經(jīng)典藝術作品賞析，使學生了解各種藝術形式的特點、風格，擴展學生的音樂視野、開闊音樂思維和藝術情感、提高學生的審美和鑒賞的能力，從而為將來鑒別社會藝術培訓中心教師的教學能力、開展培訓優(yōu)秀專業(yè)教師工作、贏得專業(yè)教師團隊的信任和提高教師藝術修養(yǎng)等教學管理工作打下良好基礎，為適應從事社會藝術培訓中心的教學管理等專業(yè)管理崗位的人才提供支撐。這是作為社會藝術教育管理者區(qū)別于其他管理者的特殊能力素質(zhì)培養(yǎng)。據(jù)不完全統(tǒng)計，遼寧沈陽市注冊的藝術培訓機構有上千所，在上千所藝術培訓機構中，90%從事社會藝術教育管理工作的人畢業(yè)于藝術院校，有某一專業(yè)技能學習的經(jīng)歷，對其有審美鑒賞的個體差異性，這種特殊能力素質(zhì)決定了管理者的能力優(yōu)勢、管理作風、管理風格。例如，劉寧鋼琴學校的校長畢業(yè)于中央音樂學院并獲鋼琴演奏碩士學位，樂博鋼琴學校的校長畢業(yè)于沈陽音樂學院藝術學院，正是他們具有這種能力和素質(zhì)，決定了他們所從事的社會藝術教育管理工作有優(yōu)勢。藝術賞析課正是通過對優(yōu)秀藝術作品的欣賞和評價，提高學生對藝術審美的鑒賞力，為其適應從事社會藝術教育管理工作的特殊能力素質(zhì)培養(yǎng)提供不可缺少的支撐。 （轉(zhuǎn)第頁）（接第頁）

（三）提高學生發(fā)現(xiàn)、分析、解決社會藝術教育市場動態(tài)的能力培養(yǎng)

藝術賞析課堂上通過欣賞經(jīng)典藝術作品，提高學生對藝術作品的分析能力，同時向?qū)W生講授當今中外各藝術形式的繼承和發(fā)展趨勢，以提高學生發(fā)現(xiàn)、分析、解決社會藝術教育市場動態(tài)的能力素質(zhì)，為將來從事社會藝術教育培訓學校、藝術培訓中心、青少年宮、群藝館等綜合管理崗位工作夯實基礎。

例如，在音樂賞析課堂上講授中國民族器樂章節(jié)時，除了向?qū)W生講授民族器樂及演奏形式的發(fā)展概況、中國民族器樂曲演奏形式分類、民族器樂曲分類、欣賞民族器樂時需注意的問題、經(jīng)典民族器樂曲欣賞等教材教學內(nèi)容，同時也向?qū)W生介紹中華民族傳統(tǒng)器樂在文化藝術領域中的傳承與思考、中國民族器樂發(fā)展的現(xiàn)狀。以女子十二樂坊、女子水晶樂坊、我國香港中樂團為例來探究中國傳統(tǒng)民族器樂的走向，不僅開闊了學生的眼界，拓展學生的藝術思維，培養(yǎng)學生把握社會藝術教育市場動態(tài)的能力素質(zhì)。

（四）提高學生組織社會藝術實踐教學活動能力的培養(yǎng)

社會藝術實踐教學活動是課堂理論教學的實踐環(huán)節(jié)，是學生進行專業(yè)學習的延伸階段，更是檢驗教學成果、提高教學質(zhì)量的評判標準，這關系著社會藝術培訓學校、中心的經(jīng)濟效益及其發(fā)展、壯大。作為社會藝術教育管理人才，需要懂得社會藝術教學管理知識。社會藝術實踐教學活動是社會藝術教學管理的一部分，作為社會藝術教育管理人才，需要具備組織社會藝術實踐教學活動的能力素質(zhì)。

藝術賞析課實踐教學以學生課內(nèi)外大量閱讀、欣賞優(yōu)秀音樂作品、積極參加校內(nèi)外學生活動為依托延伸專業(yè)知識學習。在積極參加校內(nèi)組織的各項學生活動方面，如，配合終身教育管理工作部組織百萬市民學藝術活動；積極參加校團委組織的文藝演出；各系教師、學生的個人音樂會；專業(yè)技能比拼大賽。在社會藝術教育系內(nèi)以學生會為單位，組織學生策劃迎新生晚會、優(yōu)秀畢業(yè)生展演、歷屆學生學習成果匯演、期末專業(yè)考試觀摩等活動。觀賞校外各大專業(yè)院校的音樂會，觀賞社會各界組織的專業(yè)比賽、社會演出。學生在各項活動中可以作為組織者、表演者和音樂欣賞者等身份出現(xiàn)，使學生在參與和欣賞的過程中學習、積累經(jīng)驗，培養(yǎng)學生具備組織社會藝術實踐教學活動的能力素質(zhì)。

[注：本文為省級（遼教辦發(fā)【2012】89號）課題：《高等藝術院校社會藝術教育管理人才培養(yǎng)模式研究》]

參考文獻：

[1]朱詠北.音樂鑒賞[M].湖南大學出版社，2008.

第5篇：藝術學基本知識范文

藝術設計專業(yè)主要課程

《西方現(xiàn)代設計史》、《藝術傳播學》、《藝術管埋學》、《藝術市場簡史》、《中國工藝美學史》、《中國現(xiàn)代美術理論與思潮》、《中國現(xiàn)當代藝術》、《西方古代美術史》、《設計批評》、《軟件設計基礎》。

部分高校按以下專業(yè)方向培養(yǎng)：空間環(huán)境設計。

藝術設計學主要研究藝術學、設計學、藝術設計史、軟件設計等方面的基本知識和技能，進行平面設計、環(huán)境藝術設計、裝飾設計、服裝設計等。

藝術設計專業(yè)就業(yè)方向

本專業(yè)學生畢業(yè)后可在裝飾公司、房地產(chǎn)公司、建筑公司、軟件公司、設計院、電子集團從事設計工作，也有部分進入高校從事教育研究工作。

從事行業(yè)：

畢業(yè)后主要在家具、建筑、互聯(lián)網(wǎng)等行業(yè)工作，大致如下：

1、家居/室內(nèi)設計/裝潢;

2、建筑/建材/工程;

3、互聯(lián)網(wǎng)/電子商務;

4、廣告;

5、新能源;

6、房地產(chǎn);

7、服裝/紡織/皮革;

8、公關/市場推廣/會展。

從事崗位：

畢業(yè)后主要從事平面設計師、ui設計師、平面設計等工作，大致如下：

1、平面設計師;

2、ui設計師;

3、平面設計;

4、室內(nèi)設計師;

5、軟裝設計師;

6、美工;

7、設計師;

8、設計師助理。

藝術設計專業(yè)培養(yǎng)能力

1.具備對新知識、新技能的學習能力和創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力;

2.具備藝術設計的溝通與合作能力;

3.具備基本的藝術設計構思與造型能力;

4.具備藝術設計形象的表現(xiàn)與應用能力;

5.具備藝術設計形象的制作能力;

6.具備藝術設計的綜合應用能力;

7.具備藝術設計的規(guī)劃能力;

第6篇：藝術學基本知識范文

一、專業(yè)介紹

1.環(huán)境設計，四年制本科，面向全國計劃招生60人。

培養(yǎng)目標：環(huán)境設計具有多學科交叉、滲透、融合的特點，本專業(yè)方向培養(yǎng)系統(tǒng)掌握環(huán)境藝術設計基本原理，綜合素質(zhì)全面，具有較高藝術素養(yǎng)和創(chuàng)新思維，能獨立擔任環(huán)境景觀規(guī)劃設計、室內(nèi)設計的復合型專業(yè)設計人才。

主干學科：美術學、建筑學、設計學。

授予學位：藝術學學士

相近專業(yè)：建筑學、風景園林

2.視覺傳達設計，四年制本科，面向全國計劃招生50人。

培養(yǎng)目標：本專業(yè)方向培養(yǎng)知識面寬、綜合素質(zhì)全面，系統(tǒng)掌握藝術設計基本原理，具有較高藝術素養(yǎng)和創(chuàng)新思維，能獨立擔任廣告設計、包裝設計、網(wǎng)頁設計、平面媒體和媒體視覺形象創(chuàng)意策劃的專業(yè)設計人才。

主干學科：設計學、美術學。

授予學位：藝術學學士

相近專業(yè)：廣告學

3.動畫，四年制本科，面向全國計劃招生50人。

培養(yǎng)目標：本專業(yè)方向是數(shù)字技術與設計、造型藝術完美結合，培養(yǎng)掌握動畫與視覺特效設計所需的專業(yè)知識、理論與設計方法，能從事動畫與原畫設計、動畫創(chuàng)意與編導以及數(shù)字動畫制作的復合型專業(yè)設計人才。

主干學科：設計學、美術學、電影學、計算機科學。

授予學位：藝術學學士

相近專業(yè)：數(shù)字媒體藝術

4.產(chǎn)品設計（珠寶首飾設計），四年制本科，面向全國計劃招生50人。

培養(yǎng)目標：產(chǎn)品設計（珠寶首飾設計）專業(yè)是藝術、工藝、材料、化學、營銷和管理等諸多知識的綜合和交叉。要求學生系統(tǒng)掌握首飾設計及工藝學的基本理論和基本知識，重視藝術思維設計與表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，要求學生具有獨立分析和解決問題的能力，培養(yǎng)具有開拓創(chuàng)新新精神的高級珠寶設計和技術人才。

主干學科：設計學，珠寶工藝學，寶石學。

授予學位：藝術學學士

就業(yè)方向：畢業(yè)生可從事首飾及相關藝術品設計、珠寶品牌規(guī)劃設計、藝術首飾及定制首飾設計、寶石琢型設計、珠寶包裝展示與廣告設計、珠寶企業(yè)形象設計、珠寶設計及工藝專業(yè)研究、珠寶及奢侈品設計策劃與管理等工作；主要到大中型珠寶企業(yè)、高級珠寶及奢侈品定制公司、裝飾品及工藝品企業(yè)等就職，也可到大專院校從事教學、研究工作。

二、招生對象及條件

符合教育部有關高考報名條件，參加全國普通高等學校統(tǒng)一入學文化考試，有美術專業(yè)省級統(tǒng)考的省份統(tǒng)考合格，身體健康，無色弱、色盲者均可報名，文理兼招。

三、報名與考試

（一）報名辦法

1、若考生選擇的考點采取網(wǎng)上報名，考生則須登陸相關網(wǎng)上報名系統(tǒng)、按相關規(guī)定進行報名。湖北、廣東、湖南采取網(wǎng)上報名。其中，廣東考點的報名網(wǎng)址是nhyg.org/baoming2014/app/dizhidaxue/www/default.asp;湖南考點的報名網(wǎng)址是hneao.cn/ks/

2、未設考點的考生需登錄中國地質(zhì)大學招生網(wǎng)美術報名系統(tǒng)zhaosheng.cug.edu.cn/Art2010/報名，持系統(tǒng)打印《網(wǎng)上報名確認信息表》到我校指定考點現(xiàn)場確認、報名和考試。

3、其他設有考點省份的考生，持考生本人二代身份證原件、藝術專業(yè)聯(lián)考證參加考點的現(xiàn)場報名。

（二）考點及考試時間安排：

省份

考點

報名時間

考試時間

備注

廣西

廣西經(jīng)貿(mào)職業(yè)技術學院

2.12-2.13

2.14

除湖南以外，報名和考試均在所在考點進行，不接受外省考生報名

河北

石家莊信息工程職業(yè)學院

2.11-2.12

2.14

山東

山東濰坊招生辦

2.11-2.12

2.14

安徽

安徽藝術職業(yè)學院

2.12-2.13

2.14

江蘇

南通大學

2.12-2.13

2.14

廣東

佛山市藝術高級中學

網(wǎng)上報名1.13-1.30

現(xiàn)場繳費2.11-2.12

2.14

河南

河南鄭州鐵六中

2.12-2.13

2.14

江西

南昌大學

2.12-2.13

2.14

湖南

考生報名后分配

提前到中南林業(yè)科技大學

預存報名費

網(wǎng)上報名繳費確認

2.11-2.12

2.14

湖北

湖北省考試院楊汊湖

標準化考場

網(wǎng)上報名繳費

2.10-2.16

3.5

山西

太原師范學院

2.11-2.12

2.14

浙江

浙江理工大學

2.11-1.12

2.14

報名和考試均在所在考點進行，可接受未設考點的外省考生報名

遼寧

魯迅美術學院附屬中等美術學校

2.11-2.12

2.14

陜西

西安美術學院

第7篇：藝術學基本知識范文

關 鍵 詞：教學內(nèi)容 課程體系 拓展

當今時代的人才需求，不僅要學有專長，而且要知識淵博、思路開闊、善于創(chuàng)新。同時，作為理想的現(xiàn)代人才，還應具有良好的文化藝術素養(yǎng)、健康的心理素質(zhì)和適應社會的能力。為了與時代的發(fā)展和社會對人才素質(zhì)的全面要求相適應，實施素質(zhì)教育、培養(yǎng)新型人才已成為我國教育改革的一項重要目標。

職業(yè)藝術教育因其培養(yǎng)目標的特定性而在中等職業(yè)教育中占有特殊地位。對于職業(yè)藝術學校中的音樂教育專業(yè)來說，其重要職能是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。由于音樂教育正是素質(zhì)教育的重要組成部分，因此，中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)的教學改革，將會直接關系到普通音樂教育師資隊伍的整體質(zhì)量，進而對全社會的音樂教育，即素質(zhì)教育水準產(chǎn)生廣泛而深遠的影響。

在音樂教育專業(yè)中，手風琴課作為一門重要的專業(yè)課程，其教學內(nèi)容和課程體系的調(diào)整與延展必然成為中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)教學改革中的一項重要環(huán)節(jié)。而手風琴教學技術水平和藝術水平的提高，又將積極作用于中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標在更高層次上的體現(xiàn)。筆者將以現(xiàn)代教育理念、現(xiàn)代教育技術為基本依據(jù)，參照國內(nèi)外同類課程的有益經(jīng)驗，從教學內(nèi)容和課程體系兩個角度討論手風琴課程的教改問題。

一、教學內(nèi)容的延展

目前，我國中等職業(yè)藝術學校手風琴課的教學內(nèi)容包括：練習曲、復調(diào)作品和作品。練習曲主要選用車爾尼的手風琴練習曲，復調(diào)作品主要選用改編過的J.S.巴赫的二部、三部創(chuàng)意曲，作品主要以中等師范專業(yè)手風琴教程的作品集01、高等師范手風琴教程作品集和中國音樂家協(xié)會考級作品集為主。

另外，中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)的學生不同于音樂院校手風琴專業(yè)的學生，手風琴課程對他們而言是必修課而不是“主修”課。由于專業(yè)方向、課程設置以及教學大綱的差異，音樂教育專業(yè)的學生不可能花費大量的時間用于手風琴練習。在這些學生之中，有一部分人進校之前從未學過手風琴，從而使針對這部分“弱勢群體”所展開的手風琴教學工作只能從手型、音階、姿勢起步。中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)手風琴必修課程的開設一般僅為一年或兩年（各院校的開課年限及開課方式不盡相同）。所有這些學習程度與時限方面的不利因素，加之教師在教學水平、教學能力、教學經(jīng)驗、教學熱情以及教學側重點等方面存在的個體差異，均會直接影響到中等職業(yè)藝術學校手風琴課程的整體教學質(zhì)量。因此，如何積極調(diào)整和充實中等職業(yè)藝術學校手風琴課的教學內(nèi)容，使學生的學習更富有熱情和效率，使他們對知識的掌握更為主動和全面，是一項很值得我們?nèi)ド钊胩接懞脱芯康闹匾谈恼n題。

在這一方面，筆者提出以下幾條基本思路。

1.擴大范圍，廣泛接觸

以傳統(tǒng)教學內(nèi)容為基礎，可引進改編移植世界著名音樂大師的作品。如：D.斯卡拉蒂的單樂章奏鳴曲和歐洲各國的民族民間作品，波爾卡等，以進一步豐富和充實鍵盤作品的教學內(nèi)容；另一方面，應該使20世紀各種風格、流派的手風琴作品在中等職業(yè)藝術學校手風琴課程之中得到較為全面的展示，其中包括中國作曲家的手風琴作品，如李未明老師的作品《歸》《漁歌變奏曲》，李遇秋老師的作品《京劇臉譜》等。

2.提高合作能力和即興伴奏能力

手風琴是一件獨奏性很強的樂器，因而在手風琴教學過程中，我們往往容易忽視對學生合作演奏能力的培養(yǎng)和訓練。而對學生今后的工作職位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補教學中的這一缺憾，我們應當在手風琴教學內(nèi)容中適當?shù)卦黾右恍┖献餍郧浚缡诛L琴二重奏、三重奏、手風琴合奏、手風琴與其他樂器的重奏作品、手風琴協(xié)奏曲等。應該看到，這類作品也是手風琴藝術的一項重要組成部分。這里特別需要指出的是，培養(yǎng)學生良好的手風琴伴奏能力，尤其是聲樂伴奏能力，是中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)手風琴課程最為實際的教學目標之一。聲樂伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個方面。鑒于其重要性，許多中等職業(yè)藝術學校已將手風琴即興伴奏課作為獨立課程另行開設。

3.加強理論學習

《手風琴教程》主要研究和闡述手風琴教學的基本內(nèi)容、基本過程、基本規(guī)律、基本原則和基本方法。就中等職業(yè)藝術學校手風琴課程而言，《手風琴教程》內(nèi)容的引入將在多個層面上起到積極作用。對于那些沒有手風琴基礎的學生來說，《手風琴教程》將引導他們準確地把握手風琴學習中最基本、最具共性的知識內(nèi)容，并用以指導自己的手風琴初級階段的學習，這將使他們在學習過程中充分發(fā)揮出自己的主觀能動性，從而使學習更有成效，也更有樂趣。還有些學生進校時已具備了較強的手風琴演奏能力，對于這些學生來說，《手風琴教程》一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握手風琴學習的相關要素，使他們的演奏水平向著更高的層次邁進；另一方面，《手風琴教程》也會在他們今后可能從事的手風琴教學工作中起到長期的理論指導作用。需要強調(diào)的是，《手風琴教程》應在一年級新生入學后立即開設。

4.增加有關“手風琴藝術史與手風琴作品賞析”的教學內(nèi)容

手風琴學習不僅只是一個技術訓練過程，學生也應該了解和掌握多方面的相關知識。如今人們正處于一個“信息爆炸”的時代，大家可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關資料，如：手風琴藝術史及手風琴文獻及其研究資料；與手風琴藝術的形成和發(fā)展密切關聯(lián)的歷史、社會、文化背景資料；作曲家及其風格、作品的介紹與分析資料；其他相關藝術如文學作品、美術作品資料；手風琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂譜版本資料；各種相關的美學研究資料等等。通過對這些資料的有機組織、介紹和了解，學生們能夠在更大程度上突破手風琴課程學時以及自身彈奏水平所帶來的限制，從而在更高層面上加深對手風琴藝術的認識，進一步豐富自身的藝術底蘊，提高整體的藝術素養(yǎng)。

5.逐步建立手風琴藝術資料數(shù)據(jù)庫

電腦技術的廣泛應用為各類資料的收集、整理、調(diào)用提供了十分便利的手段。學校可以充分發(fā)揮電腦技術的多媒體優(yōu)勢，將上述幾方面的手風琴課程教學內(nèi)容制作成各種類型的電腦文件，并由此逐步建立手風琴藝術資料數(shù)據(jù)庫。通過這一有效途徑，所有手風琴教師和學生均可共享豐富的數(shù)據(jù)庫資源，方便地獲取所需的信息資料，從而使中等職業(yè)藝術學校手風琴課程的教學質(zhì)量和現(xiàn)代化水平得到進一步提高。

二、課程體系的拓展

目前，中等職業(yè)藝術學校院校的音樂教育專業(yè)已普遍開設了各種形式的手風琴集體課。這種全新的、建立在現(xiàn)代教育技術基礎之上的教學形式所產(chǎn)生的積極影響甚至波及到了專業(yè)音樂院校以及其他類似課程。可以說，這是中等職業(yè)藝術學校手風琴課程教改的一次有益而成功的嘗試。

傳統(tǒng)的手風琴教學始終保持著教師與學生“一對一”的個別授課形式。依照傳統(tǒng)的教學觀念，這種特殊的個別授課形式符合手風琴教學的客觀規(guī)律，是行之有效的，無可非議。目前，在手風琴課程中引入集體課這一教學機制，目的主要在于緩解由于擴大招生而引起的教、學比例失調(diào)的矛盾，使手風琴教師從“一對一”授課這種低效率形式所引起的教學工作量不堪重負的窘境中部分地解放出來。從這個角度來看，手風琴集體課教學的實施獲得了良好的成效。

盡管如此，筆者認為，現(xiàn)行的手風琴集體課教學形式在本質(zhì)上仍然沿襲了傳統(tǒng)個別課的手風琴教學觀念，微觀分析，其教學思路仍基本停留在“個別教師指導個別學生”這一傳統(tǒng)的、單一線條的思維模式之中，學生的學習仍處于一個較為被動的地位，且還可能受到多種客觀不利因素的制約。

為了適應新的人才培養(yǎng)的要求和目標，配合新的中等職業(yè)藝術學校手風琴課程教學內(nèi)容的貫徹，有必要在不增加手風琴課程總學時的前提下，革新教材教法，在原有的個別課與集體課基礎之上構建更科學、更完整、更富效率、更具有立體感和交互性的中等職業(yè)藝術學校音樂教育專業(yè)手風琴課程體系。筆者認為，可以從以下幾個方面進行考慮。

1.多種授課方式并存

個別課，沿襲近百年手風琴教學歷史傳統(tǒng)的個別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學，教師可以十分細致而深入地觀察并解決每個學生在手風琴彈奏中所存在的不同問題，在技術和藝術這兩個層面上展開極具針對性的手風琴教學工作。個別課也適用于各種程度的手風琴學生。

小組課，小組課即指現(xiàn)行的手風琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位，主要依靠交互性較強的電手風琴集體課教學系統(tǒng)，高效率地實施手風琴教學。在小組課的教學過程中，材，并基本統(tǒng)一學習進度。小組課主要著眼于傳授手風琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，解決在手風琴學習過程中較易出現(xiàn)的、又較具普遍性的問題。因此，小組課適用于數(shù)量較多、手風琴程度較低的教學對象。

大班課，大班課是手風琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般可以行政班級為教學單位。在大班課上，主要講授“手風琴教學論”“手風琴藝術史”“手風琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內(nèi)容與教學課題。大班課應充分利用各種現(xiàn)代化的教學媒體和教學手段，生動地展示源遠流長、精彩紛呈的手風琴藝術，開展多層次、多側面、立體感、全方位的教學活動。

2.講座、公開課、座談、討論

作為對授課形式的一種有益的補充，學校可以針對手風琴教學中的各項內(nèi)容不定期地開設系列專題講座和公開課，也可經(jīng)常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動。講座或公開課可以是理論研究、學術探討性的，也可以是教學示范、經(jīng)驗交流性的；座談與討論可由教師命題，也可由學生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學術氣氛中進行。

3.演奏會

這里所指的演奏會有雙重含義：一方面，學校應該經(jīng)常組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會（這里尤指手風琴獨奏、重奏、協(xié)奏等音樂會），使他們能夠在現(xiàn)場切身感受手風琴演奏藝術的無窮魅力，從而激發(fā)起更高的手風琴學習熱情；另一方面，學校也可以經(jīng)常性地組織學生安排自己的各種形式的手風琴音樂會，鼓勵他們走出琴房和教室，步入舞臺來展示自己的學習成果。這樣，既可以為音樂教育專業(yè)學生開展必不可少的藝術實踐創(chuàng)造有利條件，同時也為學生及教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會。

第8篇：藝術學基本知識范文

一、藝術設計教育的發(fā)展背景

2012年，在國家教育部頒布的最新學科目錄中，藝術學升格為一級學科，設計學類成為新增二級學科。這無疑可被視為中國官方對于當下社會轉(zhuǎn)型與藝術設計學界所面臨的問題的一個應答。筆者所在的中國美術學院設計藝術學院前身是1928年國立藝術專科學校成立之初便設立的圖案系。目前，已設立視覺傳達系、染織與服裝設計系、工業(yè)設計系、綜合設計系和設計藝術學系。學院學科體系健全，學歷層次完備。可以說，學院發(fā)展見證了中國近現(xiàn)代設計學科從萌芽、發(fā)展到逐漸完善的全過程，因此，對其的分析研究也具有十分典型的代表性和可借鑒性。

二、藝術設計本科教育的現(xiàn)狀

藝術設計學科的畢業(yè)生中，絕大部分是本科畢業(yè)后直接走上工作崗位。根據(jù)1998年教育部頒布的高校學科《專業(yè)目錄》所述，藝術設計本科專業(yè)的培養(yǎng)目標是：“具備藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在藝術、設計、生產(chǎn)和管理單位從事藝術設計、研究、教學、管理等工作的專門人才。”“學生主要學習藝術設計方面的基本理論和基本知識，學習期間學生將通過藝術設計思維能力的培養(yǎng)、藝術設計方法和設計技能的基本訓練，具備一種較強和較高的實踐性能力。”作為高等教育鏈基礎的本科生教育，與碩士、博士教育最大的不同，就在于培養(yǎng)重點更多的是在于學生的學習能力與實踐能力，培養(yǎng)能適應時代和社會發(fā)展的設計類專門人才。上世紀90年代以來，隨著設計類高等教育的大規(guī)模擴招，一個問題也逐漸凸顯：大部分藝術設計類畢業(yè)生懷揣光鮮的本科文憑，卻無法勝任普通設計師的工作。這個現(xiàn)象不得不引發(fā)我們的深思。在市場化為導向的設計行業(yè)大環(huán)境中，必然要求學校對教學模式進行創(chuàng)新改革，在培養(yǎng)目標、培養(yǎng)模式、教學目標、課程體系、教學方法等方面不斷調(diào)整，從傳統(tǒng)的精英型教育理念和方法轉(zhuǎn)變?yōu)槟苓m應社會和市場需求的應用型藝術設計人才培養(yǎng)模式。聯(lián)合國教科文組織于上世紀末一份里程碑式的教育文獻《教育——財富蘊藏其中》，提出教育四大支柱的概念：第一，學會認知，讓學生具備學習能力；第二，學會做事，使學生具有解決問題的能力；第三，學會共同生活，使學生學會與他人友好相處；第四，學會生存，即具備適應社會的能力，掌握思考、判斷、想象、表達、情緒控制和社會交往等方面的能力。如果用最簡練的語言概括這四大基本能力，那就是學習能力、實踐能力、合作能力和適應能力。而當下的藝術設計類本科生教育，其來源于美術教育，因此無法避免純藝術教育的烙印，學生普遍存在以下特點：重藝術，輕技術，缺乏動手實操能力的鍛煉；重個性，輕共性，強調(diào)個性張揚與表達，易于出現(xiàn)人際關系問題；重感性，輕理性，關注內(nèi)心世界與情感訴求，思考、判斷、情緒控制等能力較弱。藝術設計類學生身上所具備的這些特點，正是阻礙他們及時進入“職業(yè)人”階段的最大絆腳石。要解決這個問題，其關鍵就在于本科教育課程體系的重新整合與重構。

三、藝術設計本科教育課程體系的整合與重構

設計學科是一門綜合性的交叉學科，對于從業(yè)人員的專業(yè)素質(zhì)要求較高，既要求具備一定的審美鑒賞能力、藝術表現(xiàn)能力、實踐創(chuàng)新能力，又要求具備較高的文化內(nèi)涵、職業(yè)操守、管理水平。設計師必須具備多種學科的基本知識儲備，如美術史論、市場營銷、文學、心理學、管理學等。目前的藝術設計本科教育課程的設置，以中國美術學院設計為例，一年級新生首先進入專業(yè)基礎教學部。他們四年的教學安排仍然遵循基礎課、專業(yè)基礎課、專業(yè)課的線性順序進行。藝術設計類學生身上存在的“三重三輕”的特點，現(xiàn)有的課程體系顯然無法有效填平市場需求與學校人才輸出之間的鴻溝。就現(xiàn)狀來看，目前在教學實踐中存在的最大問題：一是藝術理論課的低效能，造成學生人文素養(yǎng)、審美鑒賞能力等綜合素質(zhì)無法有效提高；二是專業(yè)壁壘森嚴，為跨專業(yè)進行知識儲備與資源整合帶來困難；三是設計管理類課程的缺失以及社會實踐無法充分開展，使學生無法在學校完成“職業(yè)化”進程。

（一）如何充分發(fā)揮理論課的作用

目前藝考的課程設置和考試模式，造成許多設計類學生僅僅通過短期考前培訓后考上藝術院校，藝術欣賞與鑒賞水平急需提升，故而設置系統(tǒng)性的藝術鑒賞課程就顯得尤為重要。審美鑒賞能力是設計能力的構成基礎，如果未能具備較高的藝術審美鑒賞能力，就不可能設計出符合時代潮流、被市場接受、符合客戶需求的設計作品。因此，藝術理論課，尤其是美術史論課程的授課方法應該大力拓展，安排學生參觀藝術展、博物館，嘗試通過“頭腦風暴法”“情景教學法”等多種教學方式，鼓勵學生對藝術欣賞課題進行討論。其次，現(xiàn)有文化理論課與專業(yè)課的講授完全割裂，以中國美術學院為例，文化理論課由社會科學教學部承擔，專業(yè)課則由各系、分院承擔，造成理論與實踐的脫節(jié)。如將設計理論類課程，從美術史論、政治理論等課程中分列出來，與專業(yè)課結合，或許能改變現(xiàn)下學生對設計類理論課的忽視。

（二）如何打破專業(yè)壁壘

以中國美術學院為例，每學年的下學期安排四周的專業(yè)選修課。設計初衷是為了打通專業(yè)壁壘，豐富學生的知識結構與知識儲備。但是由于其授課形式大多沿用專業(yè)課教學大課講授，課后回去做作業(yè)的形式，往往容易演變?yōu)閷W生回家自學，以完成作業(yè)為主要目標的情況。因此，在專業(yè)選修課的設置上，應有挑選具備一定“實操”可能性的課程。授課形式上，可以借鑒交叉團隊Workshop研習會的形式，將不同專業(yè)的學生打散，共同完成新產(chǎn)品的設計或市場推廣等虛擬任務，采取啟發(fā)式、案例式、討論式、情景式、辯論式、研究式等教學方法。通過幾種教學方法的融會貫通，提升學生學習的興趣，緩解學習的壓力，達到專業(yè)跨界與資源整合的最終目的。對于“跨界”的嘗試，中國美術學院設計藝術學院走在前列。2014年，設計藝術學院開設由視覺傳達設計系與工業(yè)設計系共同完成的“聯(lián)合課程”，兩個系的學生共同上課，由不同專業(yè)背景的教師共同指導。最終完成的課程作業(yè)顯現(xiàn)出不同于以往的亮點與特色，并在學校的“大疆創(chuàng)業(yè)獎學金”評審中脫穎而出，課程從發(fā)起、組織、實施到結課展覽，獲得學校師生的一致好評。2015年，學院又開始新的嘗試，以畢業(yè)設計為切入點，聯(lián)合綜合設計系與工業(yè)設計系進行，以“互動體驗與智創(chuàng)生活”為主題，組建“跨界聯(lián)合畢業(yè)設計團隊”，先后奔赴合肥中國科技大學及浙江大學。這些創(chuàng)新舉措，正體現(xiàn)對于藝術與人文、藝術與科技的融合以及藝術設計各專業(yè)之間的融合。

（三）如何設置設計管理類課程并充分挖掘社會實踐深度

第9篇：藝術學基本知識范文

一、當代美國藝術教育發(fā)展之歷程

美國教育改革明顯地受到哲學與心理學的影響。教育改革導致藝術教育的發(fā)展，而藝術教育的逐步完善則又進一步深化了教育革新的成果。有兩位著名的心理學家在美國教育改革中有舉足輕重的作用，他們是杜威和布魯納。

美國音樂教育由基督教教會創(chuàng)始，發(fā)端于18世紀的歌唱學校。19世紀30年代，由于音樂家洛威爾·梅森的努力，波士頓的公立學校開始設置音樂課，訓練的重點在于識譜。

20世紀初，在杜威的兒童中心主義的教育心理學浪潮推動下，學校才從把識譜當作主要目標轉(zhuǎn)變過來，開始強調(diào)必須重視旋律與歌曲，重視節(jié)奏性動作與舞蹈。第一次世界大戰(zhàn)前的幾年中，中學里開始有了管弦樂隊，并開設音樂欣賞與活動課。學校管弦樂隊運動蓬勃發(fā)展。1910年，美國中學管弦樂隊已有100余個。1923年，芝加哥舉辦了第一屆全國性的學校管弦樂隊比賽，共有30個樂隊參加。至1937年，“全國學校聲樂協(xié)會”組織的比賽中，涵蓋了中學音樂教育的全部內(nèi)容。至1941年，約有來自全國24000所學校的81000名學生參加了地區(qū)比賽。但在第二次世紀大戰(zhàn)后這些比賽并未恢復。

在美國的藝術教育中。考試與評估的手段一開始就受到了麻煩。一般認為，比賽和音樂會是學習成績的最令人信服的證明，盡管它們所提供的信息極為有限。著名音樂家卡爾·西肖爾在1919年發(fā)表并于1939年進一步修訂的“西肖爾音樂天才測量法”獲得廣泛地運用，但卻是一個有爭議的話題。

在詹姆士·默塞爾的影響下，40年代與50年代帶來了哲學思想上的巨大變化，即強調(diào)藝術教育中的“發(fā)展的”觀點，堅持認為樂感的發(fā)展應該比音樂技巧更重要，音樂教育并非知識的積累，技巧的掌握并不能掩蓋音樂的真正價值。不過，由于藝術教師的師資條件太差，唱歌往往要死記硬背，管弦樂隊的數(shù)量銳減，理論與欣賞亦不再是必修的內(nèi)容，強調(diào)音樂與其它學科的結合，削弱學生的藝術訓練。因此，50年代人們對學校藝術教育提出嚴厲的批評。

50年代末，著名教育心理學家布魯納的認知——發(fā)現(xiàn)說走紅美國，深化了教育改革的內(nèi)容，強烈地推動了藝術教育的發(fā)展。尤其是他強調(diào)學習的結構、直覺思維及學習動機，影響了音樂的教學的“曼哈頓式”處理法。這一方法由羅納德·B·托馬斯制定而且原先曾得到聯(lián)邦科研基金的資助，它以有聲的試驗和即興演奏來作為教授音樂知識技巧的一種方法。在1985年出版并由全國教育研究協(xié)會第57屆年鑒所發(fā)表的《音樂教育基本概念》一文中，清楚地顯示了這一時期人們強烈關注藝術教育的心理學的邏輯依據(jù)。

1959年，美國組建了全國性的藝術教育委員會，即認識到發(fā)表一個有關藝術教育的全面價值文件的重要性與迫切性。經(jīng)過多年的調(diào)查研究，終于由25名專家組成的專門小組于1977年發(fā)表了一份報告：《我們的領悟——藝術對美國教育的重要性》(ComingtoourSenses.TenSignificanceoftheArtsforAmericanEducation)

為了體現(xiàn)出《2000年目標：美國教育法》的全面要求，1994年在藝術教育標準全國委員會指導下，由項目主任約翰·馬赫爾曼(JohnJ.Mahimana)領導下的全國藝術教育協(xié)會聯(lián)盟編寫出《藝術教育國家標準》，其根本目的，是為了從一個方面改進和提高美國的教育質(zhì)量，使美國的教育在2000年達到美國總統(tǒng)克林頓和教育部長賴利提出的“世界級水平”。這份文件，是美國藝術教育界在總結以往歷史經(jīng)驗基礎上概括出來的，她本身反映出最高的教育科學理論。

二、當代美國藝術教育的基本觀點

在上述兩份國家級的文件中，美國藝術教育家從當代哲學與心理學立場，強調(diào)了以下幾點：

第一，猛烈抨擊輕視藝術教育的錯誤傾向，認為藝術教育具有極高的地位。

藝術教育家概述了美國社會現(xiàn)在的危機與未來的希望，而這種“危機”與希望均以是否重視藝術教育的價值為轉(zhuǎn)移。如果輕視藝術教育，人們長期生活在“灰暗”與緊張的生活條件中，社會將出現(xiàn)危機；如果人們視藝術教育是日常生活的合理部分，那這種周圍環(huán)境的灰暗與緊張狀況頓會改變，這就是社會的希望。

因此，美國的政界與學界人士經(jīng)常地反復地強調(diào)說，“缺乏基本的藝術知識和技能的教育決不能稱為真正的教育”，“沒有藝術的教育是不完整的教育”。只有重視藝術的教育價值與功能，才能促進人性的發(fā)展與完善。

第二，藝術及其教育有助于“人類自我的發(fā)現(xiàn)”。

藝術是人類有史以來不可分割的組成部分。自從游牧民族祭奠祖先的原始歌舞、獵手在石窟中留下的原始獵物壁畫以及人們編演的原始英雄史詩以來，藝術始終在描述、界定并深化著人類的經(jīng)驗。一個沒有藝術的社會和民族是不能想象的，正如沒有空氣人們無法呼吸，沒有藝術的社會與民族均無法生存。

藝術是體現(xiàn)人性淵源的最深的長河之一，它連接著人類的世世代代的傳承。新生一代在人生的追求中，總會從藝術中覓得前人遺留下來的永恒問題的答案——人的本質(zhì)是什么?人類的宗旨是什么?人類的出路在何處。藝術深深地根植于我們的日常生活，它給人們的記憶里留下希望，激發(fā)著人們的信心與勇氣，豐富著各類慶典、禮儀，使人們勇于承受悲傷。同時，藝術又是一種使人們輕松愉快的源泉。

第三、藝術是兒童的一本最佳的“啟蒙書”。

藝術學科有其自身的思維方式和思維習慣，各門藝術學科之間差異之遙遠，足以同生物學與哲學之間的差異相比擬。然而藝術形象思維都能把感覺、情感和理性相結合，通過表象去創(chuàng)造對象與完成作業(yè)，解釋經(jīng)驗，促進頓悟。藝術為學生提供發(fā)現(xiàn)過程中的“Aha”，推動他們用新的方式看待自己，在更深的層次把握對事物的領悟，發(fā)現(xiàn)并更新著我們的想象。從學習的性質(zhì)來說，學生采取兩種基本的形式，一種稱為“認知性學習”；而另一種則稱為“情感性學習”。藝術能豐富并推動兒童的情感性學習，這是由于藝術表象最易激起他們情感反應，增進學生對所學學科的興趣與愛好，促進他們格外努力地去學習。藝術學科兼具“認知性學習”與“情感性學習”的雙重功能，因此，藝術在人類的世世代代中一直占據(jù)著優(yōu)先的地位，這正是由于它善于凝聚人們，使學生亦能更佳地體會深邃的事物與原理的緣故。

第四，藝術教育不僅能使人性完美與充實，而且她亦存在頗佳的社會價值。

藝術的目標，旨在直接聯(lián)系人與經(jīng)驗，架起語詞和非語詞之間以及嚴密邏輯和情感之間的橋梁，以便使人們更完美地理解人的社會生活和整體民辦。

藝術有助于理解人類古今的經(jīng)驗，通過她學會借鑒、尊重其他人的思維方式、工作方式以及表達方式，從而學會解決問題的“藝術方式”(通常所謂的教學“藝術”，政治“藝術”等)，為各種人類的環(huán)境提供表達、分析和發(fā)展的工具。

藝術有助人際交往與經(jīng)驗交流，她用各種方式交流人們的思想與情感，有力地增強自我表達的內(nèi)涵。在充滿著令人困惑的信息世界中，藝術教育尚有助于年輕人探索、理解、接受和運用模糊性與主觀性的事物。如同生活中那樣，藝術往往不存在明確的或“正確”的答案，而這一點正是藝術追求的價值之所在。因此，藝術能幫助在無標準答案的情境中的決策。

第五，藝術教育決非“天才教育”，她為全體學生所享有。

全體學生，無論其天賦或文化背景，均有權享受藝術教育所提供的豐富內(nèi)容。在一個科技日益先進而感官信息日趨復雜的環(huán)境中，對各類信息的感知、闡釋、理解與評價的能力便成的關鍵。藝術有助于全體學生發(fā)展理解和辨別這種充滿形象與符號的世界的多種潛力。

三、美國藝術教育國家標準的核心內(nèi)容

藝術教育不是一件可有可無的事，而是一種有序的、綜合的、包括舞蹈、音樂、戲劇及視覺藝術這四門藝術學科的教育事業(yè)。具備了這種認識才能保證美國人基本的藝術修養(yǎng)，是美國教育的產(chǎn)物。

《2000年目標：美國教育法》系統(tǒng)立法程序，把藝術教育的《標準》引邦法律。根據(jù)美國教育法規(guī)定：藝術是一門核心學科，在學校教育中具有與英語、數(shù)學、歷史、公民與政治、地理、科學及外語同樣的重要地位。

自80年代以來，在以世界級水平的教育為目標的曠日持久的教育改革運動中，藝術成為改革運動的重要課題。現(xiàn)在，《標準》已成為這項宏偉事業(yè)的決定性因素。

《標準》的重要性顯示于兩個方面：第一，藝術有待于界定，良好的藝術教育應該提供什么——對藝術學科的理解以及運用所要求的基本知識和基本技能體系的透徹而堅實的基礎，第二，各州和各學區(qū)在采納這些標準時，這些標準便成為目的明確、描述嚴謹?shù)淖C詞。這就是說，這些標準提供了地方教育在競爭力和效率上的視野。當然，藝術教育標準的表述是廣義的，因為這種表述方式是為了鼓勵地方制定課程目標并為課堂教育的靈活性留下余地。

《標準》是通往各種藝術學科大門的鑰匙。在人類的藝術寶庫中，標準提出的僅是學生進入藝術學科學習的基本要點。當然，藝術教學必須堅持動手導向，即要求學生不斷地涉入實踐、練習和研究，以保證四門藝術學科所要求的有效的和創(chuàng)造性的參與。當學生取得了標準對某藝術學科的內(nèi)容與成就表述，這就意味著藝術大門敞開，學生就能夠以這一成就作為起點而奔向更高的目標。以舞蹈為例，當一個孩子學會運用基本的動作創(chuàng)造一種動作主題并對之做出變形，一種新的創(chuàng)造性便可能隨之產(chǎn)生。這時，這個孩子便懂得，把耳朵聽到的節(jié)奏轉(zhuǎn)換為身體的表現(xiàn)的過程中，其涵義是什么。他做到這一點，就不僅僅達到了一種標準，同時還學會了一種“新的語法”——身體運動的語法。

《標準》也是形成課程相關和綜合的關鍵。藝術在溝通和形成各學科之間的各種聯(lián)系方面具有其他學科無法相比的優(yōu)勢。因此，藝術的教學能夠并且應該利用這一優(yōu)勢，十分注重各門藝術之間以及藝術與其它學科之間的聯(lián)系。在藝術中，綜合的最簡單的例子是視覺效果和詞語的結合，從而創(chuàng)造出一種戲劇性的情緒；更為復雜的情形可以歷史為例：1900～1975年美國的戲劇是怎樣反映出這一時期美國社會意識的變遷?又如，美藉非洲后裔及宗教音樂和世俗音樂對民權運動的貢獻如何?

《標準》強調(diào)文化多樣性的融合。美國文化多樣性是藝術教育的巨大資源，應該充分加以利用，以幫助學生理解他們自己和其他人。因而，藝術課程建設的一個關鍵原則是，要注意民族、民俗、傳統(tǒng)、宗教、性別等問題，以及各種藝術要素和審美反應中的藝術性與個性問題，土著美洲舞蹈中的繁復節(jié)奏，JeessyNorman不可比擬的歌唱藝術，EdwardJamesOlmos細膩的戲劇表演，中國或日本的書法以及阿拉伯藝術等，它們都不能被簡單地看作是單純的文化制品，而是人類表現(xiàn)和理解的世界寶庫的一部分，它們屬于世界上的每一個成員。

《標準》強調(diào)恰當?shù)募夹g。技術在藝術教學中的運用，只有在對學生能力有所貢獻時才具備意義，而這種貢獻是通過教與學產(chǎn)生的。技術，在恰當?shù)倪\用中可以延伸藝術形式和藝術學習者的視野。新的技術使學生能夠嘗試大量解決問題的新的可能和途徑，發(fā)展中的教學技術在藝術教學中顯露出日益重要的作用。由于技術擴展著選擇的范圍，學生在對教學材料進行選擇、編輯和改制時，必須受到良好的指導，使技術的應用能恰當?shù)貙崿F(xiàn)特定的藝術目標。

《標準》有助于保證藝術學習的嚴密組織和周全的重點，為學生的評估奠定了基礎。美國藝術教育家堅決反對那種視藝術為“軟學術”學科的錯誤觀念。不熟悉藝術的人往往錯誤地認為，藝術教育的優(yōu)異或質(zhì)量僅僅是一種觀點問題。例如，“我知道我所喜歡的”，而觀點的相異與質(zhì)量高低無關。標準強調(diào)，藝術有其“學術”準繩，標準規(guī)定著具體的知識和技能，并把它們作為嚴肅的成就的衡量尺度。當然，這些成就可以通過某種方式得以測量，即便不是量化的測量工具，它們也應能夠得到有見識的批判性的判斷。

在每一年級階段。《標準》按照藝術學科的門類予以組織：舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術。每門學科都表述了具體的能力(Competencies)。對每個學生來說，這些能力是全國藝術教育界所公認的藝術教育的精髓。雖然每一門藝術學科中任何一種具體的能力不可避免地會著重于該學科的某一部分，但《標準》強調(diào)，所有的能力都是相互依存的，每一能力領域中的兩類標準，用于指導對學生的評估：內(nèi)容標準具體地表述學生在藝術學科中應該知道和能夠做什么，而成就標準具體地表述學生在完成四年級、八年級和十二年級時，在每門藝術中的各項能力上應該獲得的理解和成就水平。

主要參考資料

(1)陳科美等著《美育研究話集》，暨南大學出版社，第85～107頁。

(2)周冠生：藝術教育與美育的差別性及統(tǒng)一性，《外國中小學教育》雜志，1996年，第4期。

(3)周冠生：試論藝術教育與美學教育，《教育研究》雜志，1996年，第11期。