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國外的音樂教育精選(九篇)

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第1篇:國外的音樂教育范文

關(guān)鍵詞:國外社區(qū)音樂教育;音樂專業(yè)大學(xué)生;就業(yè);創(chuàng)業(yè)

中圖分類號:G718 文獻標(biāo)志碼:A 文章編號:1009-4156(2011)02-074―03

解決當(dāng)前音樂類大學(xué)生就業(yè)難、創(chuàng)業(yè)難的問題,除了對當(dāng)前我國高校音樂教育模式和培養(yǎng)目標(biāo)進行調(diào)整,筆者認為,擺在我們面前的道路有兩條:一是就我國現(xiàn)有的經(jīng)驗進行總結(jié)深化;二是借鑒國外的優(yōu)秀經(jīng)驗為我所用。就后者而言,國外通過著力發(fā)展社區(qū)音樂教育,無代價釋放創(chuàng)業(yè)資源的發(fā)展理念,對拓寬就業(yè)渠道、開發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)業(yè)機會無疑會起到積極的作用,同時也給我們解決這一問題帶來一些啟示和思考。本文擬就這一課題作初步探討。

一、當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)問題的緊迫性

造成當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難狀況的原因有很多,主要原因是,音樂專業(yè)學(xué)生(尤其是音樂學(xué)方向)傳統(tǒng)的就業(yè)方向主要是面對中小學(xué)或基層音樂教育,其他就業(yè)渠道并不暢通。由于近年來音樂教育專業(yè)畢業(yè)人數(shù)的增加,超過中小學(xué)音樂教師崗位的增加,從而導(dǎo)致供遠大于求的局面。而以往對中小學(xué)音樂教師崗位不屑一顧,秉承“皇帝女兒不愁嫁”優(yōu)越心理的專業(yè)音樂學(xué)院畢業(yè)生,由于就業(yè)壓力也爭先恐后地到基層教育崗位“插上一腳”,進一步加重了音樂類學(xué)生就業(yè)難的境況。

新形勢下,新的“讀書無用論”已有開始蔓延之勢,消極情緒開始引發(fā)消極的輿情,近年來甚至開始出現(xiàn)部分地區(qū)高三學(xué)生因就業(yè)悲觀心理臨時放棄高考的現(xiàn)象。大學(xué)生就業(yè)難業(yè)已引發(fā)就業(yè)心理壓力,產(chǎn)生失衡心態(tài),對社會穩(wěn)定產(chǎn)生了一些不利影響,危及社會的穩(wěn)定和社會和諧發(fā)展。

面對當(dāng)前困境,如何破解音樂類大學(xué)生就業(yè)難題?我們能夠做到的除了對我國現(xiàn)有的經(jīng)驗進行總結(jié)深化,更為重要的就是借鑒國外的成功做法,使其優(yōu)秀經(jīng)驗為我所用。我們要了解國外社區(qū)音樂組織和社區(qū)音樂教育的發(fā)展史,對于他們在開展社區(qū)音樂教育方面所取得的成績和成功做法,尤其是通過開展社區(qū)音樂教育如何有力地整合利用社區(qū)資源、創(chuàng)設(shè)多元化教育形式、廣泛吸納音樂專業(yè)人才以及最大限度地擴大音樂就業(yè)崗位的成功做法與經(jīng)驗,深入借鑒,認真汲取。

二、社區(qū)音樂教育概述

社區(qū)音樂教育以區(qū)域民族文化和地方傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)。作為國民音樂教育的有機組成部分,它是一種旨在提高全體社區(qū)成員音樂素養(yǎng),并有利于人們身心健康發(fā)展、普及性較強、充滿人文色彩的、面向大眾的社區(qū)教育活動。

社區(qū)音樂教育是對人進行美的教育,其中包括各級各類音樂教育,教育內(nèi)容課目繁多、教育方法靈活多樣、教育形式不拘一格,教育主體與客體交互發(fā)展,互為變換,取長補短。社區(qū)音樂教育活動的廣泛開展不但滿足了社區(qū)群眾心理需求,促進了社區(qū)成員身心健康,增強了社區(qū)凝聚力,更承載著完善社區(qū)成員美德的責(zé)任和義務(wù)。

三、國外社區(qū)音樂教育的形成與發(fā)展

國際音樂教育學(xué)會(ISME)社區(qū)音樂活動委員會(CMAC)于1953年成立,成立大會上CMAC主席依貢?克([德]Egon Kraus)提交了關(guān)于加強社區(qū)音樂教育建議的報告。隨后該組織在推進世界各國社區(qū)音樂發(fā)展方面做了大量工作,極大地推動了全球,特別是歐美國家的社區(qū)音樂教育活動。其中有代表性、具特色的有丹麥的社區(qū)音樂學(xué)校、英國的社區(qū)音樂教育中心、美國的社區(qū)樂團、加拿大的群族式社區(qū)藝術(shù)活動中心、澳大利亞社區(qū)音樂綱要基金等,他們均取得較大成就。

19世紀30年代,以丹麥、挪威等為代表的北歐國家紛紛建立社區(qū)音樂學(xué)校。20世紀60年代以后,社區(qū)音樂所需資金基本納入政府財政預(yù)算。丹麥全國有14個郡(縣),近300個社區(qū)。按其法律規(guī)定,每個社區(qū)相應(yīng)建立一所音樂學(xué)校,所有青少年及兒童必須學(xué)習(xí)相關(guān)音樂技能或理論。師資由聘任產(chǎn)生,專兼職相結(jié)合,每所學(xué)校教師人數(shù)不低于10名,必須具備專業(yè)音樂水平。

20世紀中葉,伴隨社區(qū)音樂教育在英國的迅猛發(fā)展,政府也逐步增加撥付款項,當(dāng)時甚至出現(xiàn)社區(qū)音樂工作者供不應(yīng)求的現(xiàn)象。為有效解決師資問題,約克大學(xué)、倫敦史密斯學(xué)院等一批學(xué)校紛紛增設(shè)社區(qū)音樂學(xué)課程和學(xué)位。此外,像蓋茨黑德音樂中心等一大批社區(qū)音樂組織亦通過短訓(xùn)班的形式培養(yǎng)了眾多的社區(qū)音樂教育人才。

18世紀初,美國早期社區(qū)音樂教育取得初步發(fā)展。社區(qū)音樂教育組織既得到政府撥付專款的資助,也從慈善機構(gòu)、公眾和社區(qū)成員那里募資。美國最具代表性的是,大多數(shù)城市擁有社區(qū)樂團,樂團堅持定期為社區(qū)內(nèi)的中小學(xué)生舉辦免費音樂會,旨在通過讓孩子從小盡可能多地接觸高雅音樂,給孩子帶來積極、持久、有意義的正面影響。因此,樂團工作得到社區(qū)居民鼎力支持與參與,包括出錢出力、獻計獻策。美國社區(qū)藝術(shù)學(xué)校聯(lián)合會有41個州的221名集體成員,開設(shè)社區(qū)藝術(shù)課程的學(xué)校多達400家。

族群式社區(qū)藝術(shù)活動中心幾乎遍布加拿大的每一個社區(qū)。中心開設(shè)合唱、器樂演奏、舞蹈等課程,學(xué)習(xí)對象幾乎分布于各個年齡段,此外,還將本民族的傳統(tǒng)音樂納入學(xué)校音樂課程。鑒于社區(qū)音樂教育對提高國民音樂文化素質(zhì)所起到的重要作用,社區(qū)音樂教育活動在加拿大已經(jīng)形成制度和規(guī)模,甚至成為加拿大社會生活的重要組成部分。

澳大利亞社區(qū)音樂綱要基金成立于1978年,政府全額撥款且數(shù)額逐步增加,專款專用,堅持和任何商業(yè)音樂活動分開,和任何教育主管部門分開,盡可能地杜絕它們對社區(qū)音樂教育發(fā)展所產(chǎn)生的影響。澳大利亞社區(qū)音樂最突出的特點之一,是把參與音樂創(chuàng)作、表演的機會提供給社會弱勢群體。

國外社區(qū)音樂和社區(qū)音樂教育取得蓬勃發(fā)展的根源在于,政府、社會各界以及包括學(xué)校在內(nèi)的教育機構(gòu)普遍重視并達成共識,成為一股合力推動其發(fā)展。同時,社區(qū)音樂教育運用適時的、嵌入式的教育理念,為社區(qū)音樂的廣泛開展及時提供了符合要求的師資力量,無疑對推動社區(qū)音樂的全面發(fā)展作出了貢獻。而社區(qū)音樂的大發(fā)展勢必需要不斷更新、吸納大量的音樂專業(yè)人才加盟,從而實現(xiàn)自身的可持續(xù)發(fā)展。,在大量就業(yè)崗位的涌現(xiàn)以及對社區(qū)音樂教育師資廣泛需求的雙重刺激下,20世紀七八十年代歐美國家社區(qū)音樂學(xué)校如雨后春筍般紛紛出現(xiàn)。

國外社區(qū)音樂教育發(fā)展所取得的成績,對解決當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難問題有啟發(fā)意義。我們有必要從國外成熟的經(jīng)驗中求根溯源、大膽借鑒,總結(jié)其豐富經(jīng)驗為我所用,積極引導(dǎo)學(xué)生把目光瞄

向社區(qū)音樂這方“沃土”,探尋就業(yè)與創(chuàng)業(yè)機會。

四、國外社區(qū)音樂教育給予我國音樂類大學(xué)生就業(yè)與創(chuàng)業(yè)的三點啟示

1.政府應(yīng)充分重視社區(qū)音樂教育的就業(yè)途徑

國外社區(qū)音樂教育的發(fā)展經(jīng)驗啟示我們,社區(qū)音樂教育要獲得縱深發(fā)展,必須得到國家政府的高度重視,來自政府的政策支持和財政支持是不可或缺的。同時,社區(qū)音樂教育的發(fā)展無論從主觀上還是從客觀上都極大地帶動了就業(yè)率的提升。因此,發(fā)展社區(qū)音樂教育、多元化拓展就業(yè)途徑、提升社區(qū)人員的文化涵養(yǎng)、有效解決音樂類大學(xué)生就業(yè)難題等諸多要素在本質(zhì)上是高度一致的。像美國、英國、丹麥等國通過著力發(fā)展社區(qū)音樂教育,開辦各類社區(qū)音樂學(xué)校,為社會提供了大量的社區(qū)音樂教育崗位。英國甚至曾因為社區(qū)音樂的大發(fā)展、政府撥款的逐步增加,一度出現(xiàn)社區(qū)音樂工作者供不應(yīng)求的局面,為此,一大批社區(qū)音樂組織通過短訓(xùn)班的形式培養(yǎng)了數(shù)量巨大的社區(qū)音樂教育人才。這對于有效解決當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難題無疑具有重要啟示作用。可見,把發(fā)展社區(qū)音樂教育作為破解當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難問題的一條有效途徑,應(yīng)引起政府的充分重視。

2.社會各界應(yīng)著力拓展和整合就業(yè)創(chuàng)業(yè)空間

國外社區(qū)音樂教育的成功,除了政府重視、積極扶植,離不開社會各界的關(guān)注和鼎力支持。各級機關(guān)、社區(qū)、企業(yè)、慈善機構(gòu)甚至公眾,都應(yīng)該積極承擔(dān)起拓展和挖掘就業(yè)創(chuàng)業(yè)空間的責(zé)任,為大學(xué)生就業(yè)創(chuàng)業(yè)提供便利條件。

其一,協(xié)議就業(yè)層面:(1)隨著社區(qū)學(xué)校(學(xué)院)、老年大學(xué)等社區(qū)教育機構(gòu)的進一步發(fā)展,需要一定數(shù)量的專職音樂教師。(2)社區(qū)樂團、樂隊、合唱團的指揮,文娛曲目創(chuàng)作、編配,日常社區(qū)文藝活動策劃、組織,需要專職音樂人才。(3)社區(qū)政府宣傳部門、社區(qū)企業(yè)工會和團委、社IX"村官”等崗位,也同樣需要在文娛、宣傳等方面獨具優(yōu)勢的音樂類畢業(yè)生。

其二,靈活就業(yè)層面:(1)可以通過家教形式為社區(qū)音樂愛好者,特別是老人與孩子提供音樂理論、器樂技能訓(xùn)練、聲樂演唱技巧等方面的有償培訓(xùn)。(2)社區(qū)內(nèi)私人音樂培訓(xùn)學(xué)校、琴行、藝術(shù)幼兒園、音樂書店及音響店同樣需要具備音樂專業(yè)理論與技能的靈活就業(yè)人員。(3)與社區(qū)管理部門簽訂靈活就業(yè)合同,以兼職身份參與社區(qū)組織的相關(guān)音樂教育和文娛活動,同時通過對地方本土音樂進行搜集整理并加以改編,為社區(qū)內(nèi)的業(yè)余民間音樂團體提供技術(shù)指導(dǎo)和有償服務(wù)工作。

其三,社區(qū)創(chuàng)業(yè)層面:(1)利用自身音樂專業(yè)優(yōu)勢創(chuàng)辦社區(qū)音樂學(xué)校或社區(qū)藝術(shù)學(xué)校,通過招生收取學(xué)費;同時根據(jù)需要招聘社會資深專業(yè)人員或音樂類畢業(yè)生以兼職或?qū)B毶矸萁鉀Q師資問題。面對不同年齡段學(xué)員,既可開展樂器、聲樂、舞蹈等技能培訓(xùn);又可進行基礎(chǔ)樂理、視唱練耳、音樂常識、音樂欣賞等理論教學(xué);亦可輔導(dǎo)學(xué)生音樂相關(guān)知識技能參加升學(xué)專業(yè)選拔考試。(2)琴童數(shù)量的不斷增加帶動了琴行業(yè)的發(fā)展,音樂類畢業(yè)生創(chuàng)業(yè)經(jīng)營琴行擁有得天獨厚的優(yōu)勢。琴行面對社區(qū)居民不僅可以銷售樂器,依據(jù)其特有的優(yōu)勢在某種程度上承載了社區(qū)音樂學(xué)校的部分功能,一方面可以組織師資招生授課提成費用,另一方面可以為既無樂器又無場地的音樂教師有償提供教學(xué)場地和設(shè)備,各取所得。(3)開辦音樂特長培訓(xùn)班相比辦學(xué)校、開琴行,雖然做法保守卻收入穩(wěn)定。畢業(yè)生可憑借在聲樂、鋼琴、器樂、舞蹈或理論方面的一己之長進行專項教學(xué)訓(xùn)練,必要時亦可擴大教學(xué)隊伍,加強師資力量,堅持在某一專業(yè)方向做精做細,逐漸擴大影響,最終形成品牌。(4)合唱歌詠活動歷來都是群眾文化活動的重要形式之一,但社會上形形的合唱團體卻基本處于自發(fā)狀態(tài)。針對大眾對合唱形式的偏愛,創(chuàng)辦社區(qū)少年或老年合唱團大有可為。資金來源方面:一是收取學(xué)員適當(dāng)費用保證團體正常運轉(zhuǎn);二是面向社區(qū)大型企業(yè)爭取長期贊助并以企業(yè)名稱冠名合唱團;三是為社區(qū)企事業(yè)單位提供有償演出活動。

此外,還可以創(chuàng)辦音樂書店或者音像店、創(chuàng)辦具有音樂特色的藝術(shù)幼兒園、創(chuàng)辦燈光音響租賃或演藝公司、創(chuàng)辦影音媒體工作室或MIDI音樂工作室等。

3.加強大學(xué)生對社區(qū)音樂教育價值的需求引導(dǎo)

國外發(fā)展社區(qū)音樂教育的成果顯示,在提升全民素質(zhì)和構(gòu)建和諧社會過程中社區(qū)音樂教育功不可沒。著力發(fā)展我國社區(qū)音樂教育的必要性和緊迫性已不言自明。但長期以來,受音樂專業(yè)學(xué)習(xí)高投入期望得到高回報思想的影響,即使在就業(yè)創(chuàng)業(yè)難的今天,相當(dāng)數(shù)量的畢業(yè)生寧愿待業(yè)或做家教而留在大城市,也不愿到條件相對艱苦的社區(qū)或基層工作。這種現(xiàn)象一方面形成了社區(qū)音樂和基層音樂教育發(fā)展的掣肘,另一方面又造成人才資源的極大浪費。

第2篇:國外的音樂教育范文

【關(guān)鍵詞】轉(zhuǎn)型;地方高師;音樂專業(yè)教學(xué)改革與創(chuàng)新;

《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要(2010――2020年)》指出:“促進高校辦出特色。建立高校分類體系,實行分類管理。發(fā)揮政策指導(dǎo)和資源配置的作用,引導(dǎo)高校合理定位,克服同質(zhì)化傾向,形成各自的辦學(xué)理念和風(fēng)格,在不同層次、不同領(lǐng)域辦出特色,爭創(chuàng)一流”,為即將到來的全國600多所高校將進入轉(zhuǎn)型發(fā)展做了政策引導(dǎo)。

為貫徹落實《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要》精神,教育部于2014年4月頒發(fā)了《關(guān)于地方本科高校轉(zhuǎn)型發(fā)展的指導(dǎo)意見》(征求意見稿),提出:“創(chuàng)新應(yīng)用技術(shù)人才培養(yǎng)模式”,“高校要制定符合應(yīng)用技術(shù)人才成長特點的培養(yǎng)方案,全面推進學(xué)分制和模塊化教學(xué),為不同來源的學(xué)生制定多樣化人才培養(yǎng)方案”,“積極推行基于實際應(yīng)用的案例教學(xué)、項目教學(xué)和虛擬現(xiàn)實技術(shù)應(yīng)用,專業(yè)課程運用真實任務(wù)、真實案例教學(xué)比率要達到100%”……高校轉(zhuǎn)型發(fā)展的帷幕徐徐拉開。

一、全國高師音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀

多年來,在黨和國家的高度重視下,我國高師院校音樂教育在音樂教育法規(guī)建設(shè)、教材建設(shè)、教研科研、招生規(guī)模、教學(xué)內(nèi)容、課程設(shè)置、師資隊伍建設(shè)等方面取得了很大的發(fā)展。

目前,我國實施高等音樂教育的院校大致分為專業(yè)音樂學(xué)院、高等師范院校的音樂院系、和綜合類大學(xué)藝術(shù)院系三類。后兩類高校的音樂院系在專業(yè)設(shè)置、課程體系、教學(xué)形式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面,大都沿用專業(yè)音樂學(xué)院的傳統(tǒng)模式。隨著人類信息化時代的到來以及我國經(jīng)濟社會的全面發(fā)展,高師(尤其地方性高師)院校音樂教育的理論與實踐相對滯后,亟需與時俱進。在同一認知下,近年來國內(nèi)同類院校的同仁們也都開始致力于本課題理論與實踐的研究、思考和比較,也形成了一些成果。比如郭聲健主編的“音樂教師360書屋”系列叢書《音樂課堂暖暖的》、《做暖心的老師》,從音樂教育的本質(zhì)出發(fā),對音樂教師、音樂內(nèi)容、音樂課堂、音樂的對象、音樂的地位等,用通俗簡單描述,闡釋了音樂教學(xué)的應(yīng)然境界,音樂教師的自覺追尋,音樂教育的非功利世俗……管建華主編的世界音樂與多元化經(jīng)典譯叢之《音樂教育的多元化視野》(【美】威廉.M.安德森M編,曹水清、劉業(yè)權(quán)M譯)、《音樂教育與多元文化》(【美】特里斯.M.沃爾克M著,田林M譯)等,把音樂與多元文化相融合,把中國音樂教育和國外音樂教育進行比較,提出音樂的多元性和世界性,同時也介紹了一些諸如美國、德國、日本等國外學(xué)校音樂教育的歷史和發(fā)展,也總結(jié)了國外學(xué)校音樂教育的一些先進成果和經(jīng)驗。

二、國外音樂教育現(xiàn)狀分析

國外關(guān)于學(xué)校音樂教育理論與實踐的研究,以美國、德國、日本、前蘇聯(lián)、匈牙利等五個國家具有代表性。如美國的《學(xué)校音樂方案:描述和標(biāo)準(zhǔn)》,在這一“方案、標(biāo)準(zhǔn)”指導(dǎo)下,產(chǎn)生了著名的《曼哈頓維爾音樂課程方案》,以及“青年作曲家計劃”、“藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)”等綜合音樂教育思想和理念,極大推動了全美學(xué)校音樂教育的發(fā)展。在德國,“學(xué)校音樂周”或“學(xué)校藝術(shù)節(jié)”是一種常態(tài)的校際音樂活動。日本是教育體制比較集中的國家,在音樂教育教學(xué)理論與實踐研究方面較有成就,如著名的“鈴木教學(xué)法”,在我國和世界其他國家盛行很久。前蘇聯(lián)和匈牙利是在世界近現(xiàn)代音樂史上舉足輕重的國家,也是盛產(chǎn)音樂大師的國家。音樂教育體制和內(nèi)容是對我國乃至世界音樂教育有著較大的影響力。著名的“卡巴列夫斯基音樂學(xué)派”、“柯達伊音樂學(xué)派”分別出自兩個國家。在全球各個國家和地區(qū),大多都設(shè)立了諸如“柯達伊音樂教育研究會”、“卡巴列夫斯基音樂教育研究會”等專門性音樂教育組織。

三、轉(zhuǎn)型背景下地方高師音樂教育現(xiàn)狀

在全球信息化以及我國進入經(jīng)濟社會全面發(fā)展和轉(zhuǎn)型發(fā)展的今天,地方高校轉(zhuǎn)型發(fā)展是歷史的必然。轉(zhuǎn)型發(fā)展背景下,地方高師音樂教育也同樣肩負使命,面臨考驗,同時也存在問題。主要表現(xiàn)為:1.招生規(guī)模的擴大帶來的問題。由于擴大招生規(guī)模,降低了專業(yè)和文化考試錄取線,造成相當(dāng)數(shù)量學(xué)生素質(zhì)偏低。據(jù)調(diào)查,學(xué)生中有許多是在高中階段因為學(xué)業(yè)成績差,由于擔(dān)心考不上大學(xué),才臨時學(xué)了一段聲樂或器樂。2.高師音樂教育存在與中小學(xué)音樂教育改革不相適應(yīng)的滯后現(xiàn)象。3.高師音樂教學(xué)體系過多沿襲、模仿專業(yè)音樂院校的教學(xué)模式,缺少自身特點。4.有些地方高師音樂專業(yè)增設(shè)音樂表演專業(yè),存在學(xué)生素質(zhì)與專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)的錯位、培養(yǎng)目標(biāo)與社會音樂文化市場相脫節(jié)等現(xiàn)象。5.四年制學(xué)制培養(yǎng)與學(xué)生提前進入就業(yè)市場(大學(xué)四年級的各類應(yīng)聘會)的矛盾等等。

因此,轉(zhuǎn)型發(fā)展給地方高師帶來了壓力,也提供了改革創(chuàng)新的良好契機。高師音樂專業(yè)順應(yīng)轉(zhuǎn)型背景下的基本規(guī)律,抓住機遇,研究探索解決本專業(yè)目前普遍存在的問題、難題的思路和辦法,積極進行課程教學(xué)改革與創(chuàng)新,發(fā)揮好進口(招生)――培養(yǎng)(教學(xué))――出口(就業(yè))環(huán)節(jié)中“教育教學(xué)”的關(guān)鍵作用。

第3篇:國外的音樂教育范文

關(guān)鍵詞:新課改 中學(xué)音樂 不足 對策

就目前來看,新課改逐漸深入到地方教育當(dāng)中,教育界人士開始對新課程改革給予更高的關(guān)注。筆者從事教育工作多年,通過實踐發(fā)現(xiàn),現(xiàn)今的中學(xué)音樂教育中還存在很多不足的地方,同時針對不足,對現(xiàn)今的音樂教育提出有針對性的建議,以求對新課改環(huán)境下的音樂教育提供幫助。[1]

一、新課改下中學(xué)音樂教育中的不足

1.音樂教育受重視程度低

現(xiàn)今,雖然我國素質(zhì)教育取得了一定的發(fā)展,但應(yīng)試教育仍然對中學(xué)教育有著很大的影響,很多中學(xué)將音樂課程視為副科,主要還是以學(xué)生的語文、數(shù)學(xué)等為主。課表上排有的音樂課程經(jīng)常被其他課程所占用,通常是有上級進行檢查時,才會按照課表上排列的課程進行上課。還有部分中學(xué)也上音樂課,但是安排的時間較少,音樂教師充當(dāng)多角色,一旦有其他學(xué)科的教師請假等等,音樂教師就要去補充,甚至于學(xué)校的打印等等工作也需要音樂教師去完成。[2]

2.教師技能素質(zhì)不高

據(jù)不完全統(tǒng)計,現(xiàn)今我國的中學(xué)音樂教師在8萬人左右,但是上崗所要求的學(xué)歷只有百分之六十的教師能達標(biāo)。教研室需要教師提供教案時,音樂教師草草落實,隨便抄襲一些參考用書,完全沒有自己的觀點。教學(xué)過程過于傳統(tǒng)、單調(diào),缺乏創(chuàng)新,教師都是按照既定模式一套下來,因此能授予學(xué)生的知識寥寥無幾,知識受限于課本,沒有進一步的發(fā)散。更多的學(xué)校根本沒有配備相應(yīng)的音樂教師,某種意義上可以認為是一種教師資源失衡現(xiàn)象。一部分教師在從事一段音樂時間后,因為收入或者是某種原因達不到自己的要求,轉(zhuǎn)行到了其他行業(yè)。另外,學(xué)校對于音樂課的不重視也是一個重要原因,音樂教師的待遇遠遠低于其他教師,導(dǎo)致中學(xué)的音樂教師流失。

3.教材針對性不強

國外中學(xué)對于音樂教育一直比較重視,國外中學(xué)一直將音樂教育擺在比較重要的位置上。但是與國內(nèi)比較,明顯可以看出我國音樂教學(xué)模式的薄弱。國外在開始進行音樂教育前,都會有專門的人員對學(xué)生進行調(diào)查,然后研究并制定出相應(yīng)的教學(xué)模式以及目標(biāo),制作的教材也不單一。我國借鑒國外這種編制教材的模式,編制了一套屬于自己的音樂教材。學(xué)校按照自身情況選擇相應(yīng)的教材。但是有很多因素限制,同時我國的音樂教材與國外的音樂教材有很多相似之處,沒有考慮我國音樂教育的現(xiàn)狀,也沒有根據(jù)學(xué)生的實際情況選定教材,這就導(dǎo)致了我國初中音樂教材缺乏針對性,使得學(xué)生吸收的音樂知識較少。[3]

二、新課改環(huán)境下對中學(xué)音樂教學(xué)提出對策及建議

1.提升音樂教育的重視

中學(xué)音樂教育想要得到發(fā)展,首先應(yīng)該得到應(yīng)有的重視。新課改在我國實行以后,雖然中學(xué)音樂課程有了一定的改善,但是與新課改的要求相差甚遠。筆者認為,教育部門應(yīng)當(dāng)制定出詳細的方案,并使得方案能夠切實地落實下來。另外,在中考考試門類中可以適當(dāng)?shù)募尤胍魳房己朔郑@樣也能夠帶動學(xué)校對音樂教育的重視力度。另外,觀念的養(yǎng)成是非常重要的,現(xiàn)今我國的國情要求學(xué)生要認真學(xué)習(xí)像數(shù)學(xué)、語文這樣的課程,才能夠在未來的高考中脫穎而出,在國家出臺了提升音樂教育的相對政策以后,教師以及家長也應(yīng)當(dāng)認識到音樂學(xué)習(xí)的重要性,這對于社會對音樂教育重視的程度有著直接影響。[4]

2.提升音樂教師個人素質(zhì)

現(xiàn)今的音樂教學(xué)對音樂教師提出新的要求,不單要能夠勝任中學(xué)音樂教學(xué)中的理論知識,相應(yīng)的也有必備的專業(yè)知識。教師能夠?qū)⑽覈奶厣幕同F(xiàn)代文化結(jié)合起來,增寬自己的學(xué)科知識和能力。同時要具備這樣一種理念,音樂的學(xué)習(xí)是終身的。

教師在上課時,要主動課程的互動性,要知道學(xué)生才是課堂的主人。教師要在傳統(tǒng)觀的教學(xué)模式上有所轉(zhuǎn)變,應(yīng)當(dāng)對學(xué)生給予應(yīng)有的尊重,使學(xué)生發(fā)自內(nèi)心的熱愛音樂,能夠與學(xué)生進行深層的溝通,這樣才能了解到學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂時所遇到的困難和不解之處,然后才能對其進行輔導(dǎo)。

學(xué)生的積極性高低關(guān)乎教學(xué)目標(biāo)的成敗,因此教師要將學(xué)生的積極性調(diào)動起來。比較好的方式可以組織學(xué)生一起進行音樂游戲,比如說音樂接龍。這樣的方式既拉近了學(xué)生的關(guān)系,同時也帶動了學(xué)生的積極性,課堂效果就好,教學(xué)目標(biāo)更容易實現(xiàn)。[5]

3.合理選擇教材

無論音樂教師多么優(yōu)秀,如果音樂教材不合理,教學(xué)設(shè)備過于落后,音樂教學(xué)活動想要開拓創(chuàng)新無疑是十分困難的。鑒于此,筆者認為務(wù)必要切實地認識到音樂教學(xué)活動的重要性,只有這樣才能中學(xué)才能吸收更多的音樂教學(xué)資金和設(shè)備,來滿足音樂教學(xué)活動的需要。學(xué)校應(yīng)該在設(shè)備上的購置上加強,比如說小提琴、鋼琴的購置等等。

其次,在選擇音樂教材時,要對學(xué)生的興趣愛好、音樂知識進行備案,然后進行音樂教材的選取。另外,還需要注意音樂教學(xué)活動針對性一定要強,學(xué)校可以與當(dāng)?shù)卣疁贤ǎ_展有自己地方特色的教學(xué)活動。這樣不但讓學(xué)生學(xué)習(xí)了音樂知識,同時還能促進他們學(xué)習(xí)音樂的積極性和主動性。

三、結(jié)語

如上述所言,音樂教學(xué)是我國中學(xué)教學(xué)中的重要部分,但是卻沒有受到應(yīng)有的重視。因此,在中學(xué)中占據(jù)的課時量很少。在新課改的背景下,增加了對中學(xué)音樂教學(xué)的重視程度,這樣對于培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力以及審美能力都提供了可靠的保障,從而才能夠在根本上提升我國中學(xué)音樂教學(xué)的效率。

參考文獻:

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[2] 吳紅.對新課程標(biāo)準(zhǔn)條件下中學(xué)音樂教育的若干思考[J]. 歌海. 2008(05)

[3] 萬秀媚.中學(xué)音樂教育與流行歌曲的探析[J]. 中國音樂教育. 2000(09)

第4篇:國外的音樂教育范文

一、音樂應(yīng)用于孤獨癥兒童治療的國外研究現(xiàn)狀

音樂作為一種療法最早是在20世紀50年代確立的,在幾十年的發(fā)展過程中,受到了醫(yī)療、音樂和特殊教育等相關(guān)專家學(xué)者的重視。國外針對音樂療法在孤獨癥中的應(yīng)用研究可以概括為以下幾個方面。

首先是在音樂療法的基礎(chǔ)理論研究中,例如英國醫(yī)生JulietteAlvin首次將音樂療法引入到自閉癥患者的治療中,認為該方法能夠治療身體和情緒障礙,尤其是對自閉癥兒童效果更加顯著。例如AlvinWarwick(1991)研究表明孤獨癥患者在接受音樂治療后,其語言表達能力和社交能力都有顯著的提高。Thaut(1984)在音樂療法實踐中,讓孤獨癥兒童跟隨擊打動作和產(chǎn)生的音樂,對孤獨癥兒童的粗大動作進行訓(xùn)練,對于糾正孤獨癥兒童異常動作姿勢產(chǎn)生良好的效果。第三是在音樂療法形式上的研究,NordoffpRobbinsC.提出了創(chuàng)造性音樂治療,即是鼓勵孤獨癥兒童運用音樂自由的、創(chuàng)造性的表達情感,有改善潛意識中的消極因素,促進患兒神經(jīng)功能的恢復(fù)。Banks(1982)奧爾夫音樂療法能夠增強孤獨癥兒童與人交流的經(jīng)驗,并提升兒童注意力的持續(xù)時間。

二、音樂應(yīng)用于孤獨癥兒童治療的國內(nèi)研究現(xiàn)狀

通過查閱文獻,發(fā)現(xiàn)國內(nèi)有關(guān)音樂教育與兒童孤獨癥的研究,主要集中在以下幾個方面。

首先是音樂教育對兒童孤獨癥改善語言、行為、情感等方面功能障礙的意義研究。國內(nèi)學(xué)者普遍認為音樂教育對于改善孤獨癥兒童的障礙具有重要意義。龔文嘉(2010)認為孤獨癥兒童對音樂具有強烈的偏好,在進行音樂教育活動中,能夠讓孤獨癥兒童享受和分享成功的經(jīng)驗,樹立起良好的自信心,為語言和社交的開展提供基礎(chǔ)。劉進(2011)從家庭音樂氛圍的角度,對音樂教育在孤獨癥兒童治療中的作用進行了研究。從夢瀅(2014)研究認為奧爾夫音樂教學(xué)體系中最為獨特的地方在于即興的方法,孤獨癥兒童可以在這種音樂訓(xùn)練中釋放自己、獲得精神和情感上的滿足感,對于改善患兒的情緒、培養(yǎng)興趣具有重要的意義。其次是將音樂教育作為一種輔助或主要方式。程虹毓(2014)對奧爾夫音樂在孤獨癥兒童音樂教育中的應(yīng)用進行了研究。張焱(2006)針對孤獨癥兒童的主要表現(xiàn),提出了結(jié)構(gòu)化教育和音樂治療的融合。目的在于根據(jù)孤獨癥兒童內(nèi)心的需要,建立起溝通交流的基礎(chǔ)。第三種研究是希望通過音樂教育來提升孤獨癥兒童某一項身體機能。陳慶艷(2013)研究了音樂療法對孤獨癥兒童語言發(fā)展的促進作用。瀟(2014)研究了音樂治療對孤獨癥兒童語言發(fā)展的影響。

第5篇:國外的音樂教育范文

(一)喜歡音樂是兒童的天性,音樂是兒童生活的靈魂陳鶴琴先生認為喜歡音樂是兒童的天性,是兒童生來就喜歡的;并且兒童具有接受音樂教育的能力,音樂教育是兒童所自覺要求和接受的。他通過觀察發(fā)現(xiàn),孩子出生后不久,音樂就易于讓他入睡,并喜歡聽各種優(yōu)美的聲音。幼兒園的孩子,對于音樂的需求和能力更進一步,不僅可以欣賞,還可以用各種方式進行表現(xiàn)。同時,他反對把音樂作為一種特權(quán),他認為兒童喜歡音樂的天性,是不分國家、種族和性別的,音樂應(yīng)該成為全人類享有的一種權(quán)利,幼兒也應(yīng)該享有,并有能力享有這一權(quán)利。而且,音樂教育的關(guān)鍵期就在于學(xué)前階段。因此,音樂教育應(yīng)從兒童開始,幼兒園應(yīng)特別重視音樂課程。

在音樂教育實踐過程中,陳先生非常注意環(huán)境對兒童喜歡音樂天性的熏陶、培養(yǎng)和激發(fā)。他認為兒童雖然具有音樂的天性,如果沒有適合他們音樂教育的環(huán)境,他們的音樂能力也不會得到發(fā)展。他進一步指出,兒童音樂教育的環(huán)境是整合的,成體系的,需要幼兒園、家庭和社區(qū)共同的參與,不是任何一方可以單獨承擔(dān)的。只要為兒童創(chuàng)設(shè)適合的、全方位的音樂環(huán)境,特別是家庭日常生活中音樂環(huán)境的創(chuàng)設(shè),就會不知不覺中培養(yǎng)了兒童音樂的興趣、欣賞能力和表現(xiàn)力。

(二)反對單純音樂技能培養(yǎng),主張“從內(nèi)心而歌”用音樂陶冶兒童的性情

陳鶴琴先生反對把音樂教育技能化的傾向,指出兒童音樂教育是一種“從內(nèi)心而歌的精神活動”,更應(yīng)該注重的是它的審美價值。

他說“:從前的藝術(shù)教育太注重技能,現(xiàn)在的藝術(shù)教育是要注意兒童的個性、兒童的天真、兒童的創(chuàng)作。“”我們中國應(yīng)采取這種創(chuàng)造性的新精神來改進陳腐、呆板的‘藝術(shù)’教育。”[1][p.86-90]所以,兒童唱歌應(yīng)以反映精神面貌為主,不能偏重于演唱技術(shù)的教學(xué)。滿足兒童唱歌的欲望、陶冶良好的情操是第一要務(wù),培養(yǎng)技能是其次的。陳鶴琴先生對于音樂的情感陶冶作用有著深刻的認識。

他指出音樂的真正價值在于人和音樂交融,由音樂的節(jié)奏、旋律之美,引起身體和精神的共鳴,凈化人的心靈,感受人與自然的和諧統(tǒng)一。因此,要用音樂來陶冶兒童性情,“使兒童的性情通過音樂的洗練,而達到至精至純的陶冶,以至于引導(dǎo)兒童以快樂的精神來創(chuàng)造自己的生活。”[2][p.401]陳鶴琴先生提倡用音樂激發(fā)人們團結(jié)一致、愛國向上的精神,非常注意發(fā)揮音樂對兒童良好品德與人格的培育作用。而當(dāng)時的社會現(xiàn)狀是國人甚至連國歌也不能普遍地會唱,更談不上個人的情感、團體的精神的激發(fā)和表現(xiàn)。所以,他主張為培養(yǎng)兒童良好的品德,喚起民眾愛國的精神,就必須特別注重音樂教育。為此,陳先生親自為兒童和幼師的學(xué)生創(chuàng)作歌曲,用歌曲的形式對學(xué)生們進行良好品德的熏陶,鼓勵學(xué)生為建設(shè)新國家的理想而努力學(xué)習(xí)。

(三)使兒童生活音樂化,兒童音樂教育生活化、綜合化陳鶴琴先生批判當(dāng)時幼兒園音樂教學(xué)與生活脫節(jié)的現(xiàn)象,反對把音樂教育僅僅作為課堂內(nèi)的唱歌或舞臺上的表演。他主張要寓音樂教育于兒童生活之中,讓兒童生活音樂化。他說“:大凡健康的兒童,無論游戲、走路或是休息,都本能地愛唱著歌,表現(xiàn)出音樂的律動。因此,我認為兒童的生活離不開音樂”,[3][p.345]同時“我們要憑著音樂的生氣和興味,滲透到兒童的生活里面,使兒童無論在工作、游戲或勞動的時候,都能有意志統(tǒng)一、行動合拍、精神愉快的表現(xiàn),使兒童生活音樂化。”[4][p.401]陳鶴琴先生認為兒童的生活是整個的,他設(shè)計了“整個教學(xué)法”,把各科圍繞兒童生活整合在一起;在教育過程中,不僅各科不能分,就連科目和兒童也是不分的。

他主張把兒童應(yīng)該學(xué)的東西整個地、有系統(tǒng)地去教給兒童;提出兒童教育內(nèi)容要有機結(jié)合的主張;提倡實施綜合化、整合化的教育;反對“四分五裂”、“雜亂無章”的分科教學(xué);提出音樂教育要與其他各門學(xué)科相結(jié)合,把音樂教育融入各領(lǐng)域、科目的教學(xué)之中,形成音樂教育的系統(tǒng)。同時,不能只是學(xué)校的音樂課上有音樂,還應(yīng)將音樂教育與家庭、社會、學(xué)校的生活相融合,使兒童生活在音樂之中。

(四)民族的才是世界的,兒童音樂教育“中國化”

陶行知先生批判當(dāng)時幼稚教育有三種病:“外國病、花錢病、富貴病”。陳鶴琴先生對陶先生的批判非常贊同,主張兒童音樂教育要適應(yīng)中國國情,要走民族化之路,要重視民族音樂的價值,不可盲目崇洋。他說“:現(xiàn)在中國所有的幼稚園差不多都是美國式的。幼稚生聽的故事,唱的歌曲,玩的玩具,用的教材,也有許多是從美國來的。就連教法都不能逃出美國的范圍。中國和美國文化背景、環(huán)境均不相等,他們視為好的東西,對中國未必合適。”[5][p.75]陳先生提出辦園要適合國情,鼓勵兒童音樂教育要有中國特色,主張運用民族樂器,如琵琶、笙、簫、古琴、鼓、磬、缽等,這些既易于獲得,又便宜,對兒童的教育具有與西洋樂器一樣的價值。陳先生在教育實踐中,積極創(chuàng)作和改編兒童歌曲,運用民族樂器進行兒童音樂教育,努力對當(dāng)時兒童音樂教育進行“中國化”“本土化”的改造。

二、陳鶴琴兒童音樂教育思想的啟示

(一)兒童音樂教育應(yīng)樹立“以兒童為中心”的兒童觀從幼兒教育機構(gòu)正式成立之日,“兒童中心”就成為兒童教育工作者遵循的準(zhǔn)則,歐洲的新教育和美國的進步教育都提倡人性的自由平等,特別是杜威更是明確提出“兒童中心”的理念,被稱為“教育上哥白尼式的變革”,陳鶴琴先生秉承杜威的先進理念,提出培養(yǎng)“人”的教育目標(biāo)。時至今日,兒童音樂教育實踐中仍存在著不從兒童出發(fā),重“技”輕“人”的現(xiàn)象。按照陳先生的音樂教育思想,我們應(yīng)該做到:

1.讓兒童都能享受音樂的快樂

音樂是每個兒童所喜歡的,但并不是所有兒童都喜歡上音樂課,也不是每個兒童都能在音樂中獲得樂趣,原因是傳統(tǒng)音樂教育過于“功利”,只關(guān)注幾個優(yōu)秀的“小音樂家”,不能顧及全體兒童特別是音樂技能發(fā)展較慢的兒童,音樂教育變成了少數(shù)人的特權(quán)和優(yōu)勢,成了許多兒童的痛苦和失落。因此,在進行兒童音樂教育時,我們不應(yīng)過于注重音樂技能的培養(yǎng),也不能只關(guān)注少數(shù)音樂特長兒童,而應(yīng)讓每個兒童生活在音樂之中,享受帶來的快樂,享受生活的樂趣。應(yīng)做到不論兒童音樂能力的高低,不論兒童聲音是否優(yōu)美,讓每個兒童都能體驗音樂的美和生命的價值。

2.讓兒童音樂教育動起來

陳鶴琴先生把兒童心理突出的特征描述為“好動心、模仿心、好奇心和游戲心”,把“做”作為教和學(xué)的中心,認為教學(xué)要圍繞“做”展開,認為“做這個教學(xué)原則,是教學(xué)的基本原則,一切的學(xué)習(xí),不論是肌肉的,不論是感覺的,不論是神經(jīng)的,都要靠做。”[6][p.68]因此,在兒童音樂教學(xué)中,應(yīng)該把音樂轉(zhuǎn)變?yōu)閮和硌荨⒂螒虻男问剑覒?yīng)該讓兒童自由表現(xiàn),因為兒童有“一百種語言”,每個兒童都有自己獨特表現(xiàn)情感的方式。比如,在音樂響起時,我們可以讓兒童站起來自由的按照旋律、節(jié)奏跳舞、表演,可以讓幼兒根據(jù)音樂的體驗去模仿動物、做游戲、講故事、繪畫等等。既能促進兒童對音樂的體驗、欣賞和理解,發(fā)展兒童的音樂能力;又能促進兒童身體協(xié)調(diào)能力、想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。

3.兒童音樂教育游戲化

《幼兒園教育指導(dǎo)綱要(試行)》(以下簡稱《綱要》)要求“幼兒園教育應(yīng)尊重兒童身心發(fā)展的規(guī)律和學(xué)習(xí)的特點,以游戲為基本活動”。而游戲是兒童所喜歡的,兒童生活在一定意義上就是游戲,用游戲的方法進行兒童音樂教育,易于受到良好的效果。興趣是最好的老師,只要是孩子喜歡的,他就會很快的去認知、體驗和探索,就會積極學(xué)習(xí)。兒童感知動作思維占優(yōu)勢,但凡能成為其動作操作對象的物體,他會給他留下深刻的印象,產(chǎn)生深遠的影響。因此,兒童音樂教學(xué)要溶入游戲,讓兒童在做中學(xué)、玩中學(xué),在快樂中獲得有益身心發(fā)展的經(jīng)驗。在實際教學(xué)中,可以從內(nèi)容上把兒歌故事化,讓兒童去表演;也可把兒歌學(xué)習(xí)形式游戲化,讓兒童在玩中學(xué),不知不覺中獲得發(fā)展。

4.兒童音樂教育要適合兒童的需要和特點

陳鶴琴先生提出了“幼稚園要有幼稚園的歌曲,要有幼稚園的節(jié)奏”[7][p.290]兒童有自己獨特的特點和需要,兒童音樂教學(xué)中,從形式到內(nèi)容、從方法到環(huán)境都應(yīng)適合兒童。從內(nèi)容講,兒童音樂教育應(yīng)選擇適合兒童的音樂,選擇旋律優(yōu)美、節(jié)奏歡快、內(nèi)容簡單便于兒童掌握的兒歌;從形式講,可以用團體教學(xué)的形式面向全體,但也要顧及每個兒童的特點采用小組教學(xué)或個別輔導(dǎo),同時應(yīng)提供各種玩具、道具幫助兒童體驗和表現(xiàn)音樂。從方法上講,兒童音樂教學(xué)應(yīng)從音樂的整體入手,應(yīng)兒童完整的欣賞和感受音樂的旋律、節(jié)奏和情感,切不可為了記憶歌詞把一首優(yōu)美的音樂分割的“四分五裂、支離破碎”,違背兒童整體認知的特點和音樂自身的規(guī)律;從環(huán)境來講,要選擇優(yōu)質(zhì)的光盤磁帶,創(chuàng)設(shè)渲染音樂情感的物質(zhì)環(huán)境,更為重要的是應(yīng)為兒童創(chuàng)設(shè)輕松的心理氛圍,尊重每個兒童的想法和創(chuàng)造,讓兒童沉浸在音樂之中。同時,教師還要考慮兒童的接受能力,循序漸進,因材施教;也可以讓兒童教兒童,相互促進。

5.兒童音樂教育加強“情育”,促進兒童“全面發(fā)展”

情商在現(xiàn)代社會發(fā)揮越來越重要的作用,而音樂是一種情感的藝術(shù),音樂教育是一種“情育”,它對人類的情感起著陶冶、凈化、啟迪、培育的作用[8]。因而,我們要利用音樂教育的“情育”功能,培養(yǎng)兒童的情商,促進兒童全面和諧發(fā)展。著名音樂家冼星海說:“音樂是人生最大的快樂,是生活的一股清泉,音樂是陶冶性情的熔爐。”[9]

學(xué)前兒童遵從“唯樂原則”,以無意注意為主,只有兒童感興趣的東西,他才愿意探索,才能全身心的投入。因而應(yīng)充分運用音樂對兒童情感的陶冶作用,讓兒童在音樂教育中學(xué)會體驗美、欣賞美和表現(xiàn)美,激發(fā)兒童的良好情感和積極態(tài)度。同時,創(chuàng)新是一個國家和民族永不衰竭的動力,兒童期是想象力、創(chuàng)造力發(fā)展迅速的時期,可以利用音樂教學(xué)激發(fā)兒童的想象,創(chuàng)造性的去演繹自己對音樂的理解,學(xué)會和其他兒童合作、分享。

(二)兒童音樂教育應(yīng)樹立“回歸生活”的課程觀

1.兒童音樂浸潤于一日生活

音樂本來就源于生活,從生活中創(chuàng)造而生,讓枯竭冷漠的兒童藝術(shù)教育回歸到兒童真實、鮮活、豐富的生活中去,這既是兒童獲得可持續(xù)發(fā)展的前提,也是兒童作為一個生命體應(yīng)該享受的權(quán)利。[10]

我們要把音樂融入兒童的一日生活:早上讓孩子聽著熟悉、激昂的音樂入園,幼兒很快就能進入幼兒園的活動氛圍,激起幼兒愉快的情感和探索的愿望,高高興興的開始一天的幼兒園生活;餐點聽著舒緩、優(yōu)美的音樂,營造一個溫馨的進餐環(huán)境,優(yōu)美的旋律能使幼兒安靜下來,增加食欲,有助于細化吸收;伴著抒情、緩慢的搖籃曲午睡,讓幼兒回味到母親的愛和溫暖,幸福自然入夢;利用音樂引導(dǎo)幼兒一日生活的各個環(huán)節(jié),可使幼兒不知不覺的形成習(xí)慣。

2.兒童音樂教育與各領(lǐng)域教學(xué)相融合

《綱要》指出“各個領(lǐng)域的內(nèi)容互相滲透,從不同的角度促進幼兒情感、態(tài)度、能力、知識、技能等方面的發(fā)展。”

音樂教育作為藝術(shù)領(lǐng)域的重要內(nèi)容,在教學(xué)過程中不僅要與美術(shù)、文學(xué)等其他藝術(shù)形式相融合,還要與健康、語言、社會、科學(xué)等領(lǐng)域相融合,形成合力促進兒童發(fā)展。

一方面,各領(lǐng)域可以利用音樂這種兒童喜愛的形式進行教學(xué),例如可以利用音樂促進兒童運動的興趣、緩解兒童的緊張,也可以利用配樂進行聲情并茂的語言教學(xué),還可以把音樂作為背景,協(xié)助各領(lǐng)域教學(xué)的需要。

另一方,音樂教育要自然的融入語言、科學(xué)等知識,促進兒童身體運動能力的發(fā)展,培養(yǎng)兒童的良好的情感體驗和社會情感,與其他領(lǐng)域共同促進兒童發(fā)展。

3.兒童音樂教育做到家、園、社會相統(tǒng)一

兒童音樂教育不單是兒童教育機構(gòu)所能單獨承擔(dān)的,音樂教育要融入兒童生活的方方面面,“要使家庭音樂、學(xué)校音樂、社會音樂融為一爐,而使兒童整個生活達于音樂的境界。”[11][p.402]這樣,家庭教育、學(xué)校教育和社會教育就融為一體,使兒童就能時時、處處都沉浸在音樂的熏陶之中,欣賞到音樂的美,體驗到音樂帶來的樂趣,在各種場合自由表達自己的音樂感受。

(三)兒童音樂教育應(yīng)樹立“民族化、本土化”的價值觀

1.兒童音樂教育的民族化

民族的才是世界的,作為一個國家、一個民族的音樂教育,如果不扎根于民族文化土壤,就談不上繼承、弘揚和發(fā)展,更談不上走向世界立于世界之巔。因此,兒童音樂教育“應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容,通過學(xué)習(xí)民族音樂,使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識和愛國主義情操。”[12]

現(xiàn)在,我國引進了許多國外著名的兒童音樂教育模式,如德國奧爾夫音樂教學(xué)法、匈牙利科達伊音樂教學(xué)法、美國綜合音感教學(xué)法和日本的鈴木音樂教育體系等,也有許多兒童音樂教學(xué)演唱國外的歌曲、使用國外的樂器,當(dāng)然在世界多元化、一體化的今天,在一定程度上來說這是無可厚非的,甚至對我國兒童音樂教育的發(fā)展起到積極的促進作用。但是任何一種教育模式、歌曲都有它產(chǎn)生的歷史背景和文化背景,在國外好的東西不一定完全適合我們;再有,作為兒童階段的音樂教育應(yīng)以普及教育、情感陶冶為主,應(yīng)該使兒童音樂教育成為弘揚民族文化的最強音。因此,這些國外樂器、歌曲甚至教學(xué)形式的引進,必須立足于我們本國文化基礎(chǔ)上,進行本土化的改造。

2.兒童音樂教育的本土化

我國地源遼闊、民族眾多,文化也存在一定的差異,各地都有自己本地的文化特色和音樂傳統(tǒng)形式,這些都是進行兒童音樂教育的寶貴資源,音樂教育也必須顧及這些因素。

第6篇:國外的音樂教育范文

隨著時代的發(fā)展,世界的音樂文化紛紛出現(xiàn)了全新的走向,伴隨世界的經(jīng)濟、文化一體化,音樂也出現(xiàn)了一體化的趨勢,許多國家在傳授國內(nèi)音樂的同時,也是適時引入一些優(yōu)秀的國外文化作品。在這樣的狀況下,我國有必要迎合世界音樂文化的發(fā)展,積極地開設(shè)多元音樂文化課程,進而促使國內(nèi)的音樂教育得到實時地發(fā)展,以提高音樂文化的魅力。

關(guān)鍵詞:

世界;多元;音樂文化;中國音樂教育

音樂是世界上最為古老的藝術(shù)形式,流傳到現(xiàn)在,已經(jīng)呈現(xiàn)出了多種不同的發(fā)展姿態(tài),而且以不同的音樂風(fēng)格,渲染著地域內(nèi)的音樂文化教育。在世界經(jīng)濟一體化的推動下,世界的多元音樂文化,也開始出現(xiàn)了一體化的趨勢,各地的音樂特色紛紛向外蔓延,渴望與其他地域的音樂文化產(chǎn)生最為直接地交流,汲取其中的優(yōu)秀內(nèi)容,進而向人們展示出更深層次的音樂作品。中國的音樂文化,一直是世界音樂文化的重要組成內(nèi)容之一,其有著獨特的音樂特色和魅力,而且由于地域的博大,音樂的形式十分豐富。近些年,國內(nèi)的音樂走向已然呈現(xiàn)了內(nèi)部聯(lián)系外部延伸的狀態(tài),各個地域的音樂不再拘泥于單獨的音樂形式和風(fēng)格,將其他樂器或優(yōu)秀音樂內(nèi)容,全面地進行了汲取和融合,所產(chǎn)生的音樂更加符合國內(nèi)民眾的音樂觀念,使國內(nèi)的交流更加密切頻繁。在我國的傳統(tǒng)音樂教程中,許多音樂類型都是傳統(tǒng)的民族音樂,在時代的變遷下,這些音樂已然得不到學(xué)生的認可,其傳授音樂文化的效益也嚴重地降低。為此,不同階段的音樂課程都嘗試引入了流行音樂,以其鮮明的時代音樂特色直接激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,進而將音樂文化深層次地傳播開來。因而,可以看出,音樂的走向也應(yīng)該迎合時代的變遷。現(xiàn)如今,在世界一體化的進程中,多個國家已然開展了多元音樂文化課程教育,以使新時代的學(xué)生具有更強的世界文化感知力和審美觀。在這樣的形勢下,我國也有必要建立世界多元音樂文化課程,以促進中國音樂教育與時俱進,傳播新時代下的音樂思想。

一、世界上的多元音樂文化課程建設(shè)分析

1.英國的多元文化教育

在英國的音樂教育中,所采用的教育內(nèi)容一直是歐洲的古典主義音樂,而對其他國家的音樂內(nèi)容,則采取了一味反對的心態(tài),不會進行提倡和宣傳。這樣的狀況,是由長期的王室貴族心態(tài)導(dǎo)致的,英國的民眾,普遍認為國內(nèi)的文化十分優(yōu)秀,其他地域內(nèi)的,諸如亞洲文化、非洲文化,都是一些野蠻民族的文化,其中沒有任何值得學(xué)習(xí)的地方。但就在這樣的心態(tài)下,英國的音樂教育也對世界音樂文化產(chǎn)生了興趣。在20世紀后期,英國嘗試著引入了美國的爵士樂以及流行音樂,并發(fā)現(xiàn)了一些美國音樂的優(yōu)秀內(nèi)容,因而加大了與美國音樂的交流溝通。之后,更開始嘗試與其他國家的音樂進行交流,如非洲國家、印尼等,這些國家的音樂已然被他們納入學(xué)校的音樂課程中,其音樂文化的發(fā)展出現(xiàn)了較高的世界多元化趨勢。

2.澳大利亞的多元文化教育

澳大利亞獨處于澳洲,與外界的聯(lián)系并不強,因而較多傳播的也是國內(nèi)的音樂文化。但是,在20世紀后期,澳大利亞教育領(lǐng)域提出了多元文化主義理論,即強調(diào)澳大利亞的文化教育應(yīng)當(dāng)嘗試與其他國家進行接觸,導(dǎo)致音樂文化教育發(fā)生了變化。澳大利亞引入的世界多元文化音樂主要包括亞洲音樂和土著音樂,它們對于這兩者的音樂有著濃厚的興趣。同時,澳大利亞成立了多元文化教育協(xié)會,以推動多元音樂文化教育的深層次開展,并且其活動的開展也迅速得到了良好的回應(yīng),教育效益十分明顯。

3.加拿大多元音樂文化教育

同樣,加拿大的多元音樂文化教育趨勢也出現(xiàn)于20世紀后期,它推崇的主要是外來移民和土著居民的音樂,而且設(shè)置了專業(yè)的音樂文化研討會,鼓勵音樂文化學(xué)者進行積極的討論,并且支持國內(nèi)音樂文化廣泛地吸收其他地域的文化特色,以促進國內(nèi)音樂文化的進一步發(fā)展。

二、中國音樂教育建立世界多元音樂文化課程的必要性

通過對其他世界音樂文化教育的研究,可以了解到,很多國家的音樂文化都已經(jīng)走出了國門,實現(xiàn)了與其他音樂的融合與交流,產(chǎn)生的教育效益也相當(dāng)明顯,對于傳播人類音樂文明有著最為直接的效益。現(xiàn)如今,音樂文化的世界一體化趨勢已然成為了不可阻擋的必然發(fā)展趨勢,各個國家都應(yīng)該積極配合它的進程,推動世界文化的共同發(fā)展。同時,當(dāng)代世界音樂文化的發(fā)展,指的并不是單獨的音樂交流與融合,它對于文化的總體前進趨勢有著直接的促進作用,能夠幫助不同國家間實現(xiàn)一定層次的文化交流。

三、世界音樂多元文化課程的建設(shè)

1.構(gòu)建世界音樂多元文化課程體系

在建設(shè)世界音樂多元文化課程的時候,首先需要構(gòu)建多元文化課程體系,選擇需要引入的主體音樂特色。而在國外優(yōu)秀音樂風(fēng)格的選擇,是有一定的難度的,目前,國內(nèi)推崇的外語教育主要集中在英語上,因而對于美國音樂的引入十分容易,而且便于得到大眾的認可和接受。但是,其他國家的語言并沒有確切的教學(xué),將它們的音樂形式進行盲目地引入,只會降低世界音樂文化思想的合理傳播,給學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)造成了相當(dāng)大的難度。因此,在構(gòu)建世界音樂多元文化課程體系的時候,所選擇的音樂應(yīng)當(dāng)與國內(nèi)學(xué)生的語言文化認知相結(jié)合,如選擇美國的流行音樂、韓國音樂等,從而更好地開展多元文化音樂教育。

2.給予學(xué)生正確的音樂文化觀念

地域音樂藝術(shù)的發(fā)展,與國家的思想觀念有著最為直接的聯(lián)系。以美國音樂而言,其中包含了大量的自由、民主價值觀,而且在音樂中,這些內(nèi)容已然得到較好地造成與實現(xiàn)。但是,事實上,這只是一種理想化的狀態(tài),如果不加以甄別,會使得國內(nèi)學(xué)生的音樂文化出現(xiàn)偏差,產(chǎn)生對國外思想文化的誤解。而且,美國其他方面的文化與中國的文化特色存在著很多的矛盾,所產(chǎn)生的音樂思想和內(nèi)涵也有著本質(zhì)上的不同。在展開世界多元文化課程教育的時候,如果教師不能喝給予學(xué)生正確的音樂文化觀念,會使得他們的音樂藝術(shù)認知產(chǎn)生各種理解上的誤差與矛盾,不利于世界多元音樂文化的融合與發(fā)展。中國音樂現(xiàn)階段應(yīng)當(dāng)集中實現(xiàn)的理想應(yīng)當(dāng)是現(xiàn)代化音樂價值觀,而在中國的音樂文化教育中,也有很多音樂內(nèi)容展示國內(nèi)已然較好地實現(xiàn)了這一理想,轉(zhuǎn)而給西方國家的音樂特色及風(fēng)格打上了現(xiàn)代音樂的標(biāo)志,使得國內(nèi)的青少年,在音樂思想觀念上產(chǎn)生了向西方音樂風(fēng)格靠近的心理,嚴重阻礙了世界多元音樂文化課程的開展。因此,國內(nèi)音樂在開展音樂教育的時候,不能過于盲目地推崇國外音樂文化,也需要尊重和發(fā)揚中國的傳統(tǒng)優(yōu)秀音樂文化,合理地甄別出音樂文化觀念與現(xiàn)實的差別,理性地學(xué)習(xí)世界多元音樂文化。

3.傳播發(fā)揚民族音樂文化的特色

建設(shè)世界多元音樂文化課程,十分強調(diào)對世界音樂文化的學(xué)習(xí),但是,并不代表我們可以忽略國內(nèi)音樂文化特色。相反,民族音樂教育需要正確地傳播發(fā)揚民族音樂文化的特色,將更多的音樂文化傳播出國外,得到世界人民的認可和融合。為此,多元文化音樂課程的開展需要建立在傳播發(fā)揚民族音樂文化的基礎(chǔ)上,與國外的音樂特色進行交流與融合,汲取世界多元音樂中的優(yōu)秀內(nèi)容,將它們積聚到國內(nèi)優(yōu)秀音樂特色當(dāng)中,進而實現(xiàn)良好的音樂課程教育。此外,世界多元音樂課程的開展,同時也是不同國家文化之間的認知和交流,國內(nèi)的音樂教育領(lǐng)域,需要在開展多元文化教育的時候,對世界多元文化進行一定的闡述,加深學(xué)生對外來音樂文化的感知,從而更好地學(xué)習(xí)世界多元音樂教育內(nèi)容。

4.具有一定的新時代氣息

在國內(nèi)音樂教育開展多元音樂文化課程時,應(yīng)當(dāng)篩選具有時代氣息的音樂作品和內(nèi)涵,不能挑選國外的陳舊作品,那樣只會使得不同音樂文化的融合出現(xiàn)多重矛盾。之所以世界音樂多元文化課程需要具有一定的新時代氣息,與世界文化的一體化趨勢有著密切的關(guān)系,20世紀以前的世界多元音樂,依舊保持著原有的保守思想,一味反對和抵制國外的音樂文化,推崇國內(nèi)的文化,并沒有與時代產(chǎn)生絲毫的接軌。

5.開展綜合的多元文化音樂課程

在開展世界多元文化音樂課程時,需要選擇音樂形式的主體和風(fēng)格,而世界音樂的風(fēng)格和種類是多種多樣的,如果僅僅挑選其中的一兩個進行教育,整體的教育課程體系已然與多元文化音樂思想相不符,不利于世界多元音樂文化的進一步發(fā)展,而且,對于學(xué)生的音樂文化教育也會過于局限,使得他們的音樂風(fēng)格始終具有這幾種音樂的特色,不會有其他方面的延伸。因此,我國的世界多元音樂課程開展,應(yīng)當(dāng)遵循“世界多元”的原則,選擇世界上的多種音樂形式進行教育,進而推進中國音樂教育的世界多元化發(fā)展。

四、結(jié)語

總而言之,在時代的沖擊下,世界音樂文化一體化的發(fā)展趨勢已然成為不可阻擋的潮流,中國音樂教育需要較好地與這一教育思想相結(jié)合,產(chǎn)生深切的音樂教育效益,推動世界音樂的進一步融合與發(fā)展。

參考文獻:

[1]譚筱婷.當(dāng)代女性主義視野下的中國高師音樂教育[J].音樂大觀,2014(12).

[2]王天嵐.當(dāng)代藝術(shù)教育的多元文化發(fā)展趨勢研究[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(自然科學(xué)版),2014(21).

第7篇:國外的音樂教育范文

一、回顧與分析

1.我國中小學(xué)音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學(xué)模式基本上有兩種:一種是傳統(tǒng)的民間藝人“梨園式”的教唱——教師唱一句,學(xué)生跟一句,唱會即為完成教學(xué)任務(wù)。另一種是受專業(yè)音樂教學(xué)的影響,其模式為:基本訓(xùn)練(發(fā)聲訓(xùn)練、視唱練耳)——歌唱(范唱、識譜、教唱、歌唱處理)。

2.五六十年代,音樂課受其他文化課的影響,強調(diào)文化知識的傳授,學(xué)習(xí)前蘇聯(lián)教育家凱洛夫教學(xué)法,凱洛夫的教學(xué)模式引入音樂課,其模式為:組織教學(xué),復(fù)習(xí)檢查,講授新課,鞏固、布置作業(yè)。

3.以后,音樂教育開始出現(xiàn)了生機,音樂教學(xué)改革逐趨活躍。如:為了改變大聲喊叫的唱歌,開展了童聲訓(xùn)練的研究;為改革枯燥的樂理知識教學(xué),出現(xiàn)游戲教學(xué);為改革單一的歌唱型教學(xué),增加了器樂教學(xué)。但是從總體上看,其指導(dǎo)思想與教學(xué)目標(biāo)仍然停留在重知識傳授上,其教學(xué)模式還是屬于“凱洛夫式”的。

4.隨著我國改革開放的深入,國外音樂教學(xué)法開始傳入我國,尤其是奧爾夫音樂教學(xué)法及達爾克洛茲教學(xué)法的傳入,開拓了我們的思路。國外音樂教學(xué)法強調(diào)即興創(chuàng)作,從觀念上促進我國的音樂教學(xué)改革,使音樂教學(xué)研究上了一個臺階。

但從現(xiàn)代教育論上分析,一個時期內(nèi)課堂音樂教學(xué)的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授,其教育理論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中,專業(yè)音樂教學(xué)的傾向還有一定的影響,所以在教學(xué)中往往對學(xué)生進行煩瑣的樂理知識教學(xué),枯燥的發(fā)聲訓(xùn)練、視唱練耳,學(xué)生隨著年級的遞增而反感情緒增加;對作品(絕大部分是歌曲)的理解,完全是教師說了算;在音樂教學(xué)的過程中,學(xué)生完全處于被動狀態(tài)。所以中小學(xué)音樂教學(xué)在一定程度上曾出現(xiàn)“中學(xué)不如小學(xué)”,“小學(xué)高年級不如中、低年級”,“學(xué)了九年音樂課,有些學(xué)生仍然是一片空白”的不正常現(xiàn)象。因此,從整體上研究教學(xué)模式,改革音樂教學(xué)已迫在眉睫。

二、研究的思路

1.明確目標(biāo)、轉(zhuǎn)變觀念。

教學(xué)模式是在一定的教育思想、教育理論指導(dǎo)下,根據(jù)教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)任務(wù),對教學(xué)過程進行優(yōu)化組織、設(shè)計相對穩(wěn)定而又系統(tǒng)、簡化的教學(xué)結(jié)構(gòu)。我們必須認識,中小學(xué)音樂教育是國民素質(zhì)教育的一個重要組成部分,是非專業(yè)音樂教育,它的根本目的是培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才,而非音樂專業(yè)人才,這一性質(zhì)決定了中小學(xué)音樂教育必須以全體學(xué)生為對象,以普及音樂文化、全面提高學(xué)生素質(zhì)為任務(wù),要徹底改變以專業(yè)音樂教育為目的,以教師為中心,單純知識、技能傳授的教學(xué)思路。中小學(xué)音樂教育要以學(xué)生為本,以音樂教育為手段,促進學(xué)生全面發(fā)展。

2.研究、總結(jié)國內(nèi)的經(jīng)驗及其模式。

自七八十年代以來全國各地音樂教研網(wǎng)絡(luò)相繼建立,開展了豐富多彩的教研活動,同時也涌現(xiàn)了大批音樂教學(xué)的有志改革者,他們在中小學(xué)音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗,他們的思路及經(jīng)驗,在各地的刊物上都有報導(dǎo),我們要認真做好收集、整理工作。3.加強對國外音樂教學(xué)思想與模式的研究。本世紀以來產(chǎn)生的音樂教育體系和流派,對世界音樂教育發(fā)生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛茲獨創(chuàng)的體態(tài)律動教學(xué),具有劃時代的作用,首次確立了身體運動反應(yīng)在音樂教育中的重要地位,在理論上開拓了近現(xiàn)代音樂教育的研究視野,在實踐上推動了近現(xiàn)代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創(chuàng)造的柯達伊教學(xué)體系,立足于弘揚本民族文化,采用首調(diào)唱名法,柯爾文手勢、節(jié)奏唱名等手段,有效地造就出大批熱愛本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系,一切從兒童出發(fā),提倡學(xué)習(xí)“元素性”音樂,注重培養(yǎng)創(chuàng)造力,使兒童能以最自然的方式進入音樂,并從中獲得個性的發(fā)展。美國的曼哈頓維爾音樂課程計劃,強調(diào)學(xué)生主動地進行探索學(xué)習(xí),以及螺旋型課程等,為音樂教育的研究發(fā)展作出了開創(chuàng)性的貢獻。美國的綜合音樂感教育,強調(diào)音樂學(xué)習(xí)的各個方面應(yīng)當(dāng)相互聯(lián)系,綜合成為一個整體,通過表演、聽賞、創(chuàng)作等獲得知識和技能的同時,也獲得音樂態(tài)度和音樂素質(zhì)的全面發(fā)展。

以上這些體系與流派,共同的特征是充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性,以學(xué)生為主體;強調(diào)創(chuàng)造性,注重培養(yǎng)學(xué)生的想象力,創(chuàng)造力;在教學(xué)環(huán)境上都以寬松的形式,在沒有課桌椅的寬敞教室內(nèi)進行音樂實踐與活動.我們可以將這些體系的教學(xué)模式簡約為如下圖式:

奧爾夫教學(xué)模式為:探索——模仿——即興——創(chuàng)造

曼哈頓維爾課程的五個教學(xué)環(huán)節(jié):

自由探索有指導(dǎo)的探索探索性的即興表演有計劃的即興表演強化

綜合音樂感教學(xué)活動模式為:

附圖{圖}

三、音樂教學(xué)策略

1.德育與美育。

“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家,首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學(xué)音樂教育的意義,遠遠超出藝術(shù)的范圍,是陶冶高尚情操的有力手段,而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學(xué)生的素質(zhì)。培養(yǎng)完善的人格,音樂教育首先要教會學(xué)生“學(xué)會做人”。

第8篇:國外的音樂教育范文

關(guān)鍵詞:音樂教學(xué);教學(xué)模式;教學(xué)策略

中圖分類號:G620 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1003-2851(2011)05-0224-01

一、回顧與分析

1、我國中小學(xué)音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學(xué)模式基本上有兩種:一種是傳統(tǒng)的民間藝人“梨園式”的教唱――教師唱一句,學(xué)生跟一句,唱會即為完成教學(xué)任務(wù)。另一種是受專業(yè)音樂教學(xué)的影響,其模式為:基本訓(xùn)練(發(fā)聲訓(xùn)練、視唱練耳)――歌唱(范唱、識譜、教唱、歌唱處理)。

2、五六十年代,音樂課受其他文化課的影響,強調(diào)文化知識的傳授,學(xué)習(xí)前蘇聯(lián)教育家凱洛夫教學(xué)法,凱洛夫的教學(xué)模式引入音樂課,其模式為:組織教學(xué),復(fù)習(xí)檢查,講授新課,鞏固、布置作業(yè)。

3、以后,音樂教育開始出現(xiàn)了生機,音樂教學(xué)改革逐趨活躍。如:為了改變大聲喊叫的唱歌,開展了童聲訓(xùn)練的研究;為改革枯燥的樂理知識教學(xué),出現(xiàn)游戲教學(xué);為改革單一的歌唱型教學(xué),增加了器樂教學(xué)。但是從總體上看,其指導(dǎo)思想與教學(xué)目標(biāo)仍然停留在重知識傳授上,其教學(xué)模式還是屬于“凱洛夫式”的。

4、隨著我國改革開放的深入,國外音樂教學(xué)法開始傳入我國,尤其是奧爾夫音樂教學(xué)法及達爾克洛茲教學(xué)法的傳入,開拓了我們的思路。國外音樂教學(xué)法強調(diào)即興創(chuàng)作,從觀念上促進我國的音樂教學(xué)改革,使音樂教學(xué)研究上了一個臺階。

但從現(xiàn)代教育論上分析,一個時期內(nèi)課堂音樂教學(xué)的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授,其教育理論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中,專業(yè)音樂教學(xué)的傾向還有一定的影響,所以在教學(xué)中往往對學(xué)生進行煩瑣的樂理知識教學(xué),枯燥的發(fā)聲訓(xùn)練、視唱練耳,學(xué)生隨著年級的遞增而反感情緒增加;對作品(絕大部分是歌曲)的理解,完全是教師說了算;在音樂教學(xué)的過程中,學(xué)生完全處于被動狀態(tài)。所以中小學(xué)音樂教學(xué)在一定程度上曾出現(xiàn)“中學(xué)不如小學(xué)”,“小學(xué)高年級不如中、低年級”,“學(xué)了九年音樂課,有些學(xué)生仍然是一片空白”的不正常現(xiàn)象。因此,從整體上研究教學(xué)模式,改革音樂教學(xué)已迫在眉睫。

二、研究的思路

(一)明確目標(biāo)、轉(zhuǎn)變觀念。教學(xué)模式是在一定的教育思想、教育理論指導(dǎo)下,根據(jù)教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)任務(wù),對教學(xué)過程進行優(yōu)化組織、設(shè)計相對穩(wěn)定而又系統(tǒng)、簡化的教學(xué)結(jié)構(gòu)。我們必須認識,中小學(xué)音樂教育是國民素質(zhì)教育的一個重要組成部分,是非專業(yè)音樂教育,它的根本目的是培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才,而非音樂專業(yè)人才,這一性質(zhì)決定了中小學(xué)音樂教育必須以全體學(xué)生為對象,以普及音樂文化、全面提高學(xué)生素質(zhì)為任務(wù),要徹底改變以專業(yè)音樂教育為目的,以教師為中心,單純知識、技能傳授的教學(xué)思路。中小學(xué)音樂教育要以學(xué)生為本,以音樂教育為手段促進學(xué)生全面發(fā)展。

(二)研究、總結(jié)國內(nèi)的經(jīng)驗及其模式。自七八十年代以來全國各地音樂教研網(wǎng)絡(luò)相繼建立,開展了豐富多彩的教研活動,同時也涌現(xiàn)了大批音樂教學(xué)的有志改革者,他們在中小學(xué)音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗,他們的思路及經(jīng)驗,在各地的刊物上都有報導(dǎo),我們要認真做好收集、整理工作。

(三)加強對國外音樂教學(xué)思想與模式的研究。本世紀以來產(chǎn)生的音樂教育體系和流派,對世界音樂教育發(fā)生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛茲獨創(chuàng)的體態(tài)律動教學(xué),具有劃時代的作用,首次確立了身體運動反應(yīng)在音樂教育中的重要地位,在理論上開拓了近現(xiàn)代音樂教育的研究視野,在實踐上推動了近現(xiàn)代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創(chuàng)造的柯達伊教學(xué)體系,立足于弘揚本民族文化,采用首調(diào)唱名法,柯爾文手勢、節(jié)奏唱名等手段,有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系,一切從兒童出發(fā),提倡學(xué)習(xí)“元素性”音樂,注重培養(yǎng)創(chuàng)造力,使兒童能以最自然的方式進入音樂,并從中獲得個性的發(fā)展。美國的曼哈頓維爾音樂 課程計劃,強調(diào)學(xué)生主動地進行探索學(xué)習(xí),以及螺旋型課程等,為音樂教育的研究發(fā)展作出了開創(chuàng)性的貢獻。

三、音樂教學(xué)策略

第9篇:國外的音樂教育范文

1.培養(yǎng)目標(biāo)不明確

培養(yǎng)目標(biāo)是各級各類學(xué)校根據(jù)其自身性質(zhì)特點對培養(yǎng)對象的特殊要求。藝術(shù)類院校專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是選拔培養(yǎng)專業(yè)技能優(yōu)秀的人才,以發(fā)展學(xué)生的專業(yè)技能素質(zhì)為主,所以以往的音樂藝術(shù)類專業(yè)招生時對學(xué)生的大學(xué)前的專業(yè)教育要求比較高,學(xué)生上大學(xué)之前就要求要具備一定能力的專業(yè)要求,并在考試中經(jīng)過層層篩選,最后擇優(yōu)錄取。而師范類學(xué)校音樂教育的培養(yǎng)目標(biāo)是為了培養(yǎng)合格優(yōu)秀的音樂教師,要求培養(yǎng)“一專多能”的復(fù)合型人才。高師音樂教育的目的是學(xué)生畢業(yè)后能夠擔(dān)任中小學(xué)的音樂教育及藝術(shù)實踐的指導(dǎo)。教育的出發(fā)點就是能夠使學(xué)生充分了解中小學(xué)音樂教育的授課特點,理解教學(xué)內(nèi)容和使用適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法,調(diào)動學(xué)生的主動性,激發(fā)學(xué)生對音樂的興趣。但是目前高校師范類音樂專業(yè)仍然大多都是沿用專業(yè)音樂院校的課程設(shè)置,學(xué)生在平時學(xué)習(xí)中往往只重視自己的主修專業(yè)課而輕視對其他學(xué)科的學(xué)習(xí)。尤其是技能專業(yè)方向的學(xué)生,相當(dāng)一部分高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)出來的學(xué)生專業(yè)性雖然很強,但是知識技能結(jié)構(gòu)單一,專業(yè)知識與教學(xué)能力嚴重脫節(jié),不能夠?qū)⑾嚓P(guān)的音樂知識和技能轉(zhuǎn)化為教學(xué)行為方式,這就違背了音樂教育本來的目的。比如說在即興鋼琴伴奏方面,很多學(xué)生都是有很大欠缺的,有些學(xué)生或許鋼琴功底并不差,但是在應(yīng)聘的時候卻連一首很簡單的小歌曲都不能伴奏。現(xiàn)在的中小學(xué)音樂課最主要的還是對學(xué)生音樂愛好興趣的培養(yǎng),要求教師掌握多方面的學(xué)科知識,學(xué)校對教師的專業(yè)課水平要求不是很高,但要求教師對只要跟音樂類相關(guān)的學(xué)科聲樂舞蹈、合唱、器樂等都應(yīng)有所了解,所掌握的知識并不要求樣樣精通,但知識結(jié)構(gòu)必須多元化。這樣一來師范院校的畢業(yè)生就無法勝任學(xué)校多元化的教學(xué)和豐富多彩的課外活動,這也是音樂師范畢業(yè)生就業(yè)困難的一個重要原因。

2.“教”與“學(xué)”的態(tài)度是關(guān)鍵

首先,教師是教學(xué)過程的組織者,學(xué)生學(xué)習(xí)的指導(dǎo)者、促進者、幫助者,在教學(xué)過程中,教師的教學(xué)態(tài)度是影響學(xué)生學(xué)習(xí)的一個關(guān)鍵因素。隨著辦學(xué)層次的提高,要求高師音樂教師不僅要有過硬的專業(yè)技術(shù)和教學(xué)能力,還要有一定的理論研究和科研能力。高師音樂教師(特別是技能技巧專業(yè)教師)不同于其他專業(yè)教師,他們除了與其他專業(yè)教師所共有的專業(yè)知識和教育知識以外,還有技能性部分,而技能性部分只有不斷地學(xué)習(xí)和訓(xùn)練才能使專業(yè)水平得到保持和提高。但是,由于擴大招生規(guī)模,學(xué)生人數(shù)劇增,教師課時量大大增加,造成師資力量的嚴重缺乏,使很多教師沒有足夠的時間和精力認真?zhèn)湔n,因而不能認真搞好教學(xué),只能應(yīng)付劇增的課時,嚴重影響了教學(xué)質(zhì)量。而且,現(xiàn)在在高校中的科研及數(shù)量也都直接跟教師的工資獎金掛鉤,有的教師為了搞科研、寫論文,在教學(xué)上馬馬虎虎,應(yīng)付教學(xué),也會影響教學(xué)質(zhì)量,有的即使論文出來了,也像空中樓閣、紙上談兵,離教學(xué)實際越來越遠。音樂界還普遍存在對于學(xué)習(xí)上實行一對一單人授課的小課形式,音樂類教師普遍都帶有一些私人學(xué)生,而且上課費用不低。一些學(xué)校教師待遇比較低,教師上一節(jié)學(xué)校計劃任務(wù)內(nèi)課的課時費要遠遠低于上一節(jié)小課的課時費,巨額差距之下,教師難免在學(xué)校工作與私人上課之間產(chǎn)生時間上的矛盾,違反愛崗敬業(yè),嚴謹治學(xué)的教師道德規(guī)范。這也是某些教師對上課懈怠的一個原因。其次,學(xué)校教育是以“金字塔”式的等級制度為主,以往高校的音樂專業(yè)由于招生規(guī)模小,有名額限定,所以對考生的素質(zhì)要求比較高。如今,高師音樂專業(yè)也同其他藝術(shù)類高校一樣,擴大了招生規(guī)模,這樣在招生錄取的時候生源的質(zhì)量就免不了要降低一些。而且在高考中藝術(shù)類對于文化課的要求比普通類高校分數(shù)線要低得多,一些考生為了走捷徑考上大學(xué),在專業(yè)課上經(jīng)過幾個月的突擊可能就能考上高師音樂院校,但是這些學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)都相對會差一些,對音樂的接受能力和悟性也比較低,這樣就給高校教師的教學(xué)帶來了一定的困難,導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量下降。

結(jié)合國外音樂教育對比

國內(nèi)外雖然都有高師音樂教育,但二者的教育卻有很大的不同,下面筆者將從教育思想及培養(yǎng)目標(biāo)、培養(yǎng)體系、教育方法和實習(xí)這幾個方面來進行比較分析。

1.教育思想及培養(yǎng)目標(biāo)

當(dāng)今社會,很多國家都已經(jīng)改變了以往那種把音樂知識技能作為音樂教育首要目標(biāo)的思想,取而代之的是更強調(diào)音樂興趣愛好與審美培養(yǎng),強調(diào)通過音樂教育開發(fā)人們的創(chuàng)造潛能,培養(yǎng)全面、和諧、充分發(fā)展的個體。這種思想已經(jīng)從“通過教育學(xué)習(xí)音樂”轉(zhuǎn)變成了“通過音樂進行教育”,開始強調(diào)“人”的主體作用。因此,對高校音樂類師范生的培養(yǎng)目標(biāo)也發(fā)生了相應(yīng)的變化,開始重視師范生專業(yè)就業(yè)的針對性。例如,加拿大、德國、日本等國非常重視學(xué)前和小學(xué)的音樂教育,他們的高師院校分別開設(shè)了學(xué)前、小學(xué)、中學(xué)三級音樂教育專業(yè),培養(yǎng)的目標(biāo)較多,更有針對性。我國目前全面提倡素質(zhì)教育,提倡人的身心全面發(fā)展,對音樂教育也從只關(guān)注知識技能轉(zhuǎn)向不僅關(guān)注知識技能,而且重視情感、方法等,這是音樂教育思想上的一個重大突破。然而,在具體實施過程中卻還是有一定的折扣性,當(dāng)前社會現(xiàn)實仍是側(cè)重于應(yīng)試教育,“素質(zhì)教育”從某種程度上來說僅限于“公開課”“精品課程”中。在這種形勢下,中學(xué)的音樂課幾乎是可有可無,所以學(xué)習(xí)高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生在畢業(yè)后找到對口工作的幾率較低,為保證招生數(shù)量和畢業(yè)生的就業(yè)率,學(xué)校只好另外培養(yǎng)一些非師音樂學(xué)生,以適應(yīng)社會的就業(yè)趨向。這種教育目標(biāo)從某種意義上來說已經(jīng)脫離了教育的目的。

2.音樂教育的方法

教育方法是教育活動獲得成功的一個關(guān)鍵。國外音樂教育法比較著名的有德國的“奧爾夫音樂教育法”和匈牙利的“柯達伊音樂教學(xué)法”。奧爾夫音樂教學(xué)法最大的特點是具有即興性、靈活性和創(chuàng)造性,能夠發(fā)散學(xué)生思維,發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造力。“柯達伊音樂教學(xué)法”最大的一個特點就是課程的經(jīng)濟實用性,教師只用一個音叉就可以進行教學(xué),這種教學(xué)方式非常適用于經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)的學(xué)校教育。我國傳統(tǒng)的音樂教育課堂上完全是一種枯燥乏味的說教,晦澀的樂理知識絲毫不能引起學(xué)生的興趣和情感。教育技術(shù)的現(xiàn)代化雖然為音樂課堂提供了豐富的視聽元素,但是若是使用不當(dāng),依然無法調(diào)動學(xué)生的情緒。尤其在高校,更有些懈于工作的老師干脆不再備課,上課就只給學(xué)生們放視頻,這無異于“放養(yǎng)式”上課,等于讓學(xué)生“自生自滅”了。高校音樂類師范生承擔(dān)著全國中小學(xué)音樂教育發(fā)展的重任,他們所接受的學(xué)習(xí)方式方法將直接影響到他們在教育實踐中的應(yīng)用效果。

3.培養(yǎng)體系

國外的中小學(xué)音樂教師大多出自綜合大學(xué)師范學(xué)院的音樂系。在德國,高師音樂教育被分為三級,學(xué)生按所選的級別分別學(xué)習(xí)教授小學(xué)、初中、高中的音樂教育課。大學(xué)畢業(yè)后要實習(xí)并參加培訓(xùn)班兩年,之后還要通過國家二級考試,才能申請教師工作。在美國,學(xué)校規(guī)定學(xué)生學(xué)習(xí)時不分級,而是把大學(xué)第四年的全年都用于實習(xí),以提高實際能力。凡是選擇中小學(xué)音樂教育職業(yè)的畢業(yè)生都必須經(jīng)過國家教師資格考核,取得該方面的證書后,方可到相應(yīng)級別的學(xué)校執(zhí)教。這種國家考核的內(nèi)容由個人素質(zhì)、音樂專業(yè)能力、教育專業(yè)能力三大類組成。比較之下,我國中小學(xué)音樂教師的來源則途徑較多。本科、大專、中專都有,所學(xué)知識的深度、廣度、側(cè)重點都不同,教師對基礎(chǔ)音樂教育的認識以及水平相差很大;另外,我國中小學(xué)音樂教師從業(yè)資格考核過于簡單,忽略了較高的專業(yè)素質(zhì)要求,這不利于激勵高師學(xué)生刻苦學(xué)習(xí),更不利于高師學(xué)生除音樂以外的其他知識體系層次的提高。

4.實習(xí)問題及從業(yè)資格

國外高師教育非常重視實習(xí)環(huán)節(jié)。在德國,畢業(yè)后必須實習(xí)兩年;在美國,大學(xué)的第四年幾乎全部是實習(xí)。而在我國有很多高師院校往往都比較忽略實習(xí)這一重要過程,都只是走個形式,學(xué)生在實習(xí)時候不能及時發(fā)現(xiàn)問題并進行有效解決,實際教學(xué)能力不能得到提高。所以,在實習(xí)方面,國內(nèi)的高師教育需要在時間以及質(zhì)量上進行調(diào)整。教師承擔(dān)著教書育人,提高國民素質(zhì)的偉大使命,國外很多國家關(guān)于教師的資格考核資格要求非常嚴格。美國、德國、日本等國家對從事音樂教育的資格考核制度是很嚴格的,除了精通主修科目外,還要至少精通一種樂器,以及能夠組織大合唱及小型音樂活動,并能很好地講授課程、很好地了解學(xué)生和與學(xué)生溝通等,重視音樂教師知識掌握程度的多元化。若達不到要求,學(xué)生即使畢業(yè)了也會拿不到從業(yè)許可。而在我國,由于社會上缺乏類似的嚴格考核,學(xué)生是否合格由學(xué)校說了算。這樣一來,學(xué)校培養(yǎng)學(xué)生就像工廠生產(chǎn)的產(chǎn)品,如果檢驗標(biāo)準(zhǔn)和是否合格都由自家決定,標(biāo)準(zhǔn)當(dāng)然就低了。

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