自媒體的專業精選(九篇)
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第1篇：自媒體的專業范文
【關鍵詞】自媒體節目;高職院校;主持與播音;項目教學;實踐
前言
自媒體節目制作的最根本的特點就是平民化。從“旁觀者”轉變成為“當事人”，每個人都可以擁有一份自己的“網絡廣播”或“網絡電視”（播客）、“網絡報紙”（博客）。這為主持與播音專業的學生提供了一個良好的機遇和播出平臺，在喜馬拉雅播客、優酷網、土豆網等所有提供自媒體的網站上，音頻、視頻、音樂、圖片等信息，創建屬于自己的“媒體”。
一、自媒體節目制作背景
1、訓練課上很難實現真正意義上的“項目教學”、“教學做一體”。老師帶領同學們進行的項目教學是一種仿真項目，“教學做一體”當中的“做”，也只是一種仿真意義上的做，沒有播出任務，沒有面向受眾的壓力，當然也就缺少了與一線的真實接軌。自媒體節目制作將彌補這個缺憾，實現真正意義上的“項目教學”、“教學做一體”。
2、在自媒體節目制作過程中，將對學生的前瞻意識、節目意識、創新意識、推廣意識、形象意識、團隊意識進行有的放矢的培養，對高職院校主持與播音專業學生傳媒素質的養成、職業能力的培養起到重要作用。
3、自媒體節目制作完成后，除了上傳網絡，還在山東經濟廣播手機客戶端播出，這為本專業師生參與社會服務提供了新的方法與途徑。
4、自媒體節目的制作使專業教師的執教水平、實踐教學能力都得到了較大提高，這是一個節省經費、節省時間、同時又見效較快的方式。
二、自媒體節目制作的過程
1、前期準備：
2013年寒假期間，指導教師獲知山東經濟廣播要制作手機客戶端，就與頻道聯系，希望我們的學生制作節目上傳經廣客戶端。開學后，指導老師在《節目主持即興語言表達》大課上給學生講述了自媒體節目制作的相關觀念，征集了愿意參加自媒體節目制作的教師與學生。
2013年4月2號晚，召集同學著手建QQ群，布置了清明假期寫欄目策劃案的任務，講了做策劃要注意的問題。
2013年4月4號至7號，大家上交了70余份策劃案，指導老師在假期完成了修改，初選出12份。
自2013年4月8號起，每周有一個固定的晚上，指導老師會召開自媒體節目制作例會。在例會上完成了以下內容：召集教師初選欄目，定指導教師，確定欄目組成員;帶領大家完成欄目的微博加V認證;聽評第上傳的欄目作品，提出修改建議;在自媒體節目制作例會上開微博講堂，一共完成五講;帶著學生觀看相關節目，分析節目存在的問題;教給學生音頻剪輯、視頻剪輯技術;教給學生視頻拍攝技術。
2013年5月31日，節目正式上傳山東經濟廣播客戶端，并上傳土豆網。
2014年，40名2013級新生加入到自媒體節目制作的隊伍中，我們又有四檔節目開始錄制，并上傳網絡。一大批學生在這個過程中得到了策劃、文稿編輯、攝像、錄音、音頻視頻剪輯、推廣、團隊協作等多方面的鍛煉，使項目教學、教學做一體真正落到了實處。
2、節目推廣
2013年6月26日，山東廣播經濟頻道總監張新剛帶領三位主持人李琳、大壯、于寧來到山傳，為三檔節目的工作人員頒發山東經濟廣播校園主持人證書。
2013年7月12號，山東經濟廣播《微信動起來》節目在直播中連線2011級學生李甲甲，推介他主持的自媒體節目《我是未來歌手》，本節目點擊收聽率進入前三。15號、16號，推介《梓曰》《小童話大不同》，連線節目主持人朱梓林、肖亞敏同學。
2013年6月，《小童話大不同》節目的主持人肖亞敏、劉健翔走進山師附小的孩子們中間，主持人與孩子們在教室里展開親切的互動;2014年6月12日下午，《小童話大不同》欄目組主持人李瀟、狄炳文、張超群與學院“青協”組織的同學一起來到鵝莊小學支教，同時推廣自媒體節目《小童話大不同》。
2014年9月4日迎接新生報到，我們與山東經濟廣播合作，在迎新地點做了節目推廣和微信平臺推廣。
3、節目完成情況
目前節目完成情況是：2013年，固定在山東經濟廣播上傳的音頻節目有《我是未來歌手》《梓曰》《小童話大不同》。2014年，固定上傳山東經濟廣播的音頻節目有《我是未來歌手》《小童話大不同》《媒體人自己的故事》《十分愛科學》《書香繞梁》。與此同時，節目上傳土豆網。截至目前，我們一共制作了70多期節目，110多名學生直接受益，帶動了全系學習專業、關注媒體發展前沿的良好風氣。
三、成果
1、科研成果
自媒體節目制作作為校媒融合的一個組成部分參與學院教學成果獎報送，并獲獎。山東傳媒職業學院《構建“校媒融合”模式 深化傳媒類專業教學改革》這一教學成果獲得山東省教學成果獎二等獎。學院打造一個中心、一張報、一張網、兩個臺、三個站及學生自媒體，構建校園“準媒體”平臺，大力構建以師生為主體，社會媒體廣泛參與的“媒體化校園”，除不承擔宣傳任務外，按照社會媒體標準進行運營工作。自媒體節目制作是這一成果六個組成部分當中的一部分，有力地支持了學院總體教學改革的發展。
2、比賽成果
2014年5月15日，參加由共青團山東省委發起，山東廣播電視臺經濟廣播等單位承辦的“廣播夢想秀”活動，省內16所高校參加，我們推薦的《我是未來歌手》榮獲十佳欄目第二名;李新宇老師、鄧凱元老師被評為“廣播夢想秀優秀指導教師”;有六所院校獲得組織獎，我們名列榜首。
3、建立了5個微信公眾平臺
為了更好地推廣節目、為了讓學生學會在新媒體發展中更好地工作生存，我們建立了五個微信公眾平臺，分別是為四個欄目組建立的山傳播音書香繞梁、山傳播音我是未來星、山傳播音小童話大不同、山傳播音青春齊步走四個平臺，同時還建立了一個總平臺――山傳播音自媒體平臺。每個平臺有專門的學生負責內容制作。目前已經完成了建設初期的一系列工作，進入正常運轉。
四、主要創新點
1、課程建設的創新
自媒體節目制作是依托專業核心課程《節目主持即興語言表達》展開的，其創新點就在于課程有了自己的實際播出作品;實現了真正意義上的項目教學。
2、教學方法的創新
在學院的實訓中心，老師帶領同學們進行的項目教學是一種仿真項目，只是假定自己做一檔什么樣的節目。“教學做一體”當中的“做”，也只是一種仿真意義上的做，沒有播出任務，沒有面向受眾的壓力，當然也就缺少了與一線的真實接軌。自媒體節目制作將彌補這個缺憾，實現真正意義上的“項目教學”、“教學做一體”。
3、全媒體觀念實施在教學中的創新
本項目對全媒體時代如何借助網絡實現新型傳媒人才的培養是一個全新的嘗試。在自媒體節目制作過程中，將對學生的傳媒素質養成、職業能力培養進行探索和研究。
五、未來要努力的方向
1、調動青年教師廣泛參與的積極性
在意識上要想辦法讓青年教師意識到參與自媒體節目制作的重要性。在發展迅速的今天，如果不能與時俱進將難以很好地教授給學生最新最富有創新性的內容。可以采取講座、成果展示、經驗推廣等方式使青年教師看到參與的意義。
2、發展多家廣播電視媒體成為下一步的合作伙伴
我們準備在下一步的工作中聯系兩家新的廣播電視媒體合作伙伴，給學生更多的發展機會。
3、研發新節目
在接下來的工作中，要開闊視野，進一步更新觀念，爭取推出有一定網絡影響力的節目。可以聯系外系講廣播電視節目策劃的老師為我們的節目出謀劃策，現場指導，開辦講座。
4、進一步提升制作技術
邀請實訓中心的教師為我們的學生講授電視攝像與編輯的課程，進一步提升制作技術水平。
5、豐富微信公眾平臺的內容，面向社會推廣
我們目前完成的是平臺的初建工作，在經過了一段建設時間之后，我們準備進行微信平臺的推廣工作。在積累經驗、取得成效之后，面向社會推廣。
6、聯系外系師生力量，實現跨專業合作
山東傳媒職業學院是一所專業傳媒類院校，開設近20個與媒體相關的專業。我們準備挖掘這個珍貴的資源，實現跨專業合作。既有利于多專業學生的發展，又有利于多專業教師的教學水平提高。
結語：
第2篇：自媒體的專業范文
數字媒體專業是一個新興的專業,是計算機信息技術和文化藝術的有機結合,主要依托是數字媒體產業,數字媒體產業是采用數字媒體技術制造、開發、包裝和銷售數字媒體產品及其服務的產業,是文化創意產業的新勢力,歸屬于文化產業大范疇。
在國際金融危機的持續影響下,全球整體經濟依然發展乏力,而中國數字媒體產業的產值和規模則呈現高速發展勢頭,特別是數字動漫、數字影音、展覽展示、數字出版等領域的發展勢頭更是強勁。北京、上海、廣東、湖南、云南等省份,文化創意產業持續快速發展,實現的增加值占GDP的比重已超過5%,一躍成長為“支柱產業”。
2、專業發展現狀
隨著數字媒體產業的發展,市場對數字媒體專業人才需求不斷增加,在這樣一大環境下數字媒體專業先后在我國各大院校開設,有些是數字媒體藝術方向,有些是數字媒體技術方向,前者注重數字媒體藝術的設計和創作,以原創為核心,后者注重數字媒體技術的開發和實現,主要是利用現代科技手段開發新的表現形式和新媒體的開發。截至目前,據不完全統計,目前國內共有120余所高校開設了數字媒體專業,數字媒體專業也是目前畢業生求大于供的幾個稀缺專業之一。目前我國對數字媒體藝術人才需求的缺口每年15萬人左右[1]。
3、專業發展目標
數字媒體專業是信息技術高速發展,新媒體新技術的產物,隨著時代的進步,專業發展必然不斷向前推進,專業發展的目標是成為文化創意產業的技術研發基地和人才的培養的搖籃,為企業提供能適應傳媒業所需和參與國際合作與競爭的高素質的國際化復合型數字媒體設計與制作的創意人才與技術人才,為文化產業的發展提供源動力。
該專業培養出來的學生要求能熟練掌握數字媒體應用技術和數字媒體藝術設計原理,適應新媒體藝術創作、網絡多媒體制作、數字影視廣告和數字動畫的設計和制作,并能對全球媒體設計、動畫、游戲制作流行趨勢進行洞察和分析,有能力在全球各地的傳媒和影視廣告、動漫、網絡行業施展研究、設計、策劃、工程開發和管理工作。
4、專業建設的主要問題與挑戰
4.1 教學相對落后
數字媒體技術發展迅速,教育領域與實際生產之間存在著一定的差距,特別在數字影視和數字動畫方面,隨著三維技術和視頻后期技術的發展,新的表現形式和表現技巧層出不窮,而這些技術大多集中在國外或國內大型企業中,在教學資源方面十分匱乏,要緊跟數字媒體行業的發展,并轉換到教學上來給學校和教師帶來了一定的壓力。
4.2 設備設施不足
符合數字媒體產業標準的最新設備設施不足,大部分院校很難投入大量資金購買最新的設備和建設大型的實訓場地,現有設備除滿足現有的教學、培訓之外,為數字媒體產業、文化創意等提供相應的技術推廣服務、數字產品制作等方面的設備設施還有待進一步提升。
4.3 校企合作有待提升
校企合作共建生產性實訓基地、產學合作體制機制需進一步完善,行業企業主動參與學校生產性實訓基地的積極性有待于進一步發揮,實訓基地建設的融資渠道有待于進一步拓展。
企業追逐利潤與學校人才培養的矛盾不可避免,怎么把二者的利益結合起來,把矛盾轉換成契機,實現共贏和可持續發展是企業和院校需要共同研討的命題。再者企業產品單一與學校教學多樣存在一定的矛盾,很多企業業務范圍比較固定,制作的產品現對單一,而數字媒體專業涉及藝術和多種技術的教育,內容豐富,形式多樣,這需要和多類企業合作彌補單一化問題,與其他專業相比,數字媒體技術專業的校企合作建設要求更高,難度更大。
4.4 師資團隊薄弱
數字媒體專業是近幾年發展起來的學科,這導致專業教學團隊大部分是其它專業轉換而來,很多老師都沒有接收過全面的培養,在一定程度上缺乏專業教學經驗,特別是實訓指導教師更為薄弱。主要體現在既能運用職業教育先進理念和職業教育規律開展職業教育活動的教育專家,又能掌握專業核心技能和前沿技術的技術專家,還能結合專業和企業生產實際開展科學研究、產品研發和技術攻關的實訓指導老師數量偏少、層次偏低、人員不夠穩定。
5、需要著力改革創新和加強建設的領域
5.1 創新教學模式,加強行業新技術、新工藝的跟蹤和轉化
緊跟數字媒體行業的發展,構建符合行業發展趨勢,圍繞市場對數字產品,技術人才需求變化,構建校企高度融合的教學模式。在專業教學中加強對市場新技術、新工藝、新方法的跟蹤,結合真實生產項目,剖析生產工作流程,提煉知識結構和能力要求,有效的將其轉化為專業教學內容。同時將企業制作引進課堂項目教學法是在實施一體化教學的過程中借鑒和探索出的課堂教學方法,主張在教學中將實際生產中的一些相應技術項目引入課堂教學[2],通過對項目的講解、分析、制作完成相應的理論知識教學和技能訓練。
5.2 加強力度推進校企合作辦學
加強政府、學校對基地建設的投入力度,采用靈活多樣的行業、企業合作辦學機制,圍繞促進社會經濟發展建設,加強學校人才培養能力,提高企業生產產值等目標,積極探索政、校、企合作機制體制創新。
企業需做大做強,需要有長遠的目標,走可持續發展路線,在技術方面需要不斷更新,人才隊伍方面需要不斷壯大和提升。學校要辦好專業,需要在教學資源和技術方面不斷提升,培養的學生要達到高素質高技能,需要符合企業的標準。抓住這一契機,加大合作力度,推進基地建設和發展,實現持續投入,持續產出,共同建設共同受益的可持續發展格局。
5.3 加強資源共享,提升設備、技術及人力資源的價值
面臨數字媒體技術行業的“三高”:新技術開發成本高、新設備建設成本高,技術能手培養成本高的難題,需加強企業和學校資源共享力度,形成技術互通,設備共用,人才互聘的創新型合作機制。
學校購買大量先進的數字媒體設備設施,構建實訓基地,成本過高,利用率太低,很多院校難以承受,而與企業合作在學校或企業建立生產性實習實訓基地,可以有效的減低成本,提高設備設施的利用率,同時在技術共享,人才交流方面在數字媒體專業體現的尤為重要,這為技術更新和師資建設等方面提供了有效的解決方案。
5.4 構建合理的教學體系
數字媒體專業的教學內容涉及廣泛,需要傳授的知識和技能十分豐富,理論方面主要有影視語言、色彩構成、動畫原理、數字媒體概論等,實踐技能方面主要有數字圖形圖像制作、數字動畫制作、攝影攝像、動畫設計與制作、影視剪輯與后期特效制作等。制作的軟件平臺也非常多,怎么選取課程和教學軟件,需要根據不同的崗位要求和專業方向來制定,總體上需要將工學結合體現在專業教學體系設計上。將學生職業技能訓練項目與崗位要求融合,構建基于“工作過程”的專業教學體系,確定職業的典型工作任務與行動領域,按照技術復雜程度,從簡單到復雜進行任務分析、歸納,將工作任務嵌入具體的教學課程之中,以項目、技術服務為載體,進行學習領域課程的學習情境設計,形成專業的模塊化教學體系。
5.5 提升社會服務能力,打造文化品牌
專業要辦出特色,需要不斷提升社會影響力,加大社會服務力度,融入經濟建設,搞活專業教學和技術研發的氛圍,學校應當和企業共同建立專業工作室,進行產學研開發,利用自身和企業的優勢依托數字媒體技術,提升數字化信息服務能力,融合中國傳統文化元素,保持創新精神,在數字影視、數字圖書、網絡出版及衍生產品、數字信息傳媒等方面,不斷推出新的文化創意產品品牌。
6、結語
數字媒體專業的建設除了以上提到的需要著力改革創新和加強建設的領域外,還很很多方面需不斷改革和完善,例如在教學管理體制機制,師生的考評考核,人才的培養和引進,職業資格認證體系,課程教學模式,教學資源建設等。專業的建設是一個長期的過程,任務艱巨,但是專業有著廣闊的發展空間和美好的前景,我們需要扎實基礎,不斷進取,要以服務經濟建設和文化產業的發展為核心,圍繞培育高素質高技能型數字媒體專業人才為目標,與企業共同形成“合作育人、協作生產、共同研發”的運行機制和管理模式,解決企業驅利、學校育人的矛盾,實現學校教學環境與企業現場環境、學校文化與企業文化有機融合,通過靈活多樣的教學模式和管理機制,增強專業特色,定能將數字媒體專業的建設水平提升到新的高度。
參考文獻
[1]馬炅.國內高校數字媒體藝術專業發展現狀及對我們的啟示[J].考試周刊.2011年第80期.
第3篇：自媒體的專業范文
關鍵詞：數字媒體專業；創新實踐；課堂教學；全景漫游
中圖分類號：TP394.1 文獻標識碼：A 文章編號：1009-3044（2013）19-4512-03
數字媒體技術專業旨在培養具備傳媒領域的理論基礎和先進傳媒理念[1-2]，具有較強策劃能力和實際動手能力，熟練掌握數字影視藝術、數字互動藝術、數字圖像、數字音視頻，廣播電視編導、動畫、網絡媒體、虛擬空間、游戲、廣告策劃與設計等課程，具有藝術和技術綜合創作能力的現代復合型人才[3-4]。它是解決我國數字媒體產業、數字內容領域急需解決的關鍵技術和問題而設置的專業[5]。以面向教育領域和實踐應用的人才需求為目標，以理論和實訓教育為核心[6-7]。但目前大多高校的數字媒體專業是以灌輸基本理論知識為教育方針，學生在學校接觸到的實踐運用少之又少，這就造成了理論與實踐相脫離的局面[9]，使學生在畢業后的工作中，需要一定時間的實習才能獨立進行相關工作。
改進數字媒體專業人才培養模式，以培養具有實踐動手能力的應用型人才為主線，建立“面向應用型的數字媒體專業教學體系”，加大創新實踐培養，通過教與學、學與用的結合模式完成媒體技術的本科教學[9]。并通過參加全國傳媒專業相關比賽，增強專業領域的覆蓋面和影響力。
1 創新實踐項目的實施
數字媒體專業是一個藝術與技術、理論與實踐緊密結合的專業，通過實踐課堂、參加數字內容設計創作大賽、文化創意作品展等活動將兩者有機地結合到一起，整合學院在藝術內容創新方面的資源，調動學生在媒體藝術創作的積極性，逐步形成特色的符合國內國際發展趨勢的內容創作新平臺[10]。為此，學校提出開門辦學、實踐為用的指導思想，提倡跨專業聯合創作，發揮綜合藝術優勢的發展戰略。
創新實踐課題的主要研究方向是設計并實現數字內容制作流程和制作技術[11]。通過把二維圖像處理、全景漫游、三維重建、動作捕捉、表情捕捉、實時預演、交互式渲染、視頻游戲等技術，與傳統的數字內容設計和制作技術相結合，形成一套高效數字內容設計系統，并將其技術成果進一步推廣，儲備專業素質基礎。
2 創新實踐課程實施
以實踐課題“北京老胡同全景漫游系統設計與實現”為例，設計完成整個創新實踐課堂的教學任務。
2.1 結合《數字媒體技術概論》課程完成選題與方案
方法：課堂教學與文獻閱讀、文獻蹤述。
目標：項目研究背景以及研究方案。
老北京胡同的名稱世代相傳，具有其自身的文化認同性與延續性，然而隨著歲月的流逝、城市的發展和推土機的轟鳴，老北京胡同消逝之快令人始料未及。
隨著數字圖像技術的發展，將二維的平面圖模擬成真實的三維空間，其強烈的真實感和沉浸感，呈現給觀賞者一種身臨其境的效果。又由于其提供了良好的交互性，制作周期短，成本低，文件小，形式多樣等優點，將使其成為今后展示領域的趨勢。不少胡同的名稱隨著胡同的消逝已淡出人們的記憶，更有許多胡同名稱如果不翻看老地圖，已根本看不見它們的蹤影。基于序列圖片的數字三維全景技術，把靜態的圖片縫合在一起形成360度全景影像，能真實再現現實景象。這些新功能為我們提供新的視角，給瀏覽者帶有“身臨其境”的真實感覺。這給了北京老胡同及其名稱的保護與傳承，整個北京老胡同全景漫游系統與實現有四個組成部分：拍攝照片、生成全景JPG格式、生成SWF格式、展示全景圖。
2.2 結合媒體技術專業課程，完成實踐項目
基于媒體專業前期開設的專業基礎課，如《二維動畫應用技術PHOTOSHOP》、《FLASH網絡多媒體開發》和結合目前主流的功能開發包編程。
方法：前期代碼移植式學習、按功能模塊組建協作模式。
目標：完成創新實踐課堂任務。
2.2.1北京老胡同全景漫游系統制作流程與總體結構
1）全景圖像的制作流程
第4篇：自媒體的專業范文
關鍵詞： 資源共享平臺； 云存儲； vSphere； 虛擬化
中圖分類號：TP311 文獻標志碼：A 文章編號：1006-8228（2017）02-24-03
0 引言
數字媒體技術專業是近年來隨著數字信息處理技術、數字信息通信技術、計算機技術和網絡技術的發展而創辦的新興本科專業。我院作為山西省第一所開設數字媒體技術專業的本科院校，在該專業投入了大量的人力物力。然而，現有學習資源還無法滿足數字媒體技術專業人才培養的需求，因此，充分整合學習資源也就成為了急需要解決的問題。隨著云存儲技術的不斷完善和普及，許多高校已成功搭建了自己的資源共享平臺。建立數字媒體技術專業的資源共享平臺旨在為學生創建良好的輔助學習環境，并對課程資源進行綜合歸類管理。
1 資源共享平臺現狀分析
從世界范圍來看，資源共享概念的理論研究與實際運用方法上積累了大量的經驗。隨著技術的不斷革新，iCloud、DropBox、Google Drive和微軟的Windows Live SkyDrive等優秀的資源共享平臺孕育而生。國內資源共享平臺的研究起步比較晚，但已取得了大量成果，如：百度云、阿里云、360網盤、樂視云。而這些資源共享平臺是針對全球用戶，資源數量巨大且含大量重復和無效資源，并不能對特定專業的學習活動進行有效支持。除了大眾化的資源共享平臺，各大高校也相繼創建了各自的教育資源共享平臺，但是針對特定專業資源共享平臺的建設還處于起步階段[1]。分析高校資源共享平臺現狀，絕大多數資源共享平臺建設主要存在以下幾個方面的問題：
⑴ 學科分類不明確
高校現有資源共享平臺都屬于開源性平臺，各專業都可以上傳自己的資源，因此資源沒有辦法有效組織，降低了資源的利用率，使學習資源無法真正整合到一起，造成網絡資源的共享性沒有得到充分利用和發揮。
⑵ 資源共享平臺技術滯后
現有資源共享平臺往往搭建在傳統單一服務器架構之上。隨著資源數量的不斷增加和單位時間內用戶檢索資源次數的增多，傳統的服務器技術使得系統運行風險大幅度提高，同時增加了系統運行成本和維護成本。
⑶ 資源質量參差不齊
高校資源共享平臺在一定程度上實現了教學資源的有效共享，但是由于管理上的權責不清、評價體系的不完善，導致資源共享不規范，許多資源的建設流于形式[2]。因此，如何進一步提前網絡共享資源的質量，成為十分重要的現實問題。
2 云存儲技術
云存儲是在并行計算、分布式計算、網格計算基礎上發展起來的，它的核心是通過整合網絡中不同類型的設備對海量的數據進行存儲和管理。云存儲平臺整體架構可劃分為四個層次，自底向上依次是：數據存儲層、數據管理層、數據服務層以及用戶訪問層[3]。與傳統的存儲系統相比，云存儲實現了自動化和智能化，保證了數據的安全性，并節約了存儲空間。早在2006年谷歌、亞馬遜、微軟、IBM、VMware等公司就開始了云計算和云存儲方面的研究，云存儲、云安全等相關的云概念隨之誕生。隨著技術的不斷完善，各大IT巨頭相繼推出了各自的云產品，其中最具代表性的是VMware公司推出的vSphere虛擬化解決方案。
VMware vSphere是一款業界領先且最可靠的虛擬化平臺，它將應用程序和操作系統從底層硬件分離出來，以實現服務器、存儲設備和網絡硬件的全面虛擬化，從而簡化了系統管理員的操作[4]。使用vSphere可以創建功能強大的多核虛擬機和跨多臺物理服務器的虛擬機集群，以支持要求最嚴苛的應用程序。vSphere是一款成套產品，它有多個組件構成，其中重要的組件包括：物理服務器的虛擬化組件ESXi；集中管理ESXi及其上虛擬機的vCenter；用于直接連接ESXi主機實現基本任務管理的Client；瀏覽器管理界面Web Access。與同類產品相比，vSphere的功能更加全面，使用更加便捷和人性化。基于以上優點，本研究在vSphere基礎上，進行數字媒體技術專業資源共享平臺的分析與設計。
3 資源共享平臺的系統架構
通過分析我們可以發現，資源共享平臺中海量的學習資源對服務器來說是一個負擔，很大程度增加了硬件設備的投入，早期的單一服務器技術已經無法滿足資源共享的需求。以vSphere這個業界最可靠的虛擬化平臺為基礎整合現有服務器資源，并在此基礎上建立資源共享平臺，使用戶在使用資源共享平臺的過程中工作負載能夠以最低的總體成本履行最高級別的服務。基于vSphere的資源共享平臺的系統架構如圖1所示。
第5篇：自媒體的專業范文
一.數字媒體藝術設計專業核心競爭力的基本要素
1.教學條件
一般來說，教學條件多指直接能看到的、能使用的教學設施。如畫室、錄音室、攝影棚、影視非線性編輯室、網絡產品實驗室、媒體實驗室以及其他數字媒體器材設備等，它是數字媒體藝術設計專業核心競爭力形成的重要資源。從學科特點來看，它是一門基于對現代多媒體技術手段和視覺設計手段綜合運用的實踐性學科，該特征也是數字媒體藝術設計專業有別于其他學科的重點所在。
2.師資團隊
師資隊伍是構成數字媒體藝術設計專業核心競爭力的重要組成部分，主要包括學科帶?^人的綜合素質、科學合理的梯隊結構、雙師型目標的教師發展等諸多方面。由于數字媒體技術的更新速度非常快，因此對于教師的學習能力和創新能力要求也是非常高，他們是此專業能夠保持良好、持續、長久發展的關鍵因素。
二.數字媒體藝術設計專業核心競爭力的培養原則
數字媒體藝術設計專業核心競爭力的培養是一項復雜的系統工程。根據我國目前數字媒體藝術設計專業的辦學實際，借鑒其他兄弟學校的成功經驗，高職院校數字媒體藝術設計專業核心競爭力的培養要遵循以下原則：
1.客觀性原則
我們在專業建設中必須客觀比較其發展的優點和缺點，由于數字媒體藝術設計專業是新興專業，加上其資源的有限性，因此在專業方向開發上，必須堅持有所為有所不為，充分發揮自身優勢，有選擇地重點建設主干方向和特色方向。
2.適度超前原則
由于教育具有周期長、見效慢、影響久遠的特點，再加上數字媒體技術的更新速度快、消費者的審美取向復雜等因素，在建設數字媒體藝術設計專業時，無論是教學設備的建設還是教師團隊的建設，都必須著眼于未來，正確處理好其與經濟、技術、社會發展的關系，使其發展具有適度的超前性。
三.數字媒體藝術設計專業核心競爭力的培養策略
1.概念創新是培養競爭力的核心
專業設置創新是專業準確定位和概念創新的首要問題。
概念創新的第一要素是課程整合創新，隨著高等職業教育的發展和進步，數字媒體藝術設計專業已陸續形成四種不同的基本課程模式：學科中心課程、問題中心課程、能力中心課程和活動中心課程。
概念創新的第二要素是創新教學理念與手段，開發學生的應用能力和創新能力。比如，可以嘗試導師制，由導師組負責某一班級或某一專業方向的學生，通過與導師的交流，使同學能更全面迅速地了解和把握自己專業的整體框架，明確個人發展規劃，更快地進入最佳的學習狀態。也可根據學生的學習基礎和接受能力的不同開展分層次教學，有的放矢，提高學習效率。
2.結構平衡增強專業競爭力
第6篇：自媒體的專業范文
關鍵詞：數字藝術；人才培養；第二課堂
中圖分類號：G642
文獻標識碼：B
文章編號：1672-5913(2008)02-0020-03
1引言
近年來，藝術設計與計算機科學與技術這兩個看似不相關的學科結合越來越緊密，形成了一系列新的專業方向和學科方向。計算機動畫、計算機游戲就是在這種背景下快速發展起來的。這些新的方向已經得到了廣泛的認可，形成了很好的市場前景。但是，如何在實際教學中合理組織、定位各個方向是快速發展后出現的一個新問題。
在教育部專業目錄里的數字媒體藝術是一個新的專業，它既包含與計算機技術相關的“數字”，又包含與現在快速發展的計算機動畫、計算機游戲等相關的“媒體”和“藝術”，因此可以很好地概括計算機與藝術結合的新方向。那么在本科教學中如何培養數字媒體藝術專業的學生使其能適應社會的需要，是每個專業負責人需要認真思考的問題。下面就結合我校數字媒體藝術專業培養方案的制定，討論一下該專業學生培養中要考慮的一些問題。
2確定培養方向
培養方案是為培養目標服務的。每個學校的情況不同，所在的地域也不同，培養方向不可能完全相同。下面就結合我校的具體情況討論我們培養目標。
我校數字媒體藝術專業以景觀動畫、游戲測試與設計、網站設計開發作為專業教學和人才培養的方向，培養掌握計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，具有良好的科學素養以及美術修養，能利用計算機新的媒體設計工具進行數字藝術作品的設計和創作的復合型人才。本專業的畢業生應獲得以下幾個方面的知識和能力：
(1) 較好地掌握計算機科學與技術的基本理論知識和程序設計技能；
(2) 掌握藝術設計的基本理論和專業技能；
(3) 掌握數字化藝術與技術的基礎知識和基本理論；
(4) 了解本專業設計開發工具和國內外藝術設計的理論前沿和本行業的發展前景；
(5) 了解并掌握國家有關經濟、文化、藝術事業的方針、政策和法規；
(6) 熟練使用動畫制作軟件和數字媒體制作軟件進行藝術作品的創作；
(7) 掌握一門外國語。具有使用外語進行聽、說、讀、寫、譯的能力。
根據教育部在2006年12月河北香河召開的“新媒體藝術系主任(院長)工作論壇”會議時所做的匯報，目前全國已有1200多所院校開設數字媒體相關專業，教學內容涵蓋動漫、游戲、網站、多媒體視覺傳達、影視、信息設計等多個方向。面對如此眾多的數字媒體藝術專業，我們的特色和優勢何在？這是我們在制定培養方案時首先要明確的問題。
我們數字媒體藝術專業的前身是成立于2002年的計算機科學與技術專業(藝術設計方向)，隸屬于信息學院計算機系。經過這些年的發展和積淀，在程序設計、計算機圖層學、虛擬現實、游戲設計和三維動畫方面取得了一定成績。2006年向教育部申辦數字媒體藝術專業并得到批準。結合我校特色和專業現有基礎，確立了景觀動畫、游戲測試與設計、網站設計開發3個培養方向，并在每個培養方向中設置多層次的培養定位，以滿足社會對不同層次人才的需求。
3制定相應的課程體系
針對以上3個培養方向，經過多次反復討論與修改，確立了目前的課程體系。一、二年級設置多為專業基礎課，是3個方向的學生都必須學習掌握的專業基礎知識；三、四年級設置多為專業擴展課，學生可以根據自己的興趣和發展方向，選擇相應的課程。
專業基礎課主要有專業概論、名師講堂、計算機素描、數字平面藝術、數字色彩藝術、數字空間藝術、數字媒體技術及應用、視聽語言、程序設計基礎、數據結構等。
專業拓展課有CAD技術、三維圖形設計、計算機動畫原理與技術、虛擬現實技術、景觀表現技術、動畫運動規律、動畫概論、游戲設計概論、角色形象設計、游戲動畫創作、數字視頻及音頻技術、場景設計與表現、視覺傳達設計、游戲程序設計、數字媒體后期制作、Web應用程序開發、人機交互設計、網站設計與技術、虛擬現實技術、分形理論與實踐、數據庫、軟件工程、平面設計課程設計、三維設計課程設計、專業實踐、畢業設計等。
在制定課程體系的過程中，我們在以下幾方面做了較多考慮：
(1) 課程體系服務為專業方向，針對性要明確
在專業拓展課中，服務于景觀動畫方向的有：CAD技術、三維圖形設計、景觀表現技術、計算機動畫原理與技術、動畫運動規律、動畫概論、虛擬現實技術、人機交互設計、分形理論與實踐等課程。服務于游戲方向的有：游戲設計概論、角色形象設計、游戲動畫創作、數字視頻及音頻技術、場景設計與表現、游戲程序設計、軟件工程等課程。服務于網站方向的有：視覺傳達設計、網站設計與技術、平面設計課程設計、Web應用程序開發、數據庫等課程。這些有針對性的課程設置有利地保障了專業方向的良好發展。
(2) 對素描、三大構成類課程的重新整合設計
傳統的素描、三大構成等課程無論是課程內容上還是創作手段上均已不能滿足數字媒體藝術教育的需求，我們將素描和構成藝術的學習和電腦創作工具相結合，希望構建出傳統知識理論和數字媒體相結合的全新的、獨特的教學模式和藝術作品。這仍然有待于進一步探索和實踐。
(3) 技術與藝術并重
我校數字媒體藝術專業招生的是理工類學生，授予工學學位，這些學生普遍具有良好的邏輯思維能力，所以在課程設置中既有藝術設計類課程，也有程序開發等課程，各自均有較強完整性，培養具有藝術素養和計算機應用能力的復合型人才。
(4) 注重學生實踐能力、創新能力、團隊合作精神的培養
數字媒體藝術要求它的從業者應具有較強的實踐能力、創新能力和良好的團隊合作精神，我們把這些能力的培養落實到課程體系中。例如，設計類課程多以大作業方式作為考核方式，鍛煉了學生的實踐和創新能力；實踐類課程允許多個學生作為一個小組共同完成作品創作，使學生的協調組織能力和團隊合作精神得到充分發揮。
實驗的設置以設計性和綜合性實驗為主，層次和難度循序漸進，逐步提高學生的動手能力和加深對理論知識的掌握。
4第二課堂
課程體系完成的是課堂教學，但是課堂教學中還有一些不能完成的任務，需要第二課堂來補充完善。我們實行了導師制、工作室制、項目制和定期舉辦講座等多種形式的第二課堂教育，作為課堂教學的有益的必要的補充。
導師制，從去年實行到現在已取得良好的效果。導師由專業教師擔任，學生根據自己的興趣選擇導師，導師為學生提供專業學習和個人發展方面的指導，引導學生在課堂學習之余開展專業學習，提高了學生學習的方向性和積極性，促進了師生之間的溝通和交流。
成立數字藝術創作工作室，為學生提供了良好的創作環境和專業指導。鼓勵高年級學生在專業教師指導下參加高水平的專業競賽、參與教師的科研項目，在實踐中發現、彌補理論學習中的不足，開闊了專業視野、培養了團隊精神、創新精神、科研能力和綜合素質，學生作品多次獲國內外大獎。
(1) 動畫“桃花源記”獲得第七屆東京TBS國際數字動畫大賽(Digicon)評委會最優秀獎；2006中國國際動漫影視作品“美猴獎大賽”最佳短片獎；第三屆中國常州國際動漫藝術周(CICDAF 2006)國際比賽最佳短片大獎。
(2) 游戲“雨林十日”獲全國首屆3D數字游戲制作大賽游戲開發組佳作獎(2006年)。
(3) 粘土動畫“笨蟲死黨”獲“阿拉神燈杯”中國青年實用軟件設計大賽銅獎黨(2005年)。
(4) 三維動畫“47war”獲“阿拉神燈杯”中國青年實用軟件設計大賽最佳創意獎(2005年)。
(5) 短片“畢業那天我們一起失戀”獲第5屆全國大學生短片大賽業余組劇情片鼓勵獎(2004年)。
(6) 三維動畫“She belongs to me”2003年獲Discreet公司3ds max & Combustion作品大賽唯一一等獎、最佳創意獎；2004年獲首屆北京大學生動漫短片大賽最受評委歡迎獎。
5結論
此次專業培養方案的確定歷時半年，得到了教研室所有老師的積極參與，是群體智慧的結晶，應該說是比較合理完善的。金秋九月，數字媒體藝術專業迎來了第一批學生，面對良好的生源和一張張渴望的年輕面孔，我們深感任重而道遠。07版專業培養方案在今后實施的過程中還可能遇到新的具體情況需要解決，有待于在實踐中在進一步完善豐富，我們將在今后的工作中進行深入探研，使之為數字媒體藝術人才的培養更好地發揮作用。
收稿日期：2007-10
第7篇：自媒體的專業范文
摘要：對于高職數字廣告媒體專業人才市場需求的研究，就目前還顯的很薄弱，而針對全國地區人才市場關于該專業人才需求的研究則更為少見。為此我們初步開展了分析，促進數字廣告媒體專業的教育教學改革和畢業生就業工作。
關鍵詞：畢業生；就業；需求；高職教育
隨著全球經濟—體化進程的加快以及我國經濟體制改革的不斷深入，一方面在數字廣告媒體這個行業，高層次創新應用型人才變得炙手可熱，另一方面只有那些文化水平高、高素質的技術、技能型高級人才，才能夠將先進科學技術成果轉化為現實的生產力。為了提高人才素質和加快實現現代化的步伐，世界各國早已開始逐漸重視和發展高等職業教育。
一、 社會需求調研
衣食住行是人們生活的基本要求。廣告設計無處不在我們生活中， 隨著我國經濟持續穩定的發展，人民生活水平日益提高，新的產品不斷涌現。近年來，數字廣告媒體行業持續升溫，已成為新興的熱門行業，專業設計人才偏少。因此，如何抓住機遇，為社會培養出高質量的數字廣告媒體專業應用型人才，成為目前高等職業技術學院數字廣告媒體專業的當務之急。通過對我省以及中原地區的社會調研、與企業的交流和討論。我們已經意識到廣告媒體專業類應用型人才還無法滿足社會的需求，高等職業教育所培養的人才在很多方面還是與市場所需求的人才存在諸多的差距。數字廣告媒體專業的教學改革不僅勢在必行，而且非常迫切。數字廣告媒體專業人才就業前景非常廣闊。
二、畢業生擇業去向
藝術類畢業生在我國大學畢業生就業所占的比重較大。藝術類專業具有一些自身獨特的特點，它在發展的過程中，要受到特性等各種因素的影響。盡管這樣，藝術類畢業生在就業方向上，還是與其他理工文類專業畢業生具有相同的特征。數字廣告媒體專業畢業生就業時，常常把用人單位所處地理位置作為首要的考慮因素，如經濟發達地區、省會城市和沿海地區等，常常是他們就業第一考慮的因素。據調查統計，2009屆畢業生和2010屆畢業生選擇深圳等沿海經濟發達地區作為就業地的占了近32.11％，選擇家鄉當地用人單位的畢業生分別為42．42％和33．58％，選擇省會城市作為就業都的畢業生占了17．51％。在調查中，有62％的同學也表示要把經濟發達地區和省會城市作為自己的就業地。
三、畢業生就業率統計
近日，針對河南質量工程職業學院2009、2010界廣告媒體畢業生進行了調查，調查發現畢業生就業時注重專業知識的對口。私營企業或個體工作室作為用人單位是他們就業的首選，私營企業大部分都是廣告公司、設計公司、裝飾公司等。這些公司所需求的人才大部分都是從事藝術設計行業。從上表可以看出，私營企業作為就業單位的2009屆畢業生占了一半以上。在調研和訪談中，也有一半以上的同學表示選擇和本專業相關的單位就業。
在高職教育的諸多環節中，人才培養起著至關重要的作用。人才培養直接影響高職人才培養的質量以及畢業生就業的情況，也就是所培養人才的知識、能力和素質。因為大多數院校的廣告類專業是以地方為依托的，因此需要為當地社會的經濟文化發展服務，承擔著為當地社會培養應用型藝術人才的重任。在過去的幾年里，高職的藝術類專業隨著經濟的發展經歷了跨越式的發展。但是由于這些院校辦學定位不準、教育模式模糊，培養出來的學生不能很好地符合地方社會的需要，導致目前其發展遇到了瓶頸。要想加快當前高職的數字媒體廣告專業的發展，為地方社會提供高質量高素質的廣告人才，就必須加強和改進應用型廣告人才的培養。因此，在新的歷史條件下，應積極推進數字廣告媒體教育的均衡發展，構建廣告類高等教育布局合理的特色專業結構新體系，落實好政策，關注人才市場需求，有針對性地改善專業方向的設置，從而保證數字廣告媒體學科專業的發展。要主動鞏固專業優勢、營造學科亮點，加強數字廣告媒體理論研究的發展。引導學校正確定位、專業分類明確，形成培養層次協調發展的態勢，實現廣告類類的教育培養層次的多樣性，加快建設高層次獨立設置，不斷提升我數字廣告媒體教育的教學質量和競爭實力，從而促進數字廣告媒體教育的改革和高職畢業生就業工作。
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第8篇：自媒體的專業范文
數字化多媒體的出現不斷地挑戰并充實著傳統的視覺傳達方式,擴展了當代視覺傳達設計外延,視覺傳達由以往形態上的平面化、靜態化,開始逐漸向動態化、綜合化方向轉變,從單一媒體跨越到多媒體,從二維平面延伸到三維立體空間,從傳統的印刷設計產品更多轉化到虛擬信息形象的傳達。
2 數字化多媒體
所謂多媒體,即多種信息媒介的綜合。多媒體技術不是各種信息媒介的簡單復合,而是一種把文本、圖形、影像、聲音、視頻、動畫等形式的信息結合在一起,并通過計算機進行綜合處理和控制,能支持完成一系列交互式操作的數字信息技術。
3 數字化多媒體時代,廣告傳播效應和視覺傳達的特點
3.1 傳統媒體廣告的信息傳播是從媒體向受眾單向流動,其訴求策略和表現形式因此受到限制
傳統的媒體主要包括報紙雜志等紙質媒體以及廣播、電視、戶外媒體等形式。它們受到時間和空間的限制而只能傳達有限的內容。隨著20世紀末數字化多媒體廣告的出現,孕育著各種新的視覺樣式的形成,視覺表現方式也更加生動和更具滲透力。數字多媒體將印刷、廣播、電視、網絡、電子出版、計算機通信等各種信息媒體聯成一體,對聲音、影像、文字、數據等進行一元化高速處理,全方位立體地為用戶提供雙向信息系統。例如,網絡對多媒體技術的支持,使網絡廣告在視覺傳達的形式手段上豐富多樣;多媒體電子顯示屏以不同的姿態出現在戶外、商場、機場、車站等人流密集的廣告場所,車載電視廣告也出現在公交車和地鐵,它們以新穎時尚的姿態,發揮著各自的投放優勢。新興的廣告媒體樣式,不僅豐富了廣告的傳播媒介,拓展了傳統視覺傳達的層次,并且獲得較好的傳達效應。
3.2 數字化多媒體交互性好,體現人性化視覺傳達效應
數字化多媒體具有形成人與機器互動、互相交流的操作環境,信息接受者可以根據自身的需要對信息交流方式和過程進行調整,滿足人們的參與感。受眾不再僅僅是信息的接受者,而是擁有更大的選擇自由和參與機會,無論從形式上或是內容傳達上都給使用者更多的關心與服務,是人性化設計的體現。交互式廣告的真正意義在于體現了用戶、廣告客戶和數字化多媒體三者之間的互動關系。就是說,數字化多媒體提供高效的廣告環境和資源,廣告客戶則可以自主地進行廣告投放、更換、效果監測和管理,而用戶可以根據需要選擇自己感興趣的廣告信息及其表現形式。也只有建立了三者之間良好的互動關系,才能實現交互式廣告最和諧的環境,才可以讓交互式廣告真正成為大多數企業都可以采用的營銷策略,廣告的價值也才能最大限度地發揮出來。互動式數字多媒體廣告不僅使用在商業廣告運作中,甚至在非商業廣告運作中也得到使用。
3.3 數字化多媒體技術先進,給廣告設計提供更大創意空間
人類每一次技術進步都會帶來藝術的巨大變革。數字化多媒體技術在廣告設計中的運用,必將產生前所未有的巨大力量,幾乎可以使一切藝術想象變為現實,給新時代的廣告設計師帶來創作上更大的自由度和創作空間,使作品呈現出異彩紛呈的藝術效果和視覺感染力。數字印刷技術、國際互聯網、數字電視電影、多媒體電子屏幕、數字攝影攝像技術,提高了廣告視覺傳達的科技水準。運用電腦操作的彩色噴繪技術,使廣告視覺傳達作品的畫面幅度加大,形象更真切感人;電腦及其相關軟件在廣告視覺傳達創作中的運用,使廣告創作從二維平面到三維動畫,從視覺藝術到視聽交互,從虛擬現實空間到可以由用戶選取交互點的虛實結合的交互廣告媒體。毫無疑問,廣告視覺傳達將會在不斷運用高科技及新媒體中得到發展。
3.4 形成跨媒體傳播的整合傳達效應
第9篇：自媒體的專業范文
關鍵詞：拼貼藝術；數字媒體藝術；設計基礎教學；教學方法
在科技高速發展的今天，數字影像技術無時無刻不在影響著每個人的生活。從2008年北京奧運會開幕式上讓人驚艷的數字特效，到2009年制作成2D、3D和IMAX-3D三種制式供觀眾選擇觀看的電影《阿凡達》，一切都在說明數字影像這一領域飛速的發展態勢和廣闊的市場前景。
從2001年中國傳媒大學開設第一屆數字媒體藝術專業起，全國各大藝術院校及綜合類大學的藝術系爭相設立數字媒體相關專業，每年為電視臺、動畫公司、網絡公司、廣告公司等用人單位輸送大批量的畢業生。縱觀這些開設數字媒體相關專業的高校的教學計劃，不難發現，均把設計基礎設定為該專業的基礎課程之一，因此它的教學質量和教學成果直接關系到高校培養出的畢業生的基本素質和專業素養。
一、數字媒體藝術專業的設計基礎課程教學現狀
目前，國內各高校數字媒體藝術專業的設計基礎課程命名方式各有不同，如：二維/三維設計基礎、二維/三維構成設計等。但基本的教學內容構架均由傳統的三大構成搭建而成，即平面構成、色彩構成和立體構成。該專業的設計基礎課程的授課時間一般安排在大一的第二個學期或大二第一學期。在這之前，學生已經學習了素描、色彩、photoshop軟件等相關課程，具備了一定的美術基礎。該課程的教學目的是通過學習造型的基礎知識，訓練學生基本的造型能力，培養他們一種形式敏感和結構語言的能力，為將來制作出具有美感的數字藝術作品打好基礎。
筆者通過調查得知，國內大多高校數字媒體藝術專業的設計基礎課程的教學大綱大都照搬傳統設計專業，這就影響了這門基礎課程的教學效果。一方面，由于數字媒體藝術不僅是視覺的藝術，還是影視的藝術，這區別于傳統的設計專業。另一方面，由于招生考試的方式決定了該專業學生的基本素質：他們大都具備較強的電腦操作能力，但美術基礎相對薄弱。因此，該專業設計基礎課程的授課教師應思考如何根據學生的實際情況、針對學生的特點設計出適合該專業的教學模式和教學方法，進行教學改革和教學研究勢在必行。
二、拼貼藝術應用在設計基礎教學中的重要意義
經過多年教學實踐，筆者認為數字媒體藝術專業的設計基礎課程應與本專業相結合。在目前這樣一個信息爆炸的時代，數字影像技術的更新速度遠遠超過我們的想象，因此，這就要求教師能夠將訓練課題與傳播媒介相結合，設計出跨媒體、綜合的課題訓練方式，為提高教學效果、檢驗學生能力開拓一個新的思路。筆者在教學的過程中發現，把拼貼藝術作為訓練項目引入到設計基礎教學過程中，是一個行之有效的好方法。
拼貼是指把照片、新聞剪報或其他薄的材料裱糊在繪有細節的畫布上，它是一種繪畫上的技巧。畢加索和波拉克的綜合立體派繪畫便綜合利用了拼貼這一藝術形式。他們把現實生活中的可利用素材如糊墻紙、繩子、布頭、文字等直接搬進畫面。利用多種造型手段，綜合地處理、從各個側面重新構成主題，創造一種形式化的符號系統，用來闡釋繪畫結構及意義，成為20世紀藝術的一個重要特征。
由于新媒材的介入，產生了新的視覺效果和新的象征途徑，這無形中擴大了架上繪畫的表現領域。而當代數字媒體藝術更是處處體現著這一藝術精神。作為數字媒體藝術專業的設計基礎課程，是非常有必要把這一具有綜合訓練能力的方式應用到教學中。開設設計基礎課程的目的，是為了提高學生的創造力、色彩感知能力、構圖能力；培養其敏銳的觀察力、具有較強的信息生產能力和傳播能力和藝術修養。而將拼貼藝術訓練融入設計基礎教學課堂是可以產生較好的效果的。
三、拼貼藝術在設計基礎教學中的應用分析
1.通過拼貼訓練提高學生的創造力
未來的數字媒體創作者對于創造力的需要絲毫不亞于藝術家，創造力也是評價作品優劣的重要標準之一，學生創造力的培養在一定程度上依賴于各種形式的教育與訓練。而拼貼藝術的訓練則是非常有效的訓練方法之一，因為拼貼的過程就是藝術創造的過程。
（1）拼貼的創作過程是全新的創作。拼貼的素材來源多種多樣的，可以是有圖片有文字信息的雜志、畫報，也可以是質感不同、色彩各異的自然材料、人工物品材料。不同的素材會給創作者帶來全新的靈感和啟發，不同的組合又會有新的視覺效果和表現。因為拼貼創作的各個環節都需要創造力，它沒有固定的模式和可復制、參考的對象。因此，在創作過程中經常會有靈光一現的時候。
（2）拼貼創作能夠提高學生的形象思維能力。形象思維是指在藝術構思過程中，以表象做材料，通過藝術想象，對表象予以升華，或對表象予以分解、重組、聯結等，加工成藝術意象的思維過程。而拼貼的創作過程就是把不同材質、色彩的素材做材料，通過藝術想象，對素材進行選取、分解、重組，加工成藝術作品的過程。因此，拼貼的創作過程就是對形象思維訓練的過程，能夠提高學生的形象思維能力。
（3）拼貼創作中的靈感是形象思維中爆發的靈感。這種靈感就是一種創造力，它的產生是在長期努力學習和實踐過程中創造出來的。因此需要有一定的量的累積。在設計基礎課程中，拼貼訓練不只做一次，在不同的階段，設定不同的命題，可以進行多角度、深層次的訓練。
2.通過拼貼訓練培養學生敏銳的觀察力
觀察力似乎是最難以琢磨和培養的能力。正如羅丹所說：“我們不是缺少美而是缺少發現美的眼睛。”應用到拼貼藝術訓練的具體環節就是素材的選取。
以畫報為例，以往我們看畫報的出發點是為了獲得里面的信息。在拼貼創作時，要從藝術創作的角度來處理畫報的內容。不管是色塊、圖案、攝影還是文字，當這些元素離開它原本的環境和背景，就會產生獨立的含義。這就要求創作者去透過現象看本質，發掘這些元素的本質特征。
針對畫面中的色塊，需要創作者著重注意色彩，如果面積足夠大，還可以通過剪刀和刻刀根據自己的需要去造型；針對畫面中的圖案，需要創作者去感知它的風格，進行聯想；針對攝影作品這樣的素材，因為它取材真實，造型能力強，可用來準確傳達信息；還有文字，它們是最直觀的視覺元素，既可以作為圖形的視覺元素豐富畫面，又能用來點明主題。
因此，通過拼貼創作，能夠訓練和培養學生對各種素材的敏銳觀察能力。他們通過提取自己所需要的部分作為創作所用的元素，對其重新組合，賦予素材新的意義。
3.通過拼貼訓練培養學生信息的生產和傳播能力
在拼貼創作的命題創作訓練中，每一個學生都會有不同角度和側重點，這可以反映出每個人對題目的思考和理解。有時也采用教師規定部分元素，主題由學生確定的方法，這可以反映出學生平時在生活中的思考和關注點。通過這樣的訓練，可以培養學生獨立思考的能力。作為未來的數字媒體藝術工作者，應該是有頭腦、有思考的獨立品格的人，有自己要表達的觀點，具備生產信息的能力。
能夠使用圖形和符號等視覺元素進行信息傳播一直是設計基礎教學的重點，體現在要求學生掌握一定的方法和技巧，選取恰當的構成形式和應用形式進行創作，再通過視覺流程的概念檢驗主次信息的傳達，這些都能提高學生信息傳播的能力。
4.通過拼貼訓練提高學生的色彩感知能力
色彩對數字媒體藝術工作者來說，是傳遞情感的有力武器。提高學生對色彩的感知能力就顯得尤為重要。通過拼貼訓練，可以有效地利用現成素材的色彩進行色彩搭配的練習。是強烈對比的效果，還是近似色的效果？是嚴肅的政治海報的黑紅對比，還是兒童世界的色彩繽紛？色彩是最直觀、最容易出效果的因素，所以要通過更多的色彩搭配訓練，提高學生的色彩感知能力。
5.通過拼貼訓練提高學生的構圖能力
構圖不僅會對畫面元素的安排起作用，同時還決定了整個畫面的精神。因此，培養學生的構圖能力尤為重要。是結構緊湊、主題突出，或是主次分明、條理清晰，還是充滿張力、稀疏平淡，這些都是由構圖決定的。構圖是研究畫面和其中形態配置的相互關系的。構圖的實質是研究場際關系。每一種構圖都是以排列次序為基礎的，它產生于相似事物的組合以及對相反事物的強調。
拼貼創作一開始，就會產生構圖問題。這個元素放在什么位置，它在整個畫面內容中占據什么樣的重要性。在學生創作的初期，最常見的就是整個畫面都被占據得很滿，沒有重點。此時，就需要通過在設計基礎課上學到的構圖知識來指導實踐了，多練習幾次就會有所提高。
6.通過拼貼藝術提高學生的藝術修養
同樣是拼貼藝術中的經典作品，西方立體主義的代表人物畢加索、勃拉克的綜合立體主義作品和中國民間工藝美術大師庫淑蘭的剪貼畫風格差異巨大。因此通過拼貼創作進行藝術風格的多樣化探索，是提高學生藝術修養的有效途徑。如下圖所示，這幅廣告作品，選用具象素材，內容極其豐富，有矛盾和強烈反差的圖形進入畫面，使作品幽默、怪誕，熱鬧非凡，充滿了超現實主義的風格。