關于音樂教學反思精選(九篇)
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第1篇：關于音樂教學反思范文
關鍵詞： 音樂教學 教學反思 “得與失”
教學反思有著不可估量的積極作用。新課程背景下的音樂教師應該在教學中不斷地進行反思與提煉、學會研究，從而發現問題，不斷提高教學水平，成為科研型、反思型的新型音樂教育工作者。
我總結了這次泰州市音樂研究課從課前的課堂設計（備課）到實施教學再到評議之后這三個階段的“得”與“失”。
一、關于備課過程設計的反思
我執教的是高一年級音樂鑒賞綜合課：《群眾歌曲與藝術歌曲賞析》。在課堂教學設計中我考慮到音樂課的備課不同于語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握上，就先設計了這樣幾個問題以供自我反思，不斷完善教案。例如：“學生對本課的歌曲熟悉程度如何”，“怎樣設計學習群眾歌曲與藝術歌曲的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在全場合作演唱《我愛你中國》這首歌曲的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對癥處理”，等等。這樣，在教學過程中，我就會做到“有的放矢”。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思是以提高學生的音樂興趣為主的。
我覺得在備課環節做得還不夠，現在回想起來，我忽視了一個重要的問題。學生其實在音樂常識上的水平一般，我在課堂設計中這方面本來只想用3―5分鐘，上課卻用了大概8分鐘。這估計與當時設計課時的錯誤有關，還好我在知識講解環節強調“磨刀不誤砍柴工”掩飾了我在理論學習上的耗時過多，評委并不覺得這一環節時間花得多有何不好，這其實是我課堂上“靈活應變”能力的精彩表現。
二、關于上課過程的驗證反思
課堂教學是一門“遺憾的藝術”，再好的教學也總有不足的地方，有待進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就是很好的反思材料，引領我不斷在實踐過程中進行探索。對本節課的教學過程我有以下反思。
1.重視音像資料的選擇，因為它在音樂課中起著舉足輕重的作用。我在實施教學的過程中發現有的學生對課上用的音像資料感興趣，有的卻無動于衷。為什么會這樣？主要原因是學生喜歡視聽結合的視頻資料，如《菩提樹》，而對于無伴奏混聲四部合唱又用法語演唱的《馬賽曲》，學生聽不懂又不會欣賞，正所謂“曲高和寡”。這一案例說明我在學情分析上還不到位，需要在這方面改進。
2.賞析每個作品的時間安排是難以估計的，在設計課的時候要有預案，我的預案不夠充分。但是我在解決這個問題的良好臨場應變能力是令人滿意的。我原本備課時的設計是在賞析完歌曲《我愛你中國》之后，師生完整地演唱這首歌，來表達大家對祖國的熱愛之情。可是上課時我發現時間來不及了，就靈機一動改成帶學生清唱歌曲的第一段，效果非常好。我與同學們用目光交流，用歌聲交流，共同完成一段歌曲的演唱，這比用鋼琴伴奏更贏得學生歡迎，真正拉近了師生間的距離。
第2篇：關于音樂教學反思范文
提高小學音樂課堂教學有效性策略
在新課程改革這個背景下，實現小學音樂課堂教學有效性這一目的并不是在短時間內能夠完成，需要教學者在長期教學過程中不斷探索和努力。作為教學者，應該不斷更新自身教學理念，在教學過程中創新教學方式，才能夠充分激發學生學習興趣，最終高質量完成教學目標，為社會輸送音樂人才創造條件。
一、課前游戲激趣
根據教學理論，結合音樂課的特點，我覺得上課第一件事就是激發學生的學習興趣，而激趣最好辦法就是做游戲。比如節奏接龍，節拍模仿，卡農訓練，音階練習，音準記憶，合著音樂做律動，體會不同的音樂要素比如速度、力度、旋律的上下行、旋律的起伏是平穩還是跳躍、聲音的大小變化帶來的音樂進行中情緒的變化，也可以利用這種不同的感知方法初步了解音樂的簡單曲式結構，這樣不僅可以讓學生潛移默化地走進音樂，還有助于提高學生學習音樂的興趣，對學生接受、體驗、運用音樂要素認識音樂起到了一定作用。
二、創設良好的學習氛圍
培養學生的學習興趣與良好的學習氛圍密切相關，只有在一個優美的、和諧的環境中，學生才能有學習的興趣。總之，創設良好的學習氛圍是激發學生興趣的關鍵。首先， 教師要為學生創設一個優美的學習環境。教師可以讓學生根據自己的喜好去布置課堂， 讓學生在教室內也能感覺到家的感覺，結合課堂，教師在教授《故鄉》一課時，可以把相關音樂家的作品掛在班級的墻壁上，還可以讓學生自主地去收集家鄉的照片或者是把自己家鄉的景物畫出來。其次，教師要為學生創設輕松和諧的學習氛圍。比如教師在上到《龍咚鏘》一課時，可以讓學生模擬節日時的氣氛，教師可以自己剪花，自己寫對聯，粘貼在教室的四周。
三、采用直觀形象的教學方法
在小學階段， 學生由于種種原因不能很好地控制自己的情緒， 在上課時往往不能很好地集中自己的注意力， 這時候就需要教師充分的利用現有資源，運用圖畫、錄音機、多媒體設備等為學生進行授課， 這種教學方法既符合學生的思維特點， 也可以刺激學生的感官，從而達到激發學生學習興趣的目的。如教師在教《侗家兒童多快樂》這一課時，教師可以先用多媒體播放歌曲以及民俗風情，讓學生不斷地傾聽、欣賞，在傾聽、欣賞的時候，學生就能夠感受到歌曲《侗家兒童多快樂》歡快活潑的情緒。了解侗族人民個個能歌善舞以及侗族風俗別具風情的地方特色， 然后全身心地學唱歌曲、背唱歌曲。
四、用影視欣賞的方法促進教學方法創新
隨著科學社會的迅猛發展，網絡技術惠及人們生活、學習的方方面面，在小學音樂教學過程中也不例外，但是以往缺乏正確的使用方式，對音樂教學的作用沒有充分突顯出來。多媒體教學受到教學者、學生的推崇，多媒體技術應用到音樂教學中，不僅使得音樂教學內容更加豐富多彩，也提升了其娛樂性，視聽兩者結合的方式使得學生注意力高度集中。教學者在教學中可以充分依循學生建議、意見尋找出學生所需資料，來幫助教學者教學。
五、運用道具樂器，激發學生想象
小學生動手能力強、好奇心旺盛，我在教學活動中不僅應用鋼琴、手風琴、豎笛等簡單常用的樂器協助教學，還組織學生細心發現生活中小樂器來增強自身節奏感。如我引導學生運用吃飯用的碗碟、玻璃水杯等生活日用工具作為打擊樂器，部分學生還主動用樹葉做哨子吹奏歌曲旋律，一些學生還在易拉罐里撞上小石子當作搖鼓樂器……在此過程中，我發現學生具有無限創造性潛能，想象力豐富，我就趁機鼓勵學生運用自己制作的樂器共同演奏同一首歌曲，有效鼓舞學生的學習熱情，增加學生對音樂的學習興趣。
六、音樂與動手能力的結合
音樂帶給我們的絕不僅僅是聽覺的享受，它對于學生創造能力的發揮也起到了積極的促進作用。小學音樂教學中關于打擊樂器的講授對于學生來說是新奇有趣的，也是音樂基本實踐技能在小學音樂教學中的實施過程。在快樂教學的理念指引下，教師可充分發揮學生在課堂學習中的主動性，鼓勵他們通過自己的努力自己動手制作打擊樂器。課堂上，教師可安排學生用自己制作的打擊樂器來演奏某段旋律，甚至可以讓學生自我即興發揮演奏一段旋律，這對學生來說都是一種嘗試和突破的過程。制作材料可以是簡單的，例如小瓶小罐或是鉛筆盒、小竹筒等，然而學生卻可以在這一過程中充分發揮自己的想象力和動手能力，盡全力完成自己的“作品”。音樂教學中，課堂教學的情境是極其重要的。教師應充分利用各種教學輔助工具來體現出音樂教學的趣味性和啟發性，鼓勵學生在學習的過程中積極拓展思維，大膽想象，敢于創造。這不僅大大提升了學生對于音樂學習的興趣，同時也是快樂教學理念在課堂教學中的有效實踐。
七、課后反思與重建
音樂課堂不僅需要老師反思與重建，而且也需要學生進行反思與重建。學生對音樂課堂的反思與重建是依賴學生對音樂的喜愛來完成的。根據學生課后對課堂所學歌曲的演唱情況，我們不僅可以知道教學內容是否符合學生的興趣，還可以從中發現我們教學中的不足。前者可以作為我們選取教學音樂素材的參考，后者可以作為我們改進教學方法的參考。因此，我們必須反思我們的教學。沒有反思，我們的教學也就沒有進步；沒有課堂的重建，我們的反思就沒有實踐的機會。所以，反思與重建同等重要。
總之，每朵花都有盛開的時候，每個孩子都有成功的可能，讓我們共同努力，創造快樂的音樂課，讓學生走進音樂課堂而歡欣雀躍，只有每朵花都開了，才能有姹紫嫣紅的春天，讓我們與孩子一起向快樂出發，陶醉于音樂之中，感受快樂，把學生真正當成學習的主人，成功的喜悅會伴隨著孩子們的學習的。讓學生在學習中體驗成功，讓我們的教育充滿快樂吧！
參考文獻：
[1]韓蓉.淺談小學音樂欣賞教學方法[J].現代閱讀（教育版），2013（03）.
[2]劉曉娜.合理設計切入點，豐富音樂課堂[J].現代閱讀（教育版），2013（03）.
第3篇：關于音樂教學反思范文
一、有效教學是以教師角色的轉變為前提
有效教學最終的評判是以學生的成功為標準的，所以，有效教學的實施應當引導教師轉變角色。即教師不再作為課堂的統治者，而是作為課堂引領者的角色出現。傳統教學所強調的課堂教學，往往是側重傳遞書本知識的過程，教師的角色也僅僅限于一個知識的傳遞者；而新課程的教學理念把教學看成一種涉及多種維度的對話性實踐過程，教師的角色也由引導者轉變為多元實踐的組織者。教學過程成為學生通過與教材、教師的互動“對話”中，形成一種認知性的實踐活動。從本質上講，有效教學是教師引導學生通過各種各樣的活動，從而達到課程目標，實現教育目標的過程。在把握教學目標的前提下，有效教學總是通過教師良好教學品質、教學行為和教學技能以及恰當地教學策略來實現的。同時，有效教學也總是與教師對教學的反思、探詢及對自身專業發展的關注密切關聯的。在西方大量關于有效教學的研究中，人們所得出的結論也更多地指向了與教師相關的有效教學的特點。如果一個教師能經常不斷地反思自己的教學理念和實踐，不斷探求新的教學方法以促進其專業的可持續性發展，那么他的教學實踐就基本上能保持在一個比較穩定的有效層面上。由此我們也可以得出結論：作為一個教師，首先應該是一個善于反思自身的教學實踐者。因而，有效教學得以實施的關鍵則是以教師角色的轉變為前提的。
二、有效教學的課堂設計方法
有效教學需要有效設計作為前提，有效的課堂設計是課堂教學高質量的保證。因此，教學設計者必須以幫助每個學習者有效學習為己任，通過系統設計教學，避免個別學生處于教育的劣勢之中，使每個學習者都能有機會利用自己的潛能，獲得令人滿意的結果。
課堂教學設計是課堂教學的設想和計劃，它實際上是對整個教學過程的各項工作的規劃。如教學目標的確定、教學資源的利用與重組、重點與難點的突破、教學方法和教學手段的選擇、教學效果的評價等。要落實新課程的實施就必須要抓教學設計這個關鍵環節，設計的優劣直接影響課堂教學的質量，所以新課程標準下的教學設計必須突出新的教學觀、教材觀和學生觀。雖然教無定法，但這并不等于教學沒有方法：教學提倡個性，并不等于教學沒有規律。教師只有掌握了一般的原理，通過舉一反三，開拓思路，才能取長補短，靈活運用，才能用最少的時間取得最大的教學效益。我們研究教學設計的方法，是一些共性的東西。
三、音樂課有效教學實施策略
(一)音樂課有效教學實施的開放性。
教學行為的開放性是指教學行為的靈活多樣和富于彈性。計劃僅作為行動的參考，教師根據教學情境可以靈活地選擇和組織教學。開放的教學過程為學生的創造能力、探究精神的發展提供空間，賦予學生更多的自，尤其根據音樂課本身的特點，更適合讓學生依據自己的興趣、愛好以及能力、個性來尋找適合的學習方法。
(二)音樂課有效教學實施的個體適應性。
教學行為的個體適應性是指新課程標準下的教學行為指向學生豐富多彩的個性，支持學生的個性化發展，以滿足學生個性化需要為目標。新課程要求把學生過于集中、一致的行為發散開來，使學生的個性和創造性能得到充分發展。所以，支持學生的個性化發展應是新課程標準下有效教學行為的共同特征。
(三)音樂課有效教學實施的反思性。
第4篇：關于音樂教學反思范文
25.新課程研究(基礎教育) 集中語法教學在農村高三英語教學中的實驗研究李雙燕，馬江濤，魏印卿，郭樹芬
26.農村初中體育游戲教學初探張燁
27.淺談"活動單"作文教學模式許震
28.數學素質教育教學模式初探肖明鏡
29.讓自行車"騎進"初一體育課堂張成軍
30.構建情理交融的課堂——《月光啟蒙》教學案例反思夏玲紅
31.計算教學:在單一走向多維中凸現實效鄭秋萍
32.音樂課上的藝術綜合實踐探析趙敏
33.例談數學課堂教學的有效導入李傳德
34.讓生成性資源在價值引導下亮出精彩韓斌
35.細節決定成敗——提高初中生物課堂教學有效性的兩點思考周密，劉剛
36.對美術課程改革的反思徐蕾
37.教而不思則罔——對新課程改革背景下語文教學的反思包俊莉
38.對多媒體輔助英語課堂教學的反思王祥年
39.還生活本色閱讀積累創意表達——關于小學作文教學的思考霍建香，秦成義
40.全納教育視野下對學困生問題的審視柏楊，吳樂樂
41.初中物理課堂教學存在的問題及解決對策樊建安
42.高中物理難教難學的原因及應對策略吳學華
43.課堂提問的幾個誤區探析新課程研究(基礎教育) 陳建新
44.淺談高中生"好課"的三大問題柯宏
45.走出課堂新誤區構建政治新課堂王寅建
46.在綜合實踐活動中滲透STSE教育的探討方潔
47.農村中小學義務教育調查研究——以湖北省恩施自治州為例邢捷，譚蘭
48.中學課余體育訓練現狀的調查與分析金德召
49.小學語文課內外作業效果對比調查分析束長青
50.淺談中學生物實驗的幾點改進和創新姚家佳
51.把握學生心理動態改革化學課堂教學史妍妍
52.淺談高中政治教學應處理好的幾個關系陳樹茂
53.芻議初中物理教學的激趣技巧陳素云
54.淺析新課程背景下的初中語文教學葛麗屏
55.加強實驗提高化學教學實效性黃裕云
56.淺談初中基礎英語教學的重要性李萍
57.淺議初中語文朗讀教學王燕春
58.淺議農村初中物理實驗教學改革王運尤
59.淺談小學英語詞匯教學的有效途徑孫艷麗
60.讓初中英語課堂充滿情趣王虹
61."學生評教"要避免負面影響王家鵬
62.創設情境實施愉快教學張貫永
63.淺談情境教學的教學效果何志權
64.讓聯想點亮靈感——初中作文教學感受點滴吳東花
65.談初中英語教學中背誦技巧的重要性何淑梅
66.新課標指導下對數學教學的幾點認識袁芙蓉
67.吃透新教材做好『數學活動何立德
68.初中作文思維模式培育探析錢正榮
69.方寸之間評價無限——自制美術作業本開拓評價新天地蔣國堯
70.巧用音樂成長卡提高課堂教學效果曹金鳳HttP://
71.將音樂的耳朵"喚醒"——音樂課堂如何培養傾聽的藝術錢鵬
72.課堂巧提問事半功倍增——新課標下數學課堂提問技巧探尋吳麗穎
73.如何提高農村初中思想品德教學的有效性陳偉
74.新課程研究(基礎教育) 如何上好體育與健康課陳明偉
75.科學課堂中如何進行課堂收口的教學策略劉生艷
76.以興趣敲開智慧之門——談如何培養學生的興趣夏宇
77.高中通用技術專題網站建設若干問題的探討祝聲彥
78.應用遠程教育資源優化英語課堂教學龔傳芳
第5篇：關于音樂教學反思范文
一堂無效的音樂課嚴肅地告訴我，我應該認真地進行反思。通過自己認真檢查教案、與有經驗的教師探討教學方法等過程，我反思出以下幾點。
1.所采用的“識譜知識和視唱聽音”這種關于知識技能教學的方法有可能存在問題。以教師講授為主，學生被動模仿，那么學生就缺少參與體驗，孤立地進行知識技能的傳授與訓練，忽視了學生音樂興趣的激發和培養。這樣的教學方法顯然有悖于中學音樂教育的特點和青少年身心的發展規律。
2.在整個音樂教學中，教師過分地強調了“識譜知識和視唱聽音”的教學重要性，無論哪方面內容的教學都有意識地圍繞著知識技能的傳授和訓練來展開，實際上把掌握知識技能確立為音樂教學的最主要目的，剝奪了學生表現與創造音樂、享受音樂的機會，使學生對知識技能的學習產生了一種本能的反感和畏懼心理。
3.音樂欣賞的內容只限于民族民間音樂和外國音樂。我們不得不承認無論是民族民間音樂還是外國音樂都是人類音樂寶庫中不可或缺的內容，但對于中學生來說，根據他們心理發展的特點――“成人感”的出現，使得他們對社會音樂（流行音樂）更感興趣。流行音樂確有良莠不齊的問題，有的作品對青少年身心的健康成長的確具有一定的負面影響，但因此而全盤否定流行音樂，并把它們一概擋在中學課堂之外，這是不科學的，也是不負責任的。應該說，正是由于流行音樂對青少年一代有可能產生負面的影響，我們的中學音樂教學才更需要將流行音樂引進課堂，擔負起因勢利導、提高學生的流行音樂審美品位的責任，并力爭消除流行音樂可能對青少年一代產生的負面影響或把這種影響降到最低限度。
4.只注重課堂音樂教學而忽視了課外音樂活動和社會音樂環境的影響作用，從而使音樂教學得不到滿意的效果。音樂教育是一項系統工程，課堂音樂教學、課外音樂活動、家庭音樂教育以及社會音樂環境等各個方面只有密切配合，形成合力，音樂教育才能真正獲得成功。在音樂教學的理論研究和實際中，我們應該更多地傾聽來自音樂教育主體――學生的聲音。
2.解決方法
通過教學反思，我在之后的備課中著重注意了中學生心理的發展特點，重新制定了教學目標、精心設計了教學過程和選擇教學方法等，這樣一來的確使我的音樂課受到了更多學生的喜愛。下面是我在教育實習中聯系中學生的心理特征總結出的一些教學方法，以求教于所有音樂教育工作者。
2.1以激發興趣為引擎，培養音樂學習的積極性
俄國教育家烏申斯基曾說過：“沒有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的欲望。”同樣在音樂教學中，以興趣為引擎，培養學生音樂學習的積極性是音樂課堂成功教學的前提，是提高教學質量的重要保障。興趣是一種帶有情緒色彩的心理傾向，它的產生與人的需要有很大的關系。根據中學生心理上在認知方面有“對周圍世界充滿好奇，求知欲強烈、喜好新鮮事物”等特點，我在歌唱氣息訓練這一環節再沒有要求所有學生一起發“思”音。課前我讓每一位學生自己準備一張小紙片（為了讓每個學生都參與進來，我自己也為他們準備了很多。）在布置這個事情的時候，很多學生就忍不住的跑來問我，“老師，你要干什么？”聽到他們的詢問，我知道這個設計已經成功了一半，他們開始感興趣了。我將準備好的紙片放到他們的手中，以保證每個同學都參與了進來。我將小紙片放到嘴邊，要求同學們仔細觀察紙片的變化。我深吸了一口氣，慢慢地、均勻地將氣呼出，由于氣息均勻，紙片一直保持向同一個方向倒，而不是來回擺動。還不等我做完示范，同學們就在自己研究和練習了！隨后我向大家提問：“要怎樣呼氣紙片才穩定呢？”學生們通過自己的體驗總結出了他們認為正確，實際上也就是正確的答案。這樣不但起到了基本氣息訓練的目的，還減少了這項練習的枯燥性，提高了學生的學習參與性和主動發現問題并自己解決問題的能力。緊接著我們還開展了一個“氣息大比拼”的音樂課外活動，使學生對音樂課產生了興趣，在音樂訓練中找到了一種自我成就感，當然，也使得我的音樂課可以更好的開展。
2.2利用音樂空間性特征，培養創造性思維
“音樂繪畫法”“音樂敘事法”“音樂色彩法”“音樂舞蹈法”等這些都是教師們在利用音樂的空間性特征對學生進行創造性思維的培養。音樂有空間性嗎？現在大多數學者持有這樣的觀點：音樂通過聲音的高低、和聲的連接、音色的明暗變化，勾勒出了不斷運動著的空g立體范圍，這個巨大的空間立體范圍通過想象和聯想來實現，是心理空間，這個空間無邊無際，流動變幻，任你的思緒在其中自由翱翔，任你賦予它任何色彩和形象。正是這種巨大的心理空間為培養學生的創造性思維提供了可行性。在培養學生音樂創造性思維能力時要注意以下幾個步驟：
“聯想”是音樂創造活動的第一步。學生以生理聽覺為基礎，心理聯想為出發點，有思考的聽賞音樂。其中必須注意：選擇新鮮的音樂，激發學生的好奇心；提醒學生感受音樂。同樣根據中學生的心理發展特點和社會音樂環境，在上欣賞課時，我先放比如恩雅、班德瑞、英格瑪等屬于“新音樂”的欣賞材料給學生們聽，由于這類音樂大部分使用的是電子樂器和純樂器相結合演奏，節奏多變復雜，音樂具有強烈的時代性和想象空間。對于這樣的音樂形式，學生們很快就自然而然的將注意力集中起來，一段音樂過后，學生的想象空間就被打開了。
第6篇：關于音樂教學反思范文
1.地方師范院校音樂藝術碩士培養模式的探索與研究——以重慶師范大學為例
2.回憶我“音樂碩士”的學業歷程
3.音樂專業碩士研究生研究能力的培養研究
4.山東省音樂學碩士研究生教育現狀調查
5.我院首次頒發音樂碩士、學士學位
6.中美音樂教育方向碩士研究生培養模式比較
7.有關高師音樂學碩士研究生教育問題的若干思考
8.音樂教育碩士研究生教學模式初探
9.綜合性大學藝術碩士(音樂)專業學位研究生培養質量之研究
10.音樂學碩士研究生培養方案的現狀與思考
11.上海音樂學院第一個音樂碩士誕生
12.日本東京藝術大學音樂學部的研究生教育情況
13.關于高師音樂學碩士研究生教育規模及質量的探討與思考
14.俄羅斯圣彼得堡國立師范大學音樂教育碩士培養解析
15.中美德音樂表演專業碩士教育的并置比較
16.臺灣師范大學在職音樂教學碩士培養模式探究
17.音樂學碩士研究生教學現狀之反思
18.我國音樂學碩士學位論文使用調查研究方法的分析與反思
19.積極探索 勇于實踐 積聚能量 服務社會——記流行音樂作曲與理論碩士研究生論壇
20.從NBPTS音樂教師專業標準談我國高師音樂教育碩士的培養
21.談音樂學碩士研究生教學實踐的創新
22.淺議英國的音樂表演碩士教育
23.音樂教育研究的社會調查方法應用探索——基于108篇碩士學位論文的調查分析
24.音樂學碩士研究生教學改革研究
25.音樂專業藝術碩士課程設置量化分析的可行性
26.回憶我“音樂碩士”的學業歷程(上)
27.關于藝術碩士(音樂)專業學位研究生培養模式的思考
28.談音樂學碩士研究生教學實踐的創新
29.2000-2010年中國近現代音樂史方向碩士畢業論文綜述
30.音樂學碩士學位論文的假劣之風當遏止
31.新疆音樂學碩士點建設的回顧與展望
32.中美藝術管理碩士研究生入學要求比較之思考——以中國音樂學院藝術管理專業和美國喬治梅森大學藝術管理專業為例
33.兒童鋼琴音樂在碩士研究生論文中的研究狀況綜述
34.中美音樂學科專業學位碩士培養之比較及思考
35.社會現實下的分享與抗爭——中央音樂學院音樂學系碩士和博士研究生的入學、教學與畢業要求
36.音樂碩士研究生擴招現狀與分析
37.音樂教育社會調查研究的方法學探索——基于108篇碩士學位論文的研究
38.留美碩士座談音樂治療學
39.論音樂學碩士創新能力的培養機制
40.高師“音樂藝術碩士”(MFA)培養的若干思考
41.民族音樂學方向碩士論文的社會調查方法審視
42.上海師范大學音樂學碩士點介紹
43.簡論加強音樂碩士導師隊伍建設
44.學術的探討 人生的啟迪——王耀華老師一堂普通音樂學專業碩士研究生課的記錄與感想
45.音樂專業藝術碩士教育教師調查問卷簡析
46.音樂學系92屆碩士研究生通過論文答辯
47.音樂專業藝術碩士教育學生調查問卷簡析
48.普通高校音樂藝術碩士[MFA]培養的定位思考
49.學術型碩士研究生學習態度調查研究——以音樂舞蹈生為例
50.我國音樂教育碩士培養中存在的問題及解決策略
51.我國應當設立音樂表演類碩士專業學位
52.音樂治療的臨床操作規律
53.音樂藝術碩士教育研究中的標志性參數
54.論藝術碩士研究生學術活動平臺構建的學科價值與意義——以廣州大學音樂舞蹈學院學術活動周為例
55.音樂專業藝術碩士課程設置的動態致變因素分析
56.音樂專業藝術碩士舞臺表演實踐的教學保證
57.音樂專業藝術碩士課程設置問卷的調查分析
58.《民族樂器演奏》選修課程在高校音樂學碩士研究生課程中設置的必要性及其意義
59.音樂專業藝術碩士課程設置研究的數學實證
60.音樂學碩士“聲樂教學與研究”方向專業課程改革探析
61.赴美留學生馬淑慧獲音樂教育學碩士學位回國
62.武漢音樂學院2003屆碩士研究生畢業
63.音樂學碩士“聲樂類研究方向”名稱需準確和規范
64.中國音樂學院、中國美術學院獲準開展同等學力人員申請碩士學位工作
65.吉林藝術學院喜獲音樂學、繪畫藝術(油畫版畫)兩學科碩士學位授予權
66.高師音樂學碩士研究生教育課程體系的建構
67.長江師范學院藝術碩士(音樂)學科簡介
68.來自汾河畔的歌聲——中國音樂學院聲樂碩士研究生杜兵印象
69.藝術碩士(音樂)專業學位研究生培養現狀調查與思考
70.音樂教育學科研究方法現狀分析——基于五所高校碩士學位論文的定量研究
71.音樂類碩士學位論文的定量評估
72.音樂節奏與英語節奏的共性研究
73.聚焦多元選題理念 彰顯傳媒音樂特色——中國傳媒大學2011年音樂學碩士學位論文綜述
74.中西音樂專業藝術碩士教育現狀比較及啟示
75.音樂藝術碩士需提高文學修養
76.思考與實踐——表演方向碩士研究生的西方音樂史教育
77.技巧·修養·境界——音樂“專業碩士”學位教學的三個基本追求
78.對吉林大學音樂專業碩士研究生課程建設的思考
79.從博碩士論文看流行音樂傳播的研究
80.皖西鑼鼓——中國傳統音樂的一支奇葩——讀田耀農先生的碩士論文《皖西鑼鼓研究》
81.高師“音樂藝術碩士”(MFA)培養在課程設置中存在的問題及其對策
82.高等師范院校音樂專業碩士研究生教育中引入“社會導師”的可行性研究
83.音樂殿堂里解譯密碼的行者——記徐州師范大學音樂學院碩士研究生楊健
84.中央音樂學院一九八七年攻讀碩士學位研究生入學試題
85.《西安音樂學院碩士研究生學位論文選》序言
86.大陸電視音樂傳播的價值觀調整
87.音樂和語言神經基礎的重合與分離——基于腦成像研究元分析的比較
88.以審美為核心的音樂教育改革
89.音樂訓練對認知能力的影響
90.四川音樂學院表演專業首屆碩士研究生舉行畢業音樂會
91.民族音樂學:學術前沿與教學研究——訪中央音樂學院楊民康教授
92.民族器樂演奏專業的就業形勢
93.“普通高校音樂教育專業師資培養模式與研究生教育改革”成果報告
94.國際關系中的音樂與權力
95.關于歌劇《黨的女兒》中音響運用的實踐與探索
96.春花秋實 繼往開來——武漢音樂學院學位與研究生教育的發展
97.中央音樂學院研究生導師談研究生教育
98.為了一個承諾,呈一片赤子之心——高佳佳教授
99.聚焦區域音樂文化研究 促進音樂地理理論建設
100.開啟心靈 共筑前沿——訪著名音樂心理學教授周世斌
101.面向移動終端的普通高校音樂教學云平臺構建研究
102.論儀式音樂的系統結構及在傳統音樂中的核心地位
103.音樂與情緒誘發的機制模型
104.中國傳統音樂在高校存在方式的反思
105.北京市音樂旅游資源分布規律研究
106.音樂療法配合長強穴按壓對初產婦產程及分娩結局的影響
107.音樂療法在失語癥康復中的應用
108.美國音樂版權制度轉型經驗的梳解與借鑒
109.音樂干預在癡呆癥患者中的應用研究
110.高師音樂學碩士生課程結構失衡的審視
111.民族音樂學:學術前沿與教學研究——訪中央音樂學院楊民康教授
112.中國當代音樂學家
113.華南師范大學音樂學院概況
114.“學生喜歡音樂，不喜歡音樂課”現象之探究
第7篇：關于音樂教學反思范文
高效課堂是相對于低效課堂而言的，它是指在課堂教學中通過教師的主導作用，用多種方法調動學生的積極性，發揮自己的創造性思維，真正做到理解和體會教學內容，掌握新知識和新技能，達成教學目標。
無論是個別授課的小課，還是班級音樂鑒賞的授課，高效課堂都是必不可少的。它不是單純的指在課堂教學的四十五分鐘，而是從教學計劃的制定、備課、課程導入、新課、課堂評價和反思各個環節緊密聯系，任何環節出現差錯，都會影響課堂效果。
一節課的效果是否高效，我認為很大程度上取決于課堂氣氛。教師要充分發揮主導作用，要用多種方法調動學生積極思考、營造快樂融洽的氛圍，充分利用多種現代化手段如視聽資料、文字、圖片等有機結合，使學生的眼耳口腦各方面協調運作，以期盡快掌握知識和技能，達成本課的教學目標。
關鍵詞：音樂審美；高效課堂；快樂教學
一、高中音樂課堂任務
《高中音樂課程標準》中關于高中音樂任務是這樣描述的：以音樂審美為核心，全面培養學生的音樂審美能力。在課堂中著重培養學生的情感態度和價值觀，培養學生學習知識和技能。可不可以這樣理解：到了高中這一階段，音樂課就不僅僅停留在簡單的歌唱和律動階段，而是應該向更高一級的層次，著重對音樂作品的感受和表達，培養學生的音樂審美能力。
但是這種審美能力包含的內容，不是拋棄基本音樂知識，不是拋棄基本識譜技能，也不是簡單的聆聽作品。他更需要廣博的音樂文化知識，需要更強的音樂審美技能。需要在欣賞作品的同時對作品做出比較、甄別。從而對作品有更深一步的理解和感受，從而達到課程目標的要求。
二、目前高中學生音樂知識水平的差異性
目前，高中階段的中學生音樂水平和技能不容樂觀，尤其是像我們這些農村中學，學生水平參差不齊。差異很大。筆者在所教的高中二年級學生中(100人)做過簡單調查，項目如下：通過簡單統計得知，答正面選項比率明顯不足。統計表格如下：
通過統計結果得知，對高中音樂課程內容真正滿意的只占到一半不足，對于音樂知識和技能的掌握70％以上沒什么概念，幾乎沒學過。但是絕大部分的學生對于高效音樂課堂的期望還是很高的。
三、高效課堂的定義
在三維目標中指出：引導學生用“比較、體驗、探究、合作”等多種方法掌握知識和技能。尤其是新課改如火如荼地進行中，對于課堂教學來說尤其重要。由此也產生了許多不盡如人意的方式。
高效課堂是相對于低效課堂而言的，它是指在課堂教學中通過教師的主導作用，用多種方法調動學生的積極性，發揮自己的創造性思維，真正做到理解和體會教學內容，掌握新知識和新技能，達成教學目標。
四、快樂教學。高效課堂實施方略
無論是個別授課的小課，還是班級音樂鑒賞的授課，高效課堂都是必不可少的。它不是單純的指在課堂教學的四十五分鐘，而是從教學計劃的制定、備課、課程導入、新課、課堂評價和反思各個環節緊密聯系，任何環節出現差錯，都會影響課堂效果。
(一)完備的教學計劃
1. 完備的教學計劃應包含以下內容：課程標準、教學大綱、教學目的、教學任務、教學內容、方式方法。
2. 調查分析本年級學生的基本情況，如基本知識和基本技能的掌握情況，對各種音樂題材作品的學習興趣，基礎薄弱的學生的比例情況，從而制定面對課堂教學難點時的應對措施和相應的教學方法。
(二)充分的備課是高效課堂取得成功的必由之路
古語云：不打無準備之仗，知己知彼、百戰不殆。也就是防患于未然的意思。學生的身心發展具有不確定性和差異性，所以應該因人而異，因材施教。高效備課是教師師德的體現，也是教學獲得成功的必由之路。
備課是一種創造性勞動，也是一個重要的研究過程。它的創造性在于不是簡單地按照教學參考書照抄內容，而是通過查閱文獻資料、調查學生基本情況及知識掌握程度、預設教學效果、準備教具等一系列的活動，編寫符合學生實際的教案及教學案，并把整個過程在頭腦中進行多次演練，形成完整映像的過程。它的研究過程在于每堂課的情景和預期效果都不同，學生的狀態和興趣都不同，教師應該有針對性地解決每節課的實際問題，并且此過程還需要合作來完成。
(三)高效課堂，我的快樂教學法
一節課的效果是否高效，我認為很大程度上取決于課堂氣氛。教師要充分發揮主導作用，要用多種方法調動學生積極思考、營造快樂融洽的氛圍，充分利用多種現代化手段如視聽資料、文字、圖片等有機結合，使學生的眼耳口腦各方面協調運作，以期盡快掌握知識和技能，達成本課的教學目標。
1. 導入
新課改以來，那種直接進入新課的教學已經被刪除，各種創造性和新穎的導人環節很受老師們歡迎。它不但可以提高學習興趣，調動學生好奇心，又能對新課的教學和課堂氛圍起到一個很好的引導作用。
導入的快樂教學可以改變音樂課堂沉悶的氣氛，改變教師在上面講死。學生在下面睡死的狀況。筆者認為，要讓學生和課堂快樂起來，教師首先要快樂起來，決不把不良情緒帶到教室中去。我的做法是：通常在上課前的幾十分鐘里，哼唱一些歡快的歌曲和樂曲，用積極的心理暗示告訴自己今天我很快樂!這也算是一個情緒的導入吧。
導入環節的選材很重要。不要簡單重復或者提問上節課內容。在講解學生比較感興趣的作品時，我經常的做法是選取一些學生喜歡的流行音樂，使之與新課有比較有聯系，精心設計好問題，讓學生帶著鑒賞的心理聽自己喜歡的作品，然后順勢導人到新課教學當中。或者上課前做一些簡單的節奏和識譜練習。要讓所有同學都參與，并且分小組進行，做得好的有獎勵。通常學生參與的積極性很高，因為每個人都想在別人心目中留下好印象。于是課堂氛圍也比較好，新課機會順利的進行下來。在進行古典音樂等學生不是很感興趣的作品時，通常我都會認真分析代表人物貝多芬和莫扎特的趣聞軼事給學生一個初步印象，然后才是作品本身，這樣，學生對人感興趣了自然對作品的理解就更近了一層。
2. 新課
對于新課教學過程，相信老師們都有深刻的體會。根據不同的內容可選用多種方法相結合，目的只有一個，就是盡可能達到預期的目標，實現課堂的高效性。
首先，教師應該加強科學文化知識儲備和音樂專業素養，學生覺得老師有知識和技能，能夠給到自己想學習的東西，自然就會認真聽講。
其次，教師不應該讓課堂變得死板和嚴肅，應該更多的具有一些幽默細胞和寬容，這也是快樂教學的一個很重要方面，也是音樂課高效課堂的一個很重要的方面。
另外，教師的語言和教態對學生影響很大，應該盡可能的減少一些口頭語、廢話和重復語言。
最后，教學與學生平時的生活和喜歡的業余活動相聯系，既能提高學生的積極性，又能增長學生的基本能力。這無疑也是快樂教學的一個很好的途徑。
在快樂中學習、體驗、合作、探究，這是音樂課的本質所在，如果把音樂課上成了模板課，相信教學效果不會高到哪里去，盡管有時候表面上學生學到很多，但實際上學生興趣并不高。
3. 課堂練習和教學反思
快樂要延續，課堂要高效，這就要在課堂練習這一環節中檢驗一下。題目要與本節內容緊密聯系，可以是本節內容的高度概括，可以是為擴大知識面的知識延伸。一些探究性的題目實行時可以采取小組合作和探究的方式，讓學生在練習中獲得快樂和滿足感。教師要及時反思教學過程中的得與失，更重要的是對下一次課的各個環節進一步改進和修正。
綜上所述，在快樂的情境中使學生學習知識和技能，真正體現教師的主導地位、學生的主體地位，以面向全體學生，提高每個人的審美觀念和審美層次，是我們要長期堅持不懈的目標。相信只要我們努力探索和發現，一定會使我們的音樂課堂更加高效和豐富多彩。
參考文獻：
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[3]《文系音韻》《中國音樂教育》雜志社，(人民音樂出版社)2005年6月
[4]《教育學》華中師范大學主編，人民教育出版社，1982年
第8篇：關于音樂教學反思范文
關鍵詞：新課程 音樂教師 素養問題 對策
中圖分類號：G62 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2013）06（c）-0254-02
新課程的實施出現了一些新的問題，也給音樂教師的專業素養提出了新的要求。為了更好地按新課程標準實施教學，就必須采取相應的對策以提升音樂教師的專業素養，進而使音樂教師的教學行為得到相應的優化，最終達到提高音樂課堂教學質量的目的，使其成為學生學好音樂的教學保障之一。該文簡要闡述了基于新課程的音樂教師專業素養問題與對策。
第一，基于新課程的音樂教師專業素養問題何在。
音樂學科的新課程標準分為九年義務教育階段和普通高中階段，但普通高中音樂課程標準與九年義務教育階段的音樂課程標準是相銜接的，只是分的更細、要求更高、范圍更廣等罷了。綜合來看，都樹立了“以音樂審美為核心培養興趣愛好、面向全體學生注重個性發展、重視音樂實踐增強創造意識、弘揚民族音樂理解多元文化”的課程基本理念；都確定了“情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能”的三維課程目標；都提出了“教學、評價、教科書編寫、課程資源的利用與開發”方面的實施建議；等等。
對照音樂學科的新課程標準，并結合以往的音樂課堂教學的實際來看，本人覺得基于新課程的音樂教師專業素養問題確實出現了一些，一是音樂教師的教學理念問題；二是音樂教師的專業技能問題；三是音樂教師的教學能力問題；四是音樂教師的心理狀況問題。
第二，基于新課程的音樂教師專業素養問題與對策。
首先，關于音樂教師的教學理念問題與對策。新課程實施后就其“以音樂審美為核心，培養興趣愛好”這一理念而言，都與傳統音樂教學的重知識、重技能的理念有了較大差異。這就給音樂教師的教學理念提出了新的要求，那么要不要改，怎么改，就成了擺在音樂教師面前的首要問題。這個教學理念問題應該體現在教師個人的教學愿望和教育教學理念的改善二個方面。針對這二個方面的問題，我們可以采取這樣的對策：（1）就教學愿望來說，音樂教師要始終堅持將“好老師”這個愿望作為專業素養的養成目標來實現。匈牙利著名音樂教育家柯達伊說：“做一個好的教師要比做一個布達佩斯歌劇院的導演還要重要得多。對于一個不好的導演，失敗的是他一個人，對于一個不好的教師，他會持續他的失敗30年（從他工作開始），將會扼殺30批兒童對音樂的熱愛。”這句話想要真實的讓我們明白，成為一個好老師的重要性，我們要堅持將其重視起來，并作為我們終生修煉的課題之一。（2）就教育教學理念而言，音樂教師要把具有豐富的教育教學理念作為自身的專業素養修習。教育教學理念是人們對教學實踐及其教育觀念的理性構建。教育教學理念來源于教育教學實踐，又指導教育教學實踐。《新課程》的實施首先是一場教育教學觀念的變革。我們要全面了解課程改革的時代背景與現實意義；要對課程改革產生認同感，并主動思考與課程改革相關的問題；要挖掘以往教育教學中與新課程目標一致的經驗和做法，予以借鑒；要增強投身課程改革的熱情與信心，積極投身課改實踐；要熟練掌握音樂教學論、音樂教育心理學、與本專業相關的理論知識；還要學習掌握使學生具有創新能力的原理和方法，并有意識地遷移到音樂教育教學活動中，讓教育教學理論植根于音樂教育教學實踐的土壤之中，讓現代教育理念指扎根于音樂教育者的心田之上。
其次，關于音樂教師的專業技能問題與對策。《新課程》設定了以“感受、鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化”為主的內容標準，體現了音樂教學的綜合性原則；闡述了“音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。”要想實現新課程的這些理念要求，涉及到音樂教師的專業技能問題。這個專業技術問題應該體現在教師音樂專業技能的“復合性”和“博專性”二個方面。針對這二個方面的問題，我們可以采取這樣的對策：（1）音樂教師要把音樂專業技能的“復合性”作為自身的專業素養來修習。音樂專業技能的復合性就是要掌握足夠的音樂知識和準確的音樂概念，包括基本樂理、和聲、曲式、歌曲作法、配器等有關知識和概念，并能理解和運用這些知識來分析、處理、表現、甚至創作音樂作品，能夠深入淺出地將概念轉化為學生能夠理解和接受的生動有趣的形象化的東西；要必須具備相應的演唱、演奏、舞蹈、指揮、配器等音樂實踐活動的能力；要能夠準確、生動、富有藝術感染力地再現和創造音樂作品的藝術魅力；要通過自學、培訓等逐步探索自己陌生的技能領域，逐步形成自身的復合性專業技能。（2）音樂教師要把知識體系的“博專性”作為自身的專業素養來修習。在知識結構合理的前提下，知識越豐富，有效知識量就越大，教師的創造能力就越強，如果把知識比作一個圓，知識越多，圓的范圍越大，就越能更多地觸及至圓圈外的未知領域，這樣發現知識的裂縫，捕捉問題的機會也就越多。當今世界的發展使地球都變成為了一個村，那知識就更應該是一體化了，作為音樂教師僅有專業技能知識顯然是不夠的，必須具有博專性知識體系，在學有專攻的前提下，做到知識廣博、視野開闊、博學多才。
再次，關于音樂教師教學能力的問題與對策。新課程提出了“遵循聽覺藝術的感知規律突出音樂學科的特點、面向全體學生注意因材施教、建立平等互動的師生關系、運用現代教育技術手段”的教學建議。這些教學建議也就成為了我們音樂教師的教學能力問題。這個教學能力問題就是要求音樂教師要有綜合性的能力結構。針對這個問題我們可以采用這樣的對策：音樂教師要把具有綜合性的能力結構作為自身的專業素養來修習。這種綜合性的能力結構是由教學語言表達能力、組織課堂教學的能力、運用現代教育技術手段的能力、教學調控與應變能力、教學創新能力、教學反思能力、教育科研能力等方面構成的。教學語言的表達要如評書般的語言一樣抑揚頓挫、有節奏、有對比、有起伏，充滿機智與幽默；組織課堂教學要象舉辦春節聯歡晚會一樣，預先進行周密的計劃，做到結構清晰、井井有條；運用現代教育技術手段要多樣化，善于變通，做出來的輔助教學資料要如3D電影般地讓人欲罷不能；教學的調控與應變要如星光大道主持人畢福建般地巧妙、機警；教學創新、教學反思、教育科研要有中國航天人般的艱苦奮斗、刻苦鉆研，推陳出新的精神。
最后，關于音樂教師心理狀況的問題與對策。縱觀新課程，它所體現的是現代教育思想，這種思想強調以人為本，以學生為主體，自主學習，全面發展，培養綜合素質人才，培養創新意識，提高創新能力。與目前我國中小學只以分數論成敗的應試教育體制有著較大的沖突，為了分數相當部分的學校對音樂課及其社團活動實行封殺政策，給我們的音樂教師造成了很大的心理壓力，帶來了一系列的心理問題。面對這些心理問題我們可以采用這樣的對策：音樂教師要把保持健康的心理作為自身的專業素養來修習。以往出現過帶教老師被校長訓斥之后，那學生泄憤的。比如一而再，再而三的將學生的“心學”仍在地上，給學生造成嚴重的心理陰影，以至于第二天也不敢正常去上課的事件。這件事件充分的告訴我們，教師的心理健康問題應該引起我們的足夠重視，一旦教師調節不好自己的情緒，就會嚴重的影響到教學。音樂老師也不例外，其心理健康如出現了問題也會影響教學，甚至影響學生的心理健康。比如：美聲唱法與通俗唱法就是演唱的二種不同唱法和表現形式。作為音樂教師應該是以包容的心態去學習了解它們；以取長補短的精神去掌握運用它們；以科學公正的態度去傳播推廣它們。如果一個自以為對美聲唱法很精通的音樂教師表現出對通俗唱法的不屑一顧，在他的學生面前以鄙視的眼光去看待它、以挖苦的言語去否定它，我們就可說這位音樂教師已經有了不健康的心理認識。這種不健康的心理認識就會給他的學生造成“要么和他一樣不喜歡通俗唱法，要么反感他不喜歡美聲唱法”等結果。但不管是哪種結果都是不可取的。
綜上所述，基于新課程的音樂教師專業素養問題是多方面的，只能說以上幾個方面的專業素養問題較為突出和重要。但不管出現了什么樣的專業素養問題，只要我們勇于面對，認真思考，找準對策，并不斷修習，就會使那些出問題的專業素養得以提升，從而更好地服務于我們的音樂教育教學活動。
參考文獻
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第9篇：關于音樂教學反思范文
換屆會議開始，李未明主任作了上一屆手風琴電子琴學術委員會工作報告。報告在教材建設、開展學術活動和舉行相關比賽等方面肯定了上一屆的工作成績，同時對今后的工作提出了很好的建議。隨后，按照換屆的基本程序進行了換屆選舉、表決，并一致通過候選人名單。新一屆班子在基本保持原有領導成員的基礎上，又增補兩位副主任和四位學術委員。本會的理事長楊瑞敏同志出席了會議，并對此次換屆會議給予了高度評價。
換屆之后，新一屆學術委員會就師范院校手風琴專業教學的發展方向、如何民族化等問題進行了深入、熱烈的研討。
關于高師手風琴課程如何定位的問題，上海師范大學音樂學院院長李聰說，師范院校的手風琴專業不能一味地跟隨專業音樂院校走，應該突出師范教育的特點，根據學生的條件和愛好，有多元的教學內容。從此次比賽也可以看出，國內手風琴教學多元化的局面已經體現出來。
關于手風琴民族化的問題，新疆師范大學音樂學院的張歡教授認為，經濟的全球化不代表文化的全球化，文化一定要多樣。手風琴必須民族化，只有這件樂器的音樂融在中國人民的血液里，這件樂器才不會處于尷尬地位。我們一定要站在文化、教育的高度反思手風琴教學。黑河學院的宋立權教授認為，手風琴的民族化首先要有作品，要有真正適合手風琴演奏的、中國人創作的、雅俗共賞的作品。
