中國童話故事精選(九篇)
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第1篇：中國童話故事范文
長城山莊的美不止于外部，內部中式裝修也古典而不張揚，一切都顯得恰到好處，很有當地百年老店的風范。這家已有著25年歷史的中餐老店的經營者是王劍光和陳建霞夫婦，25年來，他們從創業到守業、傳承到弘揚，把中餐與中國飲食文化演繹得風生水起。
早在上世紀80年代初，王劍光毅然辭去國內公務員公職赴荷蘭與家人團聚。經過一段時間的辛勤努力和籌劃，1989年4月，他傾盡自己的所有積蓄，在阿納姆市開啟了和妻子共同的餐飲之夢――長城山莊。當時只有24歲的王劍光在中國并沒有學過廚藝，但敏銳而有經營意識的他知道餐飲要生存和發展，烹飪技術是關鍵。于是他先后拜了四名上海和北京的特級廚師當老師，虛心向他們學習烹飪技藝。白天他在餐館工作，晚上回家繼續看書查資料、研究菜譜。為了做到萬無一失，他每次燒出來的菜，都先請廚房里的員工品嘗打分，直到色、香、味都能令人滿意，才端上餐桌。
精誠所至，長城山莊的廚藝越來越精湛了，不但中餐做得好，西餐做得也讓本地人驚喜。一些當地市民吃了長城山莊的荷蘭菜，簡直不相信是中國人做出來的，待得到證實之后，才伸出大拇指用半生不熟的中國話稱贊道：“味道好極了！”2002年，王劍光獲得了世界中國烹飪聯合會的最佳廚師獎后，市民們更稱道這位首席烹飪廚師主理的“美食長城”。
談到今天荷蘭的餐飲市場，王劍光說：“對于我們在荷蘭的華人餐館來說，市場營銷的需求比廚藝提升更顯迫切。回顧長城山莊一路走來的25年，能保持客人的認可，不單靠烹飪水平，而是我們有個優秀的廚師團隊和管理團隊。如今的市場和10多20年前已經不一樣了，餐飲業要生存和發展，僅僅靠口味競爭是不夠的，品牌也非常重要。一個特色品牌，既要抓住自身的經營特點，又要深知市場的發展狀況，在知己知彼中確立經營優勢，找準市場定位。品牌并不要求被社會所公認，因為每一家餐館的客人的消費需求、層次不同，但要被你的客人所信任。”
今天的荷蘭中餐表現形式已經豐富多彩，什么是長城山莊特色？它的特色概念已遠遠超出了傳統的色、香、味、形、氣的狹義的范疇，不僅僅是一道與眾不同的菜肴，或是一項別人沒有的服務承諾，更多體現的是一種全方位多元化的經營形態，包括菜品、環境、規模、服務及理念等深層次多內涵的方式，如果要用一個字總結，就是“美”。
在許多海外中餐館都會遇到這樣的情況，店家說一些菜肴是為“老外”準備的，中國人是不吃的。試想，自己都不喜歡的菜，能有好的口味和品質保證嗎？而長城山莊的口號是“我們只提供我們自己喜歡的菜肴。”就連那份幾乎每家中餐館都有的小餛飩湯，也有它的獨到之處。當我臨窗而坐，細品著新鮮滑嫩的餛飩，看夕陽的余輝落在湯里的綠蔥和幾粒剁碎的新鮮紅椒上，真是一種曼妙的享受！
廚房和廁所的衛生往往是海外中餐館最薄弱的環節。長城山莊的廚房不僅干凈明亮，而且貨品和食材的擺放和儲存也遵循標準化。愛干凈的荷蘭人家最干凈的地方是衛生間，而長城山莊的衛生間被客人評為阿納姆市最好的餐館衛生間！
餐樓內的墻壁上掛了許多中國的書法字畫，有些來用餐的荷蘭人總是會特別感興趣，會向餐樓里的服務員討教其書畫的意義和出處。王劍光夫婦認為，只有讓客人了解的中國飲食文化背景，才能體驗中餐文化的厚重。他們每次和客人聊天時，總是會向他們講授一些中國的飲食文化，包括食材、火候以及吃法等中餐的獨到之處，來用餐的客人總是喜歡細問菜肴的由來，仿佛每一道中國菜肴都有一個精彩的故事，而這些精彩故事可能就是客人中國情結的開始。
第2篇：中國童話故事范文
關鍵詞：傳統建筑；合院住宅；結構形式；固化
我國的歷史文化非常悠久，在不同時代中，建筑也有著不同的特色，這些風格迥異的建筑，蘊含著豐富的文化底蘊，而且還具有傳承當地文化的作用。在我國傳統建筑中，最為常見的就是四合院式的住宅，這類建筑的起源比較早，距今已有兩千多年的歷史。合院住宅在封建社會發展已經比較成熟，研究這類建筑的結構與形式可以為現代建筑的發展提供一定幫助，合院住宅具有很強的地方特色，為了更好的傳承當地的歷史文化，很多地方也保留與沿用了傳統合院住宅的形式，這也為現代建筑發展提供了多種思路。建筑可以代表當地的特色，美觀的建筑也可以提升城市的形象，針對合院住宅形式的固化與沿用進行了分析，以供參考與借鑒。
1 中國傳統合院住宅的概念
合院式住宅具有極大的特色，這類建筑在我國封建時代比較常見，其中最具代表性的就是北京的四合院。合院住宅的分布比較廣泛，其主要集中在我國中原地區，尤其在北京最為常見。北京又叫京城，由于緊挨著紫禁城，其很多的建筑的風格都與故宮等地都很相似。四合院建筑一般都具有極強的對稱性與整齊性，而且主張房屋圍繞庭院的設計類型，其建筑設施是都對稱分布的，其外部呈封閉狀，而內部對外敞開，這種建筑體現了中國傳統的封建思想與文化。四合院住宅雖然風格比較統一，但是建筑的大小卻各有不同，封建社會有極強的等級觀念，所以，不同經濟水平的人也會選擇不同的合院類型。中國傳統合院住宅展現了當地的文化特色，而我國地大物博，所以，合院住宅形式也多種多樣，這也使得我國的歷史文化更加豐富多彩。
中國傳統社會在購房時比較注重風水，而且也比較看重住宅的采光性以及通風效果，建筑的這些功能與建筑的建造位置以及結構設計有很大的關系。在四合院中，正房的朝向一般都是坐北朝南，這也四合院中最好的位置。住宅的采光與通風效果也是提高人們居住舒適性的重要條件，通過改變建筑的結構與地理位置，可以使建筑發揮更大的作用，也可以更好的滿足人們的住宅的要求。四合院住宅的面積有大有小，其容積率也帶來了居住者的地位與財富。經過調查發現，合院住宅并不只在中國存在，在古埃及等低，也發現了具有深厚文化底蘊的合院住宅。在西方國家，由于其建筑技術與材料比較先進，所以西方的很多建筑風格也影響了我國建筑的發展方向，但是，我國傳統合院住宅屬于我國的非物質文化遺產，這類建筑歷史悠久，其建筑風格與結構也有很多可借鑒的經驗。為了更好的傳承我國的傳統文化，在進行現代化的建筑設計時，也要考慮中國傳統合院住宅形式的特有的風格，并且沿用其傳統的技術與理念，這樣才能更好的彰顯我國的建筑特色。
2 祭祀中形成的合院固化形式
我國是一個歷史文化豐富的國家，而祭祀活動在我國也有著久遠的歷史，尤其在封建社會，祭祀活動在社會中比較普遍，這種文化也極大的影響了我國建筑的特色。巫術是祭祀活動中較早的的表現形式，另外祭祀也是禮儀活動中的形式，在這樣的社會背景下，以中溜為主建筑逐漸涌現出來。什么是“中溜”？《玉篇》：“溜，流也，水從屋上流下也。”；《釋名》：“室中央，日‘中溜’。古者攫穴，后室之溜，當今之棟下、直室之中。”；鄭玄在注《月令》時也說：“‘中溜’猶‘中室’也。”《正義》引庚蔚之說：“覆穴皆開其上取明，故雨溜之，是以后園名室為‘中溜’。”綜合這些解釋，并參考考古發掘資料，我們認為，所謂“中溜”是由古代豎穴型穴居或半穴居屋頂中部的開孔部分和相應的室內地面共同構成的整體。
觀察早期的考古資料，原始穴居的中央部分往往是布置火塘的位置，因此，在這個部分，在雨天的雨水下流，會與火塘上升出的煙氣交織，使得原始先民產生出對自然界云作雨陣現象的聯想，認為此處為天地明甩交合之所，進而使得中溜成為了人們祭祀的對象。《禮記?曲禮下》：“天子祭五祀”鄭玄注說：“五祀，戶、灶、中溜、門、行也。”
土地只有接受雨露的滋潤，或者說，只有與天交合，才能生產萬物以供人類。這種概念，具體建筑上，就使得象征“土、社”的場所是不可覆蓋的。古代的社會里，戰勝者在被征服的戰勝者在被征服的國家的“社”上建造屋頂。所謂“國之社屋”的巫術，禮儀等活動，其意思也就是斷絕亡國之社與天地之間的聯系，正是這種說法，使得我國傳統減租屋之中都是以中央開孔為主的。
3 “五行”為基本元素的合院住宅形式沿用
事實上，到了漢代，由于建筑“制度大備，屋宇軒敞，其溜不入于室而垂于外”（見程瑤田《中溜義述》），人們對于中溜的原始狀態及其功用已不甚了了。可是，與中溜相關的禮俗和概念并未全然地退出生董仲舒構造的這個以中央為起點，以方位為軸向，兩向度展開的世界秩序，由于儒家的興起，對于中國傳統社會產生了持續的、深刻的影響。由于在中國古人那里，建筑索來就是重要的確立和達成合理的宇宙秩序的手段，因此，在有著久遠的按照宇宙格局進行營造的傳統脈絡中，董仲舒制造的這個嚴整的宇宙秩序，也就很自然地成為中國古代社會中，人們整理自己的生存環境的出發點和基本資源。
尤其是在經歷宋明理學進一步對中國傳統文化系統整理和傳承的過程之中，建筑作為社會秩序建構的重要手段被加以強化；被圍合的院落最終成了高規格的漢地傳統住宅中必備的元素，并且以此為樞紐，造就了強調南北軸線縱深延展的布局形態。
結束語
我國是一個歷史文化非常久遠的國家，在社會的不斷發展中，建筑的風格與形式也在不斷變化。合院住宅是我國傳統的住宅形式，這類建筑的起源非常早，而且體現了當地的文化與特色。合院住宅的形式在我國中原地區比較常見，尤其在北京，四合院建筑是一種較為常見的建筑類型。合院住宅的對稱性與美觀性非常強，而且在封建社會時，這種類型的建筑已經發展較為成熟，這對現代社會建筑設計的提升也有很大的幫助。
參考文獻
[1]尋勝蘭.源與流：傳統文化與現代設計[M].南昌：江西美術出版社，2007.
第3篇：中國童話故事范文
【關鍵詞】湘劇；花鼓戲；戲曲器樂；活態保存；活態教學模式
傳統音樂文化，是人類生息行為的符號之一，是民族的歷史創造，是族人集體的記憶和精神寄托，是凸顯民族“身份標示”的重要參數之一。世界民族皆如此。
中國是一個歷史悠久的文明國度，民族民間傳統文化的傳遞和承遞，為民族血脈的綿延至今起到了至關重要的作用。中華民族在全面進入現代化的歷史進程中，一方面。會注意積極吸納人類的一切優秀文明成果，開闊視野；另一方面，需和世界民族一樣，注意保持本土文化的獨立性，保護民族的標識性特征，維護人類精神文明的多樣性，倡導世界文化的多元性。文化是民族凝聚力的根本要素，對于國家的經濟、政治、法律等等，都會產生不可估量的作用和影響。但凡是一個想要可持續發展的社會，都會格外重視自己的文化資源、人文環境以及民族素質。對于民族民間傳統文化而言，繼承是最好的保護，發展是最深刻的弘揚。要想做到此兩點，如何做好傳統音樂資源的保存工作，也就是“活態保存”，是一個值得我們認真思考的重要課題。本文亦將針對傳統戲曲器樂（湘劇、花鼓戲）為具體切入點，來進行此類探討。
一、戲曲器樂（湘劇、花鼓戲）的完整性“活態保存”
筆者主要對三個方面進行了考慮：一是對傳統的保存方式提出補充。充分利用現代科技手段，以大力發展各種類型的“數據庫”等方式，幫助湘劇、花鼓戲戲曲器樂這一藝術事項得以瞬間凝固，不僅僅將曲譜、文字、圖片之類的“無聲文本”進行保存，更要將音視頻類的“有聲文本”納入其中，為中國傳統音樂留下一些個相對完整、直觀的本貌；二是對湘劇、花鼓戲器樂傳統音樂承載體――“人”的社會維護。眾所周知現代化進程是一個不可避免的事實，那么就要敢于直面以對，認真分析具體情況，大膽加入現代化的進程，參與其中，幫助湘劇、花鼓戲建立新的生存空間，正確維護傳統資源的符號特征，尤其是對傳承載體“人”予以維護；三是針對湘劇、花鼓戲在音樂院校中的“活態教學模式”的實施。在學堂教育已成為當今社會文化教育主流的今天，音樂藝術院校作為專門承載音樂教育職能的單位，事實上已經成為了本土音樂文化傳承的另一個重要陣地。除需重視中國民間音樂的各方面課程設置外，還有一個傳統音樂教學法的研究問題需要我們認真思考，下文將以湖南湘劇、花鼓戲的活態性戲曲器樂教學為例加以具體闡釋。
二、戲曲器樂（湘劇、花鼓戲）的完整性“活態教學模式”
所謂湘劇、花鼓戲的“活態教學”模式分為兩個方面：第一，建立湘劇、花鼓戲戲曲器樂演奏的民間式的“活態教學”課堂。這是一個帶有十分明確的實踐性質的教學課堂，通過“活態教學”模式的訓練與培養，幫助受教育者對湘劇、花鼓戲這一戲曲器樂音樂形式在一定范圍內有一定的實際操作能力，在學習和加強演奏技巧的同時，更近距離提升對本土音樂形式的情感，增強民族自尊心和責任感。課堂采取“走出去、請進來”的靈活方式，教學的師資既可以是湘劇、花鼓戲的原生性承載體――民間藝人，也可以是本校或者外校在這方面很有造詣的教師。但我們會要求教師們自身必須不斷加強對中國民間音樂，尤其是湘劇、花鼓戲戲曲音樂的學習，真正懂得其音樂之本源，同時更應對湘劇、花鼓戲器樂演奏與合奏較高的實際操作能力。第二，向世界上一切先進的民族和國家學習，維護民族標志，保存和傳承民族文化信息和記憶，健全中國傳統戲曲音樂湘劇、花鼓戲器樂課程設置。
下面將以花鼓戲優秀傳統劇目《劉海砍樵》的器樂音樂教學為例，具體的對教學設置與內容進行闡述。首先，整體性活態式教學實踐步驟包括：1.尊重原本，悉心整理樂譜；2.各樂器（大筒、嗩吶、笛子、古箏、阮、揚琴、琵琶、鑼鼓打擊樂等）分課堂由專業教師或本地民間團體中的資深藝人交授與習得；3.主要“三大件”（大筒、嗩吶、鑼鼓打擊樂）進行合樂訓練；4.所有樂器進行合樂訓練；5.樂隊與歌唱演員開始合唱腔；6.分場次聯排；7.響排；8.帶妝彩排；9.正式是實踐演出。更重要的是，在教學中，我們每學期會安排一定的課時參與民間花鼓戲社團的音樂活動；參與和觀摩群眾性的演唱大會、比賽以及學術研討會等活動；要求學生利用雙休日參與民間民俗音樂活動；在寒、暑假期間，會由學校組織或自行聯系到民間湘劇、花鼓戲劇團、藝人、傳藝場館等進行專題性的田野考察等。這樣可使學生們能夠真正的掌握和駕馭地道的花鼓戲器樂演奏技巧與風格，也才能夠完整的把民間傳統花鼓戲器樂音樂符號活態式的保存與傳承下來，這是實行“活態教學模式”的重要部分。
其二，除了對花鼓戲器樂的演奏與實踐訓練以外，我們還更應注重對花鼓戲這一音樂文化事項整體性的學習，即特色專業基礎課程教學，也就是對湘劇、花鼓戲的鑼鼓經和經典曲牌的學習，主要包括唱腔課、劇目合排課等課程，這是為了解決學生對花鼓戲音樂文化了解不夠深入，對戲曲知識貧乏等一系列問題，進一步實現整體性活態音樂的教學與文化傳承。具體包括了：對花鼓戲各劇目、各年代、各流派的理論和經典唱腔內容進行學習；對唱腔的創作背景、音樂特征、板式結構等理論知識進行系統學習；重視學生實際操作環節，即花鼓戲唱腔系統的模唱，以配合在專業主課演奏中對其風格韻味的準確把握等等。
可以說，作為教育，作為一個民族的本土文化教育，我們應積極思考對傳統音樂的課程設置和教學模式，以活態式的教學與實踐方式，使的當代學子了解和融入到我國優秀的傳統音樂文化，也為后市留下一個相對完整的傳統音樂本貌。
三、目前戲曲器樂（湘劇、花鼓戲）的教學成果舉要
首先，在整體劇目編排與演奏上有諸多優異成績，如2003年，湖南藝術職業學院戲劇系師生創作演出大型歷史新編劇目――湘劇《秦王遣將》，榮獲湖南省首屆戲劇節金獎；2003年湖南藝術職業學院戲劇系師生創作演出大型歷史新編劇目――花鼓戲《玩不羅》，榮獲第六屆全國映山紅戲劇節金獎；2007年，湖南藝術職業學院戲劇系師生創合作音樂劇――《同一個月亮》，榮獲首屆中國校園戲劇節優秀劇目獎，并獲得團中央、教育部、文化部舉辦的全國藝術類職業院校優秀劇目展演優秀成果獎；2009年湖南藝術職業學院戲劇系師生創作現代花鼓戲――《五十二家別墅》，榮獲湖南省首屆校園戲劇節特別劇目獎，并獲第二屆中國校園戲劇節優秀劇目獎等等。
其次，由于近二十年來學院尤為重視整體性的活態演出實踐訓練，戲曲器樂專業以戲曲劇目為重點教學，培養了一大擁有多項技能的優秀人才，許多優秀畢業生已在湖南省、市、縣級戲劇（湘劇、花鼓戲）院團擔任司鼓、主弦等樂隊演奏演員。更有諸多學生榮獲國內外獎項，如在2008年至2015年間，喻瑩老師組建的汀月箏樂團多次參加省級、國家級器樂比賽及文藝展演，曾獲得第三屆（香港）國際民族器樂大賽組合銀獎，湖南省第五屆洞庭湖杯民族器樂大賽組合金獎等榮譽，并有多人在省級、國家級重要民族器樂大賽中奪得金獎和銀獎，成果豐碩。
第4篇：中國童話故事范文
在去年的暑假里，我讓媽媽帶我去新華書店買了一本芭比公主童話故事書，這本書的名字叫做《魔法森林公主》。
這本《魔法森林公主》上面介紹了非常多的芭比公主童話故事，比如說有：《會唱歌的魔法樹》，《噴火小龍》，《神奇的獨角獸》，《彩虹方舟》等等許多芭比公主童話故事。
這本芭比公主童話故事書上面的主要人物就是魔法森林公主，也就是魔法森林的守護神柳兒。這本書上的主要內容就是柳兒和各種人物。動物。植物的交流，比如說《會唱歌的魔法樹》，這里面的內容就是有一天，會唱歌的魔法樹突然消失了，柳兒就去找它。
這本《魔法森林公主》上的芭比公主童話故事講的非常精彩。具體。生動。特別有親切感，每當我看到這本書，我就會想起上面的每一個故事，也會想起這本書留給我的深刻感受，但我有一個小小的遺憾就是這本書里沒有收集我們中國的童話故事……
新豐三小五（1）五年級:阮莉娜
第5篇：中國童話故事范文
關鍵詞 多媒體技術；小學語文；童話教學
中圖分類號：G623.2 文獻標識碼：B
文章編號：1671-489X（2015）17-0144-02
現在已經進入多媒體信息化時代，小學語文課堂也廣泛地應用了多媒體作為重要的教學輔助手段，極好地幫助小學語文課堂開展相關的教學。童話是重要的兒童文學體裁，這種體裁能夠比傳統的文學體裁更好地進行思想上的引導，而且比教材更具備靈活性，小學生通過學習童話能夠激發出更多的想象力。因此，通過童話故事進行教學，對于小學生的影響是非常有積極意義的。而結合多媒體技術，能夠更好地促進小學生對童話故事進行更深入理解，從而形成科學并且系統性的認知。童話故事本身就具備很強的想象力以及創造力，所以童話故事應該配合多媒體技術，將豐富的想象從抽象的文字轉化成為可視化的圖像，讓更多的學生能夠了解到童話故事的魅力。
1 多媒體技術能夠激發小學生的學習積極性
多媒體技術本身相對于文字而言更具備直觀性的特征，可以讓小學生更為直接地理解到童話故事自身的魅力。因為小學生的抽象思維能力是有限的，他們對于事物的認知還是需要以一種具體和形象的方式進行理解。而過去小學語文教師在講授相關的童話故事的內容的時候，往往是重視采用口頭語言描繪的方式來構造出童話故事的形象[1]。但是這樣的一種講授方式實際上也是抽象文字轉化成為抽象的語言，對于一些抽象思維以及想象力不夠豐富的學生，則可能仍然不夠具體，不能夠實現童話故事的教育性和影響力。
比如小學語文課本當中采用丹麥作家安徒生的童話故事《丑小鴨》作為文本，如果按照傳統的教學方式，小學語文教師主要是采用一些口頭表達的方式，為小學生進行一系列的描繪；或者采用彩色圖片等。這些方式雖然也能夠讓童話故事在學生的意識當中具體化，但是這種具體化仍然構建在抽象的語言基礎上。因此，采用多媒體的技術，比如短片等方式，對丑小鴨的真實情境進行展現，小學生也可以通過多媒體的短片感受到丑小鴨所面對的難題，以及最后演變成為天鵝所帶來的人心上的震撼等，更能夠讓小學生理解丑小鴨這一個童話故事的力量。
所以直觀的影像等能夠讓小學生更為深刻地理解童話故事當中的內容，讓小學生更為深入地進入到童話的王國當中，和童話故事當中的主人公真正做到感同身受。深情的閱讀、抽象的語言文字和具體的視覺影像相互交織在一起，從而讓學生更加深刻地進入到情境之中，激發出學生對于故事學習的積極性。
可以看出，多媒體教學實際上是具備多種優點的。首先是能夠更大程度地集中學生的注意力，從而提升學生在學習語文知識方面的興趣，更具備學習方面的主觀能動性。而且多媒體技術能夠讓日常的教學內容以及方式更趨向于多元化，讓小學生可以在趣味性的影響下，擴大對童話故事的學習。多媒體技術配合互聯網技術，進一步讓小學生在學習上可以突破時間以及空間方面的局限，進而在學習過程中把握住童話故事的主旨內容以及大意。多媒體技術因為包含了巨大的信息量，可以讓傳統教學方式當中需要耗費更多的語言的教學內容進一步簡化，提升了課堂上知識的傳播效率。因此，現代化的多媒體技術能夠讓小學的童話教學更為具象化，進而打破傳統小學語文教學的局限，彌補傳統的小學語文教學方式當中存在的客觀缺陷。
2 合理應用多媒體技術進行童話教學的思考
在當前新課程教育改革形勢下，小學語文課堂進行童話故事教學過程中，必然要運用多媒體技術方式進行教學。但是要讓多媒體技術發揮出獨特的影響力，仍然要將多媒體技術和日常的童話教學內容結合在一起，從而讓多媒體技術在日常教學過程中更具影響力，促進小學生對于童話故事的理解，了解童話故事主旨，同時掌握文章的中心意思[2]。因此要合理應用多媒體技術，才能夠發揮出其在童話故事教學中的積極作用。
首先，要根據童話故事的內容進行細致的整理，按照童話故事的內容選用多媒體課件。在日常學習過程中，應該根據童話故事的具體內容，對多媒體課件進行調整。這個過程也需要教師進行細致的掌握和分析。教師不能夠將多媒體的內容完全變成花哨的圖像等，而是應該充分根據小學生的認知水平以及童話故事的教學目標，有目的性地加入多媒體內容。多媒體課件應該把教學性作為主要的核心，避免一些輔的內容喧賓奪主。在日常教學過程中應該充分根據課程的內容，進行有針對性的多媒體內容加入，針對小學生的興趣愛好特點，打破傳統教學方式的局限，增強課程教學內容的形象性，以提升小學語文童話教學的效率作為重要依據。
其次，要將小學生作為多媒體童話教學的主體，而小學語文教師則是擔任引導者的角色。在小學語文教學當中，特別是在童話故事教學當中，多媒體實際上只是一種輔的方式，應該突出教師的主導作用和學生的主體作用。如何制作好和利用好多媒體課件，其關鍵之處仍然在教師身上。所以，小學教師在開展童話故事教學過程中，應該避免受到多媒體課件的太大影響，以致完全忽視對其他教學方式的采用。小學生在認知水平上有非常明顯的差別[3]。對于小學語文教師而言，應該充分根據班級當中學生的個體差別，聯系學生的具體動態，采用多種教學方式，激發小學生學習童話故事的興趣。
多媒體技術并不是萬能的，它只是一種輔助手段，這一點在小學童話故事教學當中應該受到特別重視。
最后，多媒體課件應用過程中，也需要關注教師和學生之間的交流。日常的小學語文童話故事教學中，有些教師因為教學任務比較沉重，所以很多多媒體課件都是從網絡上直接下載，往往沒有非常科學地按照當時班級當中學生的認知水平進行量體裁衣。因此，語文教師在選用童話故事的多媒體課件的時候，應該充分根據班級當中學生的日常學習水平，充分聯系網絡上的多媒體教學資源，進而進行設計。教師要始終以班級當中的學生作為主體，從而對相關的知識和內容進行有效的聯系，和學生做好溝通，才能夠更好地制作出有效的課件。教師和學生進行交流，特別是在平時的課堂教學中，要以學生的認知為主要的核心，避免多媒體課件成為課堂教學的指揮棒，而是要將多媒體課件成為輔助工具，做到合理有效地運用多媒體技術。
3 結束語
多媒體技術作為一項重要的教學輔助方式，應該在小學語文童話教學當中加以重視，這樣才能夠發揮出多媒體課件的重要影響力。當前一部分教師在使用多媒體課件的時候缺乏科學性，往往沒有足夠嚴謹的考慮。教師應該進一步考慮如何更好地發揮多媒體技術在童話教學當中的作用，圍繞學生的認知水平和學習能力，制作出配套的信息化的課件。多媒體技術將會極大地提升小學語文童話教學的效率，但是其關鍵仍然是充分地量體裁衣，增進教師和學生之間的溝通，隨之讓多媒體技術在語文課堂當中發揮出應有的積極影響。
參考文獻：
[1]岳黎云.多媒體技術在小學語文教學中的應用探討[J].小學時代：教育研究，2011（11）：108.
第6篇：中國童話故事范文
關鍵詞：童話；幽默；兒童文學
在幽默心理學里，幽默的意思是：反映人類在笑他自身和他所建造的社會時所感到的樂趣，是指人理解和表達可笑的事物或使他人發笑的一種才能、一種生活的藝術。《現代漢語詞典》注釋為：“有趣或可笑的而意味深長的。”歸根結底，幽默就是以它的滑稽、詼諧、風趣等把人逗笑，并引出令人深思的東西。
一、童話世界。幽默無處不在
有的童話是專門以幽默為主題而寫的，“中國幽默兒童文學創作論叢”中的以孫幼軍、湯素蘭、楊紅櫻等為代表的作家，他們自覺地創作幽默的兒童文學。幽默不僅是在喜劇性的童話里才有，即使一些主題相對沉重的作品，也能夠通過相當幽默的方式來表現。在童話里的幽默是令人愉快的，它讓兒童感到快樂，這種快樂是沒有任何壓力的。
二、童話如何體現幽默
(一)童話故事取材和構思的幽默
許多中外聞名的童話故事，它在內容上取材于現實生活，映射現實生活的人和事，把現實中的滑稽的人和物通過精細的加工改造，變成了童話世界里的人物。因為主人公之問發生的事件和經歷的場景都是滑稽的或者有趣的，那么童話在取材的同時也附帶了幽默的色彩。這種“反照”現象可以使人站在洞外看縮小的或者變大的人類世界一樣，都是如此有趣，看到了某些熟悉的場景。也使我們不禁抿嘴一笑。因此，童話故事的這些滑稽的場景，可以使整個故事蒙上一層諧趣!面紗，透露出幽默性。所以，童話里發生的情節也是富含幽默的。
(二)童話里形象的幽默性
童話里必須有形象的存在。人物、動物、無生命的物體，都可以作為童話里的主人公。這些形象是整個童話的核心，沒有了他們的存在，童話也就失去了意義。童話里的這些形象都在里面占一席之地，他們的語言、外貌、行為、心理等無不緊緊拽著童話故事的發展脈絡。因此，童話幽默也體現在這些形象身上。
(三)童話語言文字的幽默
語言幽默又稱言語幽默，是語盲(文字)表現的幽默。在童話中，不管是整個故事，還是童話故事里的情節、人物語言全部都得借助語言文字來實現。“語言本身充滿矛盾運動，本身富有游戲的機制，它可以離開情景的滑稽或情景的幽默獨立地創造出幽默來。”因此，童話的語言同樣可以創造出幽默，如敘述語言可以表現出豐富多彩、生動幽默的內容。
(四)童話里的表現方式也可以產生幽默的效果
童話運用多種表現手法，或諷刺或夸張或擬人”……這些方法都不同程度地使童話變得有趣、幽默。
1.諷刺
常人體童話里沒有神仙鬼怪，也沒有人格化的鳥獸蟲魚。它的人物只是一些普通人，但是這些人物的性格、行動和遭遇是具有象征性的，而并不是生活中實際存在的、發生過的。所以一切都顯得那么荒唐可笑。
2.夸張
夸張是借助豐富的想象擴大和強調所描寫對象的某些特征，并作必要的夸大和縮小，突出其本質特征，以增強表達效果。童話的夸張是全面的、獨具一格的夸張。它可以突破時空的限制，是一種從內容上和形式上的全面夸張，包括人物的夸張和情節的夸張。
3.對比
對比在幽默心理學里的解釋是：“德指尖銳的反差或鮮明的對立。”它作為幽默實現過程中的一種表現方法，將所描述的和表達的喜劇性事件、現象和性格的隨禮十分突出地強調出。從而更有助于本質的東西得到鮮明的反映。
(五)童話結構安排上產生的幽默
1.顛倒
童話里還有一類現象，就是把各種形象或故事情節不按照正常邏輯的想法，往往把這些形象或情節顛倒過來，這種表現手法可以叫做顛倒的方法，它可以產生有趣或滑稽的效果。
2.誤會、巧合
誤會、巧合是童話作品里另外一種可以表現幽默的方法。它能造成故事的懸念，使情節變得非常有趣，因此常為童話家所運用。
巧合法也常常用來使故事更具戲劇性，當然誤會法與巧合法還可以同時在作品中運用，情節也將更為復雜、多變。
巧合與誤會是故事結構的鏈接和紐帶，在情節構成中起著十分重要的作用。因此，在童話創作中我們盡可以充分利用，但必須注意要盡量安排得巧妙、合理、自然，否則就可能露出拙劣的人為編造的痕跡。
童話“客觀形勢的必然性，以及作為必然性的外部表現形式的偶然性，總是在捉弄著主體，嘲諷、否定著主體，從而是兒童讀者也在笑聲中蔑視它、鞭撻它，或在笑聲中自我嘲弄、自我否定，燒毀著一切無價值、虛偽的、丑惡的東西，最后收到滑稽幽默應有的效果。”童話和幽默是相通的，在童話里由于幽默引起的“笑”是無需進行艱難的理智活動的，這就適合于邏輯恩維能力尚弱的兒童的審美心理。因此，童話的讀者幽默，童話本身是幽默，童話處處有幽默。
第7篇：中國童話故事范文
鞋履傳奇
關于鞋履與制鞋匠的故事不計其數，且語言種類繁多，但只有其中的幾個故事最廣為人知，例如《灰姑娘》與《紅舞鞋》；這是一個值得深入發掘的主題。早在1998年，Salvatore Ferragamo博物館就開始關注童話主題，舉辦了以《灰姑娘》為主題的展覽——這個全世界最受歡迎的鞋履故事，象征著美麗與純潔；我們堅信這座以鞋履發展歷史與制鞋匠故事為基礎的博物館還能更進一步發展與探索。
全世界的童話、神話與傳奇，無論是以前的，還是現在的，常常都會講述到關于鞋履與制鞋匠的故事，這也許是因為鞋履常常被視為財富與權力的象征。在所有社會中，盡管鞋匠本身常常擁有巧奪天工的技術，但制鞋仍被視為卑微的職業，一直不被人們重視。Sergio Givone曾在散文《蘇格拉底與制鞋匠》（Socrates and theshoemaker）中寫道，“人們以前會在制鞋匠的作坊中互相邂逅、思考生命的意義與創造力”——這篇文章也被收錄于本次展覽的圖錄中。展覽還專門辟出一整個空間用于展示意大利超前衛畫家米莫·帕拉迪諾（Mimmo Paladino）的插圖雕塑作品，他為此次展覽特別制作一座雕塑——一位鞋履世界的女神。這個由作者發揮神奇想象力搭建而成的鞋履世界描繪了一個制鞋工匠的傳奇故事。
Salvatore對于材質的實驗創新以及他神奇的恢復腳部健康的“魔法”，全都是通過一系列由心出發的創意，克服了困難與戰爭，付諸于手工。Ferragamo的創意源泉來自于古老的認知、過去的記憶、其他制鞋匠傳授的寶貴經驗。那些激發了全世界無數傳說的迷人魅力，一些為人熟識，一些不為人知，但是鞋履在這其中總是擁有神秘的力量，是幻變的制造者，擁有邪惡或者正義的力量。
現實童話
正如意大利作家伊塔洛·卡爾維諾（Italo Calvino）所說：“童話故事都是真實的。”如今為成人與兒童創作的故事或影片中，童話故事都或多或少地隨處可見；人們似乎比以往任何時候都更需要借助神奇而豐富的想象力，去夢想并尋找方法解決當今社會產生的心理困境與焦慮。在這個危急時刻，我們意識到大眾對于夢想的需求，渴望通過想象力來克服障礙與恐懼。這已是一個非常普遍的社會需要、一種原始本能使然，所以童話被古往今來的人們視為一個用之不竭的“避難所”。Cristina Campo曾詩意地描繪：“童話故事的講述者往往充滿著神秘，但大家都知道最完美的童話一定是單個人的故事以及降臨在這個人身上、如魔法般影射著許多人夢想的寶貴經歷。”
第8篇：中國童話故事范文
神筆馬良不是神話故事。神筆馬良是童話故事。神筆馬良是中國童話故事，我國著名兒童文學作家、理論家洪汛濤先生創作于20世紀50年代，表現了封建社會百姓的苦難以及馬良的正義和善良。
《神筆馬良》是享譽世界的經典文學名著，是中國兒童文學的瑰寶。1980年獲第二次全國少年兒童文藝創作評獎一等獎，被譯成各國文字，在世界各地有著極為深遠的影響，為祖國多次贏得榮譽。后被編成美術片《神筆》、真人版電影《神筆馬良》；另有同名歌曲。
（來源：文章屋網 ）
第9篇：中國童話故事范文
玩具是兒童的天使，這個比喻恰當描繪出了玩具在兒童心目中的位置。立體書以獨特的紙藝手法，讓插圖躍然于書頁之上，具有多層次視覺感受，打破傳統書籍平面閱讀的方式，在開與合之間體現出驚奇的視覺效果，不僅如此，一些“機關”的設置能夠讓兒童的閱讀的同時進行變換和組合，如同具有神奇力量魔法師一般，因而把“兒童立體書”稱之為“玩具書”一點也不為過。正是因為兒童立體書具有許多玩具的優勢，所以倍受兒童歡迎。如何理解立體書玩具化的呢?筆者認為，所謂玩具化，是在立體書原本性質的基礎上注入更多玩具的元素，使之具有玩具的特點。
對自然界的思考
源于自然界的玩具多種多樣，可以是自然界中的某一具象物質，也可以是體現自然界的某些啟示的象征性物品。兒童的天性和自然界的吸引力，兩者通過玩具的形式能夠巧妙的運用在兒童立體書中。在《我的海底世界》(My Under The Sea)這本書中，吉爾戴維斯(Gill Davies)用立體折疊的方式把章魚的運動方式形象的表現出來，便于兒童更直觀的理解這種自然生物的形態。在自然界表象延伸之下，隨著兒童在邏輯思維能力的發展，他們在潛意識中會去挖掘更深層的認識。在創作以兒童為主導消費群的立體書時，設計師要運用靈活富有創意的方式來對自然界進行描繪，適當的從兒童的角度考慮設計的風格和內容。
對游戲的熱衷
兒童熱衷于游戲，因為他們可以從中獲得快樂和情感寄托，除此之外他們也可以從游戲中學習到成長所需的肌力柔軟度和敏捷度，同時借由游戲可以學會與他人之間的互動，增強社會適應能力。前蘇聯學者恩道維茨卡婭用帶有缺口的蘭多里特環對4～7歲幼兒的視敏度進行了研究。結果表明，兒童在游戲中，通過練習，視敏度有顯著提高，錯誤明顯減少。而視敏度高的兒童每天攝入大腦的信息量更多、更清晰、更準確，在大腦皮層形成更多的視覺記憶，從而促進大腦的開發。皮亞杰則認為游戲是兒童智力發展的重要手段，游戲的主要功能就是通過同化作用來轉變現實，以滿足自我在情感方面的需要。兒童需要游戲，尤其是象征性游戲，這是因為兒童難以適應周圍的現實世界。游戲甚至可向藝術方向發展：“從感情方面，游戲以擬人化和客觀化可以發展成戲劇；從感覺方面，游戲以自我表現的方式可以發展為視覺或造型設計：從直覺方面，游戲以韻律活動可以發展為舞蹈和音樂；從思想方面，游戲以建設性活發展為手工藝。”
不妨以游戲的角度來看待兒童立體書，它成為了兒童游戲中的玩具，在這個過程中兒童收獲良多。以《迪斯尼公主：夢幻的立體故事書玩具組》(Disney Princess：Enchanted Tales Pop-Up Storybook Playset)為例，它是由迪斯尼公司授權生產的故事書玩具組，其玩具性特點非常突出，其中的人物、樹木、房屋配件可以自由搭配組裝。兒童在該立體書的游戲過程中，可以自由的為場景安排組合方式和故事情節，這些情節可能是來自外界對他們心理上的影響，也有可能是他們內心向往的情感需求，而這些需求往往是現實生活中很難達到的。兒童立體書通過類似的游戲方式，讓兒童自然地表現其能力、興趣和態度，以及他們的特長和缺點，與他們共同成長。
童話的力量
童話來源于生活，卻往往與現實生活不同，但同時也彌補了生活中許多不足。民間童話深深地影響著兒童的思維活動，心理分析證實了這一認識。童話通常以贊揚美德、宣導正義的題材為主，旨在引導兒童健康積極的生活，雖然其中也常會表現出人性邪惡和殘酷的一面，但這些并不會對兒童心理會造成嚴重傷害，反而童話中的這些不良行為正是兒童心中負面情緒的表現。心理學家布魯諾?貝特爾海姆(Bruno Bettelheim)認為，不讓兒童接觸包含有邪惡和殘酷行為的童話故事，會讓他們無法宣瀉自己心里潛在的可怕沖動，通過這樣的內容，一方面使得他們心中的邪惡力量產生一種解脫感，另一方面也讓兒童在這些負面行為中體會到人性的美德。童話故事結局總是罪惡力量得到了應有的懲罰，也幫助了兒童減輕內疚感，讓他覺得自身的邪惡沖動已被清除掉了。童話故事不止可以宣泄負面情緒、體會人性美德，還能讓兒童在無意識中深刻地習得人類智慧和社會習俗。盡管兒童必須到長大以后才能完全理解社會習俗，但童話卻以兒童可以理解并喜愛的方式解釋了這些習俗。
童話故事是兒童文學創造的永恒主題之一，也是兒童出版物中的重要內容。處于兒童早期階段的孩子通過圖書閱讀能夠比較容易的理解童話的故事情節和內涵。圖書作為承載童話故事的一個重要媒介，在其基礎上發展出來兒童立體書將童話的內容和形象更為直觀的表現出來。兒童立體書《花仙子的幸福城堡》(My Fairy Bridesmaid Castle)讓抱有童話夢想的兒童仿佛化身為夢幻城堡里的公主或王子。該書為兒童提供了一個在童話世界中暢游心靈的地方，在這里，童話的“情結”對兒童人格型態有著潛移默化的影響，這是兒童所樂于接受的，與此同時他們的感性認識開始向系統化和邏輯性方向發展，尋求童話內在的意義。
然而童話不僅僅是兒童的夢想，成年人甚至將童話的魅力延續至現實生活中，在日本名古屋的聰明貓餐廳就是以童話故事《長靴貓》(Puss in boot)中的貓作為主角，店內全部是貓的飾物。這種源于童話故事并從兒童立體書跳脫出來的形象，又重新回到現實生活中，建立起了一種良好的“循環”，也為立體書的創造注入了活力，因為“人類的想象世界一部分脫離了真實世界，而這一部分形式與現實世界形式的作用恰好相反，它使我們看到了藝術的神奇力量。”兒童立體書創作需要有效利用這一藝術力量。
傳統文化的影響
兒童通過他們身處其中的社會環境中占主導地位的生活方式――習俗與傳統，從而接受社會化，使自己成為具有競爭性和合作性的個體。兒童通過社會化學得的內容取決于他們所處的文化環境。在兒童的社會化過程中，兒童適應了社會的傳統、形成了信念、價值觀以及他們的群體習慣，兒童通過這個途徑學會了一個社會成員應遵守的規則――如怎樣和何時表現他們的情感，以及當人們做出各種表情的時候又意味著什么。
