前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的傳統藝術文化的意義主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
木雕是雕塑的一種門類,在我們國家常常被稱為“民間工藝”。中國木雕具有悠久的傳統歷史和強烈的民族傳統色彩,包含造型凝練、刀法熟練流暢、線條清晰明快的工藝特點。木雕藝術不管處在哪個歷史時期,始終都融合著具有靈性的傳統文化之本源,以此來表達各種不同的寓意,訴說不同的情感世界。文章將通過歷史傳承、題材類型以及創作方法來談論木雕作品在各個歷史時期中所傳達的濃厚的文化寓意。
一、濃厚的歷史文化底蘊
藝術史是在藝術和藝術家的發展中考察歷史的。中國木雕歷史源遠流長,早在原始社會時期就出現不少初具雛形的木雕工藝品。我國木雕作品日臻完美,特別是明清木雕工藝已非常成熟和精湛,主題也拓展到了生活風俗、神話故事和吉祥花卉等題材上,并在建筑、家具和日常用品等領域廣泛使用。木雕藝術的發展是社會經濟的反映,是一定思想文化的具體化。中國歷史上各個朝代木雕作品的不斷出現以及題材類型的不斷豐富,蘊含著重要的時代文化意義,是老百姓行為準則、價值觀念、生活水平、社會面貌等的真實寫照。
二、豐富的題材類型,飽滿的文化寓意
中國木雕作品在不同的歷史時期,都蘊含著不同的歷史意義。木雕藝人通過豐富的題材、精湛的雕工、鮮明的主題等方式,將道德觀、價值觀、人生觀融入具體的木雕創作中,再現了現實生活的本質,也使木雕藝術成為傳承和展現民族傳統文化的藝術手段之一。同時,也表現了人們對美滿婚姻、子孫繁衍、健康長壽、生活幸福等至善、至美、至真精神的追求,使人們在藝術享受中得到心靈的震撼與警醒,又感受到了中國古文化的精髓魅力。“藝術來源于生活”,木雕藝術的題材大多是民間生活的內容,具有著普遍性,一般有吉祥圖案、神話傳說故事、戲曲人物、山水花鳥、民俗風情等幾大類。
1.通過吉祥元素來構造畫面,寄予美好愿望
在中華民族悠久的歷史和深厚的文化積淀中,傳統吉祥元素是中華民族智慧的結晶,蘊含著深厚的文化、思想和情感。中國民間傳統吉祥圖案都帶著獨特的歷史文化和民俗氣息,這些元素傳達著重要的文化信息,構成了圖案的主題、情調、氣氛和意蘊。在木雕藝術中,由吉祥元素構成的畫面都具有一定的情景意義,這些元素多是由藝人利用漢字同音相諧的特點或者象征性寓意的手法,巧妙地組合在一起。吉祥元素有花草類如梅、蘭、竹、松、、牡丹等,牡丹花插入花瓶中,瓶子的瓶字與“平”同音,喻“平安”。兩個意思連在一起喻“平平安安”。牡丹花又喻富貴。以上三種物品組在一起喻“富貴平安”。動物類有龍、鳳、麒麟、獅、虎、鹿、鶴、魚等。還有“青龍”“白虎”“朱雀”“玄武”等吉祥動物形象,“玄武”是龜蛇的合體,是長壽的象征,為北方之神。它們代表著四方平安,更是蘊含著盛世太平、??家繁榮寓意。”“梅花”,被民間作為傳春報喜的吉祥象征,而“牡丹”象征著富貴吉祥。三者的結合寓意著春天的到來,喜事的降臨。
2.以人物、傳說故事、民俗民風等題材教化社會大眾
在中國歷史中,許多名著、神話傳話說以及民俗中的故事都膾炙人口,被老百姓傳唱不衰。在木雕藝術中,這些題材也是被創作的重點,被作為傳承中國傳統文化的主要方式之一。如《牡丹亭》《三國演義》《水滸傳》等歷史名劇以及其中的人物像關羽、張飛、武松等英雄好漢經常被刻畫。
3、山水、風景等作品寄托情感,歌頌祖國美好山河
關鍵詞:傳統文化;藝術意象;環境藝術設計
近年來,環境藝術設計作為一門新興行業,涉及園林、建筑等多個領域。在設計中增添傳統元素,彰顯人文內涵成為當前該領域發展的重要方向。我國傳統文化具有的藝術意象,能夠呈現出更具民族特色的環境藝術,以滿足人們內心對精神文化的需求。因此,加強對該課題的研究具有積極意義。
一、引入傳統文化的必要性
將我國傳統文化藝術意象融入到環藝設計當中,其重要作用主要表現在三個方面。一是延續了中華民族的優秀文化,且能夠進一步豐富傳統文化。二是突破了現代城市建筑的缺陷,通過營造簡約的藝術意境給人們更多愜意的感覺。三是傳統藝術意象的運用更加強調情感訴求,且基于對人們內心的解放,滿足人們在都市快節奏生活下情緒釋放的需求。將傳統文化引入其中,更多的是設計師的情感表白,而人們在設計師創造的環境當中與其傳統的意境產生共鳴,最終達到天人合一的境界。
二、具體應用
藝術意象作為美學的重要組成部分,更具個性化特點,如果單純從直觀角度審視,其能夠借助一些媒介,將情感或者生活理念傳達出來,形成良好的藝術意象效果。具體來說,對于藝術意象在環藝設計中的應用可以從以下幾個方面人手。
(一)形象元素
藝術意象的應用是建立在多個符號組合基礎之上,將其中的內涵表達出來?,F代空間環境設計理念當中,需要采取針對性方式和方法將“意”更加全面的詮釋出來,如圖案與材質的組合,最終在立體空間內體現出美好的意境等。而“象”主要是透過“意”而滲透出來,二者相結合才是藝術美感的傳達形式。在追求設計效果的同時,還可以借助手工等途徑體現自然境界。如北京香山飯店,在具體設計中,引入我國園林概念,不僅能夠提升飯店的趣味性,還能增添其民族特色??臻g優化配置能夠更具目的性的實現對環境的襯托,促使飯店在實現餐飲等功能的過程中,帶給人們更多視覺、心靈上的體驗,增強人們對該飯店的印象,最終將其打造成為賞心悅目的景點,充分發揮其附加值。對于其他設計來說,可以將園林建筑與民居融合到一起,減少二者之間的過渡帶,進而達成整體的藝術效應,產生良好的互相襯托的效果。
(二)寓意元素
就文學領域而言,作家在創作中,會通過各種描述手段給讀者展現意象境界,而文學作為傳統文化的一部分,將文學概念與建筑學領域整合到一起,那么設計師在進行設計時,對于“意”與“象”的追求與實踐將會更好地展現現代空間領域的中國化特色。具體來說,意是建筑中的藝術內涵,象是通過在前者的基礎上體現其內涵,二者互相聯系、密不可分,只有將二者融合到一起,才能夠實現對資源的充分利用。如蘇州園林中的“個園”的設計,由于部分設計師喜歡竹子,大量使用竹子布置園林。竹子在我國古典文化當中始終是君子的象征,具有深厚的民族情結。因此通過竹子的使用能夠呈現出最佳藝術效果。
(三)天人合一
天人合一即整體一致性,所謂整體就是意與象二者不可分割,其不能夠將世界再現,且難以簡單地體現傳統文化的基層a因此在設計中,需要充分了解和掌握意象,并在此過程中找到形,將其中的意更好地傳達出來,最終讓人們感受到其中的“神韻”。要想真正達到這一目標,單純的模仿難以實現,更多的是需要將現代藝術與傳統文化整合,將現代設計理念應用到傳統事物之上,賦予其更強的表現力,促使它們能夠隨著時代的發展,將民族特色完全的展現出來。如湖北電視臺的臺標“火鳳凰”,具有深遠的寓意。古代湖北為楚地,在時間推移中積累了深厚的楚文化,同時火鳳凰的形象能夠展現湖北歷史文化內涵。楚人崇火、拜日等,湖北電視臺將鳳凰為形、用烈火板的桔紅色搭配,創造了臺標。不僅應用了傳統造型的表現形式,且符合現代審美需求,將湖北的特色的展現的淋漓盡致。人們生活水平越來越好,對于環藝設計的審美角度也發生了翻天覆地的變化,一味模仿和效仿的設計已經無法滿足人們的審美需求,設計師需要不斷挖掘傳統文化的意象,促使創造的環境能夠給予人們更多幸福的體驗,賦予環境更強的生命力。
加強社會主義核心價值體系建設,大力弘揚愛國主義、集體主義、社會主義思想,以增強誠信意識為重點,加強社會公德、職業道德、家庭美德、個人品德建設,培育具有時代精神、深入人心的社會主義道德風尚。如此,才能從根本上鏟除滋生唯利是圖、坑蒙拐騙、貪贓枉法等丑惡腐敗行為的土壤。道德重建需要中國傳統文化,建設和諧社會需要中國傳統文化。追求社會關系的和諧,是中國傳統文化的根本精神之一。建立國際新秩序需要中國傳統文化。中國具有5000多年非常燦爛的文化遺產,是人類歷史上至今沒有割斷過的古代文明。中國傳統文化在世界文化中具有非常獨特的文化特征。其博大精深,源遠流長,體系之龐大,持續期之長,生命力之強,影響面之廣,舉世罕見。弘揚中華民族傳統美德,有助于增強民族的凝聚力、向心力。中華民族傳統美德是中華民族在千百年的歷史進程中逐漸積淀形成的優秀道德品質、優良民族精神、崇高民族氣節、高尚民族情感、良好民族禮儀等諸方面的總和。中華民族傳統美德作為社會意識的重要內容,是一種以維護祖國民族利益為標志的精神,是我們民族文明和覺悟的集中表現,也是中華民族的一大精神支柱。如古代的為社會、為民族、為國家的愛國主義美德在中華民族的歷史上,就產生了強大的、催人奮進的精神動力作用。
2將中國博大精深的傳統文化通過視覺藝術形式表現出來
近期,受西方文化的影響我們的傳統文化倍受冷漠,社會人情冷淡,對于先前的優秀傳統文化逐漸淡忘,所以,我們有必要喚醒年青一代人的思想意識,對于本民族的文化價值予以肯定。這樣有利于傳統文化的傳播。在這樣的大的時代背景下,我們在以科技為必要前提下,采取了運用專業技術與傳統文化相結合的表現方式傳播弘揚傳統文化,即傳統文化精髓在視覺藝術中的推廣。首先,民族的就是世界的,將民族傳統文化精髓滲入到當代視覺藝術中,為藝術的表現形式和理念注入新鮮的血液。我們通過對現實社會中存在的道德缺失進行調查整理,通過自己的理解,搜集各方面的信息用自己的專業知識結合電腦軟件進行動畫制作,結合現代的科技手段,融合傳統的元素進行設計,根據現代社會的道德需求,弘揚道德精神,總結出個人美德,家庭美德,處事美德;個人美德體現在志向高遠,誠實守信,剛正不阿,自強不息,重德貴義,律己修身;家庭體現在尊老愛幼,男女平等,夫妻和睦,兄友弟恭,勤儉持家,鄰里團結;處事美德體現在精忠報國,勤政愛民,秉公執法,見義勇為,助人為樂,講求公正,禮貌謙讓,公平交易,尊師重教,勤勞敬業,救死扶傷等。這些優良的傳統美德都是需要弘揚的,在當今社會有許多的人們忽視了道德素質的培養和提高,在運用現代人們能接受的方式宣傳和弘揚傳統美德,在現代社會所提倡的價值觀的基礎上做到找出榜樣事例,予以弘揚,結合動畫效果進行故事編排,再以感動中國的人物為主要宣傳內容,做出大家都認可的道德模范形象,以動畫短片的方式進行宣傳。通過不同的視角去感受中華民族的傳統文化,讓更多的人全方位的感受中華民族博大精深的文化魅力。將傳統文化精髓與現代藝術相結合,是技術與藝術的完美演繹,更是對現代藝術的全新展示。通過這種方式宣傳統文化,是一種創新實踐。在視覺創意表現,弘揚民族文化。
3中國傳統元素在視覺藝術作品中建立本民族特色
要想創造出有本民族特色的、中國傳統元素有國際水準的視覺藝術設計作品,需要繼承和發揚本民族優秀的傳統,認真研究、挖掘、重新解讀中國傳統文化精神,結合現代思維方式,運用獨到的審美觀點和看法提升藝術設計品格,豐富現代視覺藝術設計的創作語言,創造出具有新文化形態的藝術語言表達方式。運用中國傳統的元素與現代科技網絡軟件相結合,現在中國傳統的元素,例如圖案,色彩,書法等都在平面設計方面得到了完美的結合,并創造出一種具有濃厚民族特色的作品風格,在這種趨勢下,民族文化精神也同樣需要貫徹到當代視覺藝術中,以動態的方式呈現給人們不一樣的視覺體驗,同時又讓人們在精神道的方面得到熏陶和啟發。通過這種符合于現代人們的觀賞方式,因為當代的網絡視頻、城市大屏幕播放十分盛行,所以要采用這種視頻動畫制作的方法宣傳和弘揚中國傳統的文化精髓,使人們對于民族文化更加熱愛,更加親切。當今世界是一個高度現代化、信息化的社會,隨之而來的是新文化、新思潮對中國傳統文化的巨大沖擊。傳統文化顯現出的獨特魅力,正是現代視覺傳達藝術所需要尋找的源頭,不管外來的文化有多誘人,作為一個中國人,不能忘了我們本國的優良傳統,這是民族的根,更是民族的魂。然而這些文化的傳承與發展還要通過視覺傳達的方式傳播給大眾,這使我們更加認識到中國的現代視覺藝術應立足于本國傳統,面對設計全球化的浪潮,每一位現代視覺設計師都應發揮自己的力量,使我國現代平面設計藝術在國際競爭中立于不敗之地。將傳統文化與現代設計語言相結合,推動其走向國際化,是歷史交給我們新一代設計師的偉大使命。
4運用視覺藝術傳承民族文化的現實意義
關鍵詞 青少年 美術教學 傳統藝術文化 傳承
中圖分類號:J0 文獻標識碼:A
0前言
《全日制義務教育美術課程標準》中明確指出:“應充分利用當地民族、民間藝術資源以及文物資源,開展各種形式的美術教育活動”、“地方美術課程資源非常豐富,各地美術教研機構、研究人員和教師應高度重視做好課程資源開發工作,有組織地在當地進行調查、了解,分類整理,充分加以利用,體現當地美術教育的特色”。傳統藝術文化就是各個民族的勞動人民在日常的生活和成產當中創造的一些藝術形式,本土美術文化記錄和再現了本地域文化和思想的發生、發展。通過對美術與本土文化內在聯系的學習,學生便可以更加全面地了解不同的地域文化,從而讓學生知道本土文化的重要性,激發學生學習本土文化的熱情和興趣。作為一名教育者一名美術教育者教師的責任就是要喚醒學生對民族本土文化的熱愛。樹立一種傳承和發揚的主人翁意識,讓民族本土文化的意義牢固鐫刻在自己的靈魂深處。“民族的才是最有生命力的”。通過美術課堂引導學生深入地了解我國優秀的民族、民間藝術,增強對祖國優秀文化的理解?!?青少年是祖國的未來,民族的 希望,在學生中弘揚民族傳統文化,培育民族精,是加強青少年思想道德建設,全面實施素質教育,促進人的全面發展的前提條件,是中華民族精神代代相傳、發揚光大的必然要求。在建設社會主義和諧社會的新形式下,弘揚民族優秀文化 藝術,增強學生對民族優秀文化的認同和自信,振奮民族精神,凝聚民族力量, 是十分必要的。
1研究的方法
1.1文獻分析法
本研究首先查閱大量有關傳統藝術文化的著作與論文,對相關文獻進行分析和整理,了解當前的研究現狀,深刻分析當前的研究成果,深入了解現階段我國美術教學的現狀,為進一步地研究做好材料和理論準備。
1.2調查問卷法
通過走訪民間藝人發放調查問卷,對傳統藝術文化的了解情況,聽取從事多年傳統藝術研究教師的建議和意見。
1.3實踐研究法
從自身實際的教育教學工作中對所研究內容進行循序漸進的探索,嘗試在日常教學工作中穿插一些傳統藝術的教學內容,并不斷優化。
2結果與分析
2.1傳統藝術文化的界定和簡述
傳統藝術的定義之一是,通過塑造形象以反映社會生活而比現實更有典型性的一種社會意識形態。而中國的傳統藝術則是歷代的中國畫家、書法家、手工藝者、詩人、建筑師等在中國的歷史長河中,通過他們對中國人、社會和環境的理解所呈現給我們的,反映中國社會歷史生活的一幅文化長卷。我國傳統藝術的遺產極其豐富并且輝煌。繪畫、書法、音樂、舞蹈、戲曲、園林、建筑、雕塑、工藝美術、傳統美食、傳統服飾等等,都有幾千年的積累,都有偉大的創造,都透著五千年文明古國深厚的文化底蘊。這是中華民族的寶貴財富,也是全人類的寶貴財富。中國傳統藝術以其濃郁的鄉土氣息、淳厚的藝術內涵和生動的歷史痕跡,越來越受到世界人民的喜愛和欣賞,成為人類共同的文化"大餐"。民間傳統藝術文化大體包括以下幾個方面,如:紙藝藝術城澄剪紙、河南剪紙、豫西民間剪紙、陶瓷藝術、宜興紫砂、定陶、景德鎮瓷器、廣彩、邢窯白瓷、木藝藝術、黃陵木刻、木雕、根雕、骨木鑲嵌、刺繡藝術、汴繡、京繡、廣繡、蘇繡、湘繡 蜀繡、粵繡、毛線藝術、十字繡、皮影藝術、河南皮影戲、山西皮影、甘肅皮影、騰沖皮影、江蘇皮影等。
2.2傳統藝術文化亟待解決的問題
“重知識,輕素養”根深蒂固。當前美術教育在提升人文素養上進行了很多有益的探索,取得了很好的成績,但“重知識,輕素養”的局面尚未得到根本改善。一是注重美術技能傳授,忽視審美感受培養;二是注重美術形式學習,忽視文化底蘊積累;三是注重美術學科本身,忽視跨學科交流。這種局面下,美術教育容易流于形式,導致部分學生文化素質蒼白、難以厚積薄發,因此,強化傳統文化的熏陶,從幾千年的歷史積淀中汲取精華,提升學生的審美素養、積累文化功底,是一項現實而緊迫的任務。經過學術界幾十年的努力,民間藝術逐漸受到人們的關注。而“民間藝術回民間”也成為傳承與發揚民間藝術的一個重點。從世界范圍來看,傳統藝術每天都在面臨著同樣的問題和現代社會的挑戰、全球經濟的一體化、市場經濟的影響、傳統藝術的衰落。但發展到今天,知道民間藝術的來源、內涵的人卻少之又少。這不得不令我們思考民間藝術的傳承究竟該何去何從。
2.3傳統與創新相結合
一提到文化,恐怕大多數人想到的還是枯燥的理論知識。在講究教學樂趣的今天,相信很多教師還是將文化界定于知識,認為其二者基本可以劃上等號。殊不知,二者實為大大不同。我國著名文化學者張岱年認為文化主要包括三個層次:一是“思想、意識和觀念”;二為“文物”,也或者稱為文化的實物;三是“制度和風俗”。文化反映了人與自然的關系,人與人的關系以及人與自身的關系。所以,文化不是有形的文字、不是枯燥的理論,它是鮮活而又生命的。它可以表現為實在的器物,也可以是無形的社會、歷史風俗,更可以是人們頭腦中每日的一閃而過的想法以及堅定的精神、信仰等。魯迅先生就傳統藝術之為“生產者的藝術”。每一件民間美術作品均是由廣大勞動人民自己親手設計、親手制作出來的藝術形式,其制作材料大多十分簡單,主要是普通的木、布、竹及泥土等等,然而,制作的手藝十分高超,構思極為精巧,擅長進行大膽地想象和夸張,而且往往會用人們所熟悉的諧音手法來創作,其格調積極樂觀,其風格清新剛健,其形式純樸活撥,表達出對于美好生活的極大憧T和理想,具有浪漫主義的色彩。另外,傳統文化對拓寬審美視野、提高藝術修養大有裨益。中國傳統文化凝結了哲學和藝術的結晶,在中醫、科技、文學、藝術、教育各個領域積淀了無數令人為之傾倒的作品,其形態、功能、內涵充分體現了中華民族特有的審美情趣和精神狀態,是人類文明發展進程中的寶貴財富。脫離傳統文化的積淀空談藝術修養只能是無源之水、無本之木。當人們欣賞顧愷之的《洛神賦圖》時,如果對《洛神賦》毫不知曉,則很難對畫中展現的情節和意境有深刻的理解,進而體會其巨大的藝術價值,更無法進入“畫中有詩、詩中有畫”的藝術境界。同樣,如果不了解“云紋”在中國傳統文化中的歷史,在古代建筑、雕塑中的廣泛應用,尤其是其代表的“淵源共生,和諧共融”的理念。傳統文化和美術教育間存在著無法割裂的關系,是美術學習和創作永不枯竭的智慧源泉,只有對中國傳統文化有深刻的理解,才能真正拓寬審美視野、提高藝術修養,增強文化自覺和文化自信。
2.4 優化美術教育教育理念
美術教育工作者應當是對傳統美術作品的解釋者與講授者,能夠讓民族美術成為一種更加鮮活的素材,讓學生能夠飽蘸濃彩地描繪出祖國的大好河山和民風、民俗,要從畫出自身家鄉的一草一木開始,實現把民族傳統文化和我國教育部門所設置的美術課程進行無縫對接,這并不僅僅是出于教育的目的,而且也是中華民族文化自身特性的要求。因此,要讓大學生們在體驗中華傳統文化魅力的基礎上,更好地了解到其發展的現狀,并且承擔起傳播中華傳統文化的責任,進而實現延續中華文化的目標。
2.5美術教學傳承傳統文化新途徑
地方的教師和校方可以收集、整理該地區有特色的傳統文化,甚至是“非遺”,并將這些文化藝術請進校園,請進課堂,讓學生近距離地接觸、感受,甚至是體驗,切身體驗傳統文化的魅力,讓他們了解傳統文化、喜愛傳統文化,進而傳承傳統文化,如剪紙、泥人、糖人、草編、民間文化藝術的引進,使學生興趣更濃,積極性更高,就更樂于接受。而美術學科中,自有的如中國畫等傳統藝術,本身就能使學生產生濃厚興趣,培養中國人與生俱來的詩情畫意情結,民間美術、工藝美術與民間藝術的學習,就是帶有學科性質的文化傳承,成為傳承傳統文化不可或缺的重要力量。在學校美術教學過程中,教師創造性地利用地域的民族民間藝術,使之成為當地學校美術教學不可多得的寶貴的校外教育資源,既能使學生通過教育學習到傳統的工藝技能,又能讓他們了解傳統文化的精神和內涵,加深學生對文化厚土的熱愛。
3結論與建議
教育自身就是一種文化層面上的現象,將傳統文化傳承理念應用在教育之中,是傳統教育理念的一次巨大變革。美術是人類文化中的一種重要形態與載體,包含著極為豐富的文化內涵,其所具有的獨特藝術感染力始終伴隨著人類歷史不斷發展,從而滿足于人們在現實之中的精神文化需求。美術作為文化的一個組成部分,所反映出來的是真正的社會現實生活,但是又會反作用于實際生活,因此,將美術教學視為一種文化傳承,就體現出了美術教學的精神實質。
參考文獻
[1] 李勇略.論新疆少數民族民間美術教育資源的開發和應用[J].東北師大學報哲學社會科學版,2010.
環境藝術設計是指運用多種技術手段和藝術手法對空間環境進行改造和設計,以滿足人們的使用需求和審美情趣。環境藝術設計是一項與人居環境相互作用的綜合性藝術,涵蓋建筑學、城市設計學、景觀設計學、城市規劃學、人體工程學和美學等工程和藝術學科,體現出集功能性、藝術性和技術性融為一體的特征。環境藝術設計的首要目的是美化人居環境,以彰顯出使用者的品味追求和文化內涵,因此,可以將環境藝術設計理解為一項文化認知和認同的創作活動,根植審美文化,體現文化內涵。由此可見,文化在環境藝術設計中具有重要意義,既滿足了使用者的審美情趣,又體現了作品的文化內涵。
二、中國傳統文化的內涵
中國傳統文化是指匯聚了幾千年的文化精髓,是中華民族的道德品質、文化思想、民族精神的綜合體現,其歷史悠久,涵蓋面廣,具有鮮明的民族特征。中國傳統文化博大精深、包羅萬象、豐富多彩、形式多樣,形成了許多學派和分支,是中華民族最寶貴的精神和文化財富,是發展我國文化產業的基礎。傳播和弘揚中國傳統文化不僅能夠保持中國傳統文化的活力和生機,而且能夠推動我國文化產業在新時代的創新和發展。
三、現代環境設計中的傳統元素應用
中國傳統文化作為環境藝術設計中的藝術內涵,體現了設計者和使用者的審美情趣和文化內涵。在現代環境藝術設計中,中國傳統文化有著廣泛的應用,兩者的有機融合,賦予了環境藝術設計文化內涵,創造和創新了傳統文化。
1.傳統色彩的運用
色彩是最具視覺沖擊和藝術表現力的元素,能夠表達作品的內涵,在藝術設計中具有重要地位,在環境藝術設計中也尤為重要。在中國傳統色彩文化中,不同的色彩代表不同的寓意,對人的心理起到不同的影響作用。如中國傳統色彩中的紅色代表喜慶、祥和和歡樂,是中國人最喜歡的顏色,甚至被稱為中國紅。2010年上海世博會中國館,以“斗冠”造型為外部整體造型,以紅色為建筑主體顏色,體現出了中國獨特的文化,展現出中國人對上海世博會這一盛事舉辦的喜悅之情,也表達了對外國友人的歡迎。傳統色彩黃色象征財富、至高無上的地位,在現代環境藝術設計中常被用于高檔場所的室內裝潢,如酒店、會所等,給人以高端、大氣、奢華的視覺感受。中國仿膳飯莊室內采用黃色為主色調,搭配宮廷建筑的裝飾元素,古樸典雅的室內陳設,展現出濃郁的宮廷氛圍,烘托出飯店的高貴典雅,很好地契合了飯莊的特色——仿宮廷菜肴。傳統色賦予了環境藝術設計特殊的情感元素,豐富了其文化內涵,已成為現代藝術設計的潮流。
2.傳統文字的運用
中國傳統文字由象形字演變而來,是中國所特有的文字形式,在外形和書寫形式上都具有一定的藝術性,體現出了文字的豐富內涵,是中國文化的重要載體。漢字方方正正,給人以頂天立地的視覺感受,行書、草書、楷書、小篆等多種書寫形式表現了漢字獨特的審美性。文字作為設計中不可缺少的元素,廣泛用于現代環境藝術設計中。2008年北京奧運會會徽的中國印設計,將傳統文字“文”以奔跑的人形呈現出來,并結合印章藝術,展現出濃郁的中國傳統文化特色和深厚的文化底蘊。2010年上海世博會徽章,將文字與人的運動形態融合在一起,圖案形似“世”,并與“2010”巧妙地結合,展現出了中國書法的博大精深,更賦予了徽章深刻的象征意義。在城市景觀、公園碑刻、石雕等環境藝術設計中都有中國傳統文字的身影,傳統文字不僅豐富了環境藝術設計的表現形式,而且賦予了深刻的文化內涵,提升了作品的人文性,提高了整體環境的格調。
3.傳統造型的運用
中國傳統造型種類豐富,主要來源于民間藝術,體現出了民族地域風格和文化內涵。中國傳統造型為環境藝術設計提供了眾多的素材和靈感,豐富了環境藝術設計的表現形式和藝術手法,并賦予了其獨特的地域特征。武漢著名小吃街戶部巷,在街道中間立有賣武漢傳統小吃熱干面的銅像,不僅吸引了大批游客的駐足,更向游人展示了武漢特有的小吃文化。國家大劇院半橢圓形的外形,倒映在水中正好形成一個完整的圓形,與周邊的矩形水池相呼應,符合中國傳統天圓地方、天地合一的儒家思想。鳥巢公園內的大觀建筑群,以中華民族特有的龍形為造型,建筑群最高建筑的上方為龍首造型,建筑本身為龍身,旁邊四座矮建筑組成龍尾,整個建筑群展現出中華民族深厚的龍文化,體現出了中國人的審美,成為中國傳統造型在現代環境藝術設計中的典范。
四、中國傳統文化在現代環境藝術設計中應用的意義
1.推動環境藝術設計的發展
環境藝術設計是設計師通過各種技術手段和表現手法所展現出來具有鮮明個性和獨特藝術特色的作品,受到設計師的技藝水平、個人情感、生活閱歷、文化修養等,以及民族精神和傳統文化的影響。環境藝術設計最基本的要求就是處理好人與居住空間環境之間的關系,重視文化對設計的影響作用。中國傳統文化具有深厚的文化底蘊和哲理思想,在幾千年的不斷發展中,形成了中華民族特有的精神和文化,對環境藝術設計的風格、發展和創新都起到了重要的影響作用。中國傳統文化不僅為環境藝術設計提供了大量的創作素材和靈感,而且賦予其文化內涵,以滿足人對居住環境的審美需求。尤其是現代環境藝術設計,更加注重人的審美需求,綠色、生態、自然等文化理念的融入,既體現了人對美好居住環境的需求,又體現了中國傳統文化中天人合一的思想,推動了現代環境藝術設計的發展。現代環境藝術設計的發展,不僅需要運用新材料、新技藝,更需要文化內涵的融入,使其更具表現力和生命力,才能更好地滿足現代人對人居空間環境的要求。
2.傳承中國傳統文化
在當前經濟全球化的趨勢下,各種文化相互碰撞、交流與融合,更加凸顯出在新時代傳承和發展中國傳統文化的重要性。同時,現代環境藝術設計也展現出了多元文化的特點,催生出了新的審美觀念、審美意識和審美需求,需要創新現代環境藝術設計的文化內涵。而且中國傳統文化有著悠久的歷史和深厚的底蘊,具有強烈的民族特性,對人們的思想和行為有著較為深刻的影響。因此,在新時代傳承中國傳統文化需要深入挖掘其內涵、元素和本質,融入時代特性,運用新材料和新技術,創新表現手法,凸顯中國傳統文化的傳統性和民族性。傳承中國傳統文化,需要構建傳統文化與現代文化和諧統一、協調發展的氛圍,將兩者有機地融為一體,為現代環境藝術設計提供豐富的素材和深厚的文化給養,形成具有中國傳統文化特色的現代環境藝術設計。
3.加強環境藝術設計和中國傳統文化的融合
關鍵詞:傳統文化;藝術元素;平面設計;運用
引言:
我國是一個文化古國,有著古老深遠的文化藝術底蘊。在傳統文化藝術中可以體現出不同時期的藝術與文化特征,它可以通過書法、戲曲、舞蹈、繪畫、建筑、工藝品、雕塑等,多方面都可以看到各時期的文化精華。從流行至今的古代宮廷藝術作品以及民間藝術作品,是我國傳統文化藝術的結晶,通過這些傳統文化藝術元素可以看出我國的藝術作品除了具有悠遠的歷史價值之外,還從其展現的形式、內涵以及題材上都是絕世精品,為我國現代的平面藝術設計提供了大量的素材與參考價值。
一、傳統文化藝術元素在現代平面設計中的認識
作為現代平面設計人員要對傳統文化進行系統的學習與了解,這樣才能更合理地結合現代設計觀念進行平面設計,根據設計需要把自己所掌握的設計元素進行重組,充分體現出傳統文化藝術元素在現代平面設計中的獨特魅力。另外,在現代平面設計中要與時俱進,繼承傳統文化藝術元素的精華,應用現代平面設計技術,形成有現代特色的藝術作品,展現出具有中國民族精神的美感設計。在平面設計中,我國傳統文化所積淀下來的精華與魅力屢見不鮮,從某種程度上給當代平面設計提供了很大的創作靈感與空間。可以看出傳統文化所沉淀出的精華,其獨特的魅力并沒有受到束縛。但是,在平面設計中做好傳統文化與西方現代設計相融合,并不是簡單的模仿就可以創作出優質的平面設計作品,需要對傳統文化有足夠深刻的了解與體會,把傳統文化的精髓與內涵在平面設計中充分體現出來,才能在作品中展現出傳統文化效應,創作出具有中國文化底蘊的作品。
二、傳統文化藝術元素在現代平面設計中的運用
(一)傳統色彩元素的運用
中國傳統文化色彩元素在現代平面設計中的運用是非常鮮明的。我國是個歷史悠久的文化古國,在傳統文化的色彩元素里面比較典型的是紅色,也就是我們現在常說的“中國紅”,封建帝王的統治是以黃色為代表,象征著至高無上的權利,兩種顏色的結合給人以視覺上明亮的色彩撞擊,而在現代故宮的標志設計中恰恰融入了這兩種顏色,體現出古代的帝王之尊,彰顯出濃郁的民族熱情與民族精神,從設計主題上讓人感覺結構獨特、莊重大方。像這樣的成功設計還有很多,比如上海世博會的標志性建筑設計,以中國紅為主題,非常有中國特色的色彩設計,這是傳統色彩在現代平面設計中一個非常成功的運用,把二者非常融洽的相結合,繼承了中國的文化古韻,又體現出現代平面設計的創新能力。
(二)傳統繪畫元素的運用
中國傳統繪畫的主要特征是水墨畫與工筆畫,體現出毛筆與水墨在宣紙上運用的深厚功力,線條的勾勒與墨色的調和,豐富的筆墨變化,具有濃烈的藝術美感,這也是我國繪畫藝術所表現出的民族獨特性。在現代平面設計中,巧妙地運用傳統繪畫元素,不但擴寬了設計理念,更能表現出傳統的藝術魅力。汲取傳統繪畫中的寫意、工筆、抽象等精華相結合進行平面設計與創作,能夠增加設計作品的內涵。中國傳統繪畫藝術主要體現出的是意境,一般通過留白表現出來,在平面設計中可以學習這一點,凸顯作品的形象,同時還能使觀賞者增加印象。合理運用中國傳統文化繪畫元素,不但可以體現出簡潔、集中的意境,還能表現出現代平面設計作品的文化底蘊。
(三)傳統書法元素的運用
中國的傳統書法藝術在國際上也是大有名氣,以其獨特的魅力彰顯著中國幾千化文化歷史發展的底蘊。書法藝術不僅僅是一種文字交流的工具,同時從象形文字上還能體現出對字義的追求與向往,漢字的強烈個性通過書法不斷的進行創新與表現,因而產生書法元素的獨特魅力。書法可以借助于對字的筆畫與結構,表現出不同的藝術風格,從而也體現出創作者個人的創作情感與思想。而現代大多數平面設計作品中所使用的字體都是美工字,缺乏內涵、沒有活力,在平面設計中合理運用傳統書法元素,并在這種書法元素的創作理念基礎之上融入自己的觀點并發揮,在平面設計中得到很好的體現,不但可以使作品的意境提高,還能表現出設計者具備較高的文化品味與民族風格,在中國舉辦奧運會的標識設計中,會徽的設計非常具有中國特色,尤其是“京”字的中國印,它采用了中國傳統書法篆書京字的形似圖案,結合了傳統書法元素的抽象與獨特創作風格,“京”字所表達的內容既像是在歡迎奧運會召開,又像是運動員在奔跑,給人以歡欣鼓舞、交流協作、團結發展、共同進步的奧林匹克精神,彰顯中國東方神韻。
(四)傳統圖案元素的運用
傳統圖案在我國的民間藝術中有著充分的體現,比如年畫、剪紙等,都是具有濃厚中國特色的圖案藝術。不同的圖案顯示出不同民族的風格,更能體現出人們對美好事物的向往與追求,具有強烈的感染力。傳統圖案隨著歷史的發展也在內容上也在不斷的豐富,形成了具有中國民族特色的圖案文化體系,并且這些圖案文化都是是平面圖案的形式所展現的,為平面設計的創作增加了豐富的創作參考素材。傳統圖案元素的民族風格非常明顯,現代平面設計可以根據傳統圖案所表達的形象與故事,加入現代平面設計創作元素,把傳統的神韻與現代的形韻完美地結合起來,可以創作出優秀的平面設計作品。但是在傳統圖案元素與現代生活元素相結合時,要注重民族文化的特點與現代文化的發展規律,在傳統圖案元素的基礎上進行創新,注意融合和借鑒的把握,把傳統圖案元素與平面設計理念二者有機結合。 在中國當代平面設計的藝術發展中,應該不斷的從傳統文化藝術元素中吸納精華、體會內涵,與現代平面設計藝術融為一體,在掌握現代化設計技術的同時,還要充分發揮中華古韻的內涵所在,創作出更多的優秀平面設計作品。
參考文獻:
[1]陳祥明.注重形式美與提高鑒賞力——中國繪畫鑒賞的理論與實踐[J].安徽電氣工程職業技術學院學報,2010(04).
隨著社會的不斷發展,當前的現代公共藝術呈現出多元化的發展趨勢,文化藝術的不斷發展能夠正確的處理人與人和人與社會的關系,更為人與自然的和諧發展創造了交流的媒介。現代公共藝術的運用不僅為現代社會提供了服務的手段,更起到了為人民服務的重要作用,提高了人們的生活質量,為人們的精神追求提供了物質上的服務。在現代公共藝術設計的過程中,將中國的傳統文化與現代公共藝術有效的結合起來,是當前我國公共藝術發展的必然趨勢。
一、中國傳統文化對現代公共藝術的影響
中國的傳統文化歷史悠久,為現代公共藝術的發展起到了積極地促進作用,當前各種文化的形成和發展是通過人們長期的積累創造出來的,它是一個民族精神和文化最真實的體現,具有強大的凝聚力和感染力。隨著社會的不斷發展,人們對生活的質量有了更高的要求,開始注重對公共藝術的審美要求,傳統文化在繼承的過程中包含了豐富的內涵,通過對傳統文化的繼承和發展,形成了鮮明的傳統文化特征,是人類智慧和發明的重要體現?,F代公共藝術在實踐的過程中是一項復雜的工作形式,并且具有較強的綜合性,不僅包括對公共環境的規劃還包括對造型的設計和材料功能的選取,通過對傳統文化的有效運用,實現了現代公共藝術創造的快速發展,為人們的生活創造了良好的環境。人們對美的追求要追溯到一萬八千年以前。那時的山頂洞人已經開始對裝飾品有了一定的研究,例如鉆孔和著色等方面的運用都體現了人們對美的認知力。之后人們又掌握了青銅的冶煉和各種工藝品的制作方法,構成了中華民族傳統文化的重要組成部分。之后的繪畫藝術、建筑藝術和民間藝術都為傳統文化的發展奠定了基礎,對傳統文化的運用方式表現的淋漓盡致,實現了現代公共藝術的發展。傳統文化的最主要表現形式體現在民間的手工藝品,并且這些手工藝術具有強烈的時代氣息,呈現出濃厚的民族特征,這樣的特征為設計師提供了豐富的素材,在運用形式上能夠觸動人們的心靈。我國的傳統文化在繼承和發展的過程中積累了豐富的經驗,并且在長期發展的過程中通過對理論知識的了解和實踐經驗的總結,成為現代公共藝術在設計中不可缺少的重要素材,對傳統文化有著非常重要的繼承性作用,并且成為設計師創作的源泉。
二、傳統文化在現代公共藝術設計中運用的策略
1.在現代公共藝術設計中吸收傳統文化的精髓
傳統文化的影響在現代公共藝術設計中具有重要的作用,在進行現代公共藝術設計的過程中,應該結合當前時展的需求,將傳統文化的精髓融入到設計理念當中,更好的實現傳統文化與現代公共藝術設計的融合。我國的傳統文化呈現出多樣化的發展趨勢,集中了儒家和道家傳統文化的精髓,對環境文化的設計發展具有重要的促進作用。但是在設計的過程中應該結合當地的社會環境和人們的審美需求來進行公共藝術設計,在滿足人們的精神需求的情況下,提升藝術設計的水平。通過這樣的形式能夠促進傳統文化的發揚,展現濃厚的傳統文化精神,才能夠創造出讓人們滿意的作品,更好的滿足人們對當代審美的需求。
2.在運用傳統文化的過程中推動傳統文化的創新
在傳統文化運用的過程中應該注重對傳統文化的創新,傳統文化的歷史悠久,是人們長期的實踐形成的,但是在發展的過程中傳統文化的發展不是一成不變的,它緊跟時展的步伐,所以在進行現代公共藝術的設計中應該注重結合傳統文化的特點和當前時代的特征,在設計中融入創新意識,設計師在設計時要對傳統文化進行充分的掌握,并且吸取傳統文化中精髓的部分為之所用,在設計的過程中進行不斷的優化,還要結合時代的特征,設計出來具有時代氣息的公共藝術。在對傳統文化繼承的前提下,還需要推動創新技術的發展,促進傳統文化與現代公共藝術實現共同的發展。
3.傳統文化可以促進現代藝術的發展
隨著經濟全球化趨勢的到來,各國的文化交流也變得日益密切起來,各國開始重視精神層面的發展,在進行公共藝術建設的過程中進行文化的滲透,當前我國的設計工作也開始向著全球化的趨勢發展,開始重視對傳統文化的弘揚和繼承。當今社會人們的審美需求發生了重大的改變,中國傳統文化也在一定程度上受到了全球化文化的影響,由于文化環境的轉變,使傳統文化的思想在人們的心目中形成了一定的思想觀念。因此,在進行公共藝術設計的過程中應該合理的利用傳統文化的元素,保證傳統文化與現代環境和諧共處,通過不同風格傳統文化的展示,來促進現代藝術的發展。
結論
1.學生民族文化知識水平較差
在中國后,中國逐步走向衰落,越來越多的國人為了實現富國強國夢,逐步向西方文明學習,但是由于前人對中國傳統文化的認識不夠充足,導致傳統文化逐步走向衰落。這也是導致現代學生缺少對傳統文化認識的原因之一。學生在進行藝術作品的設計時,只能夠將作品設計做到形似,比如陶瓷制品時,學生制作的作品在形態上可以達到藝術的標準,但是由于他們對作品精神的理解度不足,最終也會影響到藝術作品的藝術價值。在這樣的情況下,教師就應該要提升自身的設計水平,了解更多的中國傳統文化。教師在課堂為學生進行藝術講解時,就應該將傳統文化逐步滲透到教學中去,提高學生對傳統文化的認識,找到自身藝術設計中存在的不足。學生也要提高自身對傳統文化的認識,積極學習傳統文化。了解傳統文化的深刻內涵,在藝術創作中可以將其內涵滲透到作品當中去。學生在當前的社會生活中可以找到更多的藝術創作靈感,提升自身的傳統文化知識水平,最終能夠將傳統文化融入到藝術設計中去,展現中國文化的魅力和生機。
2.學生設計理念存在缺陷
我國高校藝術生在中學學習階段一般都很難進行系統的藝術知識學習,大部分學生都是在突擊的情況下進入高校。這樣就很難提升學生的理論知識,最終會影響到他們的藝術創作效果。一些藝術生在進行作品設計時,單純考慮作品設計中要應用的色彩或者其他因素,最終導致作品質量下降,影響藝術作品的整體效果。尤其是在繪畫中,學生在西方的技巧學習下比較重視光與影的結合,注重立體感和真實感。但是中國傳統畫法則比較重視寫意,學生在進行相關知識的學習時,可以將傳統畫法與之結合,這樣才可以更好的實現自身水平的提升,加強藝術創新,在追求寫實的過程中也可以將寫意的內涵體現出來。中華文化是歷史的產物,它自身包含各種豐富多彩的文化知識,而且不同的地區也會存在不同的文化,這就需要學生自身去觀察周圍的生活,找到藝術創作靈感,能夠充分將傳統文化理念滲透到設計的作品中去。但是由于學生自身知識的缺陷,在文化知識的理解上存在偏差,最終會影響到藝術作品的設計效果,不能夠充分展現中華文化的魅力,提升自身的藝術價值。
3.學生設計水平較低
我國高校在校藝術生長期受到應試教育的影響,在藝術設計上還存在許多的問題,其中設計水平低下就是問題之一。在傳統的應試教育下,學生在課堂上表現不夠積極,也不能夠發揮自身的藝術設計能力,最終影響到他們學習的積極性。除此之外,隨著我國網絡技術發展,學生在進行作業設計時,為了減少自身的設計負擔,往往采用網上的一些作品來進行設計,這樣就不能夠發揮他們自身的創造力,減少他們對設計的理解。同時學生在借鑒相應的藝術作品時,不能夠自己分析出作品存在的優點和缺點,最終影響他們設計作品的能力水平。所以在我國高校藝術設計教學中,教師應該要不斷提升學生設計水平。培養他們自身的創造力,積極吸收我國傳統文化,最終實現學生自身水平的提升。隨著我國市場經濟的不斷深入,我國藝術設計作品商業化水平也越來越高。要想在商業化設計中贏得更加有利地位,高校在藝術教學中就要不斷提升學生的設計能力和設計水平。中國傳統文化博大精深,這就為我國藝術設計提供了更多的資源和靈感,而且這樣的作品更有深度和內涵,在市場中更能夠贏得市場親睞。由于學生自身的設計水平較低,這樣就會導致我國藝術設計整體水平低下,從而影響到我國設計行業的發展。
二、提高高校藝術教學中對傳統文化滲透的措施
1.提升學生對中國傳統文化的理解中華文化源遠流長,所以將中華優秀的傳統文化融入到藝術
設計作品中有著重要的意義。所以我國高校在進行相應的教學時,首先,就要提升學生對中國文化的理解。在中國古典的藝術設計中,他們就遵循自然和諧美,從而設計出許多優秀的作品。學生在了解中國傳統文化時,教師可以利用先進的多媒體技術來充分展現傳統文化的魅力。學生在圖形與文字轉換之間能夠更好的理解傳統文化。其次,教師在進行教學時,也可以向學生展示將現代藝術和傳統文化完美結合的藝術作品,從而提升學生學習傳統文化的興趣。第三,教師可以充分利用身邊資源,鼓勵學生進行當地文化的學習,找到學習的方法,提升自身對藝術的理解和對傳統文化的理解。將傳統文化滲透到藝術設計中去,就需要加強學生對傳統文化的理解。這樣才可以保證傳統文化的理念,可以實現藝術設計的最終要求,保證藝術作品的水平和質量。
2.處理好現代與傳統設計觀念之間的差異
隨著國際之間的聯系不斷加強,設計也在逐步走向國際化。每個國家的藝術設計人員都在充分開發本民族的傳統文化,在傳承文化的同時也可以提升作品的藝術價值。所以為了適應市場設計的要求,高校藝術設計在進行教學時,教師就要提升學生傳統文化知識水平,提高他們學習傳統文化的興趣愛好。教師在教學時需要有的放矢,利用傳統文化的某些特點來不斷扎實學生的設計基礎。其次在教學時,教師還需要提升學生對傳統文化的滲透力,使學生可以找到科學的設計理念,將傳統文化與現代設計理念充分結合。但是教師在進行藝術教學時,也需要注意傳統文化與現代觀念存在的差異,處理好兩者之間的關系,最終保證設計質量,提高學生運用傳統文化進行設計的能力。
3.豐富高校藝術設計教學手段
在進行當前設計教育模式發展過程中,教師要對高校藝術設計進行全面深入研究,確保建立完善的教學、研究、實踐理論體系。教師在對高校藝術設計手段進行豐富的過程中,要將高校藝術設計教學和研究理論作為教學基礎,根據教學環境對教學手段進行有效選取,確保提高學生對高校藝術設計的學習效果。
(1)互動式探究教學
互動式探究教學主要是通過對學生的學習主動性進行調動,提高學生對藝術設計的學習效果。通過互動式探究教學可以充分建立以學生為主體的教學體系,使學生積極投入到當前的高校藝術設計教學過程中,完成對藝術的交流和知識的拓展。在進行互動式探究教學的過程中,教師要首先鼓勵學生參與到互動式探究教學中,鼓勵學生對自身的創意進行闡述。學生完成闡述后,教師對學生的創意進行完善,提出相關的創意改正意見。其次教師要提出自身的創意,讓學生進行點評,使學生在進行互動式探究教學的過程中能夠充分開闊自身的視野和創意角度的轉變。最后,由學生之間對創意進行探討,將自身與同學之間的高校藝術設計思維進行拓寬,由教師完成總結和創意提升。
(2)以課題形式進行教學
教師在進行教學的過程中要對高校藝術設計進行全面深入。教師可以根據課題形式對教學進行完善,注重對學生的創意性教育和藝術個性培養,確保學生能夠在創作過程中保證高度的主體性和實踐性。教師要選取合適的教學課題,將傳統文化和當前的藝術教學緊密結合在一起,從創作階段、側重等方面由淺到深,由表面逐漸深入,確保從本質上提高對學生的課題教學效果。教師要對課堂教學課題進行準確定位,對教學內容、教學表達方式等要素進行確定,建立良好的課堂學習框架。在進行課題設定的過程中,教師要對課題進行深入創造,確保學生能夠在課題教學中發現和認識到自身的問題,提高學生的自由想象力。
(3)加強藝術設計多媒體教學
多媒體已經成為當前教學中不可或缺的工具,通過使用多媒體可以有效提高學生對知識的感官認識,減少課堂的枯燥感,提高學生對學習的興趣,對我國當前教學具有非常好的促進作用。在進行高校藝術設計教學的過程中,教師要對多媒體進行充分運用,加強學生對創意的立體感認識。通過高校藝術多媒體實現對藝術的直觀展現,提高藝術設計的形象效果,加強學生對高校藝術設計的興趣,確保學生積極投入到高校藝術設計教學過程中。藝術創意的展現在很大程度上與多媒體息息相關,在教學中引入多媒體,減少教師空講的教學方式,可以給學生一個實體的創意展示,提高學生對創意的認識。
三、總結
關鍵詞:標志設計、傳統文化、傳承
一、 前言
標志設計在平面設計領域中占有特殊的地位?,F代標志設計的模式主要來自歐美,深受構成主義、國際主義、超現實主義、波普藝術等現代藝術潮流與流派的影響。近年來,隨著中國經濟的突飛猛進,國際品牌的大量進入,本土自主品牌的不斷誕生與成長,更加之奧運會、世博會等國際大型活動的舉辦,人們越來越意識到標志設計的重要性。標志是具有特殊意義的視覺傳達符號,代表著特定的事物并且內涵豐富,是將具有實像的具體事物來表示抽象的精神內容的一種象征藝術。
中國圖形藝術早有起源,如商代青銅器上的饕餮圖形、春秋戰國時期的梅花篆、漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋等,在不斷發展和演變中中國傳統文化藝術既有一以貫之的脈絡,又有多姿多彩的風貌。
將中國傳統圖形與民族精神運用到現代標志的設計中,是設計出具有中國文化韻味和民族根基的現代標志的重要手段之一。但不能將這種方式的結合理解成純粹的拷貝、挪用,我們需要解構傳統圖形、了解傳統文化,挖掘其可改造的創新點,從而美化標志的形,升華標志的韻。
二、 形的傳承
標志首要的特性就是作為一種特殊的圖形符號所具備的信息傳播功能,人們可以通過標志對一事物產生印象、認同、記憶。它有助于建立消費者和產品之間的關聯、方便了個人信息傳遞、企業觀念的推廣以及國際交流等方面,它超越了語言,起到了進行溝通交流的橋梁作用。標志的獨特功能造就其特殊的形式,要求簡潔明確,一目了然,使人在較短時間內,對傳達的信息有所了解。
在這些方面,中國的傳統文化為現代設計師提供了很多啟示,而我們的設計師對此也進行了有益的嘗試。譬如,2008年北京奧運會的標志設計(見圖1),采用中國傳統文化符號“印章”作為標志主體圖案的表現形式,印章早在四、五千年前就已在中國出現,是淵源深遠的中國傳統文化藝術形式,并且至今仍是一種廣泛使用的社會誠信表現形式。這種印章的造型,寓意北京將實現“舉辦歷史上最出色的一屆奧運會”的莊嚴承諾。
再比如,靳埭強設計公司的標志設計(見圖2)就是對中國傳統文化的一種成功傳承。其標志圖形借鑒了中國傳統圖案“方勝”,取其同心雙合,彼此相通的美好寓意,結合傳統圖案“盤長”,寓意源遠流長、生生不息、相輔相成的美好意愿。設計師以“方勝”為形,用現代圖形的構成手法進行重新演繹,并賦予其新的形象寓意:兩個菱形互相扣疊,象征著設計師和客戶的密切合作;周圍八個圓點則體現了公司多元化的經營策略。標志圖形簡潔而理性,雖源于傳統圖案,但又不全套照搬,通過對傳統圖案的解構重組,使標志更具時代感和現實意義。
三、韻的啟迪
中華民族的傳統文化藝術是一座蘊藏豐富的寶庫,對現代標志設計有著深刻的啟迪和借鑒作用。它突破了自然主義和形式主義的片面性,師法自然,來源于生活又高于生活。中國人自古崇尚“天人合一”,是先秦道家、儒家以及禪宗理念,是原始、質樸的混沌思維方法論的基本核心。因此,中國傳統文化有著整體的、辯證的、因果循環的思維方式,強調事物各方面的辯證統一和相互之間的關聯。譬如,太極圖中的陰陽回轉,漢代霍去病墓前伏虎石蛙的巧然天成,國畫中寫意的虛實相生等無不透射出傳統文化藝術的審美情趣。這種“不似勝似”、“遷想妙得”打破了現實物體對人們想象力的禁錮,超越了自然與現實的界限,創造出一種現實世界并不真正存在的鮮活的藝術意境。若能將這種傳統文化瑰寶延穿到現代標志設計中,必能讓標志設計風韻倍增。
中國工商銀行標志(見圖3)以一個隱性的方孔錢幣為形,不僅體現出金融業的行業特征也同樣傳達出“方圓的規矩”的哲理。標志的中心是一個“工”字,通過解構重組加入現代設計的思維模式,中間斷開,使工字更加突出,同時傳達出中國傳統文化的“以斷強化續”、“以分強化合”這種辯證同一的思想,體現出銀行與客戶的共存互利的實際意義。
再回到2008年北京奧運會標志,前文講到了它的形,現在來看它的韻。08年北京奧運會標志運用了中國書法中所特有的“筆不到而意到”的寫意精神,將奧林匹克五環標志環環相扣,一個舞動著打太極的動態姿勢傳達出灑脫飄逸、行云流水的靈動和諧,將中國傳統體育文化精髓表達的淋漓盡致,同時,傳達出世界人民團結、協作、交流、發展、攜手共創新世紀的美好祝愿。
“韻”是中國傳統美學的至高境界,是傳統藝術的精髓,凝聚著中國藝術的根本精神。它是情與景的完美交融,是要在“一丘一壑”、“一花一鳥”中表現無限可能,體現出悠然意遠而又怡然自足的姿態。筆墨當隨時代——設計師也應隨著時代的要求,賦予傳統文化以新鮮血液,常用常新,以發展的眼光來看待傳統文化,從而延展出更新、更深層次的理念精神。
四、結語
如今,科技化、信息化的時代到來給傳統文化帶來了巨大的沖擊,同時也帶來新的發展契機。在全球化語境中,設計民族化并不意味著保守和守舊,而是創造性的對傳統文化的現代化解讀。中國現代標志設計要與國際相接軌、相融合,與各國設計界更好地交流合作,就必須在保持中國傳統文化特色的同時,及時了解和熟悉當代設計的變化趨勢,更好地掌握標志設計的國際通用語言。汲取清華,繼承傳統,以中國傳統藝術的精粹融入現代化的設計語言,在融合與超越中體現出中華民族獨特的藝術價值與審美價值,從而開創屬于當代中國的設計美學。(作者單位:四川大學藝術學院)
參考文獻:
[1] 陳楠.標志設計 中國青年出版社,2006
[2] 萬昌平.評靳埭強的標志設計.包裝工程,2002