社會類型論文精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的社會類型論文主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：社會類型論文范文

關鍵詞：現代美術 美術教育 發展歷程

20世紀80年代到90年代中期，有關美術教育與美育兩者關系的研究取得了一些成果。自90年代末期以來，隨著新的美術課程標準制定工作的展開，美術教育理論研究者一方面致力于美術學科區別于其他學科的獨自特點的研究，另一方面，他們也致力于美術學科與學生的發展、美術教育與素質教育的關系以及美術學科與其他學科的聯系等方面的課題研究。

一、中國美術現代史方法研究簡述

中國現代美術史的研究是一項復雜而系統的工程。從目前的研究現狀來看，對中國現代美術史的研究逐步進入作為解釋學的美術史狀態，即中國美術現代化是現代化與反現代化兩種力量相互作用的產物，也是中國美術現代化是內發的多向歧生的模式系統。我們把現代中國美術現象予以客觀對象化，然后再作經驗觀察與分析，并對其進行有效的審視，避免了作為批評的美術史常有的價值判斷。德國古典社會學家特洛爾奇(Ernst Troeltsch，1865-1923)的現代原則類型論理論，關于現代原則的歷史構成的差異性以及帶有歷史發生學性質的類型劃分理論框架，其要旨是通過對現代世界的歷史進行系統的描繪，從歷史的具體性來切實把握現代原則的本質，透過類型分析避免進步論歷史觀，即不把歷史中出現的思想或社會變遷視為一種進步式的推進，另外還把社會層面與思想層面的事件納入統一的分析框架之中。這是一種采用歷史動態描述的現代結構分析方法，它將現代結構與現代原則有機地結合起來從而成為一個強有力的分析工具，確實可以為中國美術史的比較現代性研究提供一種有益的方法論借鑒。

不過，比較現代化或現代性理論的選擇，其實只是一種理論折衷主義態度的表現。一方面，它沿用西方的現代化理論同時又對其進行修正，從而可以避免將中國的美術發展等同西方的美術發展，中國應從走東西方結合之路，從同一性中尋找差異性，又通過差異性來探視同一性；另一方面，又可以將中國現代美術史歷程中所產生的各種矛盾對抗通過結構耦合的方式予以整體描述和分析，抓住結構形態的開合流變來展開對中國美術現代化道路的鋪敘，從而成就出另一種結構形態的“現代性”。從根本上說，比較現代化或現代性理論的選擇，是一種文化立場和文化策略的選擇，是對西方現代化意識形態的規避和西方中心主義神話的破除以及一種地位平等的對話權力的爭取，其目的追求便是將中國與西方的對抗轉化為對等，所持守的是一種文化相對主義的立場。

二、古代、近代、現代的美術教育發展歷程研究

1989年，張恒翔（南京師范大學）發表的題為《中國古代美術教育概述》的論文。他從匠人傳技式教育、北宋宮廷的“畫學”、文人畫時期的美術教育等角度論述了我國古代美術教育的思想和特點。同時，他在《高師美術系科的發展概況》的文章中比較詳細地敘述了1902年我國第一所高等師范誕生以及發展時期中美術課程設置的情況，同時還敘述了民國成立后各所師范院校設置美術系科的情況。1989年，張恒翔發表的題為《忡國近代美術教育發端》的論文也是這項研究的代表性成果。他圍繞著在“中體西用”思想指導下，學校圖畫教育開端時期大中小學堂中圖畫和手工課的設置、教學目的、教學內容、教學方法等方面進行比較詳盡的論述。特別值得注目的是，他針對當時中小學堂的圖畫課為何放棄中國繪畫，而選擇了西方繪畫的原因作了深刻的分析。

1989年第4期、第5期《中國美術教育》雜志上，登載了張恒翔撰寫的有關李瑞清、王國維的兩篇文章可以認為是美術教育歷史人物研究的代表作。在《李瑞清與兩江師范“圖畫手工科”》中，作者敘述了李瑞清的生平、思想和當時的歷史背景，著重敘述了他創辦兩江師范“圖畫手工科”的過程與兩江師范“圖畫手工科”的課程設置與教育成果。作者在總結了歷史經驗的基礎上，進一步指出了其長處與局限。

在《中國近代美育首倡者――王國維的美育思想述評》中，作者從“完人教育”宗旨，以“美育”慰籍人心、無用之用的藝術美，三方面對王國維的美育思想進行了深入的述評。正如作者所指出的那樣：“王國維的美育思想，直接影響我國學校美術教育思想的形成和發展”，因此這是一項很有價值的歷史研究成果。此外，還有1998年第4、5期該刊發表王天一撰寫的《豐子愷藝術教育思想研究》，也是這方面研究的重要論文。

三、中國美術研究發展趨勢的展望

21世紀的美術教育將更注重于對學生終生發展有益的美術能力的培養。為了達到這一目標，有許多新的課題值得研究和探索。例如，“美術教育與學生生活（現實生活和未來生活）、“信息社會中的學校美術教育”、“綜合藝術教育”、“學校美術教育與美術館（博物館）教育”、“兒童美術學習能力的發展”、“美術教學中的個性化指導”美術教學中的多媒體運用”、“中國美術教育史及其現實意義的研究”、“美術教育與傳統文化”、“以多元文化為基礎的美術鑒賞教育”、“藝術治療”等。在進行具體研究時，可以從這些母課題中再選擇子課題作為研究課題。例如，首先選擇“信息社會中的學校美術教育”這一母課題，接著可以從信息社會中學校美術教育目標的確定、內容的精選與拓展、教學方法的改進、學習方法的多樣化、美術教師培訓課程改革等方面作進一步的選擇。

由于美術教育研究的最終目的是改善美術教育過程。因此，針對存在問題，提出改革對策是研究成功的關鍵。21世紀的美術教育研究應更注重于對策的可行性與有效性的研究。研究者應盡可能提出詳盡的具有可行性和有效性的改革計劃，避免泛泛而談，或重復他人的提案。同時盡快建立美術教育的網頁或網站，使各地、各校、個人的美術教育研究成果得到最迅速的發表，促進校際間、地區間、國際間美術教育研究成果的交流，以達到加快我國美術教育研究發展步伐的目的。總之，21世紀的美術教育研究應在充分吸取國內外美術教育研究成功經驗的基礎上，根據時展與美術教育發展的特點，在選題、方法、提案、成果交流等方面有所改進，有所突破，不斷提高研究的質量，促使我國的美術教育研究更上一層樓。

第2篇：社會類型論文范文

論文關鍵詞：優酷，視頻網站，長尾理論，市場

 

一、優酷——強大的視頻網站

優酷網(YOUKU.com)，中國第一視頻網站，于2006年12月21日正式推出。該網主要為用戶提供視頻產品，以滿足消費者的互動需求和多元化視頻體驗需求。高端的技術水平、產品服務和品牌認知等優勢讓優酷網在視頻網站中脫穎而出，成為國內視頻領域屈指可數的能夠獲得1億元人民幣以上投資的網站之一。世界級的風險投資給優酷網的發展提供了強大的后盾，讓其能從容地去發展網絡視頻業務。除此之外，創新的營銷策略也成為了優酷飛速成長的驅動器。優酷將長尾理論的營銷策略與中國網絡消費的實際情況相結合贏得了高位的品牌影響力，使其始終處于視頻網站的領頭羊的地位，高居行業之首。

長尾理論（見圖一）由《連線》主編安德森提出，他認為以前大熱門或者大規模生產統治了一切，而如今大熱門不再是唯一的市場。“大熱門正在與無數大大小小的戲份市場展開競爭，而消費者越來越青睞于多樣化市場”。[1]安德森對在線音樂公司Rhapsody一個月的顧客消費數據進行分析后發現，在曲線頭部幾首大熱門被下載了無數次，曲線隨著流行度的降低陡然下墜，但它一直沒有墜至零點。它的基本原理是只要存儲和流通的渠道足夠大市場，需求不旺或銷量不佳的產品所共同占據的市場份額可以和那些少數熱銷產品所占據的市場份額相匹敵甚至更大，即眾多小市場匯聚成可與主流大市場相匹敵的市場能量。[2]

長尾理論模型（圖一）

二、優酷的成功關鍵：重視長長地尾巴

2010年據中科三方調查顯示，優酷在未提示品牌第一提及率及最經常使用率兩大核心關鍵指標維度，遙遙領先其他競爭對手，從而以絕對優勢領跑行業。[3]優酷視頻網站巧妙利用了這條長長的尾巴，在追逐熱門吸取大眾的同時也提供了大量的小眾產品，用豐富的視頻產品吸引了成千上萬的網民，滿足了不同層次的需求。

（一）多元化的視頻種類使得用戶各得其所

優酷視頻種類多樣，除了電視劇、電影、綜藝節目等主要視頻以外，還有原創、娛樂資訊、科技、財經、體育類等多種視頻。按地區，電視劇包含大陸劇、韓劇、港臺??；按類型，有言情、都市、家庭、古裝等16個類型。電影分為強檔專區、影視熱點、港片精選、最新華語片等多種類型論文格式。新的供給需有新的需求相伴，2008年，優酷相繼推出了專業旅游頻道，母嬰頻道、游戲頻道、汽車頻道，從大眾化向分眾化進軍，吸引有專業需求的視頻用戶。詳細的分類方便用戶選擇視頻內容，既滿足了主流受眾又為小眾需求者提供了特產品。優酷視頻不僅類型多元，還在風格上融入了青春、活力、懷舊、復古、創新、趣味、另類等多種元素，可謂是視頻的集合器。

(二)原創的力量貼近“新興勢力”

在優酷網站的受眾中，不乏追求原創作品的愛好者，這部分人群多為80后青年。他們關注創新也熱衷于創新，這一群體成為優酷視頻網站備受關注的“新興勢力”。從2007年開始，優酷多部以青春為題材的原創網劇作品，如《嘻哈4重奏》、《天生運動狂》成功進入80后市場。2010年正式優酷推出了“優酷出品”戰略思路，在內容選擇上傾向于青春主題，短小精悍的特征加之網絡發行方式更加貼近青年群體的網絡觀看習慣。[4]青春系列的電影短片不僅具有新穎的傳播方式，還以80后為主題的故事喚起這一人群的集體共鳴。2010年初，推出的“十一度青春系列電影”以“這個時代的青春”為主題，展現了互聯網時代年輕人的奮斗、自我表現和青想。短片之一《李雷和韓梅梅》以上世紀90年代人教版初中英語教材的兩個虛擬認為原型，將現實中的李雷和韓梅梅的故事呈現出來。一幕幕童年的美好回憶市場，讓80后懷念著懵懂、叛逆、無憂無慮的少年時光。面對如今殘酷的社會現實，他們共同分享80后熟知的故事，感嘆80后的無奈與辛酸。高度的認同感和歸屬感，促使80后對此類視頻表現出了強烈關注。據統計，“十一度青春系列電影”總播放量超過6000萬次，其中壓軸短片《老男孩》單片的播放量超過3000萬次，主要受眾年齡為19到30歲，職業多為學生、白領，學歷集中于高中到本科。（圖二）足以說明，“十一度青春系列電影”已經成功的進入了80后用戶的視野。

此外，時尚、旅游、游戲、搞笑、汽車、原創類視頻迎合了年輕人自主、時尚、前衛的群體特征。他們將獨特想法，以視頻的形式展現出來，形成了一群追求新奇、敢于突破的拍客一族。優酷的視頻空間超越了博客、傳統非視頻空間的功能，具有動感、立體、表達力強、創新空間大的特點。牛人空間、拍客空間、原創空間、資訊空間等多種類別讓具有不同特長的用戶能在專屬的平臺上展現自我。原創視頻的流行讓接受者轉變為傳播者，還成為了演員、導演、編劇、制作人。這既符合年輕人表現自我的欲望也讓其在點率中獲得了自我價值的體現。

（三）搜索引擎——長尾的助推器

就如安德森所說要創造一個繁榮長尾市場不僅要提供各種各樣的產品使客戶的選擇面更加充分，還要幫助消費者幫找到產品，其中關鍵之處就在于怎樣連接供給與需求將產品介紹給消費者，從而推動需求沿曲線向右移動。如Google的“群體智慧”搜索引擎，iTunes的好歌推薦，消費者的博客、空間都能夠達到引導消費者快速獲得信息的效果，它們主要就是降低了消費者的搜索成本。搜索成本就是指任何妨礙你尋找目標的東西，如時間的浪費、爭論、錯誤的時機或迷惑之處。［5］如果能讓用戶在選擇產品的時候節省時間，減少迷惑、避免被誤導，這就降低了消費者的搜索成本。優酷視頻網站的優酷指數正是降低搜索成本的利器。優酷指數以搜索、播放量為標準，對億萬用戶的網絡收視行為進行了分析。向用戶提供電視劇、綜藝、電影、動漫、音樂等視頻的Top50排名參照。優酷指數分為搜索指數和播放指數，用戶不僅可以通過指數排行來選擇熱門的視頻，還可以通過數據報表、指數曲線、多指數對比更全面了解各類視頻的使用情況。此外，優酷真情季則通過新版面的設置、logo冠名的方法引導用戶瀏覽，主動推薦產品論文格式。在按條件搜索產品時，不僅可以輸入視頻全名或者關鍵詞來搜索，還能根據地區、類型、發行時間等條件篩選市場，為用戶省掉了豪無頭緒尋找的麻煩。無論視頻推薦還是視頻搜索都有利于降低用戶的搜索成本、找到目標消費產品，將用戶的需求推向長尾的后端。

三、對優酷的建議

消費者的行動和反應往往是最有用的指示信號，優酷需要進一步優化技術和工具，不能單一的以點擊率來判斷消費者的喜好，還應通過用戶的評論、使用反饋、市場調查等方法進行分析，做出最貼近用戶需求的策略。企業不能僅限于自己的觀點，二必須了解消費者的心理，了解產品對消費者以為著什么，能夠意味著什么。[6]只有從消費者的角度去思考，才能提供消費者最期望的產品。

鼓勵將微視頻發展為微電影，注重新媒體電影的長尾效應。傳統電影具有龐大而復雜的制作發行方式，巨大的投資風險，使得很大部分電影最終未能走上熒幕。新媒體電影以互聯網絡為傳播載體的優勢讓更多人能夠接觸到。網絡短片加電影的創意、制作、發行模式集中了互聯網與電影的雙重優勢。既精工細作又短小方便的特點使之能夠快速融入現代都市的快節奏生活。

優酷的信息搜索方式還需向人性化、精確化改進。用戶在面對海量信息時會花費大量時間來瀏覽這些視頻以找到符合需要的。冗余的視頻即浪費了網絡資源也在某種程度上影響了用戶的選擇。如果在搜索視頻時，不僅能搜索出包含所有關鍵詞的結果，還能對網頁關鍵詞的接近度進行分析。按照關鍵詞的接近度確定搜索結果的先后順序，優先考慮關鍵詞較為接近的結果，這樣就不僅可以節省用戶的時間，還避免了用戶在無關的結果中徘徊。

參考文獻：

[1]克里斯?安德森.長尾理論[M].中信出版社，2009（4）：5.

[2]韓志國.長尾理論和網絡媒體的兼收并蓄[J].中國傳媒科技，2007，（8）.

[3]中科三方調研顯示：優酷品牌影響力再占鰲頭.優酷動態，youku.com/about/cn/news_youku_view_1193.html，2010-12-24.

[4]“優酷出品”戰略全新登場.互聯網影視綜藝“整合出品”時代到來.優酷動態，youku.com/about/cn/news_youku_view_291.html，2010-04-20.

[5]克里斯?安德森.長尾理論[M].中信出版社，2009（4）：21.

[6]道恩?亞科布奇.凱洛格論市場營銷[M].海南出版社，2003（6）：133.

第3篇：社會類型論文范文

關鍵詞： 顧祖釗；《文學原理新釋》；操作范式；觀念范式；規則范式

中圖分類號：I206 文獻標識碼：A 文章編號：2095-0829（2012）06-0076-04

顧祖釗先生是頗有資望的學者，他的文藝理論研究頗受童慶炳先生的看重。研讀他的《文學原理新釋》我們會發現其文學理論的與眾不同：第一，文學理論研究的范式很特別，不同于前蘇聯式的反映論文學理論，也不同于科學主義以形式為核心的文學理論，更不同于人文主義式的文學理論。第二，他沒有給文學下定義。那么如何去認識顧祖釗先生的《文學原理新釋》？他是怎樣建構文學原理的？在文學理論研究越來越個性化的今天，厘清這些是很有意義的。

一

要對顧先生的文學理論研究范式進行深入的探索，我們要先探討顧先生的文學理論的結構。所謂文學理論結構“應指一個由諸種要素轉換規律組成的整體”。[1]與一般的文學概論不同，顧先生的《文學原理新釋》的立足點是藝術至境。作者告訴我們：“由意象、意境和典型的三足鼎立的藝術至境為中心，作輻射性拓展，形成新的作品論、類型論、真實論和藝術發展論”。[2]因此，了解顧先生的文學理論的結構關鍵就是“藝術至境”。

從嚴格意義上來看，“藝術至境”屬于詩學范疇，從詩學形態上升為理論形態還需要進行抽象，所以他其實只是以“藝術至境”為切入點，在這個觀察點上對各種文藝現象進行研究。作者認為： “科學的藝術至境觀，將啟示我們思考藝術本質論，從而把它闡釋得更為合理；……科學的藝術至境觀，必然帶來藝術思維研究的重要突破；……科學的藝術至境觀，必然會使我們創作方法的研究走出誤區；……科學的藝術至境觀，可以使我們更科學地闡明文藝創作與生活的關系；……科學藝術至境觀，可以對諸如西方現代主義與后現代主義這樣復雜的文學現象作出科學的解說、合理的評價；……科學的藝術至境觀，可以豐富和發展美學和歷史的批評論；……科學的藝術至境觀，必然帶來創作觀念的巨大變化?！盵3]

具體來看，顧先生做了以下工作：

首先，對藝術至境進行了多元化的研究。

我國藝術至境研究在五十年代開始起步，當時把典型作為唯一的藝術至境，六十年代李澤厚先生意識到“意境”是獨立于“典型”之外的另一種類型。[4]1987年周來祥先生則把“意境”和“典型”二元對立。[5]顧祖釗先生則認為藝術至境應該是多元的。他把藝術至境和藝術的表達方式聯系起來認為：“客觀表現型藝術追求的是意境創造，主觀表現型藝術追求的是審美意象再現型藝術追求的是典型。三者鼎足而居，相輔相成，共同構成了人類的藝術至境?！盵6]童慶炳先生在《尋找文學理論的突破口》一文中指出：“顧祖釗的藝術至境研究，從前人止步之處起步。首先，他發現將藝術分為再現與表現兩大類型太籠統，他認為表現型藝術分為兩個亞型，一是黑格爾所說的象征型藝術、浪漫型藝術，一是以中國抒情詩為代表的抒情藝術。顧祖釗根據他的研究，把西方的表現型稱為主觀表現型，把中國的表現型稱為客觀表現型……從而把典型與意境的二元藝術至境格局，改造為更符合藝術事實的典型、意境、意象三元藝術至境的完美結構”。[7]

其次，把藝術至境定位在作品理論的一個層面中。

《文學原理新釋》的一個特點是把藝術至境作為“形象”來探討。作者對傳統的文學形象重新進行了定位，他認為：“所謂形象就是作家在文本中用語言展現的氣韻生動的人物或生機盎然的藝術世界”。[8]這里的形象既包含了人物形象，也包含了其他形象。作者把“藝術至境”也歸入文學的形象中，而形象層面又和語言層面、意蘊層面相聯系。這樣，藝術至境與文本的其他層面的聯系就很明晰了。

第三，找到文本理論五大塊之間的聯系。

顧先生是從文學和人的精神需求維度來把握文學的。他發現為了滿足認識自身和社會的需要，就形成了文學的歷史本質觀；為了滿足啟迪思想和智慧的需要，便形成了哲理本質觀；為了滿足表現感情的需要，就有了情感的文學本質觀。于是相應地產生了文學的三種審美類型——寫實型、抒情型和哲理型，形成了三種審美表現形態——典型、意境和意象。這樣文學本質和文學理論其他幾大塊之間的聯系就很清楚了。顧先生也注意到了形式論和創作論的貫通，主要表現在：文本的層次論和寫作過程論的貫通，作者把文學文本分為三個層面：語言層面、形象層面、意蘊層面。在《文學原理新釋》中的創作論“語言對內容的征服”一節，對艾青的《樹》的分析，就是用這種理論來分析的。他把“樹”這個意象的涵義分為三層：“第一層為概念樹的心理印跡引起的意義。第二層為文學形象層，是由語象特征引起聯想在心中形成的藝術形象系列，為形象意義層；第三層是文學形象所折射的象征意義，屬于意蘊意義層”。[9]

文學發展論則更是體現了這種融合，顧先生的文學發展模式是“社會心理為動因的他律論，和以審美理想形態為中心的自律論，以及二者合力所形成的文學發展模式”。[10]

根據以上的研究，顧先生的文學理論結構點在藝術至境，而藝術至境屬于文本的一個層次。因此，從操作范式的角度來看，該文學理論屬于文本為中心的文學理論。

二

那么，從觀念角度來看，該文學理論是怎樣的范式呢？所謂觀念范式是“一套根據特有的價值觀念和標準所形成的關于外部世界的形而上的信念，包括事物的本質是什么?！盵11]總體而言，顧祖釗先生的文學原理是以價值觀念為指導（書中很多原理是以馬克思的《1844年經濟哲學手稿》為基礎的），參照了列寧的一些哲學認識而形成的。

與傳統的文學理論不同的是顧祖釗先生把本質和本體分開，他認為：“本質是關于文學性質的哲學概括；本體則是文學的構成方式及其內容要素?！盵12]這多少受到新批評派的影響。韋勒克和沃倫合編的《文學理論》就是如此。

對于文學的本質，顧先生注意到的是其多層次和多側面的特性。他認為“文學的初級本質體現為言理（志）、言情、言史三個互補性側面；中級本質體現為對社會生活審美反映性質；高級本質則體現為上層建筑中的審美意識形態。由于意識形態部門本身都屬于歷史哲學的一個方面，文學總的來說，最終還屬于歷史意義上的‘歷史’”，[13]這是從三個層面來把握其本質。初級本質主要是從文學與人的精神對應中把握文學的本質，中級本質是從創作主體的角度來闡釋的。從創作主體和世界的關系來看，文學也是對社會生活的反映，但這種反映與科學的探究活動又有不同，它帶有強烈的審美色彩，因此顧先生認為文學的這種反映本質上是審美反映。盡管作者對審美反映作了全方位的闡釋，從表述來看，有兩點是值得注意的：作者的“審美反映”很重視文學創作的二度體驗帶來的審美距離感，由此產生的非功利的游戲性質。與藝術至境相對應的審美理想，可以說藝術至境就是最高的審美理想。這也是作者對審美反映論的創新。此外，作者認為，審美反映中，主體的人格很重要，也對文學理論的深化有幫助。

文學的高級本質是從整個社會的架構來看的，從這個宏觀的角度來看，文學本質上屬于意識形態，與其他的意識形態不同，作者認為這種意識形態具有審美特征。

顧先生的文學本體是以“人本體”為基礎的，這和他的審美反映的文學本質觀念是相對應的。而所謂的“人本體”其實是指文學是用語言構筑的心靈世界，具有心靈性和文化性。

三

規則范式是“在觀念范式的基礎上衍生出來的一套概念、定律、定理、規則、學習方法、儀器設備的使用和程序等規則系統”。[14]在文學原理方面主要表現為概念和原理的闡述。因為操作范式的變化，顧先生的文學理論的規則范式也發生了很大的變化。從概念體系的角度來看，該書有兩大特征：一是根據文學實踐自創的概念，二是對古今中外的概念重新轉化而對文學原理有很多新發現。

首先，根據文學自創概念。

上世紀九十年代的文學理論研究很矛盾：董學文認為文學理論研究“一方面是向西方體制的皈依 ，表現為西方學術規范的引進和西方思想資源引介的加速；一方面是國學熱中體現出來的對主體性、話語權喪失的焦慮和對傳統文化資源盲目的夸揚。”[15]其實對于東西方的文論沒有必要完全極端化，應該如吳興明所言“對話和協商……控者向主體提升，意味著主體間性”。[16]顧祖釗先生的《文學原理新釋》把文學理論定位在“倡導的‘世界文學’，力圖建立一個最具一般意義的文藝學體系”。[17]在藝術至境和各種文學關系織就的網絡中，作者把中國古代文論的藝術至境、言、象、意等概念與黑格爾美學、新批評、結構主義等西方文學批評中的文學敘事、文學抒情、摹仿說、心理分析、格式塔、藝術思維、抒情主體、復義、含混、悖論、反諷、審美心理等概念合理地整合在一起，轉換為思想指導下的文學理論。

其次，對于文學原理多有新的發現。

在文本理論中顧先生較早地用言、象、意的縱向結構對文本進行分析。

對于風格的論述，作者也多有發現，如對文學風格形成，作者就對“文如其人”的不周密的地方做了深刻的分析，他認為人格、人品是生活個性的反映，文學風格則是創作個性的反映。前者是功利的，后者是審美的，解釋清楚了文學風格和人格的區別。

關于創作論，顧祖釗先生繞開了浪漫主義、現實主義、現代主義是創作方法還是創作原則的爭論，主要關注創作心理、創作思維、創作流程、創作方式。

關于藝術思維，作者把形象思維具體化為意象思維和具象思維，把文學思維研究推進了一步。關于文學理論的創作過程的描述也有很大的創新。尤其是第三階段“文學創作的藝術傳達階段”所探討的“藝術傳達的復雜性”、“體裁對內容的征服”、“語言對內容的征服”、“即興與推敲”。這個設計概括力比較強，比以前的一些教材，把某些文體（或敘事文體，或抒情文體）的創作過程作為文學創作流程要科學得多。

張首映先生在批評西方的二十世紀的文學理論的轉折時，曾經說過：“二十世紀西方文論具有現實價值和歷史意義。他比較集中地表現在三大轉折上……這三大轉折也付出了許多沉重的代價，做出了痛苦的犧牲，如文學創作在文學批評中的失重，乃至失落?！盵18]我國上世紀九十年代以引進西方的文學理論居多，對創作論也不是很重視。顧先生的發現也算是一個彌補。

關于文學發展論的研究，作者至少在以下幾個方面取得了研究的突破：

1.在文學發展的實質方面取得了前人沒有的成就。作者認為：“文學發展的自律，實質上是審美理想模式的變化。其中藝術形式方面的能動性是造成這種自律的主要原因?！盵19]這是很有見地的。

2.在文學的民族性與世界性上，作者提出了自己的看法，他認為：“文學的世界性的取得主要來自作品深層意蘊中的人類因素和世界意義，而作品的民族特色和個性特色又在很高的水準上充分體現了這種人類因素和世界意義?！盵20]這種看法找到文學世界性的根源，文學世界性不是觀光性質的世界性，而是價值式的世界性，就如同馬克思思想為全世界所擁有、所珍惜，這才是真正的世界性。

四

一個好的文學理論，其操作范式、觀念范式、規則范式三個范式應是互相套嵌的。那么顧先生的文學理論中這三個范式之間的關系如何？顧先生繼承了反映論文學理論的一些觀點，他認為文學也可作為“人類把握世界的一種方式”。[21]和反映論不同的是，顧先生進一步指出“在審美的前提下，必然要竭力滿足人類對他提出的關于知、情、意的精神需要。由于審美者的需要各有偏重，就會形成不同的審美理想，為文學造成不同的審美類型，形成不同的藝術至境形態（即審美理想在藝術中的感性形態）?！盵22]這樣，以審美反映為基礎，顧先生吸收了新批評等文本中心論的優點，形成了自己獨特的文學理論。

近幾十年，我國文學理論界的一個目的就是要打破經濟決定論的庸俗社會學對我國文論研究的干擾，所以學界同仁花了大量的精力引進、吸收西方文論，研究轉化古代文論。從這方面看，顧先生的研究的確取得了很大的成績。

由此，我們可以對顧先生的文學理論所隱含的“文學”概念進行思考了。

一般來說，文學的定義有廣義的文學定義、狹義的文學定義和慣例式的文學定義。顧先生沒給出文學的定義，并不意味著他心目中沒有文學的定位。作者從藝術至境角度來談文學，而藝術至境其實是一種文學審美理想，也就是說在顧先生這里，“文學不同于一般的‘文化’”[23]，文學是作為審美來看待的，也就是作為狹義文學來研究的。其實他還是對文學進行了一些預設：首先文學是一種藝術，其次文學還得夠得上藝術標準才配稱為文學。這就和目前流行的把文學放在社會、政治、經濟、性別、地域、階級、民族、思想、道德等關系網絡進行所謂的文化研究做法不同。[24]前者以藝術內部的問題進行研究，后者只是對文學環境進行研究，很容易偷換文學理論研究的命題。另一方面，在信息爆炸的今天，在欲望敘事泛濫的今天，顧先生用藝術至境——藝術標準來衡量文學就顯出了難能可貴的藝術堅守。

顧祖釗先生的《文學原理新釋》操作范式是藝術至境，是文本中心的文學理論。其觀念范式是審美反映論，在概念體系上，對文學的本質、文學的形式論、文學創作論、文學發展論進行了重構，并在此基礎上溝通了中國和西方的文論，融貫古今文論，是一部有民族氣息的文學理論。

參考文獻：

[1][11][12][14]董學文.文學理論學導論[M].北京：北京大學出版社，2004：304；205；75；205.

[2][8][9][10][13][17][19][20][21][22]顧祖釗.文學原理新釋[M].北京：人民文學出版社，2000：4；109； 286～287；328；75；3；348；377；45；45.

[3] [6]顧祖釗.論藝術至境觀[A]，詩魂的追尋[M].北京：作家出版社，2005：79-81；73-74.

[4]李澤厚.美學論集[M].上海 ： 上海文藝出版社，1980：326.

[5]周來祥.論中國美學[M].濟南： 山東文藝出版社，1987：224.

[7]童慶炳.尋找文學理論建設的突破口[A]，詩魂的追尋[M].北京：作家出版社，2005：84-85.

[15]董學文.20世紀九十年代：對建設中國文藝理論的重新思考[A]，中國文藝理論的百年教程[M].廣州：廣 東教育出版社，2004：286.

[16]吳興明.實踐哲學遮蔽了什么——評李澤厚的《歷史本體論》的思想視野[J].文藝研究，2007，（08）：132.

[18]張首映.西方二十世紀文論史[M].北京： 北京大學出版社，1999：30.

第4篇：社會類型論文范文

論文摘要：大學生就業指導是高等學校義不容辭的責任?開展科學、規范、高效的大學生就業指導工作已經成為高等學校一項重要任務。作者從當前現實出發對高等學校大學生就業指導工作現狀進行分析?指出就業指導在工作體系、隊伍建設、課程體系、內容形式和績效評價等方面存在不足?提出高等學校做好大學生就業指導工作的有效對策?并對大學生就業指導工作的未來進行了展望。

我國高等教育雖然逐步建立了“市場導向、政府調控、學校推薦、學生與用人申一位雙向選擇”的大學生就業市場機制’但大學生就業畢竟是一項復雜系統工程需要全社會共同努力。1998年頒布的《中華人民共和國教育法》中明確提出“高等學校應當為畢業生、結業生提供就業指導和服務”大學生就業指導是高等學校的義務。高等學校積極開展就業指導工作有利于大學生順利就業有利于大學生的發展與成才有利于人才資源的合理配置有利于高等學校自身的可持續發展有利于教育體制改革的進一步深化。因此加強和做好就業指導與服務是高等學校就業工作的核心內容也是高等學校做好就業指導工作的關鍵。

一、高等學校大學生就業指導土作存在的問題

我國高等學校的大學生就業指導工作尚處于起步階段雖然在高等學校招生制度和畢業生就業制度改革的推動卜得到促進和發展但是總體上就業指導工作還比較薄弱在高等學校教育中所占比重較小仍未將大學生就業指導貫穿學校教育的全過程。高等學校就業指導工作中存在的主要問題表現在以卜幾個方而。

一行之有效的大學生就業指導體系尚未形成

山于我國高等教育還屬于稀缺資源受民期的計劃體制影響高等學校就業指導工作起步較晚近幾年高等學校中才逐漸設置專門的就業指導機構但大多數機構人員少工作量大就業指導工作大多為簡申一粗放式的。高等學校普遍沒有完全建立起以學生為木的教育理念和市場競爭意識對大學生就業指導重視不夠認識不足工作不得力。新形勢卜大學生就業指導工作還處于探索階段山于受各種條件的限制沒有真正建立起適應新形勢發展需要的大學生就業指導體系。另外就業指導機構在人員配備、經費、設備等方而的缺口較大觀念落后、認識偏差是大學生就業指導工作不力的思想根源。

一就業指導人員職業化、專家化的程度較低素質有待提高

當前就業指導工作主要是學生管理工作系統的教師在做他們大多是黨政干部不僅隊伍知識結構不合理而日‘關于就業指導方而知識欠缺很少接受過就業指導方而的專業培訓有的雖然具有豐富實踐經驗但專業理論知識不夠有的有理論水平但實際工作經驗欠缺距.’z’}就業指導工作的職業化和專家化的要求相差甚遠。在指導內容和方式上也比較申一1}‘隨意性較大無法滿足學生就業的多樣化需求。因而造成就業指導工作的釗一對性差工作效果不夠理想。

二就業指導課程體系不健全教學力量薄弱

目前有些高等學校還沒有開設就業指導課程而開設就業指導課的學校也存在著不少問題主要表現在師資短缺就業指導課教學力量不足教學內容還不夠豐富教學效果有待于進一步提高。就業指導教材C乏教學沒有形成完整的理論體系2尤其實踐經驗與具體技能方而的內容史顯不足難以滿足指導大學生就業的實際需要。

四就業指導的形式、內容和對象有局限性

山于各種原因目前的大學生就業工作指導隨意性大形式和內容比較申一基木上停留在講解就業政策、分析就業形勢、收集需求信息、傳授擇業技能、調整擇業心理、做好擇業準備等方而。大多數就業指導人員把提高畢業生一次就業率和順利就業看作惟一目的使得就業指導工作成為重服務、輕教育的短視行為。山于過分強調了就業指導的實用性和專門服務功能而忽視了學生職業能力發展這一核心使得就業指導工作者把大部分精力都放在應付日常的事務性工作上在一定程度上影響了就業教育的深入開展及其大學生就業拓展功能的有效發揮3。

四樹立服務觀念拓展就業指濘服務職能

1.加強信息化建設提高信息服務質量畢業生能不能充分就業一個關鍵因素是他們有沒有得到足夠的就業需求信息。就業信息服務是最重要的就業服務而信息化于段是最重要的就業服務于段之一。隨著知識經濟的到來信息高速公路已成為所有行業走向成功的重要依托加強就業信息網站建設自然而然成為高等學校畢業生就業工作的重要環節5。為此各高等學校應盡快建設就業信息網站充分利用就業網站宣傳學校推薦畢業生開展就業工作信息化服務平臺使就業信息網站成為完善學校畢業生無形就業市場的信息于段之一。少}二將畢業生和用人單位的信息在網上及時、準確和快速公布進一步擴大就業信息量少}二通過各種途徑多渠道、多方式進行就業信息提高就業信息的時效性、及時性及利用率。

2.積極開展擇業心理咨詢服務目前許多大‘學生在擇業心理上存在攀比、盲目求高、心理不平衡、自卑、自負和依賴等問題”。而科學而適宜地為大學畢業生提供各種心理咨詢對學生宣泄不滿、排解郁悶、尋求慰籍、健全身心等起到了很好的調劑作用。通過開展心理輔濘和心理咨詢活動能夠幫助大學生客觀認識自我積極迎接就業的各種挑戰。做到正視現實、敢于競爭、不怕挫折、放眼未來樹立正確的擇業觀和就業觀。幫助畢業生做好擇業上的各種心理準備使他們能夠以愉快的心情和飽滿的精神狀態投人到就業活動中去直到找到一份適合自己的職業去努力工作。

3.開展職業評價和自我測試服務從大多數畢業生求職中存在問題看首要的問題是畢業生難以對自己作出客觀、真實的自我評價和價值定位搞不清楚自己究竟適合于l一么樣的職業申一位、從事于l一么樣的工作一些畢業生因而在與用人申一位簽訂就業協議時心中無數、猶豫不定有時會因此錯過一個很適合自己的申一位的機會。

例如中國人民大‘學2002年開始試行的‘學生職業心理傾向測量使用I+}際流行的一套量表結果發現2/3的‘學生的測量結果與自我估價差異明顯’a這說明對大學生進行科學就業指濘是非常必要的。高等學校應釗一對畢業生中存在的這些問題對畢業生開展自我測試和職業評價服務。采取集體座談、個別輔濘、電話、網絡等形式接待畢業生咨詢開展職業興趣、綜合能力和氣質性格測試為畢業生提供其人格特征、行為風格、社會能力、職業定向等方而的素質綜合評定報告回答如何進行自我認識和職業評價幫助他們客觀地評價與定位自我使畢業生就業獲得最佳的“人職匹配”最終找到理想的職業。

4.開展擇業技能培訓服務通過開展擇業技能培訓使廣大畢業生明確如何獲取史多的用人信息如何而對眾多的人才招聘會如何準備令用人申一位青睞的求職簡歷如何在招聘而試時充分展現自己的各種才華如何在眾多的求職者而前脫穎而出等方而的知識和技巧增強畢業生的求職信心培養他們的抗挫折能力幫助畢業生在求職過程中揚氏避短少走彎路避免盲目性走出各種擇業的誤區從而達到順利就業的目的。

五開設就業指濘課建立科學的就業指濘課程體系

高等學校對待就業指濘課要和其他專業課和基礎課一樣重視要從社會需求和木校畢業生實際出發遵循教育規律與人才市場需求相結合科學選擇教學內容改節教學方法和方式加強師資隊伍建設切實提高教學水平提倡和鼓勵教學和科研J}二重的思想堅持理論教學和實踐教學相結合建立科學的就業指i課程體系全而提升大學生就業指濘課的教學水平和層次充分發揮就業指濘課在大學生就業和擇業中的積極作用。

六就業指濘貫穿于大學教育的全過程

新形勢卜高等學校的就業指i應山“臨陣磨槍型”轉變為“氏期備戰型”就業指i從畢業班向低年級較射貫穿大學教育的全過程滲透到學校教學、科研和管理的各個方而即推行大學教育全程化的就業指.r全程化的就業指濘不能主次不分輕重不分而是具有明確的釗一對性。釗一對不同年級和不同階段明確目標突出重點分步實施各有側重。具體來說大學新生應著重結合入學的專業思想教育主要進行適應性指濘和修身養成教育促使大學生自覺地將未來的就業壓力轉化為在校期間的學習動力樹立目標意識確立職業理想規劃好大學生活對于一年級學生主要是通過社會實踐等方式加強對職業的了解和認識提高能力完善自己為將來就業掃一牢基礎對于二年級‘學生引i他們樹立正確的就業觀和職業理想幫助他們根據各自個性特點確定職業發展方向設計職業發展計劃進一步拓寬知識而夯實專業知識有釗一對性地提高各方而的能力。

對畢業生重點進行就業政策、方釗一的宣傳和形勢宣傳開展擇業技能培訓和指濘等。

三、大學生就業指導土作展望

西方發達國家已經形成了比較完備的大學生就業指濘體系少}二廣泛應用于實踐中。國際上流行的職業指濘理論主要有“職業指濘之父”美國帕森斯的“特性—因素論”、美國職業指i專家霍蘭德的“人格類型論”、美國臨床心理學家與職業指濘專家羅恩的“需要論”、美I+I職業指濘專家金斯伯格和薩帕的“職業選擇發展論”以及“行為論”和i+決策論”等’2。其中職業指濘理論中的“特性—因素論”和“人格類型論”是人職匹配中最受重視的理論。這一理論的要點是認知自我了解職業對人的要求尋找人的特性與職業要求相一致的職業從而達到人與職業的最佳匹配。

山于受氏期計劃經濟體制的影響我國大學生就業指濘工作尚處于起步階段。因此我們要研究和借鑒國外職業指，，_理論發展的成果和經驗積極探索適合我國國情的大學生就業指，，_體系、模式和運行機制構建科學的“大學生生涯發展，，_航系統川3旱日形成以專業化就業工作隊伍為根基的以科學研究為先濘的服務學生發展服務社會發展的大學生就業指，，_工作新格局實現就業指，，_的制度化、系統化、專業化和科學化促進}i=實現大學生的有效就業和職業生涯發展規劃。

五就業指導工作績效評價缺少科學性

評價就業指導工作的績效好壞目前只是通過一次就業率增民多少來衡量2 003年9月《關于“當代大學生就業指導科學體系”的研究》課題組專題展開的一項畢業生就業意向調查表明473%的學生掃一算先就業后擇業表示如果有合適機會會在一年之后.離開現有工作崗位。65%的學生認為在大學所學專業與自己理想的職業有較大出入。這說明即便就業率較高的畢業生群體其就業的穩定率與就業的滿意率也是極低的這就是一種司空見慣的現象—產生大學生一而簽約一而毀約現象出現的深層原因。因此一次就業率是衡量就業指導工作的績效必不可少的指標但不應是惟一的指標因此科學的就業指導工作績效評價應該綜合考慮不應采用中一的評價指標。

二　、做好新少巨勢卜大學生就業指導土作的主要對策

大學生就業指導是一項復雜的社會系統工程要使就業指導工作持續而有效地開展成為大學生就業的一「刁必修課應該轉變就業指導觀念樹立以人為木的理念拓展就業指導服務職能積極探索新形勢卜大學生就業指導的理論體系和工作運行機制。

一成立專門的就業指導服務機構

高等學校要認真落實教育部教學2002 18號等文件精神充分認識到大學生就業工作的重要性為就業指導工作提供組織保證。各個高等院校成立山學校主要領導掛帥集教育、管理和服務職能于一體的就業指導服務機構形成一個學校領導重視主管部門支持各個學院積極配合的就業工作新局而5。按照教育部的要求高等學校應該做到機構到位、人員到位、經費到位和各項工作到位6。建立健全就業工作各項規章制度合理配置資源逐步實現就業指導的制度化、系統化、專業化和科學化。

一建立起一支職業化、專業化和高素質的就業指導隊伍

加強就業指導隊伍建設是做好就業指導工作的關鍵擁有高素質的就業指導隊伍是開展高水平就業指導工作的人才保障。教育部《關于進一步加強普通高等學校畢業生就業指導服務及隊伍建設的幾點意見》教學 2002 18號文件指出“要盡快提高就業指導教師隊伍的整體業務素質把就業指導教師隊伍建設擺到整個師資隊伍建設的重要位置努力提高就業指導隊伍的專業化和職業化水平。近期專職就業指導教師和專職工作人員與應屆畢業生的比例要保證不低于1: 500 ’ o”因此應該按照教育部的相關規定配齊具有專業水準的就業指導服務人員提高就業指導教師隊伍的整體水平建設一支具有開拓創新精神、較強的事業心和責任感、高尚的思想品質和職業道德的就業指導隊伍掌握與職業指導相關的心理學、教育學、社會學、法律等學科基木理論與方法熟知有關大學生就業政策、就業管理業務和就業教育方法真正地組建一個年齡結構和知識結構合理、年富力強的師資隊伍為大學生就業服務。

第5篇：社會類型論文范文

 

亞里斯多德的文藝美學思想提出的文藝美學觀點在多部論著中都有涉及，突出地體現在《詩學》，也散見于《修辭學》《形而上學》《物理學》《倫理學》《工具論》以及《政治學》等論著之中。亞里斯多德所建構的較為完整的文藝美學思想體系成為文藝理論研究“集前人之大成，奠后世之基石”的永恒豐碑。誠如車爾尼雪夫斯基所言： “亞里斯多德是第一個以獨立體系闡明美學概念的人，他的概念竟雄霸了二千余年?！盵1]

 

亞里斯多德追本溯源的探索精神、發人深省的理論內涵，更是受到學界的高度贊譽。不論在西方還是在中國，亞里斯多德都是一部現在沒有、將來也不會失去風采的“經典文獻”.反觀兩千多年來的學術歷程，相關亞里斯多德研究所取得的成果令人欣慰、值得驕傲，但所取得的經驗更值得總結。概而論之，大多數研究成果主要偏重于政治學、倫理學、教育學、修辭學、邏輯學、美學以及文學等視角對其理論內涵進行分門別類的剖析闡釋、賦予其理論以當代價值，其中也不乏有將對象聚焦于亞里斯多德文藝理論的研究。

 

即便這樣，將焦點投向《詩學》文本，在我國可查的相關《詩學》文本研究著作在大陸有藍天的譯本( 1953 年) 、羅念生譯本( 1962年) 、苗力田主編的《亞里斯多德全集》( 1990 年) 、陳中梅譯本( 1998 年) 、王士儀的《論亞里斯多德〈創作學〉》( 2000 年) 、李平的《神祗時代的詩學》( 2004)等，在我國臺灣地區以姚一葦的《詩學箋注》( 1993年) 最具代表。在國外，尤以萊辛在《漢堡劇評》中以大量篇幅集中討論和解釋了亞里斯多德《詩學》極具影響。翻譯入我國的還有維謝洛夫斯基的《歷史詩學》( 百花文藝出版社，2003 年) 、厄爾·邁納的《比較詩學》( 中央編譯出版社，2004 年) 等。此外截取“摹仿”、“美學觀”、“悲劇觀”、“詩學觀”等關鍵詞展開論述來揭示其理論內涵、影響以及進行國內外橫向與縱向比較研究的成果比比皆是，諸多西方美學史著作以及大量的研究論文之中都有所體現，不再贅述。

 

顯然，這些都理應成為我們研究的范圍，也為我們深入研究提供了基礎和可資借鑒的觀點。但是，對亞里斯多德文藝美學思想體系的理論建構問題卻鮮有人問津。

 

筆者考慮到當時古希臘人各類文學藝術形態“互不分開、聯為一體”的實際狀況，認為亞里斯多德相關文藝美學的論述已經建構起早期較為完整的文藝美學學科理論形態。故而文章從現代文藝美學學科觀念的視角切入來審視亞里斯多德文藝美學的理論建構問題，旨在全面地考察和客觀地分析亞里斯多德的文藝美學理論內核，更好地理解與把握其文藝美學思想的精髓，為當下文藝美學理論研究提供參考和借鑒。

 

一、其人其事

 

亞里斯多德( Aristotélēs,公元前 384 年 - 前 322年) ,古希臘斯塔基拉人。古希臘著名哲學家柏拉圖的弟子; 著名軍事家、政治家，古馬其頓國王亞歷山大的老師。亞里斯多德是古希臘古典美學的最后一人、古希臘文明時期科學文化知識的集大成者，偉大的哲學家、科學家、教育家。作為哲學家，他宣稱哲學是“研究真實宇宙原因的科學”,主張把哲學分為理論的、實踐的以及創造的科學，創立了哲學的重要分支---形式邏輯。他對哲學的幾乎每個學科都作出了貢獻，豐富和發展了哲學的各門分支學科; 作為科學家，其研究包羅萬象，幾乎涉獵古希臘所有學科，諸如邏輯學、倫理學、形而上學、心理學、經濟學、生物學、神學、政治學、修辭學、地理學、地質學、物理學、解剖學、生理學、教育學、詩歌、風俗以及雅典憲法等。

 

并在許多研究領域留下了堪稱經典的學術著作，如被公認為西方傳統政治學的開創之作的《政治學》、西方文學藝術理論的集大成論著《詩學》，自然哲學的代表作《物理學》《氣象學》《論天》等。最早論證地球是球形，最早分析了社會、自然、思維與價值的多種形式，在科學方面也取得了豐碩的成果。他的研究不僅為后來的諸多科學奠定了基礎，也把古希臘好學深思的精神推向了發展的頂峰。作為教育家，他創辦了呂克昂學校，建立了“逍遙學派”.首先提出兒童身心發展階段的思想，主張教育是國家的職能，主張把天然素質，養成習慣、發展理性看作道德教育的三大源泉。培養了大批杰出人才，以歐洲歷史上最偉大的軍事天才---亞歷山大( 馬其頓國王) 最具代表。

 

在美學研究方面，與其說他是“美學的集大成者”,還不如說他是“文藝美學的始祖”.他著有西方文藝美學理論的集大成之作《詩學》，也在《修辭學》《形而上學》《物理學》《工具論》以及《政治學》等作品中涉及文藝美學的諸多探討。盡管從標題上看他的著作主要討論的是具體的學科，具體內容如史詩、戲劇、音樂等具體的藝術門類，但他所提出的“命題”的意義卻不僅限于具體藝術門類，他的基本觀念具有更為寬泛的文藝理論內涵與價值。這與當時古希臘人認為“敘事詩、抒情詩和戲劇是互不分開的，他們借助音樂和舞蹈聯成一個整體”的觀點相印證。[2]

 

亞里斯多德探討這一“整體”的美學思考在當代學科視域中被稱為文藝美學。而亞里斯多德的論述所“隱喻”的文藝美學思想及其建構的理論體系，不僅統攝著西方文學藝術的發展，也成為世界文藝領域研究的“法典”和“權威”.他的文藝美學研究“解析神質、包舉洪纖、開源發流、為世楷式”[3].馬克思曾盛贊他是“偉大的研究家”[4],恩格斯也把他視為古希臘哲學家中“最博學的人物”[5].

 

二、思想基礎

 

誠如恩格斯所言： “在希臘哲學的多種多樣的形式中，差不多可以找到各種觀點的胚胎、萌芽?！盵6]

 

一般，亞里斯多德所取得的成就就是他和那個時代歷史、文化碰撞磨合的產物，是那個社會思想沖擊與蕩滌的結果，其文藝美學思想觀念與理論體系的建構也是在特定的歷史背景下，繼承前輩哲人之基礎上凝練、創新的結晶。我們認為亞里斯多德文藝美學思想基礎不外乎如下四個方面。

 

從文化背景論，古希臘文明位于世界最為古老的四大文明之列，古希臘時期的文學藝術高度繁盛，不論是建筑、繪畫、雕塑，還是音樂、詩歌都取得了輝煌的成績，尤其是在喜劇和悲劇上的成就更加卓越。以至于德國古典藝術史家溫克爾曼曾用“高貴的單純，靜穆的偉大”來形容。馬克思也說： “希臘人，在他們出現在歷史舞臺上的時候，已經站在文明時代的門檻上了。”[7]

 

博大的古希臘藝術，至今“仍然能夠給我們以藝術享受，而且就某方面說還是一種規范和高不可及的范本”[8].亞里斯多德的文藝理論思想就是在這樣的文化背景下生成的。從理論淵源看，它批判地繼承于前輩哲人; 亞里斯多德生活在古希臘文學藝術由繁盛趨于衰落的關鍵點上，它是前輩古希臘美學思想的集大成者，不論是早期從自然科學視角解讀美學問題的畢達哥拉斯學派和以赫拉克利特、德謨克利特為代表的唯物主義者，還是主張從社會科學角度去看待美學問題的蘇格拉底和柏拉圖，他們的觀點都能在亞氏的作品中找到影響因子。

 

亞里斯多德的《形而上學》第五卷中關于“美的客觀基礎”的言說，《詩學》第四章論述“文藝的心理根源”以及“文藝的社會功能”時就援引了畢達哥拉斯學派的 “和諧論”.從思想來源說，他作為柏拉圖的高徒，所受影響極大，其理論思想直接來源于柏拉圖?！八^承了柏拉圖的學說，又批判了他的學說，從歷史上看，他批判和發展的部分比繼承的部分更重要?！盵9]

 

亞里斯多德在《詩學》第一章中論述文藝的本質在于“摹仿”時對柏拉圖“理式論”的批判，賦予了“摹仿說”以滑動的表征; 再者，亞里士多德在論述文藝接受的心理效應問題上，拋棄了柏拉圖“情感影響正常理智”的觀點，分析了情感的后續效果，看到了文藝的“凈化”功能。從研究方法說，他將自然科學和社會科學的觀點統一起來認識問題，建立起唯物主義的哲學觀。同時主張運用其他科學的觀點和方法來研究文藝問題，如從生物學中借用“有機整體”概念來論詩與其他藝術的創作，提出“完整整一觀”.從歷史學中引來藝術起源與發展的觀點，指出藝術起源于真實世界的摹仿。是他“用科學的方法替希臘文藝的輝煌成就作了精要的分析和扼要的總結，因而寫成了兩部有科學系統的有關美學思想的專著： 《詩學》和《修辭學》。”[10]

 

但是，對亞里斯多德文藝美學思想體系完整的理論把握又不能局限于《詩學》和《修辭學》本身，而必須與亞里斯多德涉1論》以及《政治學》等建立起有機聯系，只有這樣才能客觀地解讀他所建構的文藝美學思想體系與理論內核。

 

三、思想內核

 

亞里斯多德生活在古希臘文明由盛轉衰的關鍵時期，他運用嚴謹縝密的邏輯思維( 見《工具論》) 、綜合自然科學與社會科學的認識論方法，融入他個人的倫理觀念和生命體驗去解決文藝本源、文藝創作、文藝與現實的關系、文藝的社會功能、文藝傳播與文藝批評等問題，初步建構起較為完整的文藝美學理論體系。

 

( 一) 文藝本源思想關于文藝的本源與發生，亞里斯多德在《詩學》開篇明確指出，在研究詩的種類、功能、成分、結構之前，首先要闡明關于詩的本性的首要原理，即 “史詩的編制，悲劇、喜劇、狄蘇郎勃斯的編寫以及絕大部分供阿洛斯和豎琴演奏的音樂，這一切總的來說都是模仿。”[11]

 

“摹仿說”是古希臘哲學的傳統學說，既不是亞里斯多德的獨特創建，更不是他的發明創造，但卻是理解亞里斯多德文藝本源觀的核心概念。亞里斯多德正是以對當時這個在古希臘藝術理論界頗有影響的“摹仿說”的批評為其邏輯起點來建構起文藝美學思想體系的。他生前的哲學家赫拉克利特、留基伯、德謨克利特以及柏拉圖等人都曾有過“藝術起源于摹仿”的說法，只是未能形成系統的學說而已。德漠克利特就說過： “在許多重要的事情上，我們是摹仿禽獸，作禽獸的小學生的。從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子; 從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌。”[12]

 

柏拉圖也說： “從荷馬起，一切詩人都只是摹仿者，無論是摹仿德行，或是摹仿他們所寫的一切題材，都只得到影象，并不曾抓住真理?！盵13]

 

顯然，柏拉圖也承認藝術是一種摹仿，但他竭力攻擊這種對于物質感性世界的摹仿，認為藝術的摹仿是“鏡子的鏡子”、“和真理隔著三層”,否認這種摹仿的真實性和真理性，也從根本上否定了摹仿藝術自身。從表象來看，亞里斯多德的“模仿”說仍然是傳統的延續，但實質上他賦予了“摹仿說”以新的闡釋而具有了 “滑動”的深刻意義。

 

在亞里斯多德看來，現實世界就是具有多維意義的真實存在; 詩摹仿真實存在的人的行動，在作品中創制的形象就是藝術的真實存在; “摹仿”不只是外在形象的再現，更是能動的反映人的本性與活動，顯示人既合目的性又合規律性的真實存在。并且，“摹仿”既是人類的本能，也是人類的求知活動，它以形象的方式去探尋真理，形成關于人的創制知識; 藝術的“摹仿”并非只受感覺與欲望驅使，它也憑借“實踐智慧”洞察人生，感悟藝術的靈魂，把握生命的真諦。因此，摹仿的藝術是人類認知世界的方式。

 

首先，亞里斯多德論述摹仿的手段、對象和方式的不同作為藝術門類劃分的標準，實質上闡明了藝術對人的外在活動和內在品性的摹仿，人是藝術的主體和主題，人與藝術互為本體; 藝術以創制性的形象真實反映人的生活，藝術美源于生活而又高于生活。

 

其次，從具體文藝體裁出發論證模仿藝術的本質規律?！对妼W》第四章闡述了詩歌起源的兩個原因，其一是人天生具有摹仿的本能，并通過摹仿獲得了最初的知識; 其二是人都能從模仿的成果中獲得滿足、體驗到。二者皆本源于人類“摹仿”的天性。這種論證方法，就是主張從人類心理根源上去探尋模仿藝術的存在依據 ---“本能”與“”.

 

再次，亞里斯多德在其著作《氣象學》中談到藝術模仿自然時說，藝術是對自然本能的幫助和補救，但不能代替自然。而《詩學》認為摹仿的對象是真實世界中 “行動的人”( 是性格、情緒和動作的綜合) ,這種由自然轉向人生的巨大進步，使其文藝理論中灌注著鮮明的人本主義精神，藝術對人生是一種完滿、增補或矯形。

 

最后，亞氏認為詩人的職能不是記錄已經發生的事，而是描述處于必然性、或然性而可能發生的事，表現某種“類型”的人和事?？梢?，亞里斯多德的“摹仿觀”指的是根據對現實生活的感性體驗，通過創造性的想象，訴諸于典型化、形象化的概括方式來再現生活、創造生活，而不是機械、被動地照搬生活現象。

 

( 二) 文藝真實思想亞里斯多德以自身對文藝本源---摹仿觀的論證為邏輯起點，詳盡地說明了文藝與現實的關系問題，提出文藝真實觀。

 

亞里斯多德認為藝術的真實在于合乎情理的可信性，《詩學》第二十四章論道： “不可能發生但卻可信的事，比可能發生但卻不可信的事更為可取; 編組故事不應用不合情理的事，即便有了……也要用別的技巧加以美化，使事情聽得過去?！?/p>

 

[11]( P. 170)在這里，亞里斯多德清楚地闡述了他的藝術真實觀，使生活中不近情理的得合乎情理從而使人信以為真。一方面，主張藝術真實以生活真實為根據、為源泉。另一方面，也不排除藝術的虛構成分。他接著說： “詩的真不同于政治科學的真及其他技藝的真?！敝赋鏊囆g的真實有別于其他科學的真實，充分體現了藝術的特殊規律。又指出藝術的真實性，比現實更真實?！对妼W》第九章說： “詩人的職責不在于描述已發生的事，而在于描述可能發生的事，即根據可然或必然的原則可能發生的事。歷史家與詩人的區別不在于是否用格律文寫作，而在于前者記述已經發生的事，后者描述可能發生的事?！?/p>

 

[11]( P. 81)這里亞里斯多德拿詩和歷史的比較作了清楚的說明?！缎揶o學》第七節也說：“當你把描寫得就像人們所做的那樣，這一事實，就會使人們得出一個錯誤的結論： 你是信任得過的。因此，不管你所說的故事究竟是不是真的，他們都會把它當成真的?！?/p>

 

[12]( P. 92)這里所說的雖然是藝術欣賞過程中的一種現象，但卻強調了藝術的真實性就在于合乎情理所造成的可信性。

 

此外，亞里斯多德的藝術真實觀還體現在藝術模仿對象的客觀真實上，他認為，藝術不僅反映現實世界的個別表面現象，而且反映現實世界事物所具有的必然性和普遍性---揭示事物的內在本質和規律。

 

摹仿對象的選擇，不僅要注重情節，而且要求“性格”的刻畫也應如安排情節一樣合乎必然律和可然律; 因此說，亞里斯多德的文藝真實觀以客觀真實的物質世界為前提和基礎，以“模仿觀”為理論基石，展現了“可信性”的精神內涵。

 

( 三) 文藝功能思想文藝的社會功能問題歷來都是學術界持續討論的問題，也是亞里斯多德文藝美學思想的精髓之一。

 

所謂文藝的社會功能，指的是文藝的社會效應。簡而言之，就是對“文藝給我們帶來了什么”這一追問的解讀。

 

《詩學》第六章提出： “悲劇借引起憐憫與恐懼來使這些情感得到凈化?！敝赋隽宋乃嚨牡赖伦饔煤徒逃饔谩５诰耪抡劦皆娍梢允谷苏J識生活的本質：“寫詩這種活動比寫歷史更富于哲學意味，更被嚴肅的對待; 因為詩所描述的事帶有普遍性，歷史則敘述個別的事。所謂‘有普遍性的事',指某一種人，按照可然律或必然律，會說的話，會行的事，詩要首先追求這個目的?！钡谑恼抡劦剑叭藢τ谀》碌淖髌房偸歉械健?屬于美感的范疇，亞里斯多德的“說”指出了文藝的審美作用。亞里斯多德在論音樂時，更明確地指出了文藝的社會功能。他說： “音樂應該學習，并不只是為著某一個目的，而是同時為著幾個目的，那就是教育、凈化和精神享受，也就是緊張勞動后的安靜和休息?！?/p>

 

[10]( P.87 -88)這里的凈化，亞里士多德解釋說是“心里感到一種輕松舒暢的”.概括地說，亞里斯多德從心理學的角度肯定了文藝能使人們潛藏的情緒得到宣泄，達到一種舒暢、平衡與和諧的狀態，這實質上突出了審美活動中文學藝術對接受主體的心靈浸潤和人格塑造作用。他提倡通過藝術的影響將受眾納入到社會秩序中去，強調自由的、直接的情感表現與宣泄，使人的心理感官得到愉悅，心靈得到凈化，進而使個體意識提到普遍性的倫理層面，創造出真、善、美的人生?？梢?，亞里斯多德認為文藝具有教育、審美、娛樂的社會功用。

 

( 四) 文藝創作思想從文藝創作觀的視角看，亞里斯多德借用生物學中“有機整體”的概念，從文藝創作( 主要是悲劇) 的六個決定其性質的成分，即情節、性格、言語、思想、戲景和唱段等藝術要素入手，從正面立論、深入探究來確立其文藝創作中的“完整統一觀”.所謂完整，在他看來一方面體現為結構的完整，即指事之有頭、有身、有尾。

 

亞里斯多德在《詩學》第六章中提到文藝摹仿現實，創造比生活中更真、更美、更善的人物和故事，必須符合有機整一的要求。作品中所描寫的事件、刻劃的人物，不僅表面看來是一個整體，而且在它們的內部，也存在著有機、必然的聯系，表現出發生、發展和結局的必然趨勢，事件的各個部分，人物的前后行動，甚至語言、細節，都應該是藝術整體的有機組成，符合可然律和必然律。而不能是支離破碎、各自游離的歷史或現實碎片。此外，還體現在人物形象刻畫的典型上，在他看來，文學藝術作品中刻畫的人物形象的每一句話、每一樁事、每一個行動，都必須符合他的性格特征，具有典型性。最后，亞里斯多德還指出文藝創作還要有光輝的思想。一出戲只要有光輝的思想，縱使它沒有魅力、沒有力量、沒有技巧，但比起內容貧乏縱然響亮而毫無意義的詩作，更有吸引力和生命力。即使不通過表演，其魅力仍然不失。

 

如果說上述三點是亞里斯多德關于文藝創作的美學思考，那么具體的創作實踐又如何操作呢? 以亞里斯多德論悲劇創作為例，六種決定悲劇創作的成分，在他看來主次分明，其中情節( 事件的組合) 最為重要，居于創作的首位，是靈魂。性格( 摹仿的對象，具有普遍性) 次之，思想( 創作的能力) 第三位，言語( 創作的手段，主要指用詞表達) 居于第四，唱段第五，戲景第六。在《詩學》中說： “在作品中平緩松弛、不表現性格和思想的部分，詩人應當在言語上多下功夫，因為在相反的情況下，太華麗的言語會模糊對性格和思想的表達。”[11]( P. 170)又說： “有人以為，只要寫一個人的事，情節就會整一，其實不然。在一個人經歷的許多，或者說無數的事件中，有的缺乏整一性。同樣，一個人可以經歷許多行動，但這些并不組成一個完整的行動?！盵11]( P. 78)由此，亞里斯多德的文藝創作主張選擇( 創造思維) 、取舍和凝練的“完整統一”.

 

( 五) 文藝傳播思想所謂傳播，確切地說它是人類通過各種手段進行信息交換、交流的行為和過程，其中包含著語言傳播、電子傳播、口語交際和書面傳播等多種理論形態，也包括人、書籍、報刊、影視、網絡等各種傳播媒介。亞里斯多德的文藝傳播理論，突出地體現在《修辭學》中，羅杰斯的《傳播史》就把亞里斯多德的《修辭學》作為傳播學的源頭之一?！缎揶o學》的主要研究內容是語言表達或者說是傳播效果的規律，研究創作者如何根據題旨情境，運用各種材料和表現手段來恰當地表達思想和感情，指導人們如何運用和創造各種修辭方法來表現所要傳達的內容，以達到預設的良好效果。亞里斯多德修辭理論的本質內容是，“勸說應建立在聽眾承認的真理上，只有了解聽眾的心理，才能達到勸說的目的”.顯然這種本質與傳播是人類通過傳播媒介進行信息交流期待發生相應的活動一樣，只不過在《修辭學》中，這種活動更具體化僅限于演講場合，期望發生的就是希望得到聽眾們的認可和贊同，達到傳播與交流的目的。

 

從傳播模式出發，傳播的基本結構模式是： 傳播主體-傳播內容-傳播手段-傳播對象-傳播效果，如果按照這種結構模式分析，修辭的結構模式也可以表達為修辭主體-內容-傳播言詞-交際對象-修辭效果，二者的結構模式，大部分相同，甚至整個過程也相同，只是在傳播學和修辭學中運用的術語不同而已，并沒有改變其本質上的相同點?！缎揶o學》第二章說到，演講者要通過準確的用詞來表達確切的意思，這里的“用詞”應當是傳播的手法。

 

回顧西方傳播理論研究的發展歷程，其源頭指向亞里斯多德的《修辭學》，其內在的原因在于《修辭學》研究了最基本的、最原始的傳播形態---面對面的傳播。他說，“講演者應當用合適的詞語表現自己的性格，以爭取聽眾的了解和支持”.在他看來，演說成功與否取決于三個要素---演說家、內容與聽眾。演說者其實就是傳播學中的傳播者，他對傳播者的要求是具備權威性、可信性和可接近性的特點; 內容指的是傳播的技巧與邏輯，《修辭學》中主要講的技巧是“邏輯證明”,通過舉例法和三段論來討論，這些都和我們今天的傳播技巧緊密相連; 《修辭學》中關于聽眾的研究涉及到聽眾的需要、接受動機和心理傾向的各個方面，這些理論的研究對于傳播效果的提升和改進有著重要的意義?？梢姡瑏喞锼苟嗟略凇缎揶o學》中確立了“可信性”的三維文藝傳播觀，其一是傳播者應具備值得受眾信任的品質; 其二是傳播者要用“邏輯的證明”或“科學的手段”向受眾“顯示”傳播內容的“真實性”; 其三是傳播者必須與受眾有深切的情感交流和共鳴，才能感染受眾，才能使受眾動情。亞里斯多德的《修辭學》奠定了現代傳播學的理論雛形。

 

( 六) 文藝批評思想亞里斯多德相關文藝批評的論述，集中體現在批評的標準上。他指出文藝批評的政治標準不同于藝術標準，而藝術標準就是文藝作品的情感必須適度，適度可以保持作品的完美?！秱惱韺W》第二卷第六章明確指出，“以適度為標準來衡量它的作品”.并在文中反復使用“適度”二字，可見他對“適度”這種中庸之道的推重與格守。其文藝批評觀的核心思想便是“中庸之道”美學觀的體現。首先，亞里斯多德肯定了文藝作品應該表現情感，而柏拉圖反對藝術作品表達情感，亞里斯多德的“情感論”是對柏拉圖“理式論”的否定。其次，亞里斯多德又接受了柏拉圖“理性論”中的合理成分，并把它用于文藝批評，他所反對的是柏拉圖的 “純理性”,并非一概反對“理性”,因為理性指導情感乃是人的理智控制的表現，沒有理性指導的不利于美感的產生，更不利于情感陶冶功能的實現，只有“適度”的情感表現才是最美的，此為亞里斯多德“中庸之美”倫理道德觀念在文藝批評領域的運用。

 

四、結論

 

概而言之，我們可以得出如是結論： 亞里斯多德的文藝美學思想，是古希臘文學藝術高度繁盛的系統的總結，他首先從唯物主義哲學出發，開創了自然哲學與社會哲學結合的始端，認為現實世界是真實的存在。并通過物理、生物等科學實驗證明自然世界和人類社會都是真實存在的“現實世界”.創立了藝術源于現實生活，而美是對現實生活“摹仿”( 再現、創造)的學說，賦予了“摹仿”說以嚴密的邏輯性與科學性。

 

正是他明確地回答了早期思想家們在文藝美學上留下的兩大問題：

 

其一是文藝與現實的關系問題。他延續柏拉圖等人的觀點，肯定文藝摹仿現實世界。但又是柏拉圖否定現實世界真實性的反叛，明確指出現實世界的真實性，從現實主義的視角提出了“藝術真實觀”,有力地否定了柏拉圖的“理式說”.在亞里斯多德看來，客觀世界是真實的，真實的東西可以摹仿，所以文藝起源于摹仿。但這種摹仿不是簡單地機械地位移、照搬，而是要按照事物發展的可然律或必然律來再現和創新，這種再現和創造出的藝術作品，比現實生活更真、更善、更美。

 

其二是文藝的社會功用，亞里斯多德結合具體藝術實踐的心理分析肯定了文藝的認識功能、審美娛樂以及教育功能。就文藝創作，他從具體的藝術體裁出發闡述了文藝創作中的“整體統一觀”和“形象典型論”,亞里斯多德的論述已經具備了后來的美學家和文藝理論家所提出的共性與個性、一般與特殊相統一的藝術典型理論的雛型，后來的賀拉斯、布瓦羅等人的“類型論”,哥德、黑格爾等人的“藝術典型論”都可以在亞里斯多德這里找到“胚芽”.就文藝傳播，他從傳播者、傳播內容以及受眾的三維視角提出了“可信性”的傳播理念，奠定了文藝傳播學的早期形態;就文藝批評，他首先指出文藝批評的兩種( 政治與文藝) 形態，并提出文藝評判的標準是“適度”的情感表現。與此同時，他的這些觀點與其他著作如《形而上學》第五卷中關于“美的客觀基礎”的言說，論藝術與科學、形式與材料的關系; 《倫理學》( 第八卷) 探討藝術創造、藝術家的修養等觀點共同構筑起他較為系統的文藝美學理論體系。

 

盡管亞里斯多德的某些論點明顯存在歷史的和思想的局限性，如： 探討各種具體類型的文藝體裁時過分地強調獨立性，在對悲劇與詩的起源與發展的論述中，脫離了文學藝術賴以生存的社會文化背景和生成基礎; 某些觀點如《詩學》中認為只有上層貴族階級的人才能做悲劇的主角，“現在最完美的悲劇都取材于少數家族的故事”( 第十三章) 等有失偏頗。誠然，亞里斯多德不是圣人，自然不會無所不知，但總還不至于淪落到孤陋寡聞的可悲境地。他研究問題的嚴密邏輯、多種科學方法的采用，及其提出的許多文藝美學觀點不僅具有揭示文藝本質意義的永恒性，而且在揭示藝術實踐規律與人類生存的關系方面，更具有前瞻性的啟示意義。其文藝理論內核所建構的文藝美學理論體系給后世文藝實踐和文藝理論研究帶來的權威和推動作用不容置疑。

 

參考文獻：

 

[1]車爾尼雪夫斯基。 美學論文選[M]. 北京： 人民文學出版社，1959.124.

 

[2]莫·卡岡。 藝術形態學[M]. 北京： 三聯書店，1986.127.

 

[3]《魯迅研究年刊》創刊號[J]. 35.

 

[4]亞里斯多德著，羅念生譯。 詩學[M]. 北京： 人民文學出版社，1962.

 

[5]馬克思恩格斯全集( 第 3 卷) [M]. 北京： 人民文學出版社，1972.59.

 

[6]馬克思恩格斯全集( 第 20 卷) [M]. 北京： 人民文學出版社，1972.386.

 

[7]馬克思恩格斯全集( 第 4 卷) [M]. 北京： 人民文學出版社，1972.95.

 

[8]馬克思恩格斯列寧斯大林論文藝[M]. 北京： 人民文學出版社，1980. 83.

 

[9]何乾三。 西方音樂美學史稿[M]. 北京： 中央音樂學院出版社，2004.95.

 

[10]朱光潛。 西方美學史( 上卷) [M]. 北京： 人民文學出版社，1963. 66.

 

[11]亞里斯多德著，陳中梅譯。 詩學[M]. 北京： 商務印書館，2012. 27.

 

[12]伍蠡甫。 西方文論選( 上卷) [M]. 上海： 上海譯文出版社，1988.4 -5.