美術鑒賞課程中體悟教學探析

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摘要：高中美術鑒賞教學面臨兩個挑戰：一是如何引導高中生對美術作品進行較為深入的鑒賞，即所謂的“下馬觀花”；二是如何引導高中生欣賞如西方現代藝術等非寫實性的作品。該文作者在美術鑒賞課程中進行教學匯總，通過對比分析，經體而悟；合理設疑，巧用體悟；實踐操作，深度學習，以提高教學效果。

關鍵詞：體悟教學；高中美術鑒賞；畢加索

普通高中美術鑒賞課程是藝術學習領域的必修課程，它既與初中美術課程相銜接，又具備自身的特點。美術教育家尹少淳曾經這樣比喻：初中美術欣賞教學如果是“走馬觀花”，那么高中美術鑒賞教學則是“下馬觀花”。同時，高中生剛剛經歷過初中階段的“視覺寫實期”。在初中階段，他們已經開始關心美術作品的美感，比較喜歡表現力強的、較復雜和逼真的作品。進入高中以后，他們的身心逐漸成熟，主體意識正在確立，已經可以結合一定的人文知識，從美術作品的形式、內容乃至深層意蘊等方面欣賞不同國家、不同流派、不同表現形式的美術作品。但是由于種種原因，部分學生仍對西方現代藝術等具有前衛特點的作品一知半解，甚至帶有一定的偏見。筆者認為，高中美術鑒賞教學面臨兩個挑戰：一是如何引導高中生對美術作品進行較為深入的鑒賞，即所謂的“下馬觀花”；二是如何引導高中生欣賞如西方的現代藝術等非寫實性作品。西方現代美術作品是人類精神文化世界的重要組成部分。其中，畢加索的作品開創了現代藝術發展的先河，是西方現代派繪畫的重要代表。畢加索是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家之一。學習鑒賞畢加索的藝術作品有助于高中生進一步鑒賞現代藝術作品，拓展藝術思維，增強創造力。

一、對比分析，經體而悟

所謂體悟教學，就是教學中通過一定的策略（調動學生主動性、鼓勵學生參與和交流等）和方法（提問-理答、設境、換位、對比等），使學生在學習過程中有所體驗。由此可見，運用一定的策略讓學生有所感悟，是體悟教學的重要抓手。筆者發現，在高中美術鑒賞教學中采用作品對比的手法，往往能讓學生有所體驗、有所感受、有所領悟，從而對作品產生深刻的理解。在鑒賞畢加索作品的教學過程中，筆者以《藝術的故事》一書中的兩幅作品作對比，由淺入深地引導學生體會現代藝術作品的魅力（圖1）。通過對比學生發現：在畢加索的兩幅作品中，左側母雞帶著小雞的造型比較寫實，可以感受到母雞毛茸茸的質感和母雞帶著小雞的溫馨場景；右側的公雞形象明顯帶有夸張的成分，但也能感受公雞的好斗與勃勃生機。教師通過對比分析，使學生有所體悟：畢加索一些帶有漫畫式夸張感的作品并不是亂涂亂畫的，而有著特殊的創作意圖，他表現的是藝術的真實，而不是生活的真實。畢加索16歲時創作的油畫作品《科學與仁慈》（圖2）在寫實造型上達到非常高的水平，曾獲得過西班牙全國美展的獎項。圖3是畢加索23歲在法國巴黎創作的作品。教師提問：這兩幅作品是否說明畢加索的繪畫技巧的倒退。通過對比分析，學生認識到畢加索的作品是建立在高超的寫實技巧基礎之上的。學生對比兩幅作品，發現并不是畢加索的寫實技能倒退了，而是他開始有意求變，甚至其作品中畫面的色調也變得主觀起來。畢加索的作品不僅有夸張變形的造型，而且有主觀化的色彩，而這些都是為了創作服務。教師引導學生欣賞《夢》（圖4）和《哭泣的女人》（圖5），思考兩位女性帶來的不同的視覺感受，注意觀察畫面中形狀、色彩、線條的變化。學生通過對比分析得出：《夢》中的女性形象柔美、溫馨；《哭泣的女人》中的女性形象面目猙獰。教師簡單介紹兩位女子的身份，分析現代繪畫中的線條、色彩、造型是和作者想表達的情感息息相關的，這些創作要素也更加直接和純粹。在藝術語言方面，《夢》運用的是暖色調，以曲線為主；《哭泣的女人》運用的是對比色，以直線為主，并且線條艱澀，畫面經過了分割重組。這種多視角的畫風即立體主義的主要特征。

二、合理設疑，巧用體悟

唐江澎在《唐江澎與體悟教學》一書中指出：“體悟教學”教法研究的基本單位是“體悟節”，即一個問題由發現（呈現）到解決（總結）的過程。其內部組織結構一般包括四個環節：設題—自悟—交流—歸理[1]。筆者受此啟發，采用這一方法，引導學生鑒賞畢加索的作品《格爾尼卡》。

1.設題

教師首先展示畢加索的《格爾尼卡》，引導學生解讀畫面。作品表現的是1937年德國空軍瘋狂轟炸畢加索故鄉西班牙小城格爾尼卡的情景。高中生對于《格爾尼卡》并不陌生，但是從美術語言的角度分析這件作品還有一定的難度。因此，教師設置題目，讓學生從線條、造型、色彩等方面展開分析，談一談畫家表達了怎樣的情感。

2.自悟

學生通過之前學習的美術形式語言的相關知識，鑒賞《格爾尼卡》。

3.交流

在體悟教學中，交流環節是啟發學生學習的關鍵一步。教師首先引導學生分析畫面色彩，了解畫家在畫面中主要運用黑、白、灰三色的意圖是什么。學生逐漸體悟到畢加索當時悲痛的心情，畫家用黑、白、灰的主觀色彩表達了自身的情感。然后教師總結，指出色彩的主觀表達是立體主義的重要特征。學生指出，燈似乎有象征意義，畫面中的人物好像飄在空中。教師啟發學生觀察：最上面的電燈好像眼睛在注視著這一切。學生指出燈可能是國際社會或者光明的象征。教師發問：畫面中斷腿的戰士、嚎啕大哭的母親、斷劍等的造型有沒有共性？學生漸漸體悟到畫面多運用分割、重疊手法，造型夸張、變形。在此環節中，教師著重引導學生體悟精神，從色彩、線條和造型的角度詮釋、分析作品。

4.歸理

畢加索把寫實主義與立體主義的表現手法結合，并借助幾何線的組合，使作品具備嚴密的內在結構和緊密聯系的形式，以獨特的形象藝術語言控訴了法西斯的暴行。畫家采用的線條、造型、色彩都是和這種情感密切相關的。但是畫面語言并沒有所謂的“標準答案”，學生需要自行領悟。教師加以總結，指出《格爾尼卡》的藝術風格，闡述現代藝術作品往往沒有固定的鑒賞模式，需要觀者體驗畫面中的情感。通過這個教學片段，筆者發現“體悟節”的設計給予了學生充分的思考空間，增加了師生交流的機會，促進了學生的深度學習。

三、實踐操作，深度學習

《普通高中美術課程標準（2017年版）》指出：通過美術課程的學習，學生能具備創新意識，掌握學習、借鑒美術作品中的創意和方法，運用創造性思維，嘗試創作有創意的美術作品[2]。通過上述體悟教學活動，學生對畢加索的藝術風格、創作手法有了一定的了解。筆者設計實踐作業：根據畢加索立體主義的創作手法，從色彩、造型、線條三個方面創作一幅充滿想象力和主觀情感的人物肖像畫，并為學生提供水彩筆和A4紙。教師及時給予指導，引導學生打開思路，運用美術語言如線條、色彩、造型等分割、重組畫面，對人物形象進行夸張變形的處理。實踐活動結束后，筆者先讓學生互評，說一說夸張變形的人物帶來的視覺感受，運用了哪些創作手法。學生的作品和點評都十分精彩：有的學生用夸張的立方體造型表現“理工男”的特點（圖6）；有的學生運用了分割重組的手法和對比強烈的色彩模仿畢加索作品的神韻（圖7）；有的作品在夸張變形的同時，仍保持一定的條理性（圖8）。根據學生的作品和積極主動的發言，筆者認為體悟教學最重要的目標是“促進有意義的學習”。文章開篇提出的高中美術鑒賞教學的兩個挑戰得到了有效應對，正如體悟教學理論所述，人格優秀應是個體情感的豐滿。懷特海說：“藝術和文學賦予生命的活力并不只是間接地影響，它們還直接給予我們充滿想象力的視野?！泵佬g鑒賞教學不能僅僅關注技能，而是要通過文學藝術的熏陶，培育學生美麗的心靈、豐富的情感，使學生充滿激情[3]。

參考文獻：

[1][3]唐江澎.唐江澎與體悟教學[M].北京：北京師范大學出版社，2013.

[2]中華人民共和國教育部.普通高中美術課程標準（2017年版2020年修訂）[M].北京：人民教育出版社，2020.

作者:黃宏 單位:江蘇省錫山高級中學